La Petite Russie
236 subscribers
937 photos
5 videos
145 links
История России и Франции

✉️ @Niina_Pechkovskaya
Download Telegram
Праздничные декабрьские обложки журнала « Saison de Cannes » первой половины ХХ века ✨
❤8
Дорогие друзья, я от всей души хочу вам пожелать замечательного 2026 года, и пусть мечты исполняются!

Спасибо, что читаете La Petite Russie!

До встречи в Новом году ✨️

– Нина
❤22
Санкт-Петербург, 1 января 2026 ✨️
❤22
Из письма Марины Цветаевой - Валентину Фёдоровичу Булгакову, Париж, 2 января 1926 г.

«Я живу не в Париже, а в таком-то квартале. Знаю метро, с которым справляюсь плохо, знаю автомобили, с которыми не справляюсь совсем (от каждого непереехавшего – чувство взятого барьера, а вы знаете – чего это стоит! – всего человека в один-единственный миг), знаю магазины, в которых теряюсь. И еще, отчасти, русскую колонию. И – тот Париж, когда мне было шестнадцать лет: свободный, уединенный, весь в книжных лотках вдоль Сены. То есть: свою сияющую свободу – тогда. Я пять месяцев прожила в Париже, совсем одна, ни с кем не познакомившись. Знала я его тогда? (Исходив вдоль и поперек!) Нет – свою душу знала, как теперь. Городов мне знать не дано.

«В Париже человек чувствует себя песчинкой». Весь? Нет. Тело его? Да. Тело в океане тел. Но не душа в океане душ, – уже просто потому, что такого океана – нет. А если есть – бесшумный, недавящий.

Работать очень трудно: живем вчетвером. Почти никуда не хожу, но приходят. Квартал бедный, дымный, шумный. Если бы осталась, переехала бы за город. Не могу жить без деревьев, а здесь ни кустика. Страдаю за детей.»


Источник

На фотографии Марина Цветаева с сыном Георгием, Париж, 1928 год
❤6
Мне очень приятно, когда друзья делятся со мной какими-то историями и открытиями по теме франко-русских отношений. На днях Лиза, автор канала «Взгляд на вещи», рассказала мне, что на выставке в Русском музее представлена картина Иосифа Крачковского под названием «Фиалки из Ниццы» (1902г). Оказалось, что в царской России фиалки были одними из самых популярных цветов, и возили их именно из Ниццы:

«В Петербург фиалки везли из Ниццы поездом "С.-Петербург-Вена-Ницца-Канны Экспресс" или "Северным экспрессом", который шел через Берлин. К этому поезду прикреплялись отдельные цветочные оцинкованные вагоны. Поезд шел около 3 суток».

Больше информации про экспорт цветов из Франции в Россию в XIX веке по ссылке.
❤10
Когда не было мессенджеров, приходилось брать открытку и перьевую ручку:
сообщение некоего месье Кюи, найденное на просторах архивов французской библиотеки, Санкт-Петербург — Париж.

«Дорогой господин,
Это будет сделано, и поверьте — с большим удовольствием.
Когда увидите господина Гоше, передайте ему мой сердечный привет.
Искренне ваш,
Ц. Кюи

28 марта 1894 г.
Фонтанка, 38.»


В комментариях приветствуются ваши догадки о том, что будет сделано с большим удовольствием)
❤10
Мой друг Вадим, вдохновившись предыдущим постом в этом блоге, написал небольшой гостевой текст о том, как в дореволюционной России появился формат открыток. С удовольствием представляю его вам.

Ко второй половине XIX века российская почта, прежде обслуживавшая в основном казённую переписку и потому убыточная, начинает активно развивать частные отправления. Письма принимают уже не только в почтовых отделениях, но и в мелких лавках, а для удобства выпускают проштемпелёванные конверты — «штемпельные куверты» (дословно «закрытки», если переводить с французского).

С 1870 года стартует масштабная почтовая реформа: в России появляются «открытые письма» — будущие открытки. Сначала это были двусторонние бланки размером 122×90 мм: одна сторона строго для марки и адреса, другая — для текста. Опасения о нарушении конфиденциальности государство быстро снимает: официально разрешается писать на иностранных языках и даже шифром.

В 1894 году государственная монополия частично ослабевает: разрешают частное производство почтовых бланков (при условии наклеивания государственной марки). Частные издатели быстро понимают потенциал нового формата: открытки становятся способом делиться впечатлениями не только словами, но и изображениями — особенно на фоне растущего туризма. Сначала картинка лишь обрамляет текст, но постепенно занимает всё больше места, и писать начинают прямо поверх фотографии.

Наконец, в 1904 году циркуляр почтовых властей разрешает размещать адрес и текст на одной стороне, освобождая вторую для изображения. Так появляется привычное разделение открытки вертикальной линией, а «открытое письмо» превращается в «почтовую карточку».

Отправляете ли вы открытки друзьям, или этот формат общения / напоминания о себе полностью себя изжил?
Я иногда отправляю, но реже, чем хотелось бы)
❤12💯1
Барельеф одного из моих любимых скульпторов Антуана Бурделя «La Danse», созданный для фасада Театра на Елисейских Полях в 1912 году, представляет собой аллегорический образ танца, вобравший в себя пластические идеи эпохи модерна. Хотя композиция не является портретным изображением, Бурдель сознательно использовал позы и жесты двух величайших танцовщиков своего времени — Айседоры Дункан и Вацлава Нижинского.

От Дункан он заимствовал текучесть линий, свободные движения и ощущение античной гармонии, которые она привнесла в танец, отвергая жёсткие академические формы. Влияние Нижинского проявляется в рельефе, резких акцентах и концентрированной энергии тела, характерной для его выступлений в «Русских сезонах» Дягилева. Бурдель стремился показать танец как столкновение двух противоположных сил — свободной естественности и внутренней экспрессии. Именно поэтому динамика рельефа построена на контрастах: мягкая текучесть соседствует с упругими, почти взрывными линиями.

В результате барельеф стал не только декоративным элементом фасада, но и символом художественной революции начала XX века, в которой Дункан и Нижинский сыграли ключевую роль.
❤11
В Петербурге по традиции посещаю разные выставки и культурные мероприятия — поделюсь теми, которые особенно запомнились.

Начну с выставки в Михайловском (Инженерном) замке, посвящённой Александру III, приуроченной к 180-летию со дня рождения императора. Я уже когда-то писала, что к эпохе его правления отношусь с особым интересом: именно тогда отношения России и Франции достигли своего расцвета.

На выставке представлены исторические фотографии, императорские указы и рескрипты, письма и личные вещи государя и его семьи, а также дары — вплоть до образцов горных пород и нефтепродуктов, военной формы и оружия. Экспозиция рассказывает о внутренней, и внешней политике (отдельная витрина как раз посвящена франко-русским отношениям той поры), а также делает акценты на деталях — например, на покровительстве Александра III П. И. Чайковскому и его содействии в строительстве храмов.

Выставка продлится до 15 июня 2026 года.

Заодно рекомендую посмотреть на пейзажи живописца Федора Васильева, они экспонируются там же, на первом этаже, очень люблю его работы.
❤13
Тамара Карсавина в роли Коломбины, «Карнавал», 1911
❤9
Петербуржцы, узнаете здание? (Сейчас оно выглядит не так).
Фотография найдена в архивах французской библиотеки

Немецкая реформатская церковь на Морской улице в Петрограде, 1925 год, фотография Agence Rol

Храм был закрыт в 1929 г, в нем разместилось общежитие.

В 1932-1939 гг. по проекту архитекторов. П. М. Гринберга и Г. С. Райца был перестроен в здание Дворца культуры работников связи. Здание в стиле конструктивизма построено с использованием существующих стен.
❤7🌚3💯3
Альберт Эдельфельт, «Жена художника и Эмили фон Эттер на балконе в Каннах», 1891

Как же это произведение связано с темой моего блога? А так, что финский живописец и график шведского происхождения Альберт Эдельфельт (1854 — 1905) всю жизнь прожил в Великом княжестве Финляндском Российской империи и являлся почётным членом Императорской Академии художеств. Эдельхафт написал множество работ по заказам императорской семьи: жанровые картины и портрет детей Александра III и Марии Федоровны, акварели коронации Николая II, а также парадные портреты последнего российского императора.

Эдельфельт часто работал во Франции, в том числе в Париже и на Средиземноморском побережье и запечатлевал сцены как из культурной жизни городов, так и бытовые сюжеты.
❤8💯1
Тургенев И. С. - Анненкову П. В., 28 января (9 февраля) 1857 г., Париж:


«Жду не дождусь конца моего пребывания в Париже, климат которого мне решительно зловреден. Эта же болезнь причиною тому, что я ничего не сделал и не сделаю - где тут работать - или, говоря выспренним слогом, "творить" - когда каждое утро приходит в мысли гётевский стих из "Фауста":

"Nur mit Entsetzen wach' ich Morgens auf"...
("Лишь с ужасом я просыпаюсь по утрам.")

Впрочем, довольно об этом; раненый зверь забивается в чащу леса, чтобы его не видели; больной человек должен лежать и не надоедать жалобами.

Неделю тому назад приехал сюда Некрасов, и мы теперь вместе живем - rue de l'Arcade, No 11. Avis au lecteur - т. e. au correspondant. Я нашел, что здоровье Некрасова поправилось - но Вы, я надеюсь, знаете не хуже моего, как мастерски скучает и хандрит этот человек, и потому можете представить, что мы, сидя вдвоем, не устремляемся в небеса, не поем гимн радости - и вообще о Шиллере думаем мало. Впрочем, я рад его видеть - и так как в математике из отрицания, помноженного на отрицание, выходит положение - то, пожалуй, и у нас выйдет что-нибудь. Фет был тоже здесь и уехал, загнанный, как заяц борзыми собаками, скукой, самой неотступной и безжалостной, скукой бесплодного скитания по отелям, гостиницам, железным дорогам, любопытным зданиям и театрам. Он возвращается с ненавистью к Европе, которую не видел нисколько и о которой, однако, будет судить резко и смело.

Из Петербурга пришло известие, что Толстой сюда едет - и мы его ждем, хотя и не очень надеемся на его приезд. Я получил от него очень милое и умное письмо - видно, что он приходит в более естественное положение. Это очень приятно - и следует всем нам помогать ему, по мере возможности, в его трудном и тугом развитии.»
❤9