Надо сказать, что творчество Серафима Судьбинина заслуживает отдельного поста.
Он родился в Нижнем Новгороде в 1866 году, с 1906 года был помощником великого французского скульптора Огюста Родена; окончательно переехал в Париж после революции 1917 года.
В одном из периодов своего творчества был увлечен религиозной тематикой, находясь под влиянием слов Родена, о том, что главное предназначение скульптуры это украшение храмов, а не служение тенденциям времени (Роден пришел к этой мысли незадолго до смерти).
Созданием скульптур религиозного характера Серафим Судьбинин также выражал ту скорбь об уничтоженных храмах и памятниках старой архитектуры в Советской России, которую разделяла вся русская эмиграция.
В 1930-е годы активно занимался художественной керамикой.
Многие его произведения этого периода были приобретены Музеем декоративных искусств в Париже и музеем Керамики в Севре. Работы Судьбинина разных лет имеются также в Русском музее, Третьяковской галерее а также в коллекции музея Виктории и Альберта.
Он родился в Нижнем Новгороде в 1866 году, с 1906 года был помощником великого французского скульптора Огюста Родена; окончательно переехал в Париж после революции 1917 года.
В одном из периодов своего творчества был увлечен религиозной тематикой, находясь под влиянием слов Родена, о том, что главное предназначение скульптуры это украшение храмов, а не служение тенденциям времени (Роден пришел к этой мысли незадолго до смерти).
Созданием скульптур религиозного характера Серафим Судьбинин также выражал ту скорбь об уничтоженных храмах и памятниках старой архитектуры в Советской России, которую разделяла вся русская эмиграция.
В 1930-е годы активно занимался художественной керамикой.
Многие его произведения этого периода были приобретены Музеем декоративных искусств в Париже и музеем Керамики в Севре. Работы Судьбинина разных лет имеются также в Русском музее, Третьяковской галерее а также в коллекции музея Виктории и Альберта.
❤8
В Русском музее в настоящий момент проходит выставка «О море, море!», на который, в частности, представлено полотно работы Леонида Блинова «Вход русской эскадры на Тулонский рейд» (1895г.)
В преддверии заключения русско-французского союза 1894 года страны обменялись военно-морскими визитами: в июле 1891 года к Кронштадту подошла расцвеченная яркими флагами и вымпелами Северная эскадра под командованием контр-адмирала Альфреда Альбера Жерве, а в октябре 1893 г. русская эскадра под командованием контр-адмирала Федора Карловича Авелана пришла в главную средиземноморскую базу французского флота — Тулон. В состав эскадры входили корабли Балтийского флота — эскадренный броненосец «Император Николай I», крейсера «Память Азова», «Адмирал Нахимов», «Рында» и черноморская канонерская лодка «Терец».
Визиты военных кораблей России и Франции расценивались как чрезвычайно важное политическое событие, поэтому празднества, устроенные французской стороной, отражены как русскими, командированными во Францию художниками-маринистами А.П. Боголюбовым, Н.Н. Гриценко, М.С. Ткаченко, Л.Д. Блиновым, так и французскими живописцами.
В преддверии заключения русско-французского союза 1894 года страны обменялись военно-морскими визитами: в июле 1891 года к Кронштадту подошла расцвеченная яркими флагами и вымпелами Северная эскадра под командованием контр-адмирала Альфреда Альбера Жерве, а в октябре 1893 г. русская эскадра под командованием контр-адмирала Федора Карловича Авелана пришла в главную средиземноморскую базу французского флота — Тулон. В состав эскадры входили корабли Балтийского флота — эскадренный броненосец «Император Николай I», крейсера «Память Азова», «Адмирал Нахимов», «Рында» и черноморская канонерская лодка «Терец».
Визиты военных кораблей России и Франции расценивались как чрезвычайно важное политическое событие, поэтому празднества, устроенные французской стороной, отражены как русскими, командированными во Францию художниками-маринистами А.П. Боголюбовым, Н.Н. Гриценко, М.С. Ткаченко, Л.Д. Блиновым, так и французскими живописцами.
❤3💯1
В Русском музее на выставке также представлены два декоративных панно — «Птицы» и «Киты», выполненные Константином Коровиным и Николаем Клодтом для павильона Русских окраин (Сибирский отдел) на Всемирной выставке в Париже в 1900 году.
❤4
Коко Шанель и великий князь Дмитрий Павлович Романов познакомились в Париже в начале 1920-х годов. Между ними завязался роман, который длился недолго, но сыграл важную роль в судьбах обоих.
Через Дмитрия Шанель вошла в круг русской аристократической эмиграции, а также познакомилась с парфюмером Эрнестом Бо. Именно это знакомство привело к созданию знаменитых духов Chanel No. 5 в 1921 году.
Дмитрий, который был младше Шанель на 8 лет, олицетворял для нее утраченный мир «старой России», роскошь и культуру, которые её притягивали. Их связь также вдохновила модельера использовать в коллекциях элементы русской эстетики — меха, орнаменты, декоративные акценты. Познакомившись с сестрой Дмитрия Павловича Марией, Шанель начала сотрудничество с созданным княгиней швейно-вышивальным ателье «Kitmir». Мария Павловна подробно рассказывает о совместной работе в своих мемуарах.
Изображения:
- Коко Шанель и Дмитрий Павлович, 1920-ые
- Туника модного дома Шанель с вышивкой, вдохновленной русскими мотивами, 1922 год.
Через Дмитрия Шанель вошла в круг русской аристократической эмиграции, а также познакомилась с парфюмером Эрнестом Бо. Именно это знакомство привело к созданию знаменитых духов Chanel No. 5 в 1921 году.
Дмитрий, который был младше Шанель на 8 лет, олицетворял для нее утраченный мир «старой России», роскошь и культуру, которые её притягивали. Их связь также вдохновила модельера использовать в коллекциях элементы русской эстетики — меха, орнаменты, декоративные акценты. Познакомившись с сестрой Дмитрия Павловича Марией, Шанель начала сотрудничество с созданным княгиней швейно-вышивальным ателье «Kitmir». Мария Павловна подробно рассказывает о совместной работе в своих мемуарах.
Изображения:
- Коко Шанель и Дмитрий Павлович, 1920-ые
- Туника модного дома Шанель с вышивкой, вдохновленной русскими мотивами, 1922 год.
❤6
До эмиграции из России Дмитрий Павлович был одним из самых богатых людей страны, членом элитного полка российской гвардии, внуком императора Александра II и двоюродным братом императора Николая II.
Теперь же он был почти без гроша.
Впрочем, ему все же удалось увезти с собой тайник с драгоценностями. Он дарил Шанель нити роскошного жемчуга, цепи из тяжёлого золота, кресты, украшенные рубинами, изумрудами и полудрагоценными камнями.
Византийский стиль некоторых из подаренных Дмитрием украшений позднее нашёл отражение в её собственных ювелирных коллекциях.
Как сказала сама Шанель: «Почему всё, что я делаю, становится византийским?»
- Коко Шанель и Дмитрий Романов
- Шанель в жемчужном украшении, подаренным ей Дмитрием
- эскизы нарядов, вдохновленных русскими мотивами
Теперь же он был почти без гроша.
Впрочем, ему все же удалось увезти с собой тайник с драгоценностями. Он дарил Шанель нити роскошного жемчуга, цепи из тяжёлого золота, кресты, украшенные рубинами, изумрудами и полудрагоценными камнями.
Византийский стиль некоторых из подаренных Дмитрием украшений позднее нашёл отражение в её собственных ювелирных коллекциях.
Как сказала сама Шанель: «Почему всё, что я делаю, становится византийским?»
- Коко Шанель и Дмитрий Романов
- Шанель в жемчужном украшении, подаренным ей Дмитрием
- эскизы нарядов, вдохновленных русскими мотивами
❤9
Алексей Васильевич Грищенко, «Порыв ветра», 1926 год.
Родившийся в 1883 году в Черниговской губернии Российской империи Грищенко окончил Императорскую Академию Художеств в Санкт-Петербурге, был членом объединения «Мир Искусства» и «Бубновый валет». В 1920-х эмигрировал во Францию, проживал в Вансе, на южном побережье страны.
Родившийся в 1883 году в Черниговской губернии Российской империи Грищенко окончил Императорскую Академию Художеств в Санкт-Петербурге, был членом объединения «Мир Искусства» и «Бубновый валет». В 1920-х эмигрировал во Францию, проживал в Вансе, на южном побережье страны.
❤3
Прочла рассказ И. Бунина «В Париже» и подумала, что он идеально подходит для тёмного осеннего вечера, делюсь с вами
❤14
Роберт Фальк. «Мост в Сен-Клу. На окраине Парижа». 1934
Государственная Третьяковская галерея.
В 1928 году Фальк (родился в 1886 году в Москве, умер в 1958, там же) отправляется в длительную творческую командировку во Францию. Он прожил там почти десять лет, и за это время побывал в Берлине, Бретани, на Корсике, в Арле и Эксе, но больше всего работал в Париже.
Фальк говорил, что Париж не город, а целая страна, каждый квартал — отдельный город. «Пишу я почти исключительно улицы Парижа, но не тот Париж, который все любят, знают. Не Большие бульвары, не грандиозные площади, перспективы. Нет, наоборот! — серые бедные улицы, мрачные дома, пустыри и так далее. И нахожу в этом большую для себя прелесть и поэзию».
Государственная Третьяковская галерея.
В 1928 году Фальк (родился в 1886 году в Москве, умер в 1958, там же) отправляется в длительную творческую командировку во Францию. Он прожил там почти десять лет, и за это время побывал в Берлине, Бретани, на Корсике, в Арле и Эксе, но больше всего работал в Париже.
Фальк говорил, что Париж не город, а целая страна, каждый квартал — отдельный город. «Пишу я почти исключительно улицы Парижа, но не тот Париж, который все любят, знают. Не Большие бульвары, не грандиозные площади, перспективы. Нет, наоборот! — серые бедные улицы, мрачные дома, пустыри и так далее. И нахожу в этом большую для себя прелесть и поэзию».
❤8
Так много тем, о которых хочется писать в блог, но большое количество параллельных дел не всегда позволяет уделить этому столько времени, сколько хотелось бы. Тем не менее планы у меня грандиозные. Две основные линии — это исследование русской истории на Лазурном Берегу и рассказы о художниках и других деятелях искусства, чья жизнь была связана с Францией (или кто хотя бы проводил здесь часть своего времени). Помимо этого, я продолжу делиться с вами всем красивым и интересным, что нахожу в архивах Национальной библиотеки Франции.
А сегодня — ответ на загадку из поста двухнедельной давности. Речь шла о художнике XX века, родившемся в Санкт-Петербурге, чьё творчество во Франции известно гораздо шире, чем на родине. Это Николя де Сталь (Nicolas de Staël). Как справедливо отметили в комментариях, таких примеров немало: многих будущих деятелей искусства родители увезли за границу в начале XX века, и именно там они прославились, зачастую уже не связывая своё творчество с Россией.
Впрочем, в 2003 году в Государственном Эрмитаже состоялась выставка Де Сталя, включавшая 52 его работы. Художник прежде всего известен своим стилем, на который повлияли Сезанн, Матисс, Пикассо, Сутин, Брак и Кандинский. Его творческий путь занял всего пятнадцать лет, но за это время он успел создать более тысячи произведений.
А сегодня — ответ на загадку из поста двухнедельной давности. Речь шла о художнике XX века, родившемся в Санкт-Петербурге, чьё творчество во Франции известно гораздо шире, чем на родине. Это Николя де Сталь (Nicolas de Staël). Как справедливо отметили в комментариях, таких примеров немало: многих будущих деятелей искусства родители увезли за границу в начале XX века, и именно там они прославились, зачастую уже не связывая своё творчество с Россией.
Впрочем, в 2003 году в Государственном Эрмитаже состоялась выставка Де Сталя, включавшая 52 его работы. Художник прежде всего известен своим стилем, на который повлияли Сезанн, Матисс, Пикассо, Сутин, Брак и Кандинский. Его творческий путь занял всего пятнадцать лет, но за это время он успел создать более тысячи произведений.
❤17