Как повышать насмотренность
📍 Шаг 1. Учить себя наблюдать и видеть свет. Везде и всюду: на улице, в гостях, в ресторане, в музее, в автобусе.
📍Шаг 2. Анализировать. Ответить себе на вопрос — что мне нравится, а что нет. И как это реализовано.
📍Шаг 3. Сделать себе зарисовку или фото.
Что касается меня, то у меня огромный архив фото. Я, как правило, записываю только красивые и удачные решения. Далее стараюсь применить их как можно быстрее — так образ переходит в навык и опыт.
У меня есть папка с фото в телефоне. Есть папки в Pinterest, куда я забрасываю любые понравившиеся мне референсы. В Pinterest у меня есть папка «Вдохновение» — в ней референсы, которые запускают процесс творчества и вдохновляют. Я её открываю и начинаю листать бездумно, пока не поднимается волна мыслей (но об этом позже. Я обязательно сделаю ряд постов о том, как себя раскачать на поиск концепции и идеи).
К посту прикрепила фото, сделанное в 2006 году (!)😱 Да-да. И оно до сих пор в моей папке. Это фото витрины в магазине. Тогда только-только начали появляться европейские сети в Москве, и у них были витрины с невероятным освещением. Я ещё не знала, что это светодизайн. Но зацепило. И я делала фото и изучала — а как же они это так красиво сделали :)
📍 Шаг 1. Учить себя наблюдать и видеть свет. Везде и всюду: на улице, в гостях, в ресторане, в музее, в автобусе.
📍Шаг 2. Анализировать. Ответить себе на вопрос — что мне нравится, а что нет. И как это реализовано.
📍Шаг 3. Сделать себе зарисовку или фото.
Что касается меня, то у меня огромный архив фото. Я, как правило, записываю только красивые и удачные решения. Далее стараюсь применить их как можно быстрее — так образ переходит в навык и опыт.
У меня есть папка с фото в телефоне. Есть папки в Pinterest, куда я забрасываю любые понравившиеся мне референсы. В Pinterest у меня есть папка «Вдохновение» — в ней референсы, которые запускают процесс творчества и вдохновляют. Я её открываю и начинаю листать бездумно, пока не поднимается волна мыслей (но об этом позже. Я обязательно сделаю ряд постов о том, как себя раскачать на поиск концепции и идеи).
К посту прикрепила фото, сделанное в 2006 году (!)😱 Да-да. И оно до сих пор в моей папке. Это фото витрины в магазине. Тогда только-только начали появляться европейские сети в Москве, и у них были витрины с невероятным освещением. Я ещё не знала, что это светодизайн. Но зацепило. И я делала фото и изучала — а как же они это так красиво сделали :)
❤4
Обратите внимание на композицию! И реализацию.
📍 ВАЖНО!
Понравилось - сразу разберите на технику. Как и при помощи чего сделано. В деталях.
Только с таком случае это решение становится вашим инструментом и вы сможете его реализовать.
📍 ВАЖНО!
Понравилось - сразу разберите на технику. Как и при помощи чего сделано. В деталях.
Только с таком случае это решение становится вашим инструментом и вы сможете его реализовать.
🔥6
Тест на вашу внимательность:
Сколько и какие цветовые температуры вы видите в этом решении?
Сколько и какие цветовые температуры вы видите в этом решении?
Anonymous Poll
10%
2 цветовые температуры
15%
4 цветовые температуры
75%
3 цветовые температуры
0%
Другое
Напишите в комментариях какие именно ЦТ вы считываете. Обсудим.
Сегодня выходной, а значит можно позволить себе немного отступить от темы работы.
—————-
Я регулярно задаю себе вопрос:
как же так получилось, что я пришла в творческую профессию? Никогда не считала себя художником. Более того, я всегда открещивалась от этого, когда мне говорили: «Ну ты же художник, придумай что-нибудь». Я отвечала: «Я не художник, что вы, что вы».
И много времени потребовалось на то, чтобы признаться себе (в первую очередь), что я всю жизнь была художником.
Всё моё детство меня окружали красота и творчество.
Как оказалось, совсем не обязательно, чтобы твои родные официально назывались художниками, композиторами или представителями других творческих профессий. Творчество — это стиль жизни, стиль мышления.
Дедушка растил великолепные розы на даче, и наш дом был весь обвит кустистой витиеватой розой. Я помню, с какой любовью он за ней ухаживал и как восхищался ею. А я наблюдала и понимала: это красиво.
Вечерами он играл на аккордеоне, а бабушка пела. Это было весело и ярко. И всё внутри меня радовалось в этот момент. И я понимала — мне нравится музыка.
Мы с братом росли в очень сложный период, да ещё и на Крайнем Севере — ничего не было: ни одежды, ни еды. Мама шила нам с братом одежду из красивого разноцветного вельвета и вязала свитера — яркие, с красивым рисунком и необычных форм. И сама мама всегда очень красиво, элегантно одевалась — и дома, и на выход. Несмотря на то, что мы жили крайне бедно, каждые выходные мама доставала посуду из серванта, и мы ели из красивых тарелок тяжёлыми ложками и пили чай из фарфоровых чашек.
Я помню это волшебное чувство, когда обычный чай меняет вкус, когда ты пьёшь его из тончайшей лёгкой кружечки с витиеватой ручкой. И помню этот волшебный звук, когда ставишь фарфоровую чашечку на блюдце. Мммм:))
Когда папа проявлял фотографии, наша кухня превращалась в странную красную комнату, наполненную ванночками с жидкостью. Мне не разрешалось туда заходить в этот момент, но я подсматривала в щёлочку, и мне было ужасно интересно. А странный вид развешанных на верёвках и прикреплённых прищепками фотографий показал мне тогда - что веревки не только для белья, но их можно использовать для чего угодно.
Я видела, что мои родные жили чем-то большим, чем повседневный быт. И именно это формировало меня.
Жизнь и красота всегда вокруг нас. И только мы сами в состоянии ее создать. Она строится из мимолётных мелочей и деталей.
____
ИИ совсем скоро заменит очень многое в нашей жизни. (Мой муж в настоящий момент программирует нашего домашнего R2D2, и я с ужасом и интересом смотрю, как стремительно образы из кино оживают в реальности.) Но ИИ никогда не сможет быть креативным. Креативность, творчество — это удел человечества. И я считаю, что очень важно развивать его в детях. И растить детей в красоте, прививая чувство прекрасного.
И пить чай из фарфоровых чашечек 🙂.
—————-
Я регулярно задаю себе вопрос:
как же так получилось, что я пришла в творческую профессию? Никогда не считала себя художником. Более того, я всегда открещивалась от этого, когда мне говорили: «Ну ты же художник, придумай что-нибудь». Я отвечала: «Я не художник, что вы, что вы».
И много времени потребовалось на то, чтобы признаться себе (в первую очередь), что я всю жизнь была художником.
Всё моё детство меня окружали красота и творчество.
Как оказалось, совсем не обязательно, чтобы твои родные официально назывались художниками, композиторами или представителями других творческих профессий. Творчество — это стиль жизни, стиль мышления.
Дедушка растил великолепные розы на даче, и наш дом был весь обвит кустистой витиеватой розой. Я помню, с какой любовью он за ней ухаживал и как восхищался ею. А я наблюдала и понимала: это красиво.
Вечерами он играл на аккордеоне, а бабушка пела. Это было весело и ярко. И всё внутри меня радовалось в этот момент. И я понимала — мне нравится музыка.
Мы с братом росли в очень сложный период, да ещё и на Крайнем Севере — ничего не было: ни одежды, ни еды. Мама шила нам с братом одежду из красивого разноцветного вельвета и вязала свитера — яркие, с красивым рисунком и необычных форм. И сама мама всегда очень красиво, элегантно одевалась — и дома, и на выход. Несмотря на то, что мы жили крайне бедно, каждые выходные мама доставала посуду из серванта, и мы ели из красивых тарелок тяжёлыми ложками и пили чай из фарфоровых чашек.
Я помню это волшебное чувство, когда обычный чай меняет вкус, когда ты пьёшь его из тончайшей лёгкой кружечки с витиеватой ручкой. И помню этот волшебный звук, когда ставишь фарфоровую чашечку на блюдце. Мммм:))
Когда папа проявлял фотографии, наша кухня превращалась в странную красную комнату, наполненную ванночками с жидкостью. Мне не разрешалось туда заходить в этот момент, но я подсматривала в щёлочку, и мне было ужасно интересно. А странный вид развешанных на верёвках и прикреплённых прищепками фотографий показал мне тогда - что веревки не только для белья, но их можно использовать для чего угодно.
Я видела, что мои родные жили чем-то большим, чем повседневный быт. И именно это формировало меня.
Жизнь и красота всегда вокруг нас. И только мы сами в состоянии ее создать. Она строится из мимолётных мелочей и деталей.
____
ИИ совсем скоро заменит очень многое в нашей жизни. (Мой муж в настоящий момент программирует нашего домашнего R2D2, и я с ужасом и интересом смотрю, как стремительно образы из кино оживают в реальности.) Но ИИ никогда не сможет быть креативным. Креативность, творчество — это удел человечества. И я считаю, что очень важно развивать его в детях. И растить детей в красоте, прививая чувство прекрасного.
И пить чай из фарфоровых чашечек 🙂.
❤25🔥6❤🔥2😘1
Мокап (от англ. mock-up — макет, имитация).
В переводе на русский — полунатурное или натурное моделирование.
📍Крайне важная часть работы.
Лично я провожу мокап на всех стадиях и чем чаще,
В самом начале работы над проектом я приезжаю в пространство со светильниками (у меня есть чемоданчик светодизайнера; в следующих постах поделюсь с вами информацией о том, что в него входит) и начинаю изучать пространство светом. Как свет ложится на разные поверхности, с какой стороны лучше направлять, какая цветовая температура и т. д. То есть первая прикидка начинается в самом начале.
На фото — процесс происка варианта освещения для космических аппаратов.
Выставка «Космос. Рождение новой эры».
Ограничения были заданы следующие:
светильники на потолок устанавливать нельзя, на стены — тоже.
светить на стены нельзя, так как здание было в преддверии капитального ремонта, поэтому показывать, в каком состоянии оно находилось, было запрещено.
Задача: максимально эффектно в тёмном пространстве показать космические аппараты и другие экспонаты.
Итого:
Мы искали места установки светильников и оптимальное удаление от предметов, чтобы эффектно показать их и минимизировать засветку стен. Как оказалось, тени на стенах выглядели очень эффектно. И я начала искать способ, как их оставить, но не показывать разруху стен. Подумала, что цвет может спасти ситуацию. Начала искать способы как поставить цветной свет на стены и засветить отдельно белым светом экспонат.
Общепринятый способ - залить стену за экспонатом. Попробовала. Банально, не интересно..
искала дальше. И случайно обнаружила, чтоесли поставить 1/3 фильтра внутрь светильника, который светит на экспонат, то экспонат в белом свете, а тень цветная!
Проблема была в том, что светильники очень мощными и фильтры выгорали. Поэтому раз в два-три месяца приходилось приезжать и менять их. Но результат того стоил
В переводе на русский — полунатурное или натурное моделирование.
📍Крайне важная часть работы.
Лично я провожу мокап на всех стадиях и чем чаще,
тем ВЫШЕ вероятность сделать уникальный для конкретного проекта вариант освещения.
В самом начале работы над проектом я приезжаю в пространство со светильниками (у меня есть чемоданчик светодизайнера; в следующих постах поделюсь с вами информацией о том, что в него входит) и начинаю изучать пространство светом. Как свет ложится на разные поверхности, с какой стороны лучше направлять, какая цветовая температура и т. д. То есть первая прикидка начинается в самом начале.
Если вы работаете с предметами в музее, то изучаете предмет светом. Выявляете, что именно высвечивать и как.
Мокап — это всегда поиск. Не ограничивайте себя. Исследуйте, придумывайте разные варианты и проверяйте.
На фото — процесс происка варианта освещения для космических аппаратов.
Выставка «Космос. Рождение новой эры».
Ограничения были заданы следующие:
светильники на потолок устанавливать нельзя, на стены — тоже.
светить на стены нельзя, так как здание было в преддверии капитального ремонта, поэтому показывать, в каком состоянии оно находилось, было запрещено.
Задача: максимально эффектно в тёмном пространстве показать космические аппараты и другие экспонаты.
Итого:
Мы искали места установки светильников и оптимальное удаление от предметов, чтобы эффектно показать их и минимизировать засветку стен. Как оказалось, тени на стенах выглядели очень эффектно. И я начала искать способ, как их оставить, но не показывать разруху стен. Подумала, что цвет может спасти ситуацию. Начала искать способы как поставить цветной свет на стены и засветить отдельно белым светом экспонат.
Общепринятый способ - залить стену за экспонатом. Попробовала. Банально, не интересно..
искала дальше. И случайно обнаружила, что
Проблема была в том, что светильники очень мощными и фильтры выгорали. Поэтому раз в два-три месяца приходилось приезжать и менять их. Но результат того стоил
Yarko-Yarko
Space. New era birth / Museum / Projects - YARKO
❤4
Фото процесса натурного моделирования.
(Извините за качество фото. Было сделано много лет назад и для фиксации результата, а не для публикаций)
(Извините за качество фото. Было сделано много лет назад и для фиксации результата, а не для публикаций)
❤7🙏1
❤5👍1🔥1