Сегодня выходной — УРА!

Раз так, можно немного поговорить о личном. Личном, но через призму профессии :)
Есть так много, чем хочется поделиться и рассказать.

Всё началось со знакомства и работы бок о бок с великими людьми, моими учителями:
Сашей Бродским, Катей Бочавар, Николаем Ивановичем Щепетковым (доктор архитектуры, профессор, заведующий кафедрой архитектурной физики МАРХИ) и Леонидом Петровичем Варфоломеевым (кандидат технических наук, автор книги «Элементарная светотехника»).

Мне довелось лично работать рядом с каждым из них и учиться у них. Именно они показали мне основу профессии — научили видеть свет, чувствовать его и соединять технику с искусством. Я искренне убеждена: учат не университеты, а люди — мастера своего дела. Важно быть подмастерьем у профессионала.

Никто не читал мне лекций. Мастер просто работает, создаёт свои великие проекты, а ты, как подмастерье, наблюдаешь и анализируешь. Чем внимательнее следишь за ходом мыслей мастера, тем быстрее понимаешь структуру и принципы. Важно работать вместе и наблюдать за мастером. Настоящая удача — когда мастер даёт обратную связь на твою работу.

Саша Бродский, когда я ставила свет на его скульптуры, обращал моё внимание на тени. Я внимательно наблюдала и анализировала, как он принимает те или иные решения о выборе света, пыталась уловить ход его мыслей. «Вау, а так можно?» — часто думала я, когда он принимал смелые и нестандартные (на мой взгляд) решения. Благодаря этому я научилась видеть нюансы света и быть смелой в поисках.

Катя Бочавар — великая женщина-художник, куратор и архитектор. Мой великий учитель. Мне повезло работать вместе с ней, и я многому научилась: не только чувству света, но и целеустремлённости, упорству в достижении художественного результата. Она научила делать и переделывать, а также вовремя останавливаться, чтобы был результат, а не только поиск идеи.

Николай Иванович научил меня соединять технику и художественное видение, задавая правильные вопросы и критикую меня. А Леонид Петрович смог рассказать и донести сложнейшие вещи — принципы физики света, формулы и определения — до моего тогда стопроцентно гуманитарного мышления. Я многократно благодарна ему за терпение при работе со мной и способность объяснять сложное простым языком.

Что хочу пожелать начинающим светодизайнерам:
Ищите своих учителей. Работайте со светом вживую. Наблюдайте и анализируйте.
И позволяйте себе быть смелыми!

_____
На фото одни из ранних проектов с Сашей Бродским и Катей Бочавар, 2009 -2010гг.
Все еще много ошибок и «корявости» с моей стороны. :).

Красиво? Мне кажется да. А это создано при помощи обычного светильника.
Учитесь использовать инструменты, с которыми работаете.

Вы спросите - «Как?»
Мокап, Мокап, Мокап.

Бесконечные поиски интересных и новых решений, повышение насмотренности. Других путей нет.

Как повышать насмотренность

📍 Шаг 1. Учить себя наблюдать и видеть свет. Везде и всюду: на улице, в гостях, в ресторане, в музее, в автобусе.

📍Шаг 2. Анализировать. Ответить себе на вопрос — что мне нравится, а что нет. И как это реализовано.

📍Шаг 3. Сделать себе зарисовку или фото.


Что касается меня, то у меня огромный архив фото. Я, как правило, записываю только красивые и удачные решения. Далее стараюсь применить их как можно быстрее — так образ переходит в навык и опыт.

У меня есть папка с фото в телефоне. Есть папки в Pinterest, куда я забрасываю любые понравившиеся мне референсы. В Pinterest у меня есть папка «Вдохновение» — в ней референсы, которые запускают процесс творчества и вдохновляют. Я её открываю и начинаю листать бездумно, пока не поднимается волна мыслей (но об этом позже. Я обязательно сделаю ряд постов о том, как себя раскачать на поиск концепции и идеи).


К посту прикрепила фото, сделанное в 2006 году (!)😱 Да-да. И оно до сих пор в моей папке. Это фото витрины в магазине. Тогда только-только начали появляться европейские сети в Москве, и у них были витрины с невероятным освещением. Я ещё не знала, что это светодизайн. Но зацепило. И я делала фото и изучала — а как же они это так красиво сделали :)

Обратите внимание на композицию! И реализацию.

📍 ВАЖНО!
Понравилось - сразу разберите на технику. Как и при помощи чего сделано. В деталях.
Только с таком случае это решение становится вашим инструментом и вы сможете его реализовать.

Сегодня выходной, а значит можно позволить себе немного отступить от темы работы.
—————-

Я регулярно задаю себе вопрос:
как же так получилось, что я пришла в творческую профессию? Никогда не считала себя художником. Более того, я всегда открещивалась от этого, когда мне говорили: «Ну ты же художник, придумай что-нибудь». Я отвечала: «Я не художник, что вы, что вы».

И много времени потребовалось на то, чтобы признаться себе (в первую очередь), что я всю жизнь была художником.

Всё моё детство меня окружали красота и творчество.

Как оказалось, совсем не обязательно, чтобы твои родные официально назывались художниками, композиторами или представителями других творческих профессий. Творчество — это стиль жизни, стиль мышления.

Дедушка растил великолепные розы на даче, и наш дом был весь обвит кустистой витиеватой розой. Я помню, с какой любовью он за ней ухаживал и как восхищался ею. А я наблюдала и понимала: это красиво.

Вечерами он играл на аккордеоне, а бабушка пела. Это было весело и ярко. И всё внутри меня радовалось в этот момент. И я понимала — мне нравится музыка.

Мы с братом росли в очень сложный период, да ещё и на Крайнем Севере — ничего не было: ни одежды, ни еды. Мама шила нам с братом одежду из красивого разноцветного вельвета и вязала свитера — яркие, с красивым рисунком и необычных форм. И сама мама всегда очень красиво, элегантно одевалась — и дома, и на выход. Несмотря на то, что мы жили крайне бедно, каждые выходные мама доставала посуду из серванта, и мы ели из красивых тарелок тяжёлыми ложками и пили чай из фарфоровых чашек.

Я помню это волшебное чувство, когда обычный чай меняет вкус, когда ты пьёшь его из тончайшей лёгкой кружечки с витиеватой ручкой. И помню этот волшебный звук, когда ставишь фарфоровую чашечку на блюдце. Мммм:))

Когда папа проявлял фотографии, наша кухня превращалась в странную красную комнату, наполненную ванночками с жидкостью. Мне не разрешалось туда заходить в этот момент, но я подсматривала в щёлочку, и мне было ужасно интересно. А странный вид развешанных на верёвках и прикреплённых прищепками фотографий показал мне тогда - что веревки не только для белья, но их можно использовать для чего угодно.

Я видела, что мои родные жили чем-то большим, чем повседневный быт. И именно это формировало меня.
Жизнь и красота всегда вокруг нас. И только мы сами в состоянии ее создать. Она строится из мимолётных мелочей и деталей.

____

ИИ совсем скоро заменит очень многое в нашей жизни. (Мой муж в настоящий момент программирует нашего домашнего R2D2, и я с ужасом и интересом смотрю, как стремительно образы из кино оживают в реальности.) Но ИИ никогда не сможет быть креативным. Креативность, творчество — это удел человечества. И я считаю, что очень важно развивать его в детях. И растить детей в красоте, прививая чувство прекрасного.

И пить чай из фарфоровых чашечек 🙂.