Перед тем, как ставить спектакль, мы всегда решаем вопросы: кому и зачем. Взрослым или детям? А если детям, то каким? Большим или маленьким? И на наших билетах для детей всегда пишем, на какой возраст рассчитан данный спектакль. Это очень важно. Ребята разного возраста отличаются друг от друга больше, чем взрослые. Трехлетним ребятам вообще нельзя показывать спектакль, который длится два часа. Им и часу много. Кроме того, им нельзя показывать ничего страшного. Даже пятилетним страшное показывать нельзя, а если можно, так тогда оно должно быть и страшное и смешное, как в сказках Чуковского.
Был у нас такой случай в театре: на спектакль «Кот в сапогах» какая-то мама привела свою совсем маленькую дочку. Наверное,лет трех, не больше. Как-то сумела скрыть ее от глаз билетерши: мы ведь трехлетних не пускаем. В этом спектакле есть сцена, в которой кот приходит к великану-людоеду. Людоеда играет актер в маске. Огромный по сравнению с котом. Увидела наша трехлетняя зрительница этого людоеда и закричала на весь зал: «Мама, выключи!» А мама «выключить» не может. Схватила она свою рыдающую дочку и через весь зал — скорее к выходу.
Ничего кроме вреда не принес этой девочке наш спектакль. Нет! Нельзя маленьким детям показывать страшное. Но и смешное не всегда бывает полезным. Представьте, что какой-то режиссер придумал, чтобы кто-то из персонажей заикался. Дети-зрители смеются. Режиссер доволен. А ведь он совершил преступление. Даже два. Во-первых, обидел ту девочку и того мальчика, которые страдают этой болезнью, и, во-вторых, что еще хуже, научил детей над этим смеяться.
Нет, ставя спектакль для маленьких, нужно быть очень, очень осторожным. И мы стараемся не забывать об этом. У нас даже лозунг такой есть: «ОСТОРОЖНО — ИСКУССТВО, ОСТОРОЖНО — ДЕТИ».
Источник — «Театр кукол», Сергей Образцов
#библиотекакукфо
Был у нас такой случай в театре: на спектакль «Кот в сапогах» какая-то мама привела свою совсем маленькую дочку. Наверное,лет трех, не больше. Как-то сумела скрыть ее от глаз билетерши: мы ведь трехлетних не пускаем. В этом спектакле есть сцена, в которой кот приходит к великану-людоеду. Людоеда играет актер в маске. Огромный по сравнению с котом. Увидела наша трехлетняя зрительница этого людоеда и закричала на весь зал: «Мама, выключи!» А мама «выключить» не может. Схватила она свою рыдающую дочку и через весь зал — скорее к выходу.
Ничего кроме вреда не принес этой девочке наш спектакль. Нет! Нельзя маленьким детям показывать страшное. Но и смешное не всегда бывает полезным. Представьте, что какой-то режиссер придумал, чтобы кто-то из персонажей заикался. Дети-зрители смеются. Режиссер доволен. А ведь он совершил преступление. Даже два. Во-первых, обидел ту девочку и того мальчика, которые страдают этой болезнью, и, во-вторых, что еще хуже, научил детей над этим смеяться.
Нет, ставя спектакль для маленьких, нужно быть очень, очень осторожным. И мы стараемся не забывать об этом. У нас даже лозунг такой есть: «ОСТОРОЖНО — ИСКУССТВО, ОСТОРОЖНО — ДЕТИ».
Источник — «Театр кукол», Сергей Образцов
#библиотекакукфо
❤22👍5🎉3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Крейг Шварц — уличный марионеточник в современном Нью-Йорке. Не в силах обеспечить семью сложным ремеслом, он устраивается работать в офис — правда, офис какой-то странный: там можно ходить только согнувшись, а вскоре за одним из шкафчиков Крейг обнаруживает лаз, через который можно попасть в голову известного голливудского актёра Джона Малковича — и сделать своей марионеткой его.
Потом следует сложный любовный треугольник между Крейгом, его женой, коллегой и Джоном Малковичем (треугольник потому, что Малковича любят все, а он не любит никого и его все достали).
Весь абсурд перемежается любопытными и взаправду сыгранными сценами кукольных представлений и куклами в мастерской — мысль, что марионетки все мы, тоже любопытная, но нам с вами, наверное, интереснее посмотреть на то, как мастерски играют в фильме настоящие марионетки.
«Быть Джоном Малковичем», Спайк Джонз, США, 1999
#кинопрокуклы
Потом следует сложный любовный треугольник между Крейгом, его женой, коллегой и Джоном Малковичем (треугольник потому, что Малковича любят все, а он не любит никого и его все достали).
Весь абсурд перемежается любопытными и взаправду сыгранными сценами кукольных представлений и куклами в мастерской — мысль, что марионетки все мы, тоже любопытная, но нам с вами, наверное, интереснее посмотреть на то, как мастерски играют в фильме настоящие марионетки.
«Быть Джоном Малковичем», Спайк Джонз, США, 1999
#кинопрокуклы
❤12👏5👍3🎉1
Время от времени, приблизительно три раза в год, когда мы открываем, на робкий звонок, дверь нашей квартиры, входит незнакомый юноша. Не один и тот же,— наоборот, всегда разный. Забыв даже иной раз назвать свою фамилию (она, правда, по всей вероятности, ничего нам не сказала бы), он говорит: «Я видел ваш спектакль и пришел, чтобы узнать, как делать петрушек».
Когда путник входит на крыльцо хозяйственного дома и его встречает гостеприимная хозяйка, все же, из угла, гремя цепью, срывается на него ревнивый, сторожевой пес, куры, собравшиеся было поклевать свою ежедневную горсть овса, суетливо разбегаются в крапиву; и стая воробьев шумно вспархивает на забор.
Короткий вопрос невинного юноши вызывает в нас сначала чувства всех этих разнообразных существ: ревность пса (я слышу, как он заворочался во мне, гремя цепью и рыча сквозь желтые, старые зубы) —это любовь и ревность моя к петрушкам; разбежались начатые было повседневные дела, потому что надо же отвечать на вопрос, и отвечать основательно; разлетелись воробьи — те или другие мысли, которые окружали дела,— разлетелись надолго, может быть, навсегда.
Но доминирует надо всем все же гостеприимная хозяйка — радость, что пришел некто, действительно жаждущий узнать о петрушках.
Источник — «Записки петрушечника», Н. Я. Симонович-Ефимова
#библиотекакукфо
Когда путник входит на крыльцо хозяйственного дома и его встречает гостеприимная хозяйка, все же, из угла, гремя цепью, срывается на него ревнивый, сторожевой пес, куры, собравшиеся было поклевать свою ежедневную горсть овса, суетливо разбегаются в крапиву; и стая воробьев шумно вспархивает на забор.
Короткий вопрос невинного юноши вызывает в нас сначала чувства всех этих разнообразных существ: ревность пса (я слышу, как он заворочался во мне, гремя цепью и рыча сквозь желтые, старые зубы) —это любовь и ревность моя к петрушкам; разбежались начатые было повседневные дела, потому что надо же отвечать на вопрос, и отвечать основательно; разлетелись воробьи — те или другие мысли, которые окружали дела,— разлетелись надолго, может быть, навсегда.
Но доминирует надо всем все же гостеприимная хозяйка — радость, что пришел некто, действительно жаждущий узнать о петрушках.
Источник — «Записки петрушечника», Н. Я. Симонович-Ефимова
#библиотекакукфо
❤13👍2
Но куда деваются, когда захлопнется за ними дверь, эти молодые искатели истины в куклах?
Никогда не видишь их больше.
Кроме практических сведений, каждый уходящий от нас уносит с собой, мне всегда кажется, жестокую усталость от напора разнообразных впечатлений.
Да, захлопнешь за ними дверь, оглядишь комнату, принявшую вид поля сражения, и начинаешь укладывать гипсовые формы опять в чулан, подальше; запасные головы пихать, но тщетно, на старые места, где уже давно все переполнено; укладывать «действующую армию» кукол, которые имеют на этот раз укоризненно-недовольный вид (понятно — как смели мы вытаскивать их не для спектакля?) Вздохнешь и подумаешь: «Через несколько лет, когда меня не будет, а то, чему я учу, разойдется по нерадивым, неумелым, может быть, бесталанным, может быть, нечистым рукам, как придется меня ругать за распространение петрушечьего дела». Ведь уличные кукольники не открывали постороннему своих тайн. Они остерегались сообщать секрет своей силы. Это — каста.
Бросьтесь хоть со всей быстротой после спектакля, с исчезновением последней куклы, за ширмы уличного Петрушки: все уже попрятано.
Вы увидите смирно стоящих: деревянный закрытый ящик и кукольника.
Ничего больше.
Точно ничего и не было.
Источник — «Записки петрушечника», Н. Я. Симонович-Ефимова
#библиотекакукфо
Никогда не видишь их больше.
Кроме практических сведений, каждый уходящий от нас уносит с собой, мне всегда кажется, жестокую усталость от напора разнообразных впечатлений.
Да, захлопнешь за ними дверь, оглядишь комнату, принявшую вид поля сражения, и начинаешь укладывать гипсовые формы опять в чулан, подальше; запасные головы пихать, но тщетно, на старые места, где уже давно все переполнено; укладывать «действующую армию» кукол, которые имеют на этот раз укоризненно-недовольный вид (понятно — как смели мы вытаскивать их не для спектакля?) Вздохнешь и подумаешь: «Через несколько лет, когда меня не будет, а то, чему я учу, разойдется по нерадивым, неумелым, может быть, бесталанным, может быть, нечистым рукам, как придется меня ругать за распространение петрушечьего дела». Ведь уличные кукольники не открывали постороннему своих тайн. Они остерегались сообщать секрет своей силы. Это — каста.
Бросьтесь хоть со всей быстротой после спектакля, с исчезновением последней куклы, за ширмы уличного Петрушки: все уже попрятано.
Вы увидите смирно стоящих: деревянный закрытый ящик и кукольника.
Ничего больше.
Точно ничего и не было.
Источник — «Записки петрушечника», Н. Я. Симонович-Ефимова
#библиотекакукфо
❤9👍2👏2🎉1
Только прочитали у Ефимовой про юношу, который мечтает делать Петрушек, как наткнулись на обескураживающее признание Образцова: этот юноша — он.
«...Но все-таки есть надежда, что явится энтузиаст кукол, который сможет работать в новой области, завладевать необитаемыми островами, открывать новые горизонты, создавать совсем новые пьесы, черпать из хранилища, в которое трудно проникнуть, но из которого, раз проник, можешь черпать хоть тысячу лет...
Должен же появиться молодой артист, который наберется настолько храбрости перед учителями, энергии и самостоятельности перед товарищами, что решится спрятать свое, может быть, красивое лицо за ширмами. Уж не красивее же Ефимова, который, однако, выходит из-за ширмы на публику только для того, чтобы сделать перед спектаклем сообщение о кукольном театре, если мы играем для взрослых».
Я привел этот отрывок потому, что тотчас же по выходе книги в 1925 году Нина Яковлевна подарила мне ее с надписью: «Молодому человеку из третьей главы» и сказала, что принялась писать эту главу, как только захлопнулась за мной дверь.
Это посвящение не показалось мне очень доброжелательным, так как по глазам Нины Яковлевны я понимал, что не во мне она видит преемника их театра: «ревнивый сторожевой пес» достаточно громко гремел своей цепью. Да и впоследствии, я думаю, Нина Яковлевна не считала меня преемником, тем более что я таковым не оказался. Любовь к куклам у нас одинаковая, но любим мы в них, по-видимому, разное.
Источник — «Моя профессия», Сергей Образцов
#библиотекакукфо
«...Но все-таки есть надежда, что явится энтузиаст кукол, который сможет работать в новой области, завладевать необитаемыми островами, открывать новые горизонты, создавать совсем новые пьесы, черпать из хранилища, в которое трудно проникнуть, но из которого, раз проник, можешь черпать хоть тысячу лет...
Должен же появиться молодой артист, который наберется настолько храбрости перед учителями, энергии и самостоятельности перед товарищами, что решится спрятать свое, может быть, красивое лицо за ширмами. Уж не красивее же Ефимова, который, однако, выходит из-за ширмы на публику только для того, чтобы сделать перед спектаклем сообщение о кукольном театре, если мы играем для взрослых».
Я привел этот отрывок потому, что тотчас же по выходе книги в 1925 году Нина Яковлевна подарила мне ее с надписью: «Молодому человеку из третьей главы» и сказала, что принялась писать эту главу, как только захлопнулась за мной дверь.
Это посвящение не показалось мне очень доброжелательным, так как по глазам Нины Яковлевны я понимал, что не во мне она видит преемника их театра: «ревнивый сторожевой пес» достаточно громко гремел своей цепью. Да и впоследствии, я думаю, Нина Яковлевна не считала меня преемником, тем более что я таковым не оказался. Любовь к куклам у нас одинаковая, но любим мы в них, по-видимому, разное.
Источник — «Моя профессия», Сергей Образцов
#библиотекакукфо
❤9👏3🎉3
Ученик и соратник Евгения Деммени Никита Охочинский вспоминает о том, как театр зарабатывал в послевоенные годы.
Выпускались спектакли, иногда выдающиеся, иногда «пристегнутые» к актуальной «теме дня».
Вот эти-то «пристегнутые» и давали театру возможность жить. Прежде всего надо сказать о «Зеленом огоньке», спектакле о том, как надо детям вести себя на улице, который был поставлен по заказу Глававтоинспекции. За его показ театр получал определенную сумму. Подумать только — за один только месяц «Зеленый огонек» посмотрело более 20 тысяч зрителей...
Второй «пристегнутый» спектакль — «Крупный выигрыш» — призывал покупать облигации «Золотого займа». Играли мы его по направлениям Управления Гострудсберкасс в кино в перерывах между сеансами, в обеденные перерывы на фабриках и заводах.
На «вырученные деньги» театр мог хоть как-то сводить концы с концами и выпускать настоящую «кукольную продукцию».
В «Крупном выигрыше» мы, исполнители, резвились, старались отсебятиной поставить партнера в тупик. Особенно этим отличались Ю. С. Позняков и Ваш покорный слуга. Нам обоим было присуще остроумие (ха-ха!), но иногда мы «доигрывались» до того, что от смеха просто не могли пи одного слова текста произнести. Как-то в таком стиле мы играли спектакль в кинотеатре «Великан»*), в зрительном зале присутствовал профессор И. Н. Журавлев, брат известного чтеца Д. Н. Журавлева и большой друг Т. В. Смирновой. Он был в восторге от этого зрелища.
*Для тех, кто не знает — сегодня в этом здании размещается «Ленинградский Мюзик-холл», и зрительный зал с тех пор не особенно изменился.
Источник — «Вот ведь какая петрушка получается!», Н. В. Охочинский
#кукольныйпетербург
Выпускались спектакли, иногда выдающиеся, иногда «пристегнутые» к актуальной «теме дня».
Вот эти-то «пристегнутые» и давали театру возможность жить. Прежде всего надо сказать о «Зеленом огоньке», спектакле о том, как надо детям вести себя на улице, который был поставлен по заказу Глававтоинспекции. За его показ театр получал определенную сумму. Подумать только — за один только месяц «Зеленый огонек» посмотрело более 20 тысяч зрителей...
Второй «пристегнутый» спектакль — «Крупный выигрыш» — призывал покупать облигации «Золотого займа». Играли мы его по направлениям Управления Гострудсберкасс в кино в перерывах между сеансами, в обеденные перерывы на фабриках и заводах.
На «вырученные деньги» театр мог хоть как-то сводить концы с концами и выпускать настоящую «кукольную продукцию».
В «Крупном выигрыше» мы, исполнители, резвились, старались отсебятиной поставить партнера в тупик. Особенно этим отличались Ю. С. Позняков и Ваш покорный слуга. Нам обоим было присуще остроумие (ха-ха!), но иногда мы «доигрывались» до того, что от смеха просто не могли пи одного слова текста произнести. Как-то в таком стиле мы играли спектакль в кинотеатре «Великан»*), в зрительном зале присутствовал профессор И. Н. Журавлев, брат известного чтеца Д. Н. Журавлева и большой друг Т. В. Смирновой. Он был в восторге от этого зрелища.
*Для тех, кто не знает — сегодня в этом здании размещается «Ленинградский Мюзик-холл», и зрительный зал с тех пор не особенно изменился.
Источник — «Вот ведь какая петрушка получается!», Н. В. Охочинский
#кукольныйпетербург
❤10🎉3
Так получилось, что Ильин именно в 1975 году начал готовить спектакль «Медвезайцы». Тема пьесы — или, если хотите, идея — проста: «Надо свою голову на плечах иметь и не прыгать зайцем, если ты — медведь».
Тут был свой фокус — в самом начале спектакля на сцену выходили актеры в своих обычных театральных костюмах и надевали поверх них накидки, расписанные «под природу». Потом брали в руки марионеток и играли вроде бы «открытым приемом». В этом и была загвоздка — существовало опасение, что зрители будут смотреть не на кукол, а на лица актеров, произносящих кукольный текст. Но ничего подобного! Зрители — дети, да и взрослые тоже, — смотрели только на кукол, актеры для них сразу переставали существовать. А спектакль получился просто отличный, и это была победа и Лопухина, и, конечно, Ильина.
Отдельно автор отмечает, что над куклами работала М. Скрипова-Ясинская. Те, кто читает нас с самого-самого начала, даже помнит что мы писали про её передачу «Большой фестиваль» — так вот перед говорящими ботинками, оказывается, были ещё и медвезайцы.
Источник — «Вот ведь какая петрушка получается!», Н. В. Охочинский
#кукольныйпетербург
Тут был свой фокус — в самом начале спектакля на сцену выходили актеры в своих обычных театральных костюмах и надевали поверх них накидки, расписанные «под природу». Потом брали в руки марионеток и играли вроде бы «открытым приемом». В этом и была загвоздка — существовало опасение, что зрители будут смотреть не на кукол, а на лица актеров, произносящих кукольный текст. Но ничего подобного! Зрители — дети, да и взрослые тоже, — смотрели только на кукол, актеры для них сразу переставали существовать. А спектакль получился просто отличный, и это была победа и Лопухина, и, конечно, Ильина.
Отдельно автор отмечает, что над куклами работала М. Скрипова-Ясинская. Те, кто читает нас с самого-самого начала, даже помнит что мы писали про её передачу «Большой фестиваль» — так вот перед говорящими ботинками, оказывается, были ещё и медвезайцы.
Источник — «Вот ведь какая петрушка получается!», Н. В. Охочинский
#кукольныйпетербург
❤8👍7🎉4
Заговорили про Маргариту Скрипову-Ясинскую — и вспомнили ещё одну забавную историю про её куклу из абы чего:
Но кед вместо головы — это еще цветочки. Оказывается, внутри головы собаки Баскервилей из фильма Игоря Масленникова и вовсе спрятаны… старый шланг от душа и одежная вешалка.
— Нужно было хорошее крепление для этой головы, твердое, но гибкое. Долго я думала: из чего же его сделать? Тут на глаза попался душевой шлаг, и осенило: да вот же оно! То, что нужно! — вспоминает художница.
Многие удивятся: как так? В фильме собаку Баскервилей играет огромный мастиф! Это так, но режиссер кинокартины посчитал, что морда у пса недостаточно свирепая, и попросил Скрипову-Ясинскую сделать для собаки… маску. Она тоже хранится в квартире Маргариты Анатольевны.
Источник — «Вечерний Петербург» 02.2014, интервью Оксаны Ермошиной
#кукольныйпетербург
Но кед вместо головы — это еще цветочки. Оказывается, внутри головы собаки Баскервилей из фильма Игоря Масленникова и вовсе спрятаны… старый шланг от душа и одежная вешалка.
— Нужно было хорошее крепление для этой головы, твердое, но гибкое. Долго я думала: из чего же его сделать? Тут на глаза попался душевой шлаг, и осенило: да вот же оно! То, что нужно! — вспоминает художница.
Многие удивятся: как так? В фильме собаку Баскервилей играет огромный мастиф! Это так, но режиссер кинокартины посчитал, что морда у пса недостаточно свирепая, и попросил Скрипову-Ясинскую сделать для собаки… маску. Она тоже хранится в квартире Маргариты Анатольевны.
Источник — «Вечерний Петербург» 02.2014, интервью Оксаны Ермошиной
#кукольныйпетербург
❤9👍7👏4
Проблема «потрясения сердец» относится целиком к взрослому зрителю; детей это не касается. Детей в Театре кукол не трудно «потрясти» — они и смеются, и плачут. Это говорит о разном восприятии кукольного спектакля детьми и взрослыми: дети смотрят что, а взрослые как. Стало быть, детей можно трогать, а взрослых только развлекать?
Как будто наглядным примером может служить спектакль «Волшебная лампа Аладдина». В Центральном театре кукол этот спектакль «перешел» однажды от взрослых к детям. И вот, как про человека говорят, что он «изменился в лице», так и тут: спектакль «изменился в жанре».
Взрослые принимали «Лампу Аладдина», как улыбчивую лирическую комедию: они любовались длинными косами царевны Будур, спадающими в полутемную яму тюрьмы, где висел растянутый на цепях Аладдин. Они аплодировали ее танцу под бубен, а наш Лев в пустыне Магриба и вовсе проходил триумфально под гром аплодисментов. Он не говорил «человеческим голосом», и даже не рычал, он не издавал ни одного звука, а просто шел с первого плана на второй, ловя на ходу мух и, почесываясь, пил воду из источника, а затем, положив морду на грядку ширмы, устремлял в зрительный зал прикрытые тяжелыми веками глаза... Сцена Льва длилась полторы-две минуты: потрясающая пауза! Такой паузе позавидовали бы все знаменитые трагики мира! Но именно Лев стал неким «водоразделом» между детским и взрослым зрителем...
Нет, сейчас, играя для детей, Лев уже не выдерживает паузы; вернее, он явно передерживает ее: ребята начинают томиться, скучать, несмотря на то, что П. Г. Мелиссарато, неподражаемый и бессменный водитель Льва, изобретает все новые краски. И юные зрители уже не любуются косами Будур, не аплодируют ее танцу. Они кричат ей: дура! — когда она меняет старую волшебную лампу на новую, но, увы, не волшебную... Они топают и свистят от восторга, когда Аладдин появляется в финале с кривой саблей в руке, чтобы спасти свою «дуру» от злого Визиря... Спектакль обрел новый, героический жанр.
Источник — «Актер театра кукол», Евгений Сперанский
#библиотекакукфо
Как будто наглядным примером может служить спектакль «Волшебная лампа Аладдина». В Центральном театре кукол этот спектакль «перешел» однажды от взрослых к детям. И вот, как про человека говорят, что он «изменился в лице», так и тут: спектакль «изменился в жанре».
Взрослые принимали «Лампу Аладдина», как улыбчивую лирическую комедию: они любовались длинными косами царевны Будур, спадающими в полутемную яму тюрьмы, где висел растянутый на цепях Аладдин. Они аплодировали ее танцу под бубен, а наш Лев в пустыне Магриба и вовсе проходил триумфально под гром аплодисментов. Он не говорил «человеческим голосом», и даже не рычал, он не издавал ни одного звука, а просто шел с первого плана на второй, ловя на ходу мух и, почесываясь, пил воду из источника, а затем, положив морду на грядку ширмы, устремлял в зрительный зал прикрытые тяжелыми веками глаза... Сцена Льва длилась полторы-две минуты: потрясающая пауза! Такой паузе позавидовали бы все знаменитые трагики мира! Но именно Лев стал неким «водоразделом» между детским и взрослым зрителем...
Нет, сейчас, играя для детей, Лев уже не выдерживает паузы; вернее, он явно передерживает ее: ребята начинают томиться, скучать, несмотря на то, что П. Г. Мелиссарато, неподражаемый и бессменный водитель Льва, изобретает все новые краски. И юные зрители уже не любуются косами Будур, не аплодируют ее танцу. Они кричат ей: дура! — когда она меняет старую волшебную лампу на новую, но, увы, не волшебную... Они топают и свистят от восторга, когда Аладдин появляется в финале с кривой саблей в руке, чтобы спасти свою «дуру» от злого Визиря... Спектакль обрел новый, героический жанр.
Источник — «Актер театра кукол», Евгений Сперанский
#библиотекакукфо
❤15👍5
Когда в самом просвещенном театре увешают марионетками артистические уборные, это называется любить кукол, идти от них. А на мой взгляд, взгляд кукольника, австралиец, украшающий прокопченными головами белых людей свою молельню, и то поступает справедливее: он сразился в более или менее честном бою, тогда как на кукол напали — спящих. (Неиграющая кукла уподобляется человеку во сне.)
Примитивна любовь к куклам того, кто оставляет их спать, спать, спать,— спать и слушать сквозь сон его признания в любви к ним; слушать, сознавая, что человек вообще мало пригодное для сцены создание — они же, куклы, рождены для театра. Только для театра.
Кукла, только что сделанная, даже неподвижная — уже актер.
Кукла в руках ребенка — актер на сцене.
В руках артиста — творец.
Источник — «Записки петрушечника», Н. Я. Симонович-Ефимова
#библиотекакукфо
Примитивна любовь к куклам того, кто оставляет их спать, спать, спать,— спать и слушать сквозь сон его признания в любви к ним; слушать, сознавая, что человек вообще мало пригодное для сцены создание — они же, куклы, рождены для театра. Только для театра.
Кукла, только что сделанная, даже неподвижная — уже актер.
Кукла в руках ребенка — актер на сцене.
В руках артиста — творец.
Источник — «Записки петрушечника», Н. Я. Симонович-Ефимова
#библиотекакукфо
👍8❤7🎉2
Как только тает снег, из-под него появляются первые цветы, а мы сразу отправляемся в первые гастроли.
Делимся фотографиями из Великого Новгорода — 21 числа были на фестивале «Царь-сказка», пекли там «Вафельное сердце».
Делимся фотографиями из Великого Новгорода — 21 числа были на фестивале «Царь-сказка», пекли там «Вафельное сердце».
❤21👏4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня неожиданный сюжет — мы тоже отправляемся в небольшие исторические гастроли.
Это крохотный сюжет из Латышского национального архива о магазине «Детский мир» в Риге. В 70-х - 90-х годах его витрины всегда украшала динамическая сюжетная реклама. А если говорить проще — куклы, которые плясали, двигались, общались, и разыгрывали какие-нибудь истории по кругу.
Автор этих механических кукол — Адриан Пабианс, рижский дизайнер, инженер и кукольник, который проделывал всю работу в одиночку. Витрины менялись несколько раз в год, а сам Пабианс выставлял своих чудо-кукол на ВДНХ, выполнял заказы по всему Союзу.
Куклы не сохранились — только фотографии. Но просто посмотрите на этих радостных детей!
Это крохотный сюжет из Латышского национального архива о магазине «Детский мир» в Риге. В 70-х - 90-х годах его витрины всегда украшала динамическая сюжетная реклама. А если говорить проще — куклы, которые плясали, двигались, общались, и разыгрывали какие-нибудь истории по кругу.
Автор этих механических кукол — Адриан Пабианс, рижский дизайнер, инженер и кукольник, который проделывал всю работу в одиночку. Витрины менялись несколько раз в год, а сам Пабианс выставлял своих чудо-кукол на ВДНХ, выполнял заказы по всему Союзу.
Куклы не сохранились — только фотографии. Но просто посмотрите на этих радостных детей!
👍12❤5
Думается мне, что у всякого человека две памяти. Одна похожа на записную книжку. Это память мозга, память знаний. В ней все разграфлено и аккуратно записано: даты, цифры, имена, целые строчки, а то и страницы чужих мыслей в стихах и прозе, географические карты, алгебраические формулы, столбики логарифмов, высота Монблана и телефон районной поликлиники. Это очень хорошая и нужная книжка. Жаль только, что чернила в ней с годами выцветают.
А другая память похожа на альбом с картинками. Порядка в этом альбоме куда меньше, чем в записной книжке, но зато все картинки раскрашены, многие страницы пахнут разными запахами, а некоторые даже звучат.
Это память чувств.
Источник — «О том, что я увидел, узнал и понял во время двух поездок в Лондон», Сергей Образцов
#библиотекакукфо
А другая память похожа на альбом с картинками. Порядка в этом альбоме куда меньше, чем в записной книжке, но зато все картинки раскрашены, многие страницы пахнут разными запахами, а некоторые даже звучат.
Это память чувств.
Источник — «О том, что я увидел, узнал и понял во время двух поездок в Лондон», Сергей Образцов
#библиотекакукфо
❤13👏5🎉3