У нас тут поздравление со Старым Новым годом.

Будет громко 🐶

Новый год — самое время для новой рубрики.

У нас есть #кукольныймультфильм (чуть поправили хэштеги) — про произведения созданные с применением кукольной техники.
А теперь будет ещё и #кинопрокуклы — о фильмах, чей сюжет посвящен куклам и кукольному делу — или где куклы просто встречаются. Сразу оговоримся, что произведения тут будут в основном серьезные и взрослые — но хочется рассказать о том, как часто на самом деле куклы становятся героями произведений.

Начнём с сериала, который нас на эту рубрику вдохновил. «Роковой патруль» — история про комиксовых супергероев, в которой всё не так, как мы привыкли. Герои сражаются то с дадаистами, то с гигантским глазом, но в основном борются с собственным подсознанием и отчаянно стараются наладить быт и семейную жизнь.

Сериал насмехается даже на уровне актерского ансамбля — два самых известных актера (Брендан Фрейзер и Мэтт Бомер) играют железного робота и человека в бинтах, и лиц обоих мы практически не видим. Тем не менее, сериал — одна из самых остроумных экранизаций комиксов в наши дни (даже учитывая то, что там есть серия про зубастые попы).

Куклы не занимают центрального места в сюжете, но всплывают каждый сезон, что нас, разумеется, не может не радовать. В первом герои смотрят марионеточный спектакль, во втором подсознание манифестирует себя в коварном Петрушке, а в третьем героиня проваливается в улицу Сезам. Разные техники и задачи, что тоже приятно — надеемся встретить кукол и в четвертом сезоне, который идёт прямо сейчас.

«Роковой патруль», Джереми Карвер, США, 2019-...
#кинопрокуклы

Второе маленькое обновление в этом году — будем читать не только отечественные, но и зарубежные книжки. И первый наш автор — Гордон Крэг.

Генри Эдвард Гордон Крэг родился в Англии, ставил спектакли по всей Европе и в Москве, дружил со Станиславским и Айседорой Дункан, а в 1904 году написал статью, в которой предложил убрать актера со сцены и заменить его марионеткой — заменили же дома и деревья декорациями, вот и людей давно пора.

Сегодня, в наименее счастливый период существования марионетки, многие люди видят в ней детскую игрушку, куклу высшего качества, и полагают, что она произошла от куклы. Это не так. Марионетка ведет свое происхождение от каменных идолов в древних храмах; это выродившаяся к нашему времени форма изображения божества. Неизменный близкий друг детей, марионетка и сегодня умеет выбирать и привлекать к себе поклонников.

Предложите любому изобразить на бумаге марионетку, и он нарисует вам застывшую, угловатую и комичную фигуру. Автору такого рисунка невдомек, какой глубокий смысл кроется в понятии, которое мы обозначаем теперь словом «марионетка», ибо он принимает важность лица и спокойствие тела за глупую невыразительность и уродливую неловкость. Однако даже современные марионетки – это нечто удивительное. Гремят ли бурные аплодисменты или звучат жидкие хлопки, их сердца не начинают биться чаще и не замирают; их движения-сигналы не становятся торопливыми или сбивчивыми; лицо актрисы на первых ролях останется таким же серьезным, красивым и отрешенным, как всегда, даже если на нее обрушат потоки похвал, восторгов и выражений любви.

В марионетке угадывается что-то от гения, что-то большее, чем развязное выставление напоказ человеком своей души и тела. Мне марионетка представляется последним отзвуком какого-то благородного и прекрасного искусства былой цивилизации. Но, как и всякое искусство, попавшее в сальные или грубые руки, марионетка выставлена на позорище. Ныне все марионетки – лишь комики низкого пошиба.

Источник — «Актер и сверхмарионетка», Гордон Крэг
#зарубежнаябиблиотекакукфо

Стихи о театре кукол у нас уже один раз были — Андрея Белого.
В этот раз — Константин Бальмонт:

Я в кукольном театре. Предо мной,
Как тени от качающихся веток,
Исполненные прелестью двойной,
Меняются толпы марионеток.

Их каждый взгляд рассчитанно-правдив,
Их каждый шаг правдоподобно-меток.
Чувствительность проворством заменив,
Они полны немого обаянья,

Их modus operandi прозорлив.
Понявши все изящество молчанья,
Они играют в жизнь, в мечту, в любовь,
Без воплей, без стихов, и без вещанья,

Убитые, встают немедля вновь,
Так веселы и вместе с тем бездушны,
За родину не проливают кровь.
Художественным замыслам послушны,

Осуществляют формулы страстей,
К добру и злу, как боги, равнодушны.
Перед толпой зевающих людей,
Исполненных звериного веселья,

Смеется в каждой кукле Чародей.
Любовь людей – отравленное зелье,
Стремленья их – верченье колеса,
Их мудрость – тошнотворное похмелье.

Их мненья – лай рассерженного пса,
Заразная их дружба истерична,
Узка земля их, низки небеса.
А здесь – как все удобно и прилично,

Какая в смене смыслов быстрота,
Как жизнь и смерть мелькают гармонично!
Но что всего важнее, как черта,
Достойная быть правилом навеки,

Вся цель их действий – только красота.
Свободные от тягостной опеки
Того, чему мы все подчинены,
Безмолвные они «сверхчеловеки».

«Кукольный театр», Константин Бальмонт

Не сразу, но вспомнили, что же нам напомнили марионетки на альпийских лугах из «Рокового патруля» — домашний спектакль из «Звуков музыки».

Трёхчасовой мюзикл, вошедший во всевозможные "топ-100 фильмов всех времен", рассказывает о том, как австрийский капитан в отставке находит молодую гувернантку своим многочисленным детям, а та своим жизнелюбием и изобретательностью увлекает детей, заново вдыхает жизнь в капитана и объединяет всю семью.

Посреди фильма дети ставят "домашний" кукольный спектакль — и это чудная возможность посмотреть на старые домашние кукольные театры (заодно вспомнив, какой для них требовался дом).

Сюжет кажется сказочным, но нам-то с вами очевидно — если женщина ставит с вашими детьми марионеточный спектакль, упускать её точно нельзя.

«Звуки музыки», Роберт Уайз, США, 1965
#кинопрокуклы

Заговорили про домашние театры — и тут же вспомнили книгу Александра Бенуа:

Первыми представлениями, которыми я забавлялся, были спектакли Петрушки. Но вот тут невозможно установить, когда я увидал самый первый из них — столько их было уже в самом раннем детстве, и в столь разных местах я был ими осчастливлен.

Помню, во всяком случае, Петрушку на даче, когда мы еще жили в кавалерских домах. Уже издали слышится пронзительный визг, хохот и какие-то слова — все это, произносимое петрушечником через специальную машинку, которую он клал себе за щеку (тот же звук удается воспроизвести, если зажать себе пальцем обе ноздри).

Получив разрешение родителей, братья зазывают Петрушку к нам во двор. Быстро расставляются ситцевые пестрые ширмы, “музыкант” кладет свою шарманку на складные козлы, гнусавые, жалобные звуки, производимые ею, настраивают на особый лад и разжигают любопытство. И вот появляется над ширмами крошечный и очень уродливый человечек. У него огромный нос, а на голове остроконечная шапка с красным верхом. Он необычайно подвижный и юркий, ручки у него крохотные, но он ими очень выразительно жестикулирует, свои же тоненькие ножки он ловко перекинул через борт ширмы. Сразу же Петрушка задирает шарманщика глупыми и дерзкими вопросами, на некоторые тот отвечает с полным равнодушием и даже унынием.

Это пролог, а за прологом развертывается сама драма. Петрушка ухаживает за ужасно уродливой Акулиной Петровной, он делает ей предложение, она соглашается, и оба совершают род свадебной прогулки, крепко взявшись под ручку. Но является соперник — это бравый усатый городовой, и Акулина, видимо, дает ему предпочтение. Петрушка в ярости бьет блюстителя порядка, за что попадает в солдаты.

Продолжение следует.

Источник — «Мои воспоминания», Александр Бенуа
#библиотекакукфо

— Как я заживу! Я пошлю к чертям мой кукольный театр! А все куклы брошу в печку и зажарю на них яичницу!

Историю Буратино вы все, конечно, знаете. Музыкальный советский фильм 1975 года наверняка тоже. А вот старый фильм Александра Птушко — возможно, нет. Сюжет тот же, но техника!

Всех кукол играют то марионетки, то классические покадрово анимированные куклы, то живые актеры — для которых создавали специальные костюмы, меняющие пропорции тела, и декорации во много раз большего размера, чем в реальности. Всё это совмещается с живыми актерами-людьми — и чтобы артист, играющий куклу, в кадре выглядел втрое меньше артиста, играющего человека, Птушко использует оптическое наложение.

Кадры сняты то так, то эдак, и поставлены вперемешку, так что можно и запутаться, что где. Современный зритель, который к тому же в курсе, легко отличит одно от другого — а в год выхода, уверены, фильм впечатлил многих. На общих планах и там, где кукла движется плавнее — там, обычно, живой человек; а на крупных и где движение дерганое — конечно, кукла.

Отдельно не можем не упомянуть, что Буратино сыграла и озвучила Ольга Шаганова-Образцова, жена Сергея Образцова, о котором мы пишем здесь регулярно. Ольга Шаганова в основном занималась литературой и переводами (среди прочего перевела «Ухти-тухти» и «Крошка-енот, который сидит в пруду»!) — а это её единственная кинороль.

В 1959 году фильм был переозвучен, и Буратино заговорил искусственно ускоренным голосом Георгия Вицина. При всех достоинствах великого актера, нам, конечно, ближе первоначальный вариант — он как-то "кукольнее".

«Золотой ключик», Александр Птушко, СССР, 1939
#кинопрокуклы

Главное достижение Резо Габриадзе — безусловно, создание театра в Тбилиси. Это — история о том, как он его создавал.

Тот, кто бывал в Тбилиси, помнит его старые горбатые улочки. За полтора тысячелетия они восемь раз были сожжены. Я ходил по этим стертым тротуарам и нашел один старый дом, который реставрировали. Как его получить? Начались бесконечные хождения по инстанциям. В сумке у меня лежала одна марионетка — довольно авантюристического вида. Я часто доставал её из сумки и показывал в серьезных кабинетах. Кукла ошеломляла своей неуместностью в подобных местах. Я столько раз ее показывал, что у нее стерлись туфельки — немаловажная трогательная деталь, которая, собственно, и решила проблему в мою пользу.

В общем, изо всех этих историй я отчетливо помню только одно: я всех хвалил. Это была эпоха классического застоя, и, не будучи борцом по натуре, я знал только одно средство воздействия: восторгаться: «Ах, как это здорово сказано! История искусства не забудет твой вклад в историю марионеток!» Очень смешная у нас была первая афиша: там указывалось, кто принес кирпичи, инженеры... очень красивая и трогательная афиша.

Источник — «Театр Резо Габриадзе», Марина Дмитревская
#библиотекакукфо

Чем только куклы ни занимаются в спектаклях Нины Симонович-Ефимовой. Вот лишь краткий список того, что она приводит в книге:

Я назвала бы это «эффектом пустого дна», он дает пьесе множество интересных положений. Намек на такой принцип есть в «Веселом Петрушке», но в сказке он разработан вполне.
Использованы нами положения:

🤱🏻 Качает младенца на руках и в люльке.
🙆🏼‍♀️ Прячется: под кровать, в сундук, в корзину.
🤼‍♀️ Дерутся женщины. (Я видела в 1919 году, как подрались стоя в очереди две дамы: одна, оказывается, наскакивала на 120
другую сверху, стараясь вцепиться в волосы. После этого я переделала всю сцену «Ссоры», и она выиграла чудесно.)
🤼‍♂️ Дерутся мужчины.
👱🏻‍♂️🦆 —„— человек и зверь.
😈👿 —„— чертенята.
🧔🏻‍♂️🧌Живой настоящий человек борется с гномом, он же ласкает его у себя на руках, ставит на пол, прячет гнома в кисет и качает на тесемке.
🎎 Куклы сидят на корточках, на коленях.
🍔 Жует что-то огромное, глотает.
🙇🏼‍♂️ Вытаскивает из горла обратно.
🤷‍♀️ Вертится на палке, руки (пустые) разлетаются.
🐇🐇🏃Суетятся («За двумя зайцами гонится» — Мужик).
👸🏽 Капризничает (Принцесса).
🧌 Отчаивается (Гном).
👦🏻 Радуется.
💃🏻🦫🧙🏻Танцуют: люди, звери, Баба-Яга.
Но бесполезно утомлять воображение перечислением разных положений,— их все равно не счесть.

Источник — «Записки петрушечника», Н. Я. Симонович-Ефимова
#библиотекакукфо

Мы изучаем историю театра кукол уже год — и сделали открытие, которого, честно признаемся, не ожидали.
Театр кукол — это мастерство, виртуозность, образное мышление, фокусы.

Но прежде всего это — любовь. К куклам, к своему делу, к зрителю.
Иногда кажется, что театр кукол возможен даже без кукол вовсе. А вот без любви — невозможен.

Любим вас! И шлём валентинку.
Чтобы узнать, какая выпала вам, откройте видео и сделайте скриншот экрана. И, если не постесняетесь, делитесь в комментариях!