История театра кукол — это бесконечно интересно, но иногда, чтобы посмотреть, как творится история, лучше выйти на улицу.
Точнее — на набережную.
Сегодня, в День Достоевского, наши Великанцы будут плавать на речном трамвайчике, читать отрывки из из «Преступления и Наказания» и «Братьев Карамазовых».
Раскольников, старуха-процентщица и сам Федор Михайлович — с берега будет видно и слышно, обещаем.
Заодно крепим карту с маршрутом, чтобы было понятно, где смотреть.
1 июля — с 23:00 и до 2 утра.
Точнее — на набережную.
Сегодня, в День Достоевского, наши Великанцы будут плавать на речном трамвайчике, читать отрывки из из «Преступления и Наказания» и «Братьев Карамазовых».
Раскольников, старуха-процентщица и сам Федор Михайлович — с берега будет видно и слышно, обещаем.
Заодно крепим карту с маршрутом, чтобы было понятно, где смотреть.
1 июля — с 23:00 и до 2 утра.
Рассказ о спектакле на Английской набережной подходит к концу. Мы уже писали, что на премьере собрался весь цвет Серебряного века. Был среди зрителей и Николай Гумилёв.
После того как первый спектакль «прошел с успехом», продолжал Маковский, «сочинить пьесу для второго спектакля я попросил Гумилева, давно грезившего о своем «театре». Он взялся за дело с большим воодушевлением и в несколько недель состряпал марионеточную драму «Дитя Аллаха». Но дело из-за оборота, который приняла война, на этом и застряло». В том же «Аполлоне» (1917, № 6—7) пьеса Гумилева была опубликована; текст сопровождали три утонченно стилизованные иллюстрации Павла Кузнецова, приглашенного оформить задуманную постановку.
Пьесу по мотивам восточных сказок удалось поставить только после смерти Гумилёва, в 1922 году в Берлине. Декорации помогла оформить художница Наталья Гончарова, которой Гумилёв посвящал стихи.
Источник — «Николай Гумилёв и театр марионеток», Давид Золотницкий, «Петербургский театральный журнал»
#кукольныйпетербург
После того как первый спектакль «прошел с успехом», продолжал Маковский, «сочинить пьесу для второго спектакля я попросил Гумилева, давно грезившего о своем «театре». Он взялся за дело с большим воодушевлением и в несколько недель состряпал марионеточную драму «Дитя Аллаха». Но дело из-за оборота, который приняла война, на этом и застряло». В том же «Аполлоне» (1917, № 6—7) пьеса Гумилева была опубликована; текст сопровождали три утонченно стилизованные иллюстрации Павла Кузнецова, приглашенного оформить задуманную постановку.
Пьесу по мотивам восточных сказок удалось поставить только после смерти Гумилёва, в 1922 году в Берлине. Декорации помогла оформить художница Наталья Гончарова, которой Гумилёв посвящал стихи.
Источник — «Николай Гумилёв и театр марионеток», Давид Золотницкий, «Петербургский театральный журнал»
#кукольныйпетербург
Пока мы рассказываем вам об истории театра кукол, наши артисты вовсю бороздят просторы родного края.
Новокуйбышевск, Красноярск, Вологда, Михайловское и — финал — Улан-Удэ: показали «Бабушек» в бурятском театре кукол «Ульгэр». Спасибо «Большим гастролям» за возможность, коллегам за теплую встречу и, конечно, зрителям. Делимся кадрами и впечатлениями — вдруг после них кто тоже захочет махнуть в Бурятию. С куклами там всё в полном порядке.
Новокуйбышевск, Красноярск, Вологда, Михайловское и — финал — Улан-Удэ: показали «Бабушек» в бурятском театре кукол «Ульгэр». Спасибо «Большим гастролям» за возможность, коллегам за теплую встречу и, конечно, зрителям. Делимся кадрами и впечатлениями — вдруг после них кто тоже захочет махнуть в Бурятию. С куклами там всё в полном порядке.
Все части истории про спектакль в доме на английской набережной: 1, 2, 3, 4.
Спектакль был показан публике всего 5 раз. Война и неспокойная обстановка вынудили супругов Сазоновых закрыть театр. «Силы любви и волшебства» так и остались единственной их постановкой — но главное то, что эта постановка вдохновила своих зрителей. И если кого-то, как у Гумилева, увлечение ограничилось одной пьесой, то другие её зрители определили судьбу театра кукол в России на многие десятилетия.
На последних репетициях спектакля за действием внимательно следили сын хозяина дома и его друг. И их так увлекло происходящее, настолько захватил сюжет, поразили возможности актеров-кукол, что в будущем оба юноши связали жизнь с кукольным театром. Драматург Юрий Гауш и режиссер Евгений Деммени стоят у истоков старейшего в России государственного кукольного театра, который сейчас носит имя Евг. Деммени.
Источник — «Петербург на сцене» Романа Всеволодова
#кукольныйпетербург
Спектакль был показан публике всего 5 раз. Война и неспокойная обстановка вынудили супругов Сазоновых закрыть театр. «Силы любви и волшебства» так и остались единственной их постановкой — но главное то, что эта постановка вдохновила своих зрителей. И если кого-то, как у Гумилева, увлечение ограничилось одной пьесой, то другие её зрители определили судьбу театра кукол в России на многие десятилетия.
На последних репетициях спектакля за действием внимательно следили сын хозяина дома и его друг. И их так увлекло происходящее, настолько захватил сюжет, поразили возможности актеров-кукол, что в будущем оба юноши связали жизнь с кукольным театром. Драматург Юрий Гауш и режиссер Евгений Деммени стоят у истоков старейшего в России государственного кукольного театра, который сейчас носит имя Евг. Деммени.
Источник — «Петербург на сцене» Романа Всеволодова
#кукольныйпетербург
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Надо уметь жить в новом доме!
Такой фразой кончается первый советский звуковой мультфильм — конечно, кукольный.
Советский гражданин получает квартиру в доме в стиле конструктивизма и переезжает из деревни — но скучает по любимым дивану, патефону и куче нажитого буржуазного хлама. Не удержавшись, тащит всё это в новую квартиру вместе с клопами и тараканами, которые расползаются по дому и отравляют всем жизнь. Долой клопов царской деревни!
Агитационный фильм на очень простую бытовую тему сегодня, конечно, выглядит памятником эпохе. И вы только посмотрите, какие домики! Какие гримасы на пластилиновых лицах! А рассказчик и вовсе оперой поёт.
Крепим сцену с переездом, а остальное можно посмотреть, например, здесь.
«Властелин быта», Александр Птушко, 1932
#кинопрокукол
Такой фразой кончается первый советский звуковой мультфильм — конечно, кукольный.
Советский гражданин получает квартиру в доме в стиле конструктивизма и переезжает из деревни — но скучает по любимым дивану, патефону и куче нажитого буржуазного хлама. Не удержавшись, тащит всё это в новую квартиру вместе с клопами и тараканами, которые расползаются по дому и отравляют всем жизнь. Долой клопов царской деревни!
Агитационный фильм на очень простую бытовую тему сегодня, конечно, выглядит памятником эпохе. И вы только посмотрите, какие домики! Какие гримасы на пластилиновых лицах! А рассказчик и вовсе оперой поёт.
Крепим сцену с переездом, а остальное можно посмотреть, например, здесь.
«Властелин быта», Александр Птушко, 1932
#кинопрокукол
О чем еще ставили кукольные спектакли в Российской империи?
Несколько интересных примеров из биографии Ивана Зайцева (1863-1936), первого заслуженного артиста театра кукол СССР:
«Взятие Плевны», «Сдачу Османа-Паши», «Въезд шаха персидского», «Похороны папы Римского» и другие. Перед «Въездом шаха персидского» на сцену выходила механическая куколка, изображавшая фонарщика, и зажигала фонари. Как только фонари загорались, на сцене появлялась процессия — ехали кареты, маршировали солдаты, гарцевали всадники на лошадях, верблюдах, слонах...
В 1885 Иван Афиногенович служил в пехотных войсках в Польше, где организовал самодеятельный театр и тешил однополчан незатейливыми комическими сценками «Про куму Матрёну», «Про невесту на час» и «Про шута Пимперле».
Среди его кукольных спектаклей было и преставление под названием «Путешествие купца Сидорыча в рай и ад», напоминавшее по сюжету старинное кукольное представление о докторе Фаусте.
Источник: «Театр его жизни», Б. П. Голдовский
#библиотекакукфо
Несколько интересных примеров из биографии Ивана Зайцева (1863-1936), первого заслуженного артиста театра кукол СССР:
«Взятие Плевны», «Сдачу Османа-Паши», «Въезд шаха персидского», «Похороны папы Римского» и другие. Перед «Въездом шаха персидского» на сцену выходила механическая куколка, изображавшая фонарщика, и зажигала фонари. Как только фонари загорались, на сцене появлялась процессия — ехали кареты, маршировали солдаты, гарцевали всадники на лошадях, верблюдах, слонах...
В 1885 Иван Афиногенович служил в пехотных войсках в Польше, где организовал самодеятельный театр и тешил однополчан незатейливыми комическими сценками «Про куму Матрёну», «Про невесту на час» и «Про шута Пимперле».
Среди его кукольных спектаклей было и преставление под названием «Путешествие купца Сидорыча в рай и ад», напоминавшее по сюжету старинное кукольное представление о докторе Фаусте.
Источник: «Театр его жизни», Б. П. Голдовский
#библиотекакукфо
После революции в России появились драматурги, которые создавали пьесы специально для кукольного театра. Один из них — Евгений Сперанский.
Одна из его пьес называется «Поросенок в ванной». Но когда автор впервые увидел афиши с таким названием, то был обескуражен. Он не писал этой пьесы. А на афише стояло его имя. Как такое могло случиться?
Оказалось, что пьеса о неряшливых жильцах получила новое название благодаря опечатке администратора. Так «Поросенок Ваня» превратился в «Поросенка в ванной». Перепечатывать афиши было очень сложно, и драматурга попросили дописать сцену, где неопрятные жильцы держат поросенка в ванной. Так порой опечатка влияет на судьбу произведения. Но, правда, поросенок, как и в первом варианте пьесы, по-прежнему переезжал в хлев из квартиры перевоспитанных пионерами жильцов.
Источник — «Петербург на сцене» Романа Всеволодова
#кукольныйпетербург
Одна из его пьес называется «Поросенок в ванной». Но когда автор впервые увидел афиши с таким названием, то был обескуражен. Он не писал этой пьесы. А на афише стояло его имя. Как такое могло случиться?
Оказалось, что пьеса о неряшливых жильцах получила новое название благодаря опечатке администратора. Так «Поросенок Ваня» превратился в «Поросенка в ванной». Перепечатывать афиши было очень сложно, и драматурга попросили дописать сцену, где неопрятные жильцы держат поросенка в ванной. Так порой опечатка влияет на судьбу произведения. Но, правда, поросенок, как и в первом варианте пьесы, по-прежнему переезжал в хлев из квартиры перевоспитанных пионерами жильцов.
Источник — «Петербург на сцене» Романа Всеволодова
#кукольныйпетербург
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Потягушки советской зверюшки
Сарра Яковлевна Мокиль стоит у истоков советской кукольной мультипликации.
Она — художник кукол в кинофильме «Новый Гулливер», первом полнометражном кукольном фильме (вместо Гулливера — советский пионер, у которого свой взгляд на страну лилипутов и ее капиталистические порядки).
Она же — автор кукол во «Властелине быта», про которого мы недавно писали, а еще — первого цветного кукольного мультфильма в мире «Лиса и волк».
Но отрывок — не оттуда, а из сказки про репку, в которой меньше советской морали и больше трогательного семейного деревенского быта. Нюансы ремесленного мастерства раскрываются лучше всего на простых сюжетах. Крепим сцену, в которой все звери просыпаются, потягиваются, прихорашиваются — только взгляните на детали!
Целиком можно посмотреть по ссылке.
«Репка», Сарра Мокиль, СССР, 1936
#кукольныймультфильм
Сарра Яковлевна Мокиль стоит у истоков советской кукольной мультипликации.
Она — художник кукол в кинофильме «Новый Гулливер», первом полнометражном кукольном фильме (вместо Гулливера — советский пионер, у которого свой взгляд на страну лилипутов и ее капиталистические порядки).
Она же — автор кукол во «Властелине быта», про которого мы недавно писали, а еще — первого цветного кукольного мультфильма в мире «Лиса и волк».
Но отрывок — не оттуда, а из сказки про репку, в которой меньше советской морали и больше трогательного семейного деревенского быта. Нюансы ремесленного мастерства раскрываются лучше всего на простых сюжетах. Крепим сцену, в которой все звери просыпаются, потягиваются, прихорашиваются — только взгляните на детали!
Целиком можно посмотреть по ссылке.
«Репка», Сарра Мокиль, СССР, 1936
#кукольныймультфильм
Коллективное творчество актера со зрителем очень ярко выражено в кукольном театре, где всё необычно, вплоть до того, что персонажи пьесы выскакивают откуда-то снизу, а не ходят по полу, по сцене. Но такая условность не мешает в кукольном театре изображать сцены реальной жизни
Плохие кукловоды часто употребляют выражение «вертеть» куклой. Это бессмысленно. Недостаточно надеть куклу на руку и «вертеть» её в разные стороны и без толку двигать её руками, не согласуясь со смыслом данного фрагмента пьесы и словами самой куклы. Такая кукла ничего не выражает. Лучше меньше движений, чем масса бессмысленных и случайных. У актера-кукловода ещё есть интереснейшая задача — сделать так, чтобы слова, которые он произносит, совпадали и сливались с движением куклы.
Источник — Театр кукол (В. М. Швембергер, 1934)
#библиотекакукфо
Плохие кукловоды часто употребляют выражение «вертеть» куклой. Это бессмысленно. Недостаточно надеть куклу на руку и «вертеть» её в разные стороны и без толку двигать её руками, не согласуясь со смыслом данного фрагмента пьесы и словами самой куклы. Такая кукла ничего не выражает. Лучше меньше движений, чем масса бессмысленных и случайных. У актера-кукловода ещё есть интереснейшая задача — сделать так, чтобы слова, которые он произносит, совпадали и сливались с движением куклы.
Источник — Театр кукол (В. М. Швембергер, 1934)
#библиотекакукфо
Целый спектакль размером с пост в телеграме. К грибному сезону нашли, кажется, самое маленькое произведение для кукольного театра в советской книжке.
Пьеса «Грибы».
Участвуют:
бабушка
девочка
грибы-мухоморы
Лес. На переднем плане елка и куст. Под елкой пять мухоморов. Под кустом три белых гриба.
1-й мухомор. Какие мы красивые! Ни один гриб в лесу не может с нами сравниться по красоте.
2-й мухомор. Да, ни у одного из них нет таких ярких, красных шапочек.
3-й мухомор. Трудно пройти мимо и не заметить нас.
4-й мухомор. Я боюсь, что придут в лес люди, увидят и сорвут нас. Мы не можем не понравиться.
5-й мухомор. Посмотрите, какие безобразные грибы под соседним кустом.
3-й мухомор. Какие у них некрасивые, темные шапочки!
2-й мухомор. А какие уродливые, толстые ноги!
5-й мухомор. Да, на них неприятно смотреть!
Выходит девочка с корзинкой, за ней б а б у ш к а.
Продолжение — в комментарии.
Пьеса «Грибы».
Участвуют:
бабушка
девочка
грибы-мухоморы
Лес. На переднем плане елка и куст. Под елкой пять мухоморов. Под кустом три белых гриба.
1-й мухомор. Какие мы красивые! Ни один гриб в лесу не может с нами сравниться по красоте.
2-й мухомор. Да, ни у одного из них нет таких ярких, красных шапочек.
3-й мухомор. Трудно пройти мимо и не заметить нас.
4-й мухомор. Я боюсь, что придут в лес люди, увидят и сорвут нас. Мы не можем не понравиться.
5-й мухомор. Посмотрите, какие безобразные грибы под соседним кустом.
3-й мухомор. Какие у них некрасивые, темные шапочки!
2-й мухомор. А какие уродливые, толстые ноги!
5-й мухомор. Да, на них неприятно смотреть!
Выходит девочка с корзинкой, за ней б а б у ш к а.
Продолжение — в комментарии.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Кукольная грибная энциклопедия
Продолжаем грибную тему еще одним эстонским мультфильмом (помните, у нас уже были котята?) — целая энциклопедия в одном мультике!
Мальчик Кыпс работает кинооператором и едет в страну грибов, где Дед-многовед рассказывает ему о всяких разных грибных особенностях, показывает все-все виды грибов и даже страшные ядовитые (не бойтесь, они под замком!).
Куклы гуляют по правдоподобной дикой природе, изучают ее и доносят до детей полезные знания в местами сюрреалистичной, но забавной манере. После мультфильма сразу хочется пойти в лес (хотя полагаться только на него, наверное, не стоит).
Дух захватывает от всего: сюжет, детальки — а архитектура какая, а интерьеры! В конце грибы растут перед камерой в реальном времени, а потом Кыпс их, конечно, жарит. Здесь можно посмотреть целиком. А в следующих выпусках оператор Кыпс еще познакомился с ягодами, камнями и подводным миром.
«Оператор Кыпс в стране грибов», Хейно Парс, Эстония, 1964
#кукольныймультфильм
Продолжаем грибную тему еще одним эстонским мультфильмом (помните, у нас уже были котята?) — целая энциклопедия в одном мультике!
Мальчик Кыпс работает кинооператором и едет в страну грибов, где Дед-многовед рассказывает ему о всяких разных грибных особенностях, показывает все-все виды грибов и даже страшные ядовитые (не бойтесь, они под замком!).
Куклы гуляют по правдоподобной дикой природе, изучают ее и доносят до детей полезные знания в местами сюрреалистичной, но забавной манере. После мультфильма сразу хочется пойти в лес (хотя полагаться только на него, наверное, не стоит).
Дух захватывает от всего: сюжет, детальки — а архитектура какая, а интерьеры! В конце грибы растут перед камерой в реальном времени, а потом Кыпс их, конечно, жарит. Здесь можно посмотреть целиком. А в следующих выпусках оператор Кыпс еще познакомился с ягодами, камнями и подводным миром.
«Оператор Кыпс в стране грибов», Хейно Парс, Эстония, 1964
#кукольныймультфильм
В театре важен каждый, даже извозчик. Вот каков был извозчик Швембергеровского «Театра Детской книги»:
Извозчика звали Архипом, и это был настоящий московский «ванька». Колоритный крестьянский парень: в армяке, извозчичьем картузе и с редко чёсанной бородой. Со временем он стал настоящим энтузиастом кукольного театра.
Обычно Архип ставил свою пролётку на бойком месте — на углу Печатникова переулка. От клиентов не было отбоя, но в дни, когда предстоял выезд театра «на гастроли» в другие районы Москвы, он всем отказывал и готовился к будущей поездке. Театр кукол считал своей миссией: смотрел все спектакли и знал их наизусть, помогал артистам устанавливать кукольную ширму, а затем торжественно усаживался вместе с публикой в зрительный зал.
На обратной дороге Архип рассказывал артистам о том, что было «не так» в их работе и где они, по его мнению, совершили оплошность. Впрочем, рассказывал не обидно, сочувственно.
Источник: «Театр его жизни», Б. П. Голдовский, 2019
Извозчика звали Архипом, и это был настоящий московский «ванька». Колоритный крестьянский парень: в армяке, извозчичьем картузе и с редко чёсанной бородой. Со временем он стал настоящим энтузиастом кукольного театра.
Обычно Архип ставил свою пролётку на бойком месте — на углу Печатникова переулка. От клиентов не было отбоя, но в дни, когда предстоял выезд театра «на гастроли» в другие районы Москвы, он всем отказывал и готовился к будущей поездке. Театр кукол считал своей миссией: смотрел все спектакли и знал их наизусть, помогал артистам устанавливать кукольную ширму, а затем торжественно усаживался вместе с публикой в зрительный зал.
На обратной дороге Архип рассказывал артистам о том, что было «не так» в их работе и где они, по его мнению, совершили оплошность. Впрочем, рассказывал не обидно, сочувственно.
Источник: «Театр его жизни», Б. П. Голдовский, 2019
Сев-сев-сев: Петрушку вызывает комсомольский актив в колхоз «Авось да небось»
Какие кукольные пьесы ставились в ранней советской России? Например, такие:
В весеннюю распутицу фургон театра ездил по деревням, призывая не терять ни одного дня, ни одной минуты посевной кампании. Туда приезжали, как правило, со спектаклем, поставленным Швембергером в 1931 году. Он назывался «Сев-сев-сев — Всем-всем-всем!» по агитационной пьесе С. Федорченко. Спектакль был актуален для своего времени и настроений этих трудных времен — о «вредителях», «кулаках» и «колхозе», сопровождался баянной музыкой и пением. Вот его краткий сценарий:
1-я картина «Будь готов к севу».
Петрушка выбрасывает за ширму лозунги и украшает сцену плакатами: «Будь готов к севу». Уходит. Появляется кулак Глотов и уничтожает плакаты. Наступает ночь. На сцене задворки огорода. Идёт пантомима. Кулак Глотов притаскивает мешки, роет яму и закапывает их.
Продолжение — в комментарии.
Какие кукольные пьесы ставились в ранней советской России? Например, такие:
В весеннюю распутицу фургон театра ездил по деревням, призывая не терять ни одного дня, ни одной минуты посевной кампании. Туда приезжали, как правило, со спектаклем, поставленным Швембергером в 1931 году. Он назывался «Сев-сев-сев — Всем-всем-всем!» по агитационной пьесе С. Федорченко. Спектакль был актуален для своего времени и настроений этих трудных времен — о «вредителях», «кулаках» и «колхозе», сопровождался баянной музыкой и пением. Вот его краткий сценарий:
1-я картина «Будь готов к севу».
Петрушка выбрасывает за ширму лозунги и украшает сцену плакатами: «Будь готов к севу». Уходит. Появляется кулак Глотов и уничтожает плакаты. Наступает ночь. На сцене задворки огорода. Идёт пантомима. Кулак Глотов притаскивает мешки, роет яму и закапывает их.
Продолжение — в комментарии.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Дурачина ты, простофиля.
Сюжет-то мы знаем, но смотрите, сколько деталей!
Кукольный старик бредет на фоне отдельно анимированного морского задника, чтобы закинуть невод в морское царство, переполненное тщательно вылепленными детальками: водоросли, рыбы, раковины. А землянка-то какая упоительно кривая! А цвета какие яркие!
Палехские мастера в качестве художников-декораторов и революционная трехцветная съемка — всё это вышло аж в 1937 году, когда цвет на экране сам был сродни чуду от золотой рыбки.
Впрочем, ваши родители вряд ли его видели: все копии были утрачены — и мультфильм восстановили с цветоделённых негативов только в 2010 году.
По ссылке — мультфильм целиком.
«Сказка о рыбаке и рыбке», Александр Птушко, СССР, 1937
#кукольныймультфильм
Сюжет-то мы знаем, но смотрите, сколько деталей!
Кукольный старик бредет на фоне отдельно анимированного морского задника, чтобы закинуть невод в морское царство, переполненное тщательно вылепленными детальками: водоросли, рыбы, раковины. А землянка-то какая упоительно кривая! А цвета какие яркие!
Палехские мастера в качестве художников-декораторов и революционная трехцветная съемка — всё это вышло аж в 1937 году, когда цвет на экране сам был сродни чуду от золотой рыбки.
Впрочем, ваши родители вряд ли его видели: все копии были утрачены — и мультфильм восстановили с цветоделённых негативов только в 2010 году.
По ссылке — мультфильм целиком.
«Сказка о рыбаке и рыбке», Александр Птушко, СССР, 1937
#кукольныймультфильм
Важный вопрос для кукольного театра во все времена — как не дать актерам скатиться? Приводим ответ, полученный журналисткой Ольгой Шкворовой в интервью с актерами Ленинградского Большого театра кукол в 1964 году:
Ещё одна тайна театра — как сделать так, чтобы актёры не скатывались со сцены, если она так похожа на горку. Но и на этот вопрос актёры ответили журналистке: «Сцена у нас поднимается и опускается. Внутри неё компрессор, для того чтобы она двигалась беззвучно. Мы долго ломали голову, как закрепить актёра на наклонной поверхности, в итоге остановились на двустороннем скотче. Перед спектаклем мы приклеиваем его к сцене, и актеры не скатываются».
Источник — «Петербург на сцене» Романа Всеволодова
#кукольныйпетербург
Ещё одна тайна театра — как сделать так, чтобы актёры не скатывались со сцены, если она так похожа на горку. Но и на этот вопрос актёры ответили журналистке: «Сцена у нас поднимается и опускается. Внутри неё компрессор, для того чтобы она двигалась беззвучно. Мы долго ломали голову, как закрепить актёра на наклонной поверхности, в итоге остановились на двустороннем скотче. Перед спектаклем мы приклеиваем его к сцене, и актеры не скатываются».
Источник — «Петербург на сцене» Романа Всеволодова
#кукольныйпетербург
Осенний кукольный гастротуризм в КУКФО
В сентябре опять едем на гастроли — теперь с «Вафельным сердцем»!
Если не получалось добраться до нас в Петербурге — вот отличный шанс поймать в разных местах. Ловите маршрут:
Театральный фестиваль «ТУК-ФЕСТ. Искусство настоящего времени»
3 сентября (13:00 и 18:00) — Театр кукол Удмуртии (Ижевск)
«Эхо БДФ» (Большого детского фестиваля)
7 сентября (12:00) — Вышневолоцкий областной драматический театр
8 сентября (18:30) — Тверской театр юного зрителя
10 сентября (11:00, 14:30 и 18:30) — Екатеринбургский театр кукол
в рамках XI Международного фестиваля театров кукол «Петрушка Великий»
Приходите, смотрите, ешьте вафли до и после спектакля) Билеты — по ссылкам!
В сентябре опять едем на гастроли — теперь с «Вафельным сердцем»!
Если не получалось добраться до нас в Петербурге — вот отличный шанс поймать в разных местах. Ловите маршрут:
Театральный фестиваль «ТУК-ФЕСТ. Искусство настоящего времени»
3 сентября (13:00 и 18:00) — Театр кукол Удмуртии (Ижевск)
«Эхо БДФ» (Большого детского фестиваля)
7 сентября (12:00) — Вышневолоцкий областной драматический театр
8 сентября (18:30) — Тверской театр юного зрителя
10 сентября (11:00, 14:30 и 18:30) — Екатеринбургский театр кукол
в рамках XI Международного фестиваля театров кукол «Петрушка Великий»
Приходите, смотрите, ешьте вафли до и после спектакля) Билеты — по ссылкам!
За что может агитировать Пьеро?
Несмотря на революционный порыв, далеко не все ранне-советские спектакли имели политическую составляющую. Один из самых романтических кукольников, Евгений Деммени, познакомился с куклами в Париже, а потом по-настоящему увлёкся ими, подглядев за спектаклем «Силы любви и волшебства» — и пронёс увлечение этой традицией через всю жизнь.
Однажды Деммени увидел в комиссионном магазине на Невском проспекте старинных кукол, которые ему очень понравились, и не смог удержаться, чтоб их не купить. В то время Деммени руководил театральной студией рабочего кружка, в который входили вагоновожатые трамваев, ремонтники... Они были удивлены, когда Евгений Сергеевич принёс им Пьеро, Звездочёта, Коломбину.
— А за что они будут агитировать? — не поняли рабочие.
Они были убеждены, что театральная форма нужна для более убедительной агитации. Но Деммени сумел увлечь их идеей романтического спектакля.
Источник — «Петербург на сцене» Романа Всеволодова
#кукольныйпетербург
Несмотря на революционный порыв, далеко не все ранне-советские спектакли имели политическую составляющую. Один из самых романтических кукольников, Евгений Деммени, познакомился с куклами в Париже, а потом по-настоящему увлёкся ими, подглядев за спектаклем «Силы любви и волшебства» — и пронёс увлечение этой традицией через всю жизнь.
Однажды Деммени увидел в комиссионном магазине на Невском проспекте старинных кукол, которые ему очень понравились, и не смог удержаться, чтоб их не купить. В то время Деммени руководил театральной студией рабочего кружка, в который входили вагоновожатые трамваев, ремонтники... Они были удивлены, когда Евгений Сергеевич принёс им Пьеро, Звездочёта, Коломбину.
— А за что они будут агитировать? — не поняли рабочие.
Они были убеждены, что театральная форма нужна для более убедительной агитации. Но Деммени сумел увлечь их идеей романтического спектакля.
Источник — «Петербург на сцене» Романа Всеволодова
#кукольныйпетербург
Одна из самых поэтичных книг о куклах — записки знаменитой кукольницы Нины Симонович-Ефимовой. Только взгляните на вступление:
Надо
ради вас,
загадочное племя Петрушек,
в котором хранятся большие породившиеся возможности,
которое является среди нас, европейцев, представителем фантастического,
которое составляет лучшее, может быть единственное, не обязательно фальшивящее зрелище для детей — этих прирожденных художников-фантастов,
ради вас, Петрушки, демократия из демократий, интересам которых я себя посвятила и которые вернули мне большим добром, духовным и материальным,
ради вас надо решиться на мрачное дело — закрепить на бумаге (и тем засушить) то, что соткалось в жизни из искрящихся глаз, вырывающихся из души восклицаний, вздохов, улыбок, смеха, резонирующего до облаков.
Чувствую вину перед богом литературы, у которого я не заслужила, но... и не то приходится делать, если возьмешься за кукольный театр.
Источник — «Записки петрушечника», Н. Я. Симонович-Ефимова
#библиотекакукфо
Надо
ради вас,
загадочное племя Петрушек,
в котором хранятся большие породившиеся возможности,
которое является среди нас, европейцев, представителем фантастического,
которое составляет лучшее, может быть единственное, не обязательно фальшивящее зрелище для детей — этих прирожденных художников-фантастов,
ради вас, Петрушки, демократия из демократий, интересам которых я себя посвятила и которые вернули мне большим добром, духовным и материальным,
ради вас надо решиться на мрачное дело — закрепить на бумаге (и тем засушить) то, что соткалось в жизни из искрящихся глаз, вырывающихся из души восклицаний, вздохов, улыбок, смеха, резонирующего до облаков.
Чувствую вину перед богом литературы, у которого я не заслужила, но... и не то приходится делать, если возьмешься за кукольный театр.
Источник — «Записки петрушечника», Н. Я. Симонович-Ефимова
#библиотекакукфо