Если вы ещё помните того израильского «Пирожника», и если вам приглянулась история сближения жены гея, ставшей вдовой, и его любовника, то вам, возможно, пригодится знание, что режиссёр Офир Рауль Грейзер попробовал вновь войти в ту же воду.
И снова тайная связь мужчин, утрата, знакомство жены и любовника.
Это фильм «America»
👉 трейлер
Эли, мигрант-тренер по плаванию в Чикаго, вынужден вернуться домой в Израиль на похороны отца. Там он встречается с другом детства Йотамом и его невестой Ирис, — у них цветочный магазин. Меж мужчинами искрит, они уезжают полюбоваться водопадами; в результате несчастного случая Йотам впадает в кому, и Эли решает задержаться на родине, — он ремонтирует родительский дом, вспоминает детские травмы (токсичная маскулинность отца), сближается с Ирис…
Фильм ещё не видел. Учитывая качество дебюта, больших надежд не имею, а хронометраж в 127 минут указывает, скорей, на длинноты (первые зрители пишут о красоте многочисленных картин природы). Но посмотрю непременно: всегда любопытно, что там с израильским квир-кино, описывающим традиции и современность в неподражаемом и ориентальном, и западном духе
👉примеры
и раз,
и два,
и три
Это кино вписывается и в линейку фильмов о квир-треугольниках. Недавний блестящий пример, — марокканская «Синева кафтана».
#мимоходом
И снова тайная связь мужчин, утрата, знакомство жены и любовника.
Это фильм «America»
👉 трейлер
Эли, мигрант-тренер по плаванию в Чикаго, вынужден вернуться домой в Израиль на похороны отца. Там он встречается с другом детства Йотамом и его невестой Ирис, — у них цветочный магазин. Меж мужчинами искрит, они уезжают полюбоваться водопадами; в результате несчастного случая Йотам впадает в кому, и Эли решает задержаться на родине, — он ремонтирует родительский дом, вспоминает детские травмы (токсичная маскулинность отца), сближается с Ирис…
Фильм ещё не видел. Учитывая качество дебюта, больших надежд не имею, а хронометраж в 127 минут указывает, скорей, на длинноты (первые зрители пишут о красоте многочисленных картин природы). Но посмотрю непременно: всегда любопытно, что там с израильским квир-кино, описывающим традиции и современность в неподражаемом и ориентальном, и западном духе
👉примеры
и раз,
и два,
и три
Это кино вписывается и в линейку фильмов о квир-треугольниках. Недавний блестящий пример, — марокканская «Синева кафтана».
#мимоходом
Кинокритики в России пишут, что в российских кинотеатрах показывают «Май, декабрь», новый фильм Тодда Хейнса. О чем они не пишут, так это о том, что Хейнс — мэтр New Queer Cinema, и если даже геев в сюжете нет, то взгляд гея всегда имеется. Не исключение и история, как одна актриса решила набраться впечатлений для нового фильма и поехала знакомится с прототипом, зрелой женщиной, которая прославилась тем, что совратила школьника, а потом вышла за него замуж (и родила детей).
Это поздний Хейнс, актуальный, — чуть усталый в режиссуре, но по-прежнему понимающий женщин так, что тем, наверное, должно быть страшно.
В скриншоте — фрагмент из моей рецензии на это изысканное и несколько вялое кино.
#мимоходом
Это поздний Хейнс, актуальный, — чуть усталый в режиссуре, но по-прежнему понимающий женщин так, что тем, наверное, должно быть страшно.
В скриншоте — фрагмент из моей рецензии на это изысканное и несколько вялое кино.
#мимоходом
Премьера «Queer», нового фильма Луки Гуаданьино, ожидается на Каннском кинофестивале в мае этого года. Об этом, как о деле решённом, сообщает Variety. Главную роль в экранизации одноимённого романа Уильяма С. Берроуза играет Дэниэл Крейг, британский актёр-стрейт, пополнивший свою коллекцию гей-ролей.
Крейгу поручено изобразить альтер-эго знаменитого писателя-битника, беглого американца в Мексике 1940-х, который вожделеет другого джанки, из бывших военных, а тот, в исполнении Дрю Старки, мотает ему нервы (роман есть и на русском).
«Мексику», насколько известно, строили в Риме, на студии Cinecittà. Премьера в Каннах — решение для Гуаданьино необычное, прежде «право первой ночи» итальянский режиссёр уступал кинофестивалю в Венеции.
Не исключено, что в Каннах «Queer» зарифмуется с «Балладой об Эдичке», байопиком о писателе Лимонове, который снял Кирилл Серебренников, — Variety не исключает, что фильм по мотивам беллетризированной биографии Эмманюэля Каррера тоже будет показан на фестивале в мае этого года (наконец-то, премьеру не раз откладывали).
Созвучия сложно не заметить: два писателя-скандалиста, которые ни в чем себе не отказывали, стали предметом пристального интереса двух режиссёров, которым квир-чувства не чужды.
Бонус-треки: два гея Дэниэла Крейга
👉Любовь — это дьявол
👉Достать ножи: Стеклянная луковица
#мимоходом
Крейгу поручено изобразить альтер-эго знаменитого писателя-битника, беглого американца в Мексике 1940-х, который вожделеет другого джанки, из бывших военных, а тот, в исполнении Дрю Старки, мотает ему нервы (роман есть и на русском).
«Мексику», насколько известно, строили в Риме, на студии Cinecittà. Премьера в Каннах — решение для Гуаданьино необычное, прежде «право первой ночи» итальянский режиссёр уступал кинофестивалю в Венеции.
Не исключено, что в Каннах «Queer» зарифмуется с «Балладой об Эдичке», байопиком о писателе Лимонове, который снял Кирилл Серебренников, — Variety не исключает, что фильм по мотивам беллетризированной биографии Эмманюэля Каррера тоже будет показан на фестивале в мае этого года (наконец-то, премьеру не раз откладывали).
Созвучия сложно не заметить: два писателя-скандалиста, которые ни в чем себе не отказывали, стали предметом пристального интереса двух режиссёров, которым квир-чувства не чужды.
Бонус-треки: два гея Дэниэла Крейга
👉Любовь — это дьявол
👉Достать ножи: Стеклянная луковица
#мимоходом
Under the Skin / Побудь в моей шкуре
2013, Британия
⭐️ ⭐️ ⭐️
Загадочная особа в шкуре Скарлетт Йоханссон ездит на фургоне по шотландским выселкам и ловит на сексапил мужчин, которых потом заманивает в чернильное нечто, — они, уже голые, тонут, а она, забыв о гравитации, вышагивает по глади. Но затем у поддельной скарлетт случается нечто вроде выгорания, она уже не собирает мужчин, а мечется по лесам и населенным пунктам, пока один дальнобойщик не пытается ее изнасиловать, а когда понимает, что под человеческой оболочкой прячется нечто нечеловеческое, обливает бензином и поджигает.
Британец Джонатан Глейзер, будущая звезда мировой кинорежиссуры («Зона интересов» 👉мой отзыв), подписался экранизировать блестящую философскую фантастику Мишеля Фейбера, но взял из нее только зачин: инопланетное существо под видом женщины охотится на мужчин. В книге из них потом делают полуфабрикаты и отправляют на другую планету, режиссер же предпочел обойтись невнятицей: героине Скарлетт Йоханссон (и кто придумал, что эта женщина с лицом завмага сексапильна?) зачем-то нужны земляне мужского пола, а более ничего.
Сложение сюжета, его развитие — похоже, не самая сильная сторона Глейзера, пришедшего в кинорежиссуру из клипмейкерства. Зафиксировав статус-кво, он его снова и снова разглядывает: и в этом смысле «Побудь в моей шкуре» не отличается от «Зоны интересов», — и обе ленты восходят опять же к клипам, которые, как правило, пейзажи, нежели сторителлинг. Эта статичность чувствуется как недостаток на поле фантастического, где без разъяснений условий предложенного мира никак, но на своём месте в констатации мерзости нацизма, о которой и о котором говорили немало, и в части интерпретационной новая картина выглядит попросту развёрнутой иллюстрацией к «Банальности зла» Ханны Арендт.
Другая фирменная черта режиссера — чарующе-мрачный минималистичный саундтрек. Музыкой из картины 2013 года можно запросто сопровождать кино года 2023-го, и наоборот. В обоих случаях за звуковой ряд несла ответственность небинарная персона Мика Леви, — у неё узнаваемый, весьма своеобразный авторский почерк. За сюжетной невнятностью «Побудь в моей шкуре» можно смотреть как 108-минутный клип, где музыка сама себе важное действующее лицо.
Глейзер в чувствах сдержан. И это, пожалуй, его наиболее оригинальная особенность, — он внимательно, без осуждения, без снисхождения и без восхищения смотрит на своих героев, и эта отстранённость резонирует со зрительским восприятием, которое заполняет эмоциональные пустоты собой, своими ожиданиями, своими страхами.
Почему инопланетянке нужны мужчины, а не женщины, в романе логично объяснено, — они мускулистей и более пригодны для полуфабрикатов. Фильм такими рассуждениями зрителя не утомляет, и потому охота выглядит вендеттой высшего разума, которому надоели агрессивные земные самцы. По этой логике, #metoo в головы просвещенных землянок имплантировали существа с других планет. Вот где раздолье конспирологам.
#кропоткинкино
2013, Британия
⭐️ ⭐️ ⭐️
Загадочная особа в шкуре Скарлетт Йоханссон ездит на фургоне по шотландским выселкам и ловит на сексапил мужчин, которых потом заманивает в чернильное нечто, — они, уже голые, тонут, а она, забыв о гравитации, вышагивает по глади. Но затем у поддельной скарлетт случается нечто вроде выгорания, она уже не собирает мужчин, а мечется по лесам и населенным пунктам, пока один дальнобойщик не пытается ее изнасиловать, а когда понимает, что под человеческой оболочкой прячется нечто нечеловеческое, обливает бензином и поджигает.
Британец Джонатан Глейзер, будущая звезда мировой кинорежиссуры («Зона интересов» 👉мой отзыв), подписался экранизировать блестящую философскую фантастику Мишеля Фейбера, но взял из нее только зачин: инопланетное существо под видом женщины охотится на мужчин. В книге из них потом делают полуфабрикаты и отправляют на другую планету, режиссер же предпочел обойтись невнятицей: героине Скарлетт Йоханссон (и кто придумал, что эта женщина с лицом завмага сексапильна?) зачем-то нужны земляне мужского пола, а более ничего.
Сложение сюжета, его развитие — похоже, не самая сильная сторона Глейзера, пришедшего в кинорежиссуру из клипмейкерства. Зафиксировав статус-кво, он его снова и снова разглядывает: и в этом смысле «Побудь в моей шкуре» не отличается от «Зоны интересов», — и обе ленты восходят опять же к клипам, которые, как правило, пейзажи, нежели сторителлинг. Эта статичность чувствуется как недостаток на поле фантастического, где без разъяснений условий предложенного мира никак, но на своём месте в констатации мерзости нацизма, о которой и о котором говорили немало, и в части интерпретационной новая картина выглядит попросту развёрнутой иллюстрацией к «Банальности зла» Ханны Арендт.
Другая фирменная черта режиссера — чарующе-мрачный минималистичный саундтрек. Музыкой из картины 2013 года можно запросто сопровождать кино года 2023-го, и наоборот. В обоих случаях за звуковой ряд несла ответственность небинарная персона Мика Леви, — у неё узнаваемый, весьма своеобразный авторский почерк. За сюжетной невнятностью «Побудь в моей шкуре» можно смотреть как 108-минутный клип, где музыка сама себе важное действующее лицо.
Глейзер в чувствах сдержан. И это, пожалуй, его наиболее оригинальная особенность, — он внимательно, без осуждения, без снисхождения и без восхищения смотрит на своих героев, и эта отстранённость резонирует со зрительским восприятием, которое заполняет эмоциональные пустоты собой, своими ожиданиями, своими страхами.
Почему инопланетянке нужны мужчины, а не женщины, в романе логично объяснено, — они мускулистей и более пригодны для полуфабрикатов. Фильм такими рассуждениями зрителя не утомляет, и потому охота выглядит вендеттой высшего разума, которому надоели агрессивные земные самцы. По этой логике, #metoo в головы просвещенных землянок имплантировали существа с других планет. Вот где раздолье конспирологам.
#кропоткинкино
«Есть ли у женщин душа? Некоторые дикари считают, что нет. Другие, наоборот, уверены в божественном происхождении женщин и поклоняются им».
Вирджиния Вулф в эссе «Своя комната» (1929) сформулировала два условия, которые нужны женщине, чтобы тоже, как и мужчина, создавать великую литературу.
👉 материальная независимость.
👉 собственная комната, а с ней и право на уединение.
Сегодня — 8.03 — хороший повод вспомнить этот текст, который и по сию пору сохранил свой полемический запал 🤓
Вирджиния Вулф в эссе «Своя комната» (1929) сформулировала два условия, которые нужны женщине, чтобы тоже, как и мужчина, создавать великую литературу.
👉 материальная независимость.
👉 собственная комната, а с ней и право на уединение.
Сегодня — 8.03 — хороший повод вспомнить этот текст, который и по сию пору сохранил свой полемический запал 🤓
А вот самый «женский», — точнее, самый «девичий» — фильм, который я посмотрел в 2023 году.
Он из России, но по-русски там почти не говорят. Мужчины как персонажи там второстепенны, но много сказано об обществе, где слишком много «мужского».
Фильм можно смотреть и как ответ, почему важны такие дни, как этот — 08.03.
Повод подумать: «Клетка ищет птицу»
#кропоткинкино
Он из России, но по-русски там почти не говорят. Мужчины как персонажи там второстепенны, но много сказано об обществе, где слишком много «мужского».
Фильм можно смотреть и как ответ, почему важны такие дни, как этот — 08.03.
Повод подумать: «Клетка ищет птицу»
#кропоткинкино