Кристина Потупчик
137K subscribers
6.03K photos
719 videos
2 files
4.24K links
Основатель агентства «К2»

По вопросам рекламы @TgPodbor_bot

Обзоры книг, фильмов и фотографии. Обратная связь @Tupcha_bot
https://www.instagram.com/krispotupchik/
https://twitter.com/krispotupchik
Download Telegram
В моём музее «Коммерсант» представлен во всех форматах — от дацзыбао до рулона туалетной бумаги.
Как ни крути, отечественный авангард всегда отчасти носил национальный оттенок (между прочим, многих великих художников, в том числе, Казимира Малевича, спасли белорусские корни). В кровавые двадцатые годы Советская власть планомерно и поступательно истребляла еврейские организации, и под раздачу попала художественная секция Культур-Лиги. Надо понимать, что Лига была не локальным явлением, а полноценным двигателем нового искусства. Среди участников лиги был Эль Лисицкий, Александр Тышлер и Роберт Фальк. Кроме того, существовал еврейский театр ГОСЕТ, тоже подвергнутый закошмариванию, хотя просуществовал он дольше Лиги. К слову, помещение театра декорировал Марк Шагал. И всё же, архив театра (после Второй мировой к культурному наследию власть относилась значительно трепетнее) частично уцелел.

По этому случаю в галерее на Шаболовке открылась выставка довоенного еврейского искусства, в ней представлены работы участников Культур-Лиги, живопись и графика к спектаклям ГОСЕТа и весь спектр народного еврейского искусства с 1910 по 1940 гг. Редкое архивное собрание, стоит посетить.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сколько ж у людей времени свободного 🤷🏻‍♂️
О, это же остроумная калька с язычников, которые запрещали кресты (кстати, кресты тоже сомнительный теперь символ из-за Ку-клукс-клана и флага Конфедерации).

Интересно, а чтобы могли запретить у нас так? Демонстрацию номеров газеты «Правда»? Учебника литературы? Борзого щенка? Топора? В России ведь так много форм ритуального насилия.
​​Екатерина Мартынова, «Исповедь узницы подземелья»
ч.1

«Скопинский маньяк», продержавший двух девушек-подростков в сексуальном рабстве 1312 дней, выходит на свободу. По закону он имеет право приближаться к своим жертвам (тут вам не американский сериал, у нас ограничительные меры такого рода не предусмотрены), а социальные службы только разводят руками (мол, ну, переезжайте в другой город). Маньяка уже пригласили на телевидение, где гонорар насильнику, по слухам, составил несколько миллионов рублей.

Возможно, он скоро станет звездой клабхауса. Мы живём в стране без института репутации (по себе знаю), что, как правило, не сильно усложняет жизнь, но, к сожалению, не помогает вырабатывать конвенционального понимания что хорошо, что плохо. В такой ситуации осознать, почему кейс скопинского маньяка – это чудовищный случай, помогают первоисточники.

Одна из жертв, Катя Мартынова, которой было на момент похищения 14 лет, после освобождения из плена написала небольшую книгу об этих событиях. Посмотрела сейчас: только на Bookmate ее прочли 1500 человек. Если авторство и принадлежит неизвестному копирайтеру, то надо отдать ему должное. Тут нет пошлости, искусственного выжимания слезы и прочей безвкусицы — только неприглядные подробности бытовой жизни узниц, которых психологически сломали и «буднично насиловали».

Язык лаконичен и точен. Чтобы сломить сопротивление, Мохов прибегал к избиению шлангом, перекрытию вентиляции, голодовке и угрозам смертью. Иногда он говорил: «Я уже присмотрел местечко, где вас закопать, воооон там, по яблоней».

Известно, что Мохов в течение 3 лет готовился к преступлению. С 1997 года он начал рыть землю под бункер, где в итоге оказались девушки. Вывез с участка несколько грузовиков земли... Что он говорил своей матери, с которой жил в одном доме? Неужели она и правда верила, что такой основательный подвал нужен для варений и солений? Ведь подземное узилище готовили практически как бомбоубежище: толстые стены, основательные бетонные перекрытия, электричество, вентиляция. Роль членов семьи в таких преступлениях отдельно почему-то не исследовалась.

Девушка так описывает своё первое изнасилование: «Мохов сел к столу, достал из кармана бутылку самогона и граненый стакан. Наполнив его до краев содержимым бутылки, он заставил меня выпить. Чтобы не злить своего мучителя, давясь и проливая на себя спиртное, я все же влила в себя отвратительное пойло и, запив водой, отключилась...».

Первую неделю пребывания в плену девушки кричали до хрипоты, стучали по стенам, но никто их не слышал. Катя надеялась, что полиция их найдет по каким-то зацепкам, но ниточек, ведущих к ним, не оказалось. Как потом она узнала, не было ни одного свидетеля, хоть как-то пролившего бы свет на их исчезновение. У Мохова получилось совершить идеальное преступление.

Авторка описывает, как в 2004 году насильник велел ей помочь ему «справиться» со студенткой, которой он собирался сдать комнату. Он попробовал напоить студентку вином со снотворным, но Катя незаметно дала ей знак ни в коем случае не пить. После её ухода квартирантка нашла записку: «Виктор мне не дядя. Он нас держит в подвале с сентября 2000 года. Он нас и тебя может убить. Отнеси записку в милицию». Это была уже вторая записка, которую девушки пытались передать на волю. На этот раз успешно: студентка немедленно обратилась к милиционерам. Но сначала им не удавалось найти замаскированный бункер, где заперты девушки (по причине тупости, очевидно).

Если бы Мохов не сознался в конце концов сам, пленницы могли бы умереть взаперти. Позже выяснилось, что Катя и Лена были не первыми жертвами насильника. В 1999 году он похитил и две недели насиловал 16-летнюю девочку, но ей удалось убежать. От стыда и страха она не нашла в себе сил обратиться в правоохранительные органы.

Впрочем, и тогда, и сейчас реакция была бы одинаковой: «Когда убьют, тогда и приходите». Но вместо того, чтобы принимать закон о профилактике домашнего насилия, депутаты рассказывают нам о традиционных ценностях. Чтож, скоро мы увидим эти ценности в исполнении скопинского маньяка — в прайм-тайм.
Без малого 80 лет назад Набоков от лица Супермена написал стихотворение "Сетования человека будущего" — этот текст обнаружили лишь сегодня. Вряд ли мы можем считаться суперменами с точки зрения людей середины 20 века, но вскрытие такой "капсулы времени", само по себе кажется интересной историей.

Ждём теперь соревнования переводчиков, ведь неизвестный иноязычный текст великого русского писателя - большая редкость!

https://esquire.ru/articles/246393-v-ssha-nashli-stihotvorenie-nabokova-napisannoe-ot-lica-supermena/
Собралась я 12-го марта в 21-й павильон ВДНХ на выставку Гюнтера фон Хагенса (интересно, случайна ли такая магия цифр?). Выставка старая и довольно известная, но в России, где в последнее время переняли моду на всё оскорбляться, она до сих имеет статус «скандальной». Потому что представляет из себя коллекцию тел умерших, которые завещали эти самые тела для научных и просветительских целей.

Смерть в современном мире, как в своё время верно замечал Бодрийяр, порнографична и непристойна, а ещё она охраняется разными православными устоями и скрепами, поэтому люди без кожи в застывших позах у многих все ещё вызывают ярость. «Мы не такие внутри!». Как писал тот же Бодрийяр, цивилизация маскирует смерть, похоронные церемонии уходят в прошлое. Смерть вытесняется, как некогда вытеснялся секс.

Почитала разные рецензии в российских СМИ чисто в антропологических целях. Сейчас расскажу пару интересных моментов. Но для начала всё-таки пару слов о самой выставке. Хагенс — анатом, продолжающий славные традиции европейских анатомов, и автор инновационного способа консервации тела. Сначала кровь заменяют формальдегидом, затем останки погружают в резервуар с ацетоном. После этого ацетон вытесняется жидким полимером, затвердевающим под действием ультрафиолета или тепла. После первой выставки пластинированных тел, которая открылась в 1995 году в Японии, Фон Хагенс демонстрировал свою коллекцию по всему свету.

Кстати, после смерти жена препарирует и его тело и превратит в экспонат для музея, который он когда-то основал. С 2018 года его потихоньку убивает Паркинсон.

Теперь о рецензиях. Публичные спикеры и «журналисты» чувствуют необходимость стоять на страже разных скреп, поэтому звучат такие выражения как «глумление», «передвижное кладбище» и даже «неприемлемое просветительство».

В «Аргументах и фактах» приводится мнение писателя Гюнтера Грасса, который сравнивал Хагенса с нацистским доктором Менгеле. Не понятно, для чего приведено это мнение, ведь Хагенс работает с телами добровольцев и никого ни с кем не сращивает и не сшивает. Я вообще не прислушивалась бы ни к каким мнениям Грасса, который получил Нобелевскую премию как патентованный антифашист, а под конец жизни помешался на «еврейском вопросе» и признался, что служил в СС. Далее прямая цитата из «Аргументов и фактов»: «Интересно, что павильон № 21, где будут представлены препарированные покойники доктора фон Хагенса, расположен рядом с «Москвариумом» — крупнейшим океанариумом, который посещают в том числе и маленькие дети. Понятно, что ничего, кроме рекламы выставки, на улице они увидеть не смогут (по крайней мере, на это очень хочется надеяться), однако соседство в любом случае получается максимально неудачным».

После прочтения этого абзаца глянула биографию автора Андрея Сидорчика. Среднюю школу окончил со средними оценками в 1993 году. Не поступив в университет, решил, что возвращаться домой стыдно, и отправился проходить срочную службу в пограничные войска на Крайний Север. В ходе охраны рубежей Родины вместе с сослуживцами был премирован лично президентом Ельциным дополнительными 6 месяцами службы. После демобилизации поступил на службу в милицию, где прошёл путь от рядового до старшего лейтенанта. Многое тут становится понятно.

Вероятно, господину Сидорчику также не известно, что, например, на посещение петербургской кунсткамеры (да, где эмбрионы в банках) не налагается возрастных ограничений. Дети до 7 лет могут посетить ее бесплатно. Под льготы также подпадают сироты РФ и Беларуси и дети-инвалиды РФ и Беларуси.

Любопытно, что анатомическая выставка на ВДНХ имеет всё-таки возрастные ограничения (не пускают детей до 12 лет), хотя на фотографиях с сайта видно, что в других странах ее посещали даже совсем маленькие дети. Но русским детям не обязательно знать, что под кожей у нас мясо и кости. Детей у нас находят в капусте, а внутри у нас душа.
В Самаре тоже есть свинг-клуб, причём довольно хорошего уровня. Организаторы — пара средних лет, в деле с 2013го. В качестве бизнес-модели использовали пример Terra Project, у которого много филиалов в разных городах России. Ребята также съездили в Испанию, Францию и Бразилию, взяли зарубежный опыт и применили его в своём клубе. В отличие от Москвы, в Самаре обычно нехватает мальчиков, а не девочек. Но, благодаря ловкому модерированию, с проблемой удаётся справляться.

Это, конечно, не оргии сталинистов, но тоже интересно.
Любопытный кейс: блогер Тимофей Ви решил стать фальсификатором произведений искусства с помощью нейросети.

Фотографию Виктории Халлиулиной, которую фальсифицирует Тимофей, я, конечно, помню. Она сделана во время протестов этого года в Екатеринбурге. Халиуллина сняла, как большая группа людей идет по льду мимо надписи «Кто мы, откуда, куда мы идем?», которую художник Тимофей Радя в 2017 году установил на крыше Уральского приборостроительного завода. Фотограф сделала снимок, стоя в баре на 37-м этаже бизнес-центра «Высоцкий», а затем отзеркалила фотографию так, чтобы надпись читалась. Позже Тима Радя провел аукцион с единственным экземпляром фотографии Виктории Халиуллиной, который был продан за 400 тысяч рублей. Покупателем оказался, кстати, руководитель «Яндекс. Практикума».

В сети эта фотография и её подражания есть, но, конечно, в маленьком разрешении. Тимофей взял одну из таких и начал поднимать разрешение за счёт нейросетей. На выходе получился файл размером 12008х8000 пикселей, детализированный. В итоге снимок был напечатан на холсте, размеры которого на несколько миллиметров больше самого большого легального экземпляра этого фото.

То есть, у Тимофея получилась первая в России нейросетевая копия произведения искусства. И пока я думала, что это всё значит, рассказали, что американская блокчейн-компания выкупила и сожгла работу Бэнкси, предварительно оцифровав её и превратив NFT-токен, который намерена теперь выставить на торги. По сути, так работа приобрела цифровое бессмертие и подделать её теперь невозможно. Блокчейн как будто был создан, чтобы «записывать» в него уникальные произведения. Недавно Джек Дорси продал свой первый твит по той же схеме. Если блокчейн будет внедряться быстрее и масштабнее, можно будет разгромить рынок фальшивого искусства через 20-30 лет.

В общем, не ожидал Вальтер Беньямин, как далеко мы зайдём. И что искусство просто так не убить.