رقص کاراکتر  شاخه‌ای از رقص کلاسیک باله و گونهٔ حرفه‌ای شده رقص های محلی، فولکلر و ملی است که به منظور نمایش صحنه‌ای آماده و رقصپردازی شده‌اند.
رقص کاراکتر تطابق سازی موسیقی و رقص محلی کشورهای مختلف، بخصوص کشورهای اروپایی، به منظور صحنه‌گذاری تأتری است. اجرای رقص‌های کاراکتر مستلزم آموزش حرفه‌ای باله و تمرینات ویژه است. این تمرینات معمولاً در مواد درسی هنرجویان باله گنجانیده شده‌است. هر چند که اساس و پایه اصلی رقص کاراکتر، رقص محلی روستاییان و قوم‌های مختلف است ولی هیچ فرد روستایی یا عضوی از عشایر و اقوام‌های مختلف بدون تمرینات ویژه قادر به اجرای رقص کاراکتر نیست.
این نوع از رقص در بسیاری از آثار کلاسیک رپرتوار بین‌المللی باله گنجانده شده رقص‌های کاراکتر معمولاً جزء محبوب‌ترین بخش‌های یک باله کلاسیک هستند .

رقص کاراکتر به وسیله اکثر مراکز آموزشی باله در اقصی نقاط جهان مانند هنرستان سلطنتی باله (Royal Ballet School) و آکادمی رقص سلطنتی (Royal Academy of Dance) در انگلستان و هنرستان باله استرالیا (Australian Ballet School) و غیره آموزش داده می‌شود.
یکی از مهم‌ترین مراکز آموزش این نوع از رقص «آکادمی باله واگانووا» در روسیه است.
باله بریوزکا (Beryozka Ballet)و باله ایگور موی‌سه‌یو (Igor Moiseyev Ballet) دو سازمان رقصی هستند که در تولید، توسعه و پیشرفت بی سابقه رقص کاراکتر در طول قرن بیستم نقش بزرگی ایفاء کردند. این دو سازمان (هر دو روسی) رپرتواری به وجود آوردند که اختصاصاً شامل رقص‌های کاراکتر از کشورهای مختلف بود.
◼️@MAH_7ART

✅ رقص و آواز در سینمای ایران
🔸با اجرای: عارف محمدی

🔹مروری کوتاه بر سیر حضور آواز
و آوازه خوانان زن و مرد در تاریخ سینمای ایران
♻️ در این برنامه با استفاده از آرشیو تاریخ سینمای ایران از هر خواننده نمونه ترانه ای هم خواهید دید

‍#فیلم_پیشنهادی_ادمین
#کانال_هنر_تهی


رقص های تربت جام(۱۳۴۹)
سهراب شهیدثالث
فیلمبرداران:فریدون ری پور، نقی معصومی
تدوین: زری خلج
تنظیم آهنگ ها: اسماعیل واثقی
بازی ها: فرزانه کابلی، شکوفه وکیلی، فتانه سرلک

@honartohi

*

#هنر_زندگی_شادمانه_زیستن_است


☘اگر تو نتوانی بخندی ، برقصی ، آواز بخوانی، زندگیت مانند یک کویر است.
زندگی باید مثل باغی شود که در آن پرندگان آواز می خوانند گل ها شکوفه می دهند و درخت ها به رقص در می‌آیند ، جایی که خورشید با شادمانی برخیزد.☘


✏@Magic_Thought1

💃#رقص_فولک_چینی
▪️رقص چینی "Big Fish" با الهام از زیبایی ماهی های قرمز چینی
در فستیوال بهار ۲۰۲۴

The dance "Koi" and Zhou Shen's "Big Fish" interpret the agility and magnificence of life "2024 CCTV Spring Festival Gala"

◼️@MAH_7ART

تغییر، رقص زندگی

کل هستی در حال رقص است، بجز انسان.
کل هستی یک حرکتِ بسیار آرام است،
حرکت وجود دارد، قطعاً، اما مطلقاً آرام است.
درختان دارند رشد می‌کنند و پرندگان دارند آواز می‌خوانند
و رودخانه ها جاری هستند، ستارگان دارند حرکت می‌کنند.
همه چیز در حال رفتن به شیوه‌ای بسیار آرام است.
بدون عجله، بدون شتاب، بدون نگرانی و بدون اتلاف.

به جز انسان که قربانیِ ذهنِ خود شده است.

این ریتم زندگی است که
ما را به رقص وادار می‌کند،
اما هیچ‌گاه نباید فراموش کنیم که انتخاب نوع رقص با ماست.

ژول ورن
سفر به مرکز زمین

ایماژِ رقص

هر انسانی یک ایماژ (تصویر) از زندگی در ذهن دارد که این تصویر بر رفتار او شدیدا تاثیر می‌گذارد.
یکی زندگی را قفس می بیند.  عرفا عموما چنین نگاهی به زندگی داشتند. ‌

مرغ باغ ملکوتم، نیَم از عالم خاک
دو سه روزی قفسی ساخته‌اند از بدنم

یکی آن را صحنه تئاتر می‌داند و تصورش این است که نمایش‌نامه‌ی زندگی قبلا نوشته شده و او تنها یک بازیگر است.
تصویر من از زندگی، یک رقص است. این ذاتِ رقصیدن است که لذت‌بخش است و ما با رقصیدن نمی‌خواهیم به جایی برسیم. موقع رقصیدن، به گذشته و آینده فکر نمی‌کنیم، بلکه فقط در زمان حال هستیم. کسی که می‌رقصد، لزوما نیازی به همراه و تماشاگر ندارد و به تنهایی هم از این کار لذت می‌برد و در رقصیدن، به دنبال هیچ پاداشی نیستیم و فقط به‌خاطر لذت بردن، آن را انجام می‌دهیم.
اگر به زندگی مثل یک رقص نگاه کنیم، از تنهایی‌مان لذت خواهیم برد. به دنبال بهشت یا جهنم نیستیم، چون از زندگی به اندازه کافی لذت برده‌ایم.
اگر مانند زمان رقصیدن، فقط به آن لحظه فکر کنیم و در فکر اتفاقات گذشته و نگرانی‌های آینده نباشیم، لذت‌بردن ما از آن، دوچندان خواهد شد.
رقص زمانی زیباست که در آن هماهنگی وجود داشته باشد. زندگی نیز همین‌گونه است.
یکی سلامتی را فدای کار می‌کند. یکی خانواده را فدای قدرت و ثروت می‌کند. دیگری جایی برای تفریح در زندگی نمی‌گذارد. همه این‌ها عدم هماهنگی است، اما اگر زندگی‌مان رقص‌گونه باشد، همه چیز را در هماهنگی و تعادل نگه می‌داریم.

مصطفی ملکیان

اگر تو نتوانی بخندی، برقصی، آواز بخوانی،
زندگیت مانند یک کویر است ...

زندگی باید مثل باغی  شود که در آن پرندگان آواز می خوانند گل ها شکوفه می دهند و درخت ها به رقص در می‌آیند، جایی که خورشید با شادمانی برخیزد...

این یکی از بزرگترین حماقت های بشر است ... که
در دنیا هیچ دانشگاهی هنر زندگی کردن، هنر عشق ورزیدن و هنر شاد بودن و مراقبه کردن را به مردم آموزش نمی‌دهد ... تمام چیزهایی که در دانشکده ها تدریس می‌شوند نمی‌توانند به تو احساس شوخ‌طبعی بدهند ...

به‌ جز عشق نيايشي نيست ...

اوشو

رقص می‌تونه روایت‌گر باشه! می‌تونه تاثیرگذار باشه، قصه بگه، بخندونه، غمگین کنه، بجنگه، نماد صلح باشه، عاشقت کنه، تو رو به فکر فرو ببره یا اینکه دنیا رو جای بهتر و قشنگ‌تری کنه
🌺🥀🌾🌷🌸

" هر انسانی یک نت از سمفونی با شکوه آفرینش است "

سوامی_آناندا_سیذارتا

@eshraghomavara

رقص عربی . لبنان

موسیقی و رقص فلامینکو


دکتر کیوان پهلوان
پژوهشگر موسیقی

فلامنکو (به اسپانیایی: Flamenco) سبکی از آواز، موسیقی و رقص اسپانیایی است. این نوع موسیقی تحت تأثیر سبک‌ها و فرهنگ‌های مختلف به شکل امروزی درآمده‌است و می‌توان گفت که بیشترین تأثیر خود را از کولیهای اسپانیا گرفته‌است. در شکل‌گیری و تکامل این سبک نمی‌توان از تأثیرگذاری موسیقی مورها و مسلمانان شمال آفریقا و حتی موسیقی عربی و موسیقی لاتین چشم پوشی کرد.

فلامنکو در حقیقت از ۳ قسمت رقص فلامنکو، آواز فلامنکو و گیتار فلامنکو تشکیل شده‌است. خاستگاه این نوع موسیقی ایالت اندلس است، ولی مبدل به سمبل موسیقی اسپانیایی و حتی به‌طور کلی فرهنگ اسپانیایی شده‌است. این نوع موسیقی شامل تکنیک‌ها و توکه‌های جالبی است.

البته کاربرد لغت توکه غلط مصطلح است زیرا معنی این کلمه نوازندگی گیتار می‌باشد و بهتر است از کلمهٔ پالو (معادل دستگاه در موسیقی ایرانی) استفاده شود. بعضی از این پالوها عبارت‌اند از بولریاس، رومبا، الگریاس، فاروکا و غیره.

موسیقی فلامنکو، موسیقی سنتی اسپانیا همانند تمامی موسیقی‌های دیگر در جهان دارای رقص و علائم مخصوص به خود می‌باشد که این موسیقی و رقص، آن را از انواع دیگر موسیقی متمایز می‌سازد. حرکات دست و پا در فلامنکو هر کدام بیان‌کننده تاریخ، داستان یا افسانه‌ای می‌باشد که برای بیان کردن آن‌ها از حرکات و فرم‌های بخصوصی استفاده می‌شود. این رقص شباهت‌های بسیاری به رقص اعراب دارد. با مروری بر تاریخ جهان در می‌یابیم که اسپانیا و اندولس اَندَلُس (به اسپانیایی: Andalucía) یکی از ۱۷ بخش خودمختار کشور اسپانیا است. پایتخت آن شهر سبیا یا سویل است مسلمانان به مدت ۷۸۱ سال (از سال ۷۱۱ تا ۱۴۹۲) بر اندلس و نقاط دیگر اسپانیا حکومت کردند. در این دوران تاریخ‌نگاری مسلمانان در اندلس رشد چشمگیری یافت که اوج آن توسط خاندان رازی است. ابداعات علمی و فرهنگی عالمانِ اندلسی بر رشد فرهنگی و صنعتی ملل مغرب‌زمین تأثیر غیرقابل انکاری داشته‌است؛چنان‌که نهضت ترجمه علمی اروپا از اندلس آغاز شد؛هرچند با سیطره اسپانیایی‌ها بر اندلس و برقراری دادگاه‌های تفتیش عقاید کلیسای کاتولیک اسپانیای آن دوران در شهر غرناطه یا همان گرانادا، رونق علوم و فنون اسلامی در اندلس از میان رفت.) مدتی در تصرف اعراب بوده‌اند و اعراب پس از بیرون رفتن از اسپانیا بعضی از فرهنگ‌های خود را در اسپانیا به یادگار گذاشتند که بسیاری از این فرهنگ‌ها را در معماری بناها در اسپانیا، موسیقی و رقص آن‌ها به وضوح می‌توان مشاهده کرد.منشأ این نوع موسیقی از طبقات پایین جامعه اندولسی سرچشمه گرفته بود.از این رو، موسیقی از وجهه هنری لازم در میان طبقات متوسط و بالاتر جامعه برخوردار نبود. فرهنگ فلامنکو حاکی از شورش مردم تحت ستم است.اقوام مسلمان شمال آفریقا ملقب به مورها،اقوام خیتانو و یهودیان که همگی در گذشته از سوی تفتیش عقاید کلیسای اسپانیا مورد اذیت و آزار و تبعید واقع شده‌اند. اقوام خیتانو اساساً پایه‌گذار اولیه این شکل هنری بوده‌اند؛ اما آن‌ها تنها دارای یک فرهنگ شفاهی هستند. آوازهای محلی‌شان از طریق اجرای مکرر آن در مجالس اجتماعی به نسل جدید منتقل شده‌است.این طبقات فقیر غیر چادرنشین جامعه اندولسی به‌طور کلی بی‌سواد بودند.

موسیقی فلامنکو در گذر زمان دارای تغییراتی شده است و تا به امروز نیز در حال تغییر و تحول بوده‌است. نسل‌های جدید فلامنکو، سبک‌های جاز و دیگر سبک‌های آفریقایی و برزیلی را با فلامنکو مدرن ترکیب کرده‌اند. فلامنکو یکی از فرم‌های جذاب  موسیقی در جهان است.

پیشنهادهای زیادی در مورد تاریخچهٔ فلامنکو موجود می‌باشد؛ اما هیچ سند محکمی در این مورد وجود ندارد. کلمه فلامنکو تا اواخر قرن ۱۸ به عنوان موسیقی یا رقص ثبت نشده بود. کلمه اسپانیایی فلامنکو ممکن است مشتقی از آتش و شعله به زبان اسپانیایی باشد که به دلیل سبک آتشین و تن آواز خواندن در آواز فلامنکو است.

پائولو

پائولو به استایل‌های نوازندگی می‌گویند.
به پائولو، توکه نیز می‌گویند که توکه اشتباهی است که در بین مردم به اشتباه استفاده می‌شود و در حقیقت توکه در زبان اسپانیایی به معنای نوازندگی گیتار می‌باشد.
پائولوها در موسیقی فلامنکو با توجه به نوع آکوردهای استفاده شده، گام و منطقه به وجود آمدن آن در اسپانیا از هم تمیز می‌شوند.
در موسیقی فلامنکو بیش از ۵۰ پائولو وجود دارد که معمولاً ۱۲ عدد آن معمولاً اجرا می‌شود. بعضی از این پائولوها در تکنوازی استفاده می‌شوند؛اما اکثر آن‌ها همراه با آواز یا رقص است.

چند مورد از این پائولوها به قرار زیر است:

آلگریاس، بولریاس
bulerias por solea
فاندانگوس،فاندانگوس هوئلو،اگرانایناس
مالاگوئین، مینراس، سویاناس، تانگوس
سیگیریاس، رومبا، تینتوس

شکل اجرا و سازها

عکس زیر از عکس های قدیمی فلامینکو است.در این عکس،گیتار هست و سازی از  خانواده گیتار به نام باندولا bandola

می توان گفت قبل از آن،اولین شکل های اجرای فلامینکو، کانته هوندو که به معنی صدای انسان( آواز خواندن ) به همراه  دست زدن، می باشد.پس از این مرحله و اختراع ساز گیتار و انواع آن به این موسیقی اضافه شد ساز ضربی آن سازی که در پایین می بینید، بوده است.


سبک قدیم و جدید فلامینکو

سبک قدیم و جدید بیشتر، فقط در سبک نواختن گیتار مشخص می شود.
پپه پینتو pepe pito از سبک قدیم پیروی می کرد و  Paco de Lucia بنیان گذار سبک نوین نواختن گیتار فلامینکو است.با او فضای نواختن تغییر می کند.
شما در زیر نمونه های هر دو سبک را می توانید بشنوید و لذت ببرید.
تصاویر بقیه موارد را نیز ببینید.

ناگفته نماند که در فیلم کوتاهی که در پایین می بینید در موسیقی به سبک فلامینکو از عود و دربوکه( نام ایرانی آن  تمپو) استفاده شده است؛ اما ظاهرا هیچگاه در موسیقی فلامینکو از این دو ساز استفاده نمی شده است.



منابع :

Harper, Douglas. "flamenco". واژه‌نامه ریشه‌شناسی زبان انگلیسی
--- ویکی پدیا
--- مصاحبه با بانو دیانا مهریانفر ساکن اندلس اسپانیا و دانش آموخته ادبیات اسپانیایی

عکس قدیمی از اجرای موسیقی فلامینکو

palmas :دست زدن

castañuelas : ساز ضربی فلامینکو

اجرا به سبک قدیم: