И опять век живи - век учись: готовлю презентацию к занятию, озадачилась как бы так половчее обозвать длинношеев с палетки Нармера, а оказываеся вон оно как! #λεξικόν
Минойские драконы и их вавилонские родственники
Всем нам известен вавилонский дракон или так называемый сирруш (хотя правильнее мушруш, мушрушу), красующийся на воротах Иштар из Вавилона, прекрасную реконструкцию которых можно увидеть в Пергамском музее в Берлине. Это животное напоминает дракона или грифона, имеет рогатую змеиную голову и чешуйчатое тело, но львиные передние и орлиные задние ноги.
А вот минойских драконов вам скорее всего видеть не приходилось, потому что одной дело – ворота, а другое дело – какие-то мелкие резные камешки, в смысле печати. Но, как я вам неустанно тут повторяю, the devil is in the details (так вкрадчиво, знаете, голосом Брайана Молко или миссис Миллер из рассказа «Детали» Чайны Мьевиля).
В общем, минойские драконы есть, и они очень классные. Появились на Крите веке эдак в 19-18 до н.э. и скорее всего, как и многие элементы религии и культуры, были занесены ветрами с востока, в данном случае из шумеро-аккадской мифологии. Там они в полный рост представлены.
Скорее всего, как и минойские гении, эти химеры имели некое религиозное, культовое значение, поскольку часто на них, например, восседает богиня. Иногда они просто возлежат в каком-нибудь речном ландшафте, среди цветов папируса.
Интересно, что позднейшую греческую мифологию заселили в немалом количестве дракайны, например, Кампа, Кето, Дельфина, Ехидна, Скилла, Ламия, Пэна и даже Пифон иногда описывался как существо женского пола. Пэна вот, по Павсанию, славилась как похитительница детей, а у Плутарха в «Почему божество медлит с воздаянием» названа помощницей Адрастеи (это та, которая топит за справедливость и почти тоже самое, что Немесида, а еще кормилица родившегося в пещере на Крите Зевса, на секундочку).
Кстати, исследователи отмечают, что в микенское время минойские драконы часто появляются на таких предметах домашнего обихода как гребни из слоновой кости или золота, бляшки и т.п. То есть по какой-то причине богатые микенки желали видеть этих вроде бы чудищ на каждодневно использующихся вещах, причем близких к телу. Может быть в качестве оберега, по той же отпугивающей логике, по которой древние греки, а за ними и римляне, украшали свои дома многочисленными горгонейонами? Вы же помните, что их праобразы мы тоже в минойских печатях находим.
Или другой вариант смысловых отголосков может быть связан с утилитарно-хозяйственными функциями, приписываемыми драконам. Древне греки намного раньше Толкина были в курсе, что дракон — вполне себе надежная охранная система, и уже у Аполлония Родосского колхидский дракон сидит под дубом и сторожит золотое руно. Медея правда его своими снадобьями усыпила, и Ясон руно таки спер, но Медея тут — явный форсмажор. И еще наблюдение из рубрики «совпадение-не думаю»: критский герой, возлюбленный Деметры (др.-греч. Δημήτηρ, также Δηώ, «Мать-земля») Иасион отличается от предводителя аргонавтов всего одной буквой в имени (Ἰάσων и Ἰασίων). Но про это как-нибудь в другой раз, а пока просто немного милых дракончиков вам в ленту.
#sealoftheweek #фантастические_твари
Всем нам известен вавилонский дракон или так называемый сирруш (хотя правильнее мушруш, мушрушу), красующийся на воротах Иштар из Вавилона, прекрасную реконструкцию которых можно увидеть в Пергамском музее в Берлине. Это животное напоминает дракона или грифона, имеет рогатую змеиную голову и чешуйчатое тело, но львиные передние и орлиные задние ноги.
А вот минойских драконов вам скорее всего видеть не приходилось, потому что одной дело – ворота, а другое дело – какие-то мелкие резные камешки, в смысле печати. Но, как я вам неустанно тут повторяю, the devil is in the details (так вкрадчиво, знаете, голосом Брайана Молко или миссис Миллер из рассказа «Детали» Чайны Мьевиля).
В общем, минойские драконы есть, и они очень классные. Появились на Крите веке эдак в 19-18 до н.э. и скорее всего, как и многие элементы религии и культуры, были занесены ветрами с востока, в данном случае из шумеро-аккадской мифологии. Там они в полный рост представлены.
Скорее всего, как и минойские гении, эти химеры имели некое религиозное, культовое значение, поскольку часто на них, например, восседает богиня. Иногда они просто возлежат в каком-нибудь речном ландшафте, среди цветов папируса.
Интересно, что позднейшую греческую мифологию заселили в немалом количестве дракайны, например, Кампа, Кето, Дельфина, Ехидна, Скилла, Ламия, Пэна и даже Пифон иногда описывался как существо женского пола. Пэна вот, по Павсанию, славилась как похитительница детей, а у Плутарха в «Почему божество медлит с воздаянием» названа помощницей Адрастеи (это та, которая топит за справедливость и почти тоже самое, что Немесида, а еще кормилица родившегося в пещере на Крите Зевса, на секундочку).
Кстати, исследователи отмечают, что в микенское время минойские драконы часто появляются на таких предметах домашнего обихода как гребни из слоновой кости или золота, бляшки и т.п. То есть по какой-то причине богатые микенки желали видеть этих вроде бы чудищ на каждодневно использующихся вещах, причем близких к телу. Может быть в качестве оберега, по той же отпугивающей логике, по которой древние греки, а за ними и римляне, украшали свои дома многочисленными горгонейонами? Вы же помните, что их праобразы мы тоже в минойских печатях находим.
Или другой вариант смысловых отголосков может быть связан с утилитарно-хозяйственными функциями, приписываемыми драконам. Древне греки намного раньше Толкина были в курсе, что дракон — вполне себе надежная охранная система, и уже у Аполлония Родосского колхидский дракон сидит под дубом и сторожит золотое руно. Медея правда его своими снадобьями усыпила, и Ясон руно таки спер, но Медея тут — явный форсмажор. И еще наблюдение из рубрики «совпадение-не думаю»: критский герой, возлюбленный Деметры (др.-греч. Δημήτηρ, также Δηώ, «Мать-земля») Иасион отличается от предводителя аргонавтов всего одной буквой в имени (Ἰάσων и Ἰασίων). Но про это как-нибудь в другой раз, а пока просто немного милых дракончиков вам в ленту.
#sealoftheweek #фантастические_твари
👍2
Наука здорового человека
Простите, сейчас будет немного брюзжания. Опять загляделась на то, как во всяком там «бездуховном заграничьи» относятся к научной работе. На сей раз объектом моих восхищений стал ютуб-канал кембриджского археологического отделения.
Например, переклинило одну из их профессоров наши беломорские петроглифы поизучать. Ну, казалось бы, у всех свои причуды, вон местные ассириологи вообще фильмы на аккадском снимают, а петроглифы, еще и российские, это точно не интересно никому. Но, старался же человек, так что видюшечку для канала надо сделать, и сделали — https://www.youtube.com/watch?v=oyaVEj2_SVk. И знаете что, пятиминутное видео с 3D-моделью сцены охоты на кита — это прямо очень круто. Потому что наглядно, доходчиво, красиво, в конце концов. Ну да, неверное у меня с пространственным мышлением не то чтобы супер, но я же не одна такая. Вот кучу про эти петроглифы всякого прочитала, понимаю, что там другое мышление, другая перспектива, но некоторым людям надо просто помочь увидеть!
Особенно это важно, когда кому-нибудь что-то объяснить пытаешься — школьникам, студентам, да хоть собственным детям. Вот честно, лучше один раз увидеть и покрутить 3D-модель Пилосского дворца, чем в книжке про него 20 страниц прочесть. А ведь иногда у нас не то что видео, простых нарисованных реконструкций археологических объектов не отыщешь.
Понимаю, что любой, кто пробовал заниматься наукой в России скажет, что денег точка нет и такие проекты никто спонсировать не будет. Но не обязательно же только статьи в научных журналах, которые никто кроме самих ученых не читает, клепать. Можно же, наверное, подавать заявки на гранты, где ты не изучать развалины планируешь, а в 3D-максе их отрисовывать, например? Или вот как с воином-грифоном отлично сделали — просто страничку сверстали c возможностью потыкать и точно узнать, где что в могиле той лежало. Гениально же! Короче, чего и нам всем желаю, в смысле не в виртуальных могилках увлеченно копаться, хотя это тоже норм, а побольше крутых научных проектов. Да, и если вам что-то такое отечественное попадалось хорошее покидайте мне, а? Или в групповой чатик наш.
Простите, сейчас будет немного брюзжания. Опять загляделась на то, как во всяком там «бездуховном заграничьи» относятся к научной работе. На сей раз объектом моих восхищений стал ютуб-канал кембриджского археологического отделения.
Например, переклинило одну из их профессоров наши беломорские петроглифы поизучать. Ну, казалось бы, у всех свои причуды, вон местные ассириологи вообще фильмы на аккадском снимают, а петроглифы, еще и российские, это точно не интересно никому. Но, старался же человек, так что видюшечку для канала надо сделать, и сделали — https://www.youtube.com/watch?v=oyaVEj2_SVk. И знаете что, пятиминутное видео с 3D-моделью сцены охоты на кита — это прямо очень круто. Потому что наглядно, доходчиво, красиво, в конце концов. Ну да, неверное у меня с пространственным мышлением не то чтобы супер, но я же не одна такая. Вот кучу про эти петроглифы всякого прочитала, понимаю, что там другое мышление, другая перспектива, но некоторым людям надо просто помочь увидеть!
Особенно это важно, когда кому-нибудь что-то объяснить пытаешься — школьникам, студентам, да хоть собственным детям. Вот честно, лучше один раз увидеть и покрутить 3D-модель Пилосского дворца, чем в книжке про него 20 страниц прочесть. А ведь иногда у нас не то что видео, простых нарисованных реконструкций археологических объектов не отыщешь.
Понимаю, что любой, кто пробовал заниматься наукой в России скажет, что денег точка нет и такие проекты никто спонсировать не будет. Но не обязательно же только статьи в научных журналах, которые никто кроме самих ученых не читает, клепать. Можно же, наверное, подавать заявки на гранты, где ты не изучать развалины планируешь, а в 3D-максе их отрисовывать, например? Или вот как с воином-грифоном отлично сделали — просто страничку сверстали c возможностью потыкать и точно узнать, где что в могиле той лежало. Гениально же! Короче, чего и нам всем желаю, в смысле не в виртуальных могилках увлеченно копаться, хотя это тоже норм, а побольше крутых научных проектов. Да, и если вам что-то такое отечественное попадалось хорошее покидайте мне, а? Или в групповой чатик наш.
Поиска праязыка и другие немыслимые исследования
В продолжение темы про классные научные проекты. Вспомнила, что в свое время меня просто поразила работа замечательного лингвиста Сергея Анатольевича Старостина. Если вы вдруг ничего про все эти глоттохронологические штудии с поиском правязыка до сих пор не слышали, очень рекомендую Старостина почитать или даже посмотреть хоть и старенькое, но содержательное видео. Это был правда невероятный ученый: увлеченный, влюбленный в то, что делает, когда начинал рассказывать про свою работу, просто дивные новые миры открывались.
Так вот, Старостин и его сподвижники создали «Вавилонскую Башню». Это такая частично вынесенная в онлайн база данных по сравнительно-историческому языкознанию, там и лексикостатичтическое ответвление есть крутое, и аналитический каталог мифологических мотивов по Березкину, и база по русским диалектам, в общем, для профессионалов незаменимая штука, особенно учитывая тот факт, что в конце 90-х — начале нулевых ничего подобного многие себе даже представить не могли. Правда после смерти создателя проекта работа там идет не так активно, к сожалению. Или вот праиндоевропейский словарь Старостина — http://www.proto-indo-european.ru/dic-starostin/index.html, там можно сутками зависать, обнаруживая невероятные языковые сходства.
А еще недавно с учениками обсуждали, как жить, если ты в душе историк/филолог/вольный художник, но и от программирования со всяким матаном тебя тоже прет. Мне кажется, ответ прост — счастливо и радостно. Потому что, наверное, кабинетный ученый — не самая перспективная форма бытия для здорового молодого организма, а поле для деятельности во всяких смежных дисциплинах еще очень неосвоенное, да и само придумывание того, как их совместить — дело интереснейшее.
Вот прямо с завистью слежу за всякими странными проектами, в рамках которых то реконструируют рацион древних минойцев или жителей Чатал-Хююка, изучая остатки содержимого керамики, то восстанавливают звучание древних музыкальных инструментов и т.п.
Из последнего — немного криповая кембриджская затея по созданию карты средневекового Лондона с отмеченными на ней местами убийств, сделанная на базе обычных Google-карт, или колоссальный по задумке проект воссоздания в виртуальной реальности Рима периода его расцвета - https://www.romereborn.org/. Команда историков и 3D-шников планирует создать цифровые копии порядка 7 000 зданий и памятников, причем не руин, а в том виде, в каком их могли видеть сами древние римляне. В общем, главное найти правильную точку приложения своих интересов, чего и нам всем желаю.
В продолжение темы про классные научные проекты. Вспомнила, что в свое время меня просто поразила работа замечательного лингвиста Сергея Анатольевича Старостина. Если вы вдруг ничего про все эти глоттохронологические штудии с поиском правязыка до сих пор не слышали, очень рекомендую Старостина почитать или даже посмотреть хоть и старенькое, но содержательное видео. Это был правда невероятный ученый: увлеченный, влюбленный в то, что делает, когда начинал рассказывать про свою работу, просто дивные новые миры открывались.
Так вот, Старостин и его сподвижники создали «Вавилонскую Башню». Это такая частично вынесенная в онлайн база данных по сравнительно-историческому языкознанию, там и лексикостатичтическое ответвление есть крутое, и аналитический каталог мифологических мотивов по Березкину, и база по русским диалектам, в общем, для профессионалов незаменимая штука, особенно учитывая тот факт, что в конце 90-х — начале нулевых ничего подобного многие себе даже представить не могли. Правда после смерти создателя проекта работа там идет не так активно, к сожалению. Или вот праиндоевропейский словарь Старостина — http://www.proto-indo-european.ru/dic-starostin/index.html, там можно сутками зависать, обнаруживая невероятные языковые сходства.
А еще недавно с учениками обсуждали, как жить, если ты в душе историк/филолог/вольный художник, но и от программирования со всяким матаном тебя тоже прет. Мне кажется, ответ прост — счастливо и радостно. Потому что, наверное, кабинетный ученый — не самая перспективная форма бытия для здорового молодого организма, а поле для деятельности во всяких смежных дисциплинах еще очень неосвоенное, да и само придумывание того, как их совместить — дело интереснейшее.
Вот прямо с завистью слежу за всякими странными проектами, в рамках которых то реконструируют рацион древних минойцев или жителей Чатал-Хююка, изучая остатки содержимого керамики, то восстанавливают звучание древних музыкальных инструментов и т.п.
Из последнего — немного криповая кембриджская затея по созданию карты средневекового Лондона с отмеченными на ней местами убийств, сделанная на базе обычных Google-карт, или колоссальный по задумке проект воссоздания в виртуальной реальности Рима периода его расцвета - https://www.romereborn.org/. Команда историков и 3D-шников планирует создать цифровые копии порядка 7 000 зданий и памятников, причем не руин, а в том виде, в каком их могли видеть сами древние римляне. В общем, главное найти правильную точку приложения своих интересов, чего и нам всем желаю.
YouTube
Лингвист Сергей Старостин в телепередаче «Школа злословия», 11.12.2004
Телепередача «Школа злословия», 11 декабря 2004 г. Гость – Сергей Анатольевич Старостин (24.03.1953–30.09.2005), выдающийся лингвист, специалист в области сравнительно-исторического языкознания, глубокого родства языков. https://en.wikipedia.org/wiki/Sergei_Starostin…
Римский город Зевгма, располагавшейся на территории современной Турции, смело можно назвать одним из самых богатых мозаичными полотнами. Сейчас в местном Музее мозаики её насчитывается порядка 1700 м2 . Но вот эта особенно знаменита и получила даже персонифицированное название — "Gipsy Girl". На днях из Америки в Турцию отправили украденные черными копателями фрагменты «Цыганки», так что есть шанс вскоре увидеть её в более полном варианте. Хотя я бы все-таки называла ее менадой, очень уж «дионисийский» взгляд. А музей советую запомнить и посетить, особенно тем, кто любит в Турции от русской зимы скрываться, в нем правда очень крутая коллекция.
Древняя керамика — это, конечно, отдельный мир, и предполагаю, что на греческую вы и без меня насмотрелись, так что немного выйду за рамки основной темы канала и покажу вам японскую керамику эпохи Дзёмон. Сам этот термин означает «верёвочный орнамент», что говорит о технике нанесения узоров с помощью нитей растительного волокна, которые накладывались на сырую глину.
Периодизация там очень широкая, но вот эти конкретно рогатые сосудики относятся к 3000–2000 годам до н.э., что впечатляет. А «Дзёмонские Венеры» ака «фигурки догу» — вообще огонь и, понятное дело, японский аналог вотивных фигурок, связанных с культом плодородия и все такое. Теперь вот даже не знаю, кто мне милее, кикладские идолы или эти глазастики.
Периодизация там очень широкая, но вот эти конкретно рогатые сосудики относятся к 3000–2000 годам до н.э., что впечатляет. А «Дзёмонские Венеры» ака «фигурки догу» — вообще огонь и, понятное дело, японский аналог вотивных фигурок, связанных с культом плодородия и все такое. Теперь вот даже не знаю, кто мне милее, кикладские идолы или эти глазастики.
Нет, это не древнегреческий протез, а вот такой сосуд для благовоний, называется арибалл, конкретно этот с Самоса, 6 век до н.э. Предназначались такие прекрасные кувшинчики для ароматических масел и использовались преимущественно атлетами для ухода за телом. Арибаллы часто изготовляли в виде небольших животных, рыб, птиц, воинов, атлетов, или отдельных частей тела: ноги, руки, головы. Спортсмены носили арибалл как талисман на запястье на кожаном ремешке.
В альбомчике ниже — еще немного выдающихся образцов этого вида керамики.
#Самос
В альбомчике ниже — еще немного выдающихся образцов этого вида керамики.
#Самос
Выставка о микенской цивилизации в Badische Landesmuseum
Кто-то назовет это немецкой дотошностью, но я просто обожаю выставки в Германии за продуманность и качество подготовки. 1 декабря в прекрасном во всех отношениях кроме сайта Государственном музей Бадена в Карлсруэ открылась выставка «Микены - легендарный мир Агамемнона». И сразу в прессе её назвали не только самой масштабной выставкой о микенской цивилизации, но и самой грамотно организованной.
То есть местные музейщики не только смогли договориться чуть ли не с десятком Греческих музеев и собрать в одном месте более 400 редчайших объектов, включая «микенское золото», фрески, керамику, таблички с линейным письмом, оружие и т.д. Они даже недавно найденную печать из могилы воина-грифона показывают, и микенских львов реконструировали… у меня вот прям нервно глаз от засвисти подергивается. Но они еще и заказывают дизайн пространства выставки одному из самых крутых немецких архитектурных бюро „res d“, в результате получив невероятный проект с кучей мультимедиа и реконструкцией микенского мегарона в масштабе один к одному!
Так что заношу в планы на будущее — до 2 июля сгонять в Карлсруэ, тем более что «Победа» продолжает летать в Баден-Баден по 1999 рублей, а там от аэропорта до музея час езды, если что.
Много фоток и видео с выставки есть вот здесь.
Кто-то назовет это немецкой дотошностью, но я просто обожаю выставки в Германии за продуманность и качество подготовки. 1 декабря в прекрасном во всех отношениях кроме сайта Государственном музей Бадена в Карлсруэ открылась выставка «Микены - легендарный мир Агамемнона». И сразу в прессе её назвали не только самой масштабной выставкой о микенской цивилизации, но и самой грамотно организованной.
То есть местные музейщики не только смогли договориться чуть ли не с десятком Греческих музеев и собрать в одном месте более 400 редчайших объектов, включая «микенское золото», фрески, керамику, таблички с линейным письмом, оружие и т.д. Они даже недавно найденную печать из могилы воина-грифона показывают, и микенских львов реконструировали… у меня вот прям нервно глаз от засвисти подергивается. Но они еще и заказывают дизайн пространства выставки одному из самых крутых немецких архитектурных бюро „res d“, в результате получив невероятный проект с кучей мультимедиа и реконструкцией микенского мегарона в масштабе один к одному!
Так что заношу в планы на будущее — до 2 июля сгонять в Карлсруэ, тем более что «Победа» продолжает летать в Баден-Баден по 1999 рублей, а там от аэропорта до музея час езды, если что.
Много фоток и видео с выставки есть вот здесь.
Пряслица и Венера Милосская
Уверенна, что вы, устало блуждая по гулким музейным залам, обращали внимание на странные керамические, костяные, бронзовые или каменные штуки, выглядящие как бусины-переростки. А может быть и читали подписи типа «Пряслице, Афины, геометрический период, 10 век до н.э.», или «Steatite spindle whorl, Early Minoan III-Middle Minoan I, ca. 2400–1900 B.C.», с легким раздражением размышляя о том, кому и по каким неведомым причинам могло прийти в голову экспонировать вот такую мелкую ерунду.
Так что же за зверь такой, пряслице? Тут на самом деле всё довольно прозаично, ибо пря́слице (пря́сло, пря́слень) — это такой грузик в форме диска или невысокого цилиндра со сквозным отверстием по продольной оси, применявшийся для утяжеления ручного веретена и крепления пряжи на нём. А в музеях их так много, потому что благодаря малым размерам и прочности пряслица хорошо сохраняются, и их нередко обнаруживают при археологических раскопках.
Это, конечно, не такой выдающийся материал, как расписные вазы или скульптура, но тоже довольно ценный. В дворцовых мастерских минойского Крита, например, использовались пряслица из полудрагоценных камней с различными узорами, а терракотовые образцы из Греции, начиная с 10 века, расписывались специфическими орнаментами.
Кстати, по одной из версий реконстукторов, Венера Милосская (а точнее Афродита), держала в руках именно веретено и моток пряжи. Ну и про Мойр мы уже с вами рассуждали, когда говорили о Пенелопе и богинях-такачихах. Добавлю только, что прядущие нити судеб богини в греческих источниках сопричастны Зевсу, именуемому иногда Морием. Павсаний в «Описании Эллады» указывает, что в храме Зевса Олимпийского в Афинах над головой статуи Зевса «находятся Горы (Времена года) и Мойры (Судьбы): ведь всем очевид-но, что Предопределение и Судьба повинуются одному только Зевсу и что этот бог правильно распределяет времена года».. LIX Орфический гимн примерно о том же:
В общем, это я опять к тому, что даже за всякими невзрачными музейными замшелостями могут скрываться очень даже интересные сюжеты. Да, и очень может быть, что именно пряслица стали прообразом первых китайских монет с квадратным отверстием, а, по одной из теорий, на Руси в безмонетный период, овручские шиферные пряслица также выполняли роль мелких денег.
Уверенна, что вы, устало блуждая по гулким музейным залам, обращали внимание на странные керамические, костяные, бронзовые или каменные штуки, выглядящие как бусины-переростки. А может быть и читали подписи типа «Пряслице, Афины, геометрический период, 10 век до н.э.», или «Steatite spindle whorl, Early Minoan III-Middle Minoan I, ca. 2400–1900 B.C.», с легким раздражением размышляя о том, кому и по каким неведомым причинам могло прийти в голову экспонировать вот такую мелкую ерунду.
Так что же за зверь такой, пряслице? Тут на самом деле всё довольно прозаично, ибо пря́слице (пря́сло, пря́слень) — это такой грузик в форме диска или невысокого цилиндра со сквозным отверстием по продольной оси, применявшийся для утяжеления ручного веретена и крепления пряжи на нём. А в музеях их так много, потому что благодаря малым размерам и прочности пряслица хорошо сохраняются, и их нередко обнаруживают при археологических раскопках.
Это, конечно, не такой выдающийся материал, как расписные вазы или скульптура, но тоже довольно ценный. В дворцовых мастерских минойского Крита, например, использовались пряслица из полудрагоценных камней с различными узорами, а терракотовые образцы из Греции, начиная с 10 века, расписывались специфическими орнаментами.
Кстати, по одной из версий реконстукторов, Венера Милосская (а точнее Афродита), держала в руках именно веретено и моток пряжи. Ну и про Мойр мы уже с вами рассуждали, когда говорили о Пенелопе и богинях-такачихах. Добавлю только, что прядущие нити судеб богини в греческих источниках сопричастны Зевсу, именуемому иногда Морием. Павсаний в «Описании Эллады» указывает, что в храме Зевса Олимпийского в Афинах над головой статуи Зевса «находятся Горы (Времена года) и Мойры (Судьбы): ведь всем очевид-но, что Предопределение и Судьба повинуются одному только Зевсу и что этот бог правильно распределяет времена года».. LIX Орфический гимн примерно о том же:
Издревле данный закон или власть беспредельно благая
Мойра одна эту жизнь наблюдает - из высших блаженных,
Снежный Олимп населяющих, - боле никто, кроме ока
Зевса, что всесовершенно, - и все, что у нас происходит,
Ведает Мойра и всепостигающий разум Зевеса.
Дщери благого отца - о Лахесис, Клото и Атропа!
Неотвратимые, неумолимые, вы, о ночные,
О вседарящие, о избавители смертных в несчастьях...
В общем, это я опять к тому, что даже за всякими невзрачными музейными замшелостями могут скрываться очень даже интересные сюжеты. Да, и очень может быть, что именно пряслица стали прообразом первых китайских монет с квадратным отверстием, а, по одной из теорий, на Руси в безмонетный период, овручские шиферные пряслица также выполняли роль мелких денег.
Немного отступлю от греческой тематики. Раскопала тут не то чтобы самую актуальную с точки зрения современного состояния вопроса, но все равно ужасно интересную книжку под названием «Алфавит», автор - Дэвид Дирингер (есть на рутрекере). Написана она была вообще в 1949, у нас издана в 63-ем, но если вас, как и меня, интересуют всякие древние нерасшифрованные закорючки и в принципе хочется составить представление о том, как человечество пыталось сделать из звуков читабельные знаки – может быть небесполезно. В ней правда даже о линейном письме Б говорится как о нерасшифрованном, что прямо вопиющая эм… винтажность, так что я не то чтобы очень советую на нее накидываться, мне просто под руку попалась, а остановиться вовремя забыла.
Успокаивает одно, если какая-то особенно экзотическая письменность приглянулась – всегда же можно погуглить, как оно там, не раскусили ли уже. Меня вот зацепили хараппские иероглифы, это нерасшифрованная письменность Индской цивилизации образца 2400—1800 гг. до н. э. Ну красота же, да? Фотки печатей прилагаются, а еще для особо ударенных лингвистикой — ссылка на более актуальную (2010 года) статью Альберта Давлетшина и Дмитрия Беляева.
#sealoftheweek
Успокаивает одно, если какая-то особенно экзотическая письменность приглянулась – всегда же можно погуглить, как оно там, не раскусили ли уже. Меня вот зацепили хараппские иероглифы, это нерасшифрованная письменность Индской цивилизации образца 2400—1800 гг. до н. э. Ну красота же, да? Фотки печатей прилагаются, а еще для особо ударенных лингвистикой — ссылка на более актуальную (2010 года) статью Альберта Давлетшина и Дмитрия Беляева.
#sealoftheweek
