С прискорбием констатирую, что дурная голова опять рукам покоя не дает, и, видимо, я таки подсела на дзен с его нарративами. Почему? С одной стороны, думаю, такой простой, не перегруженный информацией, максимально визуальный формат может перетащить больше людей на нашу с вами светлую сторону силы, в смысле увлечь всей этой минойской историей. Например, вот этот тезисно повторяет пост про минойский город на Санторини. С другой, это иногда даже красиво получается, как в случае с нарративом про фрески из Акротири. Помните, я вам обещала фотогалерею? Давайте, это будет вместо неё=)
P.S. Понимаю, что многим это может показаться несколько примитивным и малосодержательным по сравнению с предыдущими статьями, но я обещаю исправиться: на подходе ужасно интересные, по крайней мере для меня, темы про грифонов и птицеобразные души (или одухотворенных птиц).
#яндексдзен #нарратив #акротири
P.S. Понимаю, что многим это может показаться несколько примитивным и малосодержательным по сравнению с предыдущими статьями, но я обещаю исправиться: на подходе ужасно интересные, по крайней мере для меня, темы про грифонов и птицеобразные души (или одухотворенных птиц).
#яндексдзен #нарратив #акротири
Кофе по-минойски
Наткнулась на зазле на некоторое количество неплохих идей для сувениров с минойской тематикой. В том числе понравилась кружка с моими любимыми ласточками из #Акротири, ну потому что я считаю их одним из самых прекрасных образов, что создало человечество за свою немалую историю, и готова его видеть в качестве татуироки, принтов на одежде, украшений (такие серебряные подвески на Крите продаются) и вот еще на кружке. Даже ссылку давать не буду, потому что такое можно в любой фотопечати заказать, просто картинка уж больно хороша и может поднять настроение хмурым московским утром (ну окей, днем, но всё равно у нас тут мокро и серовато).
Наткнулась на зазле на некоторое количество неплохих идей для сувениров с минойской тематикой. В том числе понравилась кружка с моими любимыми ласточками из #Акротири, ну потому что я считаю их одним из самых прекрасных образов, что создало человечество за свою немалую историю, и готова его видеть в качестве татуироки, принтов на одежде, украшений (такие серебряные подвески на Крите продаются) и вот еще на кружке. Даже ссылку давать не буду, потому что такое можно в любой фотопечати заказать, просто картинка уж больно хороша и может поднять настроение хмурым московским утром (ну окей, днем, но всё равно у нас тут мокро и серовато).
Грифоны ч.I — древнейшие символы, сопровождающие человечество уже более пяти тысячелетий
Многие читатели со стажем помнят, что до недавнего времени бессменным аватаром этого канала было изображение одного из грифонов, фланкирующих так называемый трон Миноса в Кноссосе. Про сам трон я вам рассказывала, и, наконец, дошла очередь и до этих фантастических существ. Материала по теме у меня невероятно много, причем в основном визуального, так что я на сайте сделала отдельную, прямо-таки обширную галерею http://knossoslab.ru/grifony-i-sfinksy, разбитую хотя бы по местам происхождения, которая будет пополняться по мере выхода следующих частей рассказа. Простите, сил нет подписывать каждую картинку, но, если что, спрашивайте.
Минойские химеры
Минойцы вообще подарили нам немало химер, то есть невероятных существ, будто бы произвольно составленных из разных частей: гарпии, уже упоминавшиеся гении и прочие странные гибриды, коих особенно много на печатях (то есть на личных подписях, что наталкивает на предположение о бытовании у минойцев неких родовых эмблем, аналогичных по функции средневековым гербам). В общем, минотавр был отнюдь не одинок в своем двухчастном существовании, и такие составные образы, возможно, позволяли минойцам отражать некий важный для их культуры концепт. Религиозный, мифологический или эстетический, остается только гадать.
Хотя основной принцип довольно прозрачен: если сложить вместе, например, божественную природу быка и земную человека, получится богочеловек с набором совершенно новых качеств, включающих в себя самое лучшее от обеих его составных частей. Грифон же соединил в себе черты птицы: небесного создания, беспрепятственно воспаряющего к божественным небесам, но способного острыми когтями и клювом защититься от любых нападений; и льва — мощного свирепого зверя, испокон веков бывшего символом власти, его золотая шкура также напоминает о символике божественного, нетленного, предвечного.
Грифоны и сфинксы
И еще одна важная оговорка: мне несколько сложно говорить отдельно о сфинксах и грифонах, поскольку, как мне кажется, это две разные формы одного и того же символа. Они встречаются в похожих контекстах, чаще всего символизируя царскую власть или суд в самом высоком смысле этого слова, то есть исполнение высшего, божественного закона и его охрану. Поэтому не удивляйтесь, если я буду немного перескакивать в рассуждениях с одного существа на другое.
Итак, грифоны величественно возлежат у царского трона в Кноссосе и фигурируют там же в виде рельефов. Грифоны изображаются на критских погребальных ларнаках, и это же существо становится крылатым спутником восседающей на троне богини на фреске из Акротири, а затем многократно ретранслируется в микенской уже культуре на печатях, кольцах, фресках и керамике. Но чтобы подобраться к «безднам смысла», нам придется совершить небольшой экскурс в историю.
#фантастические_твари
Многие читатели со стажем помнят, что до недавнего времени бессменным аватаром этого канала было изображение одного из грифонов, фланкирующих так называемый трон Миноса в Кноссосе. Про сам трон я вам рассказывала, и, наконец, дошла очередь и до этих фантастических существ. Материала по теме у меня невероятно много, причем в основном визуального, так что я на сайте сделала отдельную, прямо-таки обширную галерею http://knossoslab.ru/grifony-i-sfinksy, разбитую хотя бы по местам происхождения, которая будет пополняться по мере выхода следующих частей рассказа. Простите, сил нет подписывать каждую картинку, но, если что, спрашивайте.
Минойские химеры
Минойцы вообще подарили нам немало химер, то есть невероятных существ, будто бы произвольно составленных из разных частей: гарпии, уже упоминавшиеся гении и прочие странные гибриды, коих особенно много на печатях (то есть на личных подписях, что наталкивает на предположение о бытовании у минойцев неких родовых эмблем, аналогичных по функции средневековым гербам). В общем, минотавр был отнюдь не одинок в своем двухчастном существовании, и такие составные образы, возможно, позволяли минойцам отражать некий важный для их культуры концепт. Религиозный, мифологический или эстетический, остается только гадать.
Хотя основной принцип довольно прозрачен: если сложить вместе, например, божественную природу быка и земную человека, получится богочеловек с набором совершенно новых качеств, включающих в себя самое лучшее от обеих его составных частей. Грифон же соединил в себе черты птицы: небесного создания, беспрепятственно воспаряющего к божественным небесам, но способного острыми когтями и клювом защититься от любых нападений; и льва — мощного свирепого зверя, испокон веков бывшего символом власти, его золотая шкура также напоминает о символике божественного, нетленного, предвечного.
Грифоны и сфинксы
И еще одна важная оговорка: мне несколько сложно говорить отдельно о сфинксах и грифонах, поскольку, как мне кажется, это две разные формы одного и того же символа. Они встречаются в похожих контекстах, чаще всего символизируя царскую власть или суд в самом высоком смысле этого слова, то есть исполнение высшего, божественного закона и его охрану. Поэтому не удивляйтесь, если я буду немного перескакивать в рассуждениях с одного существа на другое.
Итак, грифоны величественно возлежат у царского трона в Кноссосе и фигурируют там же в виде рельефов. Грифоны изображаются на критских погребальных ларнаках, и это же существо становится крылатым спутником восседающей на троне богини на фреске из Акротири, а затем многократно ретранслируется в микенской уже культуре на печатях, кольцах, фресках и керамике. Но чтобы подобраться к «безднам смысла», нам придется совершить небольшой экскурс в историю.
#фантастические_твари
🔥1
Первые грифоны
Ближний Восток. В Древнем Иране грифоны появляются на цилиндрических печатях из Сузы уже в 3000 году до нашей эры. Кстати, здесь же уже в 6-ом веке создадут уникальный рельефный фриз, который сегодня можно видеть в Лувре. Изображения грифонов, датированные примерно в 1950-1550 годами до н.э. можно найти в Леванте, Сирии и Анатолии, печатей с ними довольно много. Вообще, кажется именно отсюда грифон начал свое победное шествие по миру. Позднее, например, в Ассирии грифонская тематика в искусстве также очень популярна.
Египет. Первые изображения существ с телом льва, головой орла и иногда с крыльями обнаруживаются в древнеегипетском искусстве за 3-4 тысячи лет до н.э., где голова его была, конечно, соколиной, головой Гора, как, например, на изображении из некрополя в Бени Хасане. Можно увидеть грифона и на поразительной «Палетке двух собак» из Иераконполя 3300–3100 гг до н.э. Ее красиво показывают на сайте Музея Эшмола, где она и хранится и куратором которого, кстати, с 1884 по 1908 гг. был наш незабвенный Артур Эванс. Так что будете в Оксфорде, не проходите мимо, там много всего прекрасного, в том числе и минойского.
Но еще более примечательны изображение гиксосские, где грифон уже вполне себе минойский, особенно на росписях из Авариса. Не менее характерного грифона мы видим на церемониальном топоре Яхмоса (1554-1529 до н.э.), как раз освободившего Египет от гикососов. Как утверждает подпись в каирском музее, грифон здесь символизирует фиванского бога войны Монту, который также как Гор изображался сокологоловым. Вот тут, видимо, произошло обратное заимствование, потому что гиксоссы явно принесли в долину Нила минойскую традицию в искусстве.
P.S. А завтра уже про Микены и классическую Грецию, где судьба грифонов не менее примечательна.
#фантастические_твари #Египет
Ближний Восток. В Древнем Иране грифоны появляются на цилиндрических печатях из Сузы уже в 3000 году до нашей эры. Кстати, здесь же уже в 6-ом веке создадут уникальный рельефный фриз, который сегодня можно видеть в Лувре. Изображения грифонов, датированные примерно в 1950-1550 годами до н.э. можно найти в Леванте, Сирии и Анатолии, печатей с ними довольно много. Вообще, кажется именно отсюда грифон начал свое победное шествие по миру. Позднее, например, в Ассирии грифонская тематика в искусстве также очень популярна.
Египет. Первые изображения существ с телом льва, головой орла и иногда с крыльями обнаруживаются в древнеегипетском искусстве за 3-4 тысячи лет до н.э., где голова его была, конечно, соколиной, головой Гора, как, например, на изображении из некрополя в Бени Хасане. Можно увидеть грифона и на поразительной «Палетке двух собак» из Иераконполя 3300–3100 гг до н.э. Ее красиво показывают на сайте Музея Эшмола, где она и хранится и куратором которого, кстати, с 1884 по 1908 гг. был наш незабвенный Артур Эванс. Так что будете в Оксфорде, не проходите мимо, там много всего прекрасного, в том числе и минойского.
Но еще более примечательны изображение гиксосские, где грифон уже вполне себе минойский, особенно на росписях из Авариса. Не менее характерного грифона мы видим на церемониальном топоре Яхмоса (1554-1529 до н.э.), как раз освободившего Египет от гикососов. Как утверждает подпись в каирском музее, грифон здесь символизирует фиванского бога войны Монту, который также как Гор изображался сокологоловым. Вот тут, видимо, произошло обратное заимствование, потому что гиксоссы явно принесли в долину Нила минойскую традицию в искусстве.
P.S. А завтра уже про Микены и классическую Грецию, где судьба грифонов не менее примечательна.
#фантастические_твари #Египет
🔥2
Немного разбавим серьезные лонгриды про грифонов несерьезными картинками про красивые реплики древних украшений. Там не много, но прекрасно, потому в формате, который я мысленно называю «дапроститменяроланбарт». Очередной нарратив, на сей раз не только про минойские, но и прочие красивости made by Ilias Lalaounis.
#minoanstoday
#minoanstoday
Грифоны от Микен до классической Греции и Рима
Микенские изображения грифонов находят практически везде, где существовали цитадели бронзового века, но, к сожалению, в очередной раз приходится повторять, что у нас нет письменных источников, рассказывающих о столь занятном предмете, как фантастическая зоология.
Но как только мы переступаем рубеж темных веков, можно говорить о письменной фиксации грифонов в литературе. Первым, по-видимому, их упомянули поэт VI в. до н.э. Аристей из Проконесса в поэме «Аримаспея», Эсхил (525 до н. э. - 456 до н. э.) в «Прометее» и Геродот в «Истории».
Аристей сообщает, как он, одержимый Апполоном, прибыл к исседонам, где узнал об их соседях, аримаспах (людях с одним глазом) и гипербореях. Также исседоны рассказали ему о четвероногой птице, размерами льва, обитающей в горах и охраняющей золото. К сожалению, сама поэма сохранилась лишь в виде нескольких цитат у других авторов.
Еще интересно, что личность самого Аристея обросла в пересказе Геродота удивительной биографией, по которой он неожиданно исчез в одном городе и затем несколько раз появлялся в другом, и повелел установить алтарь в честь Аполлона. Именно этот солнечный бог чаще всего изображался в колеснице, запряженной грифонами. В Дельфах, где было его прорицалище, сохранилась масса артефактов с грифонами, которые я поместила в галерее, и там вообще теперь очень новых картинок.
Хотя всё-таки в Греции грифоны — по большей части общепризнанные хранители золота, и в этом, мне кажется, тоже есть момент десакрализации древних символов минойской религии, где грифоны были намного большим, чем просто сторжевые животные. Возможно, они могли быть такими же проводниками и спутниками в иномирье, как и Дедал на печати из Астракуса, ведь часто именно они сопровождают минойскую верховную богиню и царя, как её наместника (сына, мужа?) на земле.
Конечно в качестве охранников они чаще всего выступают и на всех предметах искусства бронзового века, но хранят они явно не просто золото, а нечто более важное, сакральное, например, путь в иномирье или нерушимость предвечного закона.
Отголоски этого смыслового значения заметны в том, что грифоны были впряжены в колесницу богини возмездия Немесиды, что, возможно, символизирует быстроту воздаяния за грехи. Будучи воплощением Немесиды, они вращали и колесо судьбы.
Грифонов с одноглазыми аримаспами также связывал Эсхил в «Прометее прикованном», где они охраняли скалу с прикованным похитителем огня.
Ктесий в "Индике" писал об индийских грифонах, охранявших золото, которое добывают:
В жизнеописании легендарного пифагорейца Аполлония Тианского, написанного Флавием Филостратом в начале III в. н.э. говорится, что грифоны клювом высекают золото из скал и строят из него гнезда. Грифоны также «почитаются посвящёнными Солнцу (Гелиосу)— потому индийские ваятели изображают колесницу Солнца запряжённою четвёркой грифонов».
Плиний Старший в «Истории природы» пишет, что грифоны обитают в Скифии, где добывают золото, он же одним из первых написал немало об «ушах» и «крыльях» грифонов. Помните, кстати, скифских грифонов в Эрмитаже, например? Я их тоже в галерею добавила, и теперь там ко всем картинкам подписи есть с датировками, а то не комильфо без них, конечно.
Римляне, как приемники классической Греции, конечно не могли пройти мимо такого мощного символа, так что в эпоху Империи мы встречаем грифонов также повсюду, от монет до картибул (видов столов с резным каменным основанием, именно такой с изображением грифонов был найден в Помпеях).
#фантастические_твари
Микенские изображения грифонов находят практически везде, где существовали цитадели бронзового века, но, к сожалению, в очередной раз приходится повторять, что у нас нет письменных источников, рассказывающих о столь занятном предмете, как фантастическая зоология.
Но как только мы переступаем рубеж темных веков, можно говорить о письменной фиксации грифонов в литературе. Первым, по-видимому, их упомянули поэт VI в. до н.э. Аристей из Проконесса в поэме «Аримаспея», Эсхил (525 до н. э. - 456 до н. э.) в «Прометее» и Геродот в «Истории».
Аристей сообщает, как он, одержимый Апполоном, прибыл к исседонам, где узнал об их соседях, аримаспах (людях с одним глазом) и гипербореях. Также исседоны рассказали ему о четвероногой птице, размерами льва, обитающей в горах и охраняющей золото. К сожалению, сама поэма сохранилась лишь в виде нескольких цитат у других авторов.
На севере же Европы, по-видимому, есть очень много золота. Как его там добывают, я также не могу определённо сказать. Согласно сказанию, его похищают у грифов одноглазые люди – аримаспы.
Геродот "История"
Еще интересно, что личность самого Аристея обросла в пересказе Геродота удивительной биографией, по которой он неожиданно исчез в одном городе и затем несколько раз появлялся в другом, и повелел установить алтарь в честь Аполлона. Именно этот солнечный бог чаще всего изображался в колеснице, запряженной грифонами. В Дельфах, где было его прорицалище, сохранилась масса артефактов с грифонами, которые я поместила в галерее, и там вообще теперь очень новых картинок.
Хотя всё-таки в Греции грифоны — по большей части общепризнанные хранители золота, и в этом, мне кажется, тоже есть момент десакрализации древних символов минойской религии, где грифоны были намного большим, чем просто сторжевые животные. Возможно, они могли быть такими же проводниками и спутниками в иномирье, как и Дедал на печати из Астракуса, ведь часто именно они сопровождают минойскую верховную богиню и царя, как её наместника (сына, мужа?) на земле.
Конечно в качестве охранников они чаще всего выступают и на всех предметах искусства бронзового века, но хранят они явно не просто золото, а нечто более важное, сакральное, например, путь в иномирье или нерушимость предвечного закона.
Отголоски этого смыслового значения заметны в том, что грифоны были впряжены в колесницу богини возмездия Немесиды, что, возможно, символизирует быстроту воздаяния за грехи. Будучи воплощением Немесиды, они вращали и колесо судьбы.
Грифонов с одноглазыми аримаспами также связывал Эсхил в «Прометее прикованном», где они охраняли скалу с прикованным похитителем огня.
Ктесий в "Индике" писал об индийских грифонах, охранявших золото, которое добывают:
…в высоких горах, на которых обитают грифы — четырёхфутовые птицы размером с волков, с лапами и когтями подобными львиным. Всё их тело и крылья покрыты чёрными перьями, лишь грудь красная.
Ктесий "Индика"
В жизнеописании легендарного пифагорейца Аполлония Тианского, написанного Флавием Филостратом в начале III в. н.э. говорится, что грифоны клювом высекают золото из скал и строят из него гнезда. Грифоны также «почитаются посвящёнными Солнцу (Гелиосу)— потому индийские ваятели изображают колесницу Солнца запряжённою четвёркой грифонов».
Плиний Старший в «Истории природы» пишет, что грифоны обитают в Скифии, где добывают золото, он же одним из первых написал немало об «ушах» и «крыльях» грифонов. Помните, кстати, скифских грифонов в Эрмитаже, например? Я их тоже в галерею добавила, и теперь там ко всем картинкам подписи есть с датировками, а то не комильфо без них, конечно.
Римляне, как приемники классической Греции, конечно не могли пройти мимо такого мощного символа, так что в эпоху Империи мы встречаем грифонов также повсюду, от монет до картибул (видов столов с резным каменным основанием, именно такой с изображением грифонов был найден в Помпеях).
#фантастические_твари
🔥3
Субботний оффтоп: Зеленая Сахара
Пост не про Грецию, но про замечательные современные начинания и правильную популяризацию истории. Британский Музей сделал прекрасный проект о наскальной живописи African Rock Art Image project https://africanrockart.britishmuseum.org/, в рамках которого они не только выложили в открытый доступ огромную коллекцию фотографий, но и постарались популярно и интересно рассказать о том, как Сахара из плодородной зеленой саванны превратилась в безжизненную пустыню https://www.youtube.com/watch?v=HD_Ot2GaCXo и о том, как её прошлое отразилось в наскальной живописи https://www.youtube.com/watch?v=8Y4DddMXsHk . В проекте мне нравится всё — продуманность стиля освещения, преподнесение информации, отлично прорисованная графика, не разрушающая смысл того, о чем рассказывается, хорошо сделанный сайт.
Сайты культурных проектов - это моя профессиональная душевная боль, потому что, глядя на российские, иногда хочется слегка убиться головой об стену. «Неужели, — регулярно вопрошаю я скорчившийся от ужаса экран монитора, — неужели так сложно разработать простой легкий универсальный шаблон, натянуть его на элементарную CMS и раздать всем страждущим, в смысле выложить в каком-нить правительственном интранете и давать стартующим проектам с четкими инструкциями как, что и где натягивать?» У одного человека с руками из нужного места это заняло бы час-два времени, и не пришлось бы людям ломать глаза от отсутствия мобильной версии и общей кривосверстанной хитровылепленности сайта какой-нибудь премии, общественной инициативы, организации. Особенно грустно если они не в Мск и Спб базируются — всё, пиши пропало, сайт напомнит вам и о лихих девяностых, и о бешенных двухтысячных. Хотя не, в последние лет пять большие проекты очень даже норм выглядят, просто их не так много, наверное, или мне всякая дрянь в глаза бросается.
Я вообще-то за здравие начинала, за здравие Британского Музея и вообще всех музеев, кто не ленится делать классные онлайн-проекты, лекции, семинары и прочее. Вот вы, например, были на лекциях у нас в Пушкинском или Третьяковке? Я была ни раз и скажу, и это увлекательные, интереснейшие, живые рассказы профессиональных искусствоведов, мастеров и фанатов своего дела, но много ли людей об этом знает? Хотя у обоих главных музеев страны есть инкарнации на фейсбуке и, мне кажется, нужно на них подписываться обязательно, вдруг тоже что-нибудь эдакое про карельские петроглифы, например, сделают, а мы и не узнаем. Или вот у Ленинки оказывается есть канал на яндекс-дзене, где и подборки книжек делают, и про котиков Энди Уорхола рассказывают, и вообще как-то к людям в массы выходят из-за карточных стеллажей. Хорошая тенденция, правильная, очень надеюсь, что захватит и более мелкие, региональные организации, где не меньше всего интересного хранится, о чем можно и нужно рассказывать.
#museum #Египет
Пост не про Грецию, но про замечательные современные начинания и правильную популяризацию истории. Британский Музей сделал прекрасный проект о наскальной живописи African Rock Art Image project https://africanrockart.britishmuseum.org/, в рамках которого они не только выложили в открытый доступ огромную коллекцию фотографий, но и постарались популярно и интересно рассказать о том, как Сахара из плодородной зеленой саванны превратилась в безжизненную пустыню https://www.youtube.com/watch?v=HD_Ot2GaCXo и о том, как её прошлое отразилось в наскальной живописи https://www.youtube.com/watch?v=8Y4DddMXsHk . В проекте мне нравится всё — продуманность стиля освещения, преподнесение информации, отлично прорисованная графика, не разрушающая смысл того, о чем рассказывается, хорошо сделанный сайт.
Сайты культурных проектов - это моя профессиональная душевная боль, потому что, глядя на российские, иногда хочется слегка убиться головой об стену. «Неужели, — регулярно вопрошаю я скорчившийся от ужаса экран монитора, — неужели так сложно разработать простой легкий универсальный шаблон, натянуть его на элементарную CMS и раздать всем страждущим, в смысле выложить в каком-нить правительственном интранете и давать стартующим проектам с четкими инструкциями как, что и где натягивать?» У одного человека с руками из нужного места это заняло бы час-два времени, и не пришлось бы людям ломать глаза от отсутствия мобильной версии и общей кривосверстанной хитровылепленности сайта какой-нибудь премии, общественной инициативы, организации. Особенно грустно если они не в Мск и Спб базируются — всё, пиши пропало, сайт напомнит вам и о лихих девяностых, и о бешенных двухтысячных. Хотя не, в последние лет пять большие проекты очень даже норм выглядят, просто их не так много, наверное, или мне всякая дрянь в глаза бросается.
Я вообще-то за здравие начинала, за здравие Британского Музея и вообще всех музеев, кто не ленится делать классные онлайн-проекты, лекции, семинары и прочее. Вот вы, например, были на лекциях у нас в Пушкинском или Третьяковке? Я была ни раз и скажу, и это увлекательные, интереснейшие, живые рассказы профессиональных искусствоведов, мастеров и фанатов своего дела, но много ли людей об этом знает? Хотя у обоих главных музеев страны есть инкарнации на фейсбуке и, мне кажется, нужно на них подписываться обязательно, вдруг тоже что-нибудь эдакое про карельские петроглифы, например, сделают, а мы и не узнаем. Или вот у Ленинки оказывается есть канал на яндекс-дзене, где и подборки книжек делают, и про котиков Энди Уорхола рассказывают, и вообще как-то к людям в массы выходят из-за карточных стеллажей. Хорошая тенденция, правильная, очень надеюсь, что захватит и более мелкие, региональные организации, где не меньше всего интересного хранится, о чем можно и нужно рассказывать.
#museum #Египет
Монеты Древней Греции
Будучи большим поклонником символов в самом широком смысле этого слова, я не могла не обратить внимание на греческие монеты, а точнее на то, что на них отражаются самые важные для региона хождения образы. Талос, «медный трижды гигант» изображен на монетах из Феста, на статере из Теоса красуется герой нескольких прошлых постов — грифон, а эмблемой моей любимой Эгины была морская черепаха (до этого острова от Афин плыть всего час и паромы ходят часто, так что очень рекомендую для однодневного побега из греческой столицы).
Эгинерам, кстати, приписывается изобретение чеканки денег. Их статеры были распространены во всех частях античного мира, ведь жители Эгины были превосходными мореходами. Характерно, что после проигрыша в войне (в 455 г. до н.э.) со значительно окрепшими в тот период Афинами, когда последние потребовали от Эгины уничтожить ее грозный флот, эгинеры начали чеканить статеры уже с сухопутной черепахой.
В общем, по монетам тоже можно рассказывать об истории греческих городов и островов, а чтобы вы могли присмотреться к ним поближе, я сделала галерейку на сайте http://knossoslab.ru/monety-drevnej-gretsii (надписи с регионом и датами появляются под картинкой при просмотре во всплывающем лайтбоксе) и нарратив в дзене с выборкой ТОП-10 моих любимых статеров.
Будучи большим поклонником символов в самом широком смысле этого слова, я не могла не обратить внимание на греческие монеты, а точнее на то, что на них отражаются самые важные для региона хождения образы. Талос, «медный трижды гигант» изображен на монетах из Феста, на статере из Теоса красуется герой нескольких прошлых постов — грифон, а эмблемой моей любимой Эгины была морская черепаха (до этого острова от Афин плыть всего час и паромы ходят часто, так что очень рекомендую для однодневного побега из греческой столицы).
Эгинерам, кстати, приписывается изобретение чеканки денег. Их статеры были распространены во всех частях античного мира, ведь жители Эгины были превосходными мореходами. Характерно, что после проигрыша в войне (в 455 г. до н.э.) со значительно окрепшими в тот период Афинами, когда последние потребовали от Эгины уничтожить ее грозный флот, эгинеры начали чеканить статеры уже с сухопутной черепахой.
В общем, по монетам тоже можно рассказывать об истории греческих городов и островов, а чтобы вы могли присмотреться к ним поближе, я сделала галерейку на сайте http://knossoslab.ru/monety-drevnej-gretsii (надписи с регионом и датами появляются под картинкой при просмотре во всплывающем лайтбоксе) и нарратив в дзене с выборкой ТОП-10 моих любимых статеров.
Валентин Серов и бычий ритон из Кноссоса
Когда русский человек вспоминает миф о похищении Европы, который мы не так давно обсуждали в контексте взаимосвязи Европа-Деметра-Мать-земля, он скорее всего визуализирует его себе в виде картины Валентина Серова. И не зря, потому что работая над картиной, Серов действительно обращался к памятникам крито-микенской культуры, используя в образном строе в первую очередь ритон в виде головы быка — один из самых ярких символов минойского Крита.
Этот сосуд для возлияний вырезан из серпентина, с инкрустациями перламутра, горного хрусталя и яшмы на морде и в глазах. Датируется он 1600 — 1500 до н.э. и находится в Ираклионском музее. Я в последнее посещение опять залипала перед ним неприлично долго, рассматривая каждую шерстинку, в смысле вырезанные в камне волоски и завитки… это прямо магия, конечно.
#minoanstoday
Когда русский человек вспоминает миф о похищении Европы, который мы не так давно обсуждали в контексте взаимосвязи Европа-Деметра-Мать-земля, он скорее всего визуализирует его себе в виде картины Валентина Серова. И не зря, потому что работая над картиной, Серов действительно обращался к памятникам крито-микенской культуры, используя в образном строе в первую очередь ритон в виде головы быка — один из самых ярких символов минойского Крита.
Этот сосуд для возлияний вырезан из серпентина, с инкрустациями перламутра, горного хрусталя и яшмы на морде и в глазах. Датируется он 1600 — 1500 до н.э. и находится в Ираклионском музее. Я в последнее посещение опять залипала перед ним неприлично долго, рассматривая каждую шерстинку, в смысле вырезанные в камне волоски и завитки… это прямо магия, конечно.
#minoanstoday
Минойские коллажи by Christos Kourtoglou
Как вы могли заметить по содержанию канала, я не то чтобы большой поклонник современного искусства, но еще я регулярно заставляю себя выходить из зоны комфорта и пытаться хотя бы умом понять то, что с первого взгляда категорически не нравится.
Но с греческим графическим дизайнером по имени Christos Kourtoglou другое дело. Он взял и создал серию прямо таки отличных на мой взгляд коллажей на минойскую тематику, чем сразу занял почетное место в моем насквозь окаменевшем к современному искусству сердце=) Тут они все - http://masterviewdesign.com/minoan-themes , ну и в альбоме под постом несколько.
#minoanstoday
Как вы могли заметить по содержанию канала, я не то чтобы большой поклонник современного искусства, но еще я регулярно заставляю себя выходить из зоны комфорта и пытаться хотя бы умом понять то, что с первого взгляда категорически не нравится.
Но с греческим графическим дизайнером по имени Christos Kourtoglou другое дело. Он взял и создал серию прямо таки отличных на мой взгляд коллажей на минойскую тематику, чем сразу занял почетное место в моем насквозь окаменевшем к современному искусству сердце=) Тут они все - http://masterviewdesign.com/minoan-themes , ну и в альбоме под постом несколько.
#minoanstoday
Друзья, и если вы еще не видели Микены с высоты полета дрона, то очень рекомендую свежую апрельскую съемку, впечатляет - https://www.youtube.com/watch?v=xx_66wuam1o
#микены
#микены
YouTube
Μυκήνες.Το μυθικό βασίλειο των Λεόντων.Mycenae. Mycenae.The kingdom of the Lions.Up Drones Greece
Starring Up Drones YouTube Channel
Video: Air Ancient World - Yasiu18 - Drone.as - Stavros.P
Music by V A S S I L I S
Frances: Mycènes, le royaume mythique des Lions.
Spanish: Micenas. El reino mítico de los leones.
Italian: Micene: il mitico regno…
Video: Air Ancient World - Yasiu18 - Drone.as - Stavros.P
Music by V A S S I L I S
Frances: Mycènes, le royaume mythique des Lions.
Spanish: Micenas. El reino mítico de los leones.
Italian: Micene: il mitico regno…
🔥1
Невероятные наскальные рисунки обнаружены на Крите
Простите, что я продолжаю отступать от общей тематики канала, но доисторическое искусство — моя слабость, а тут такие новости поступают, что прямо никак не обойти стороной.
В общем, на Крите, в пещере Асфенду археологи обнаружили, вероятно, самые древние образцы греческого искусства, относящееся к последнему ледниковому периоду — рисунки вымерших животных, созданные более 11 000 лет назад. Греческий палеолит, это же прямо мегакруто, понимаете!
В недавнем интервью для Journal of Archaeological Science доктор Томас Штрассер из Провиденс-Колледжа, занимающийся изучением этой пещеры, сказал:
Первоначально считалось, что изображения животных были дикими козами и, возможно, сделаны уже в бронзовом веке. Но археологи наконец добрались до самых древних слоев настенных рисунков и теперь с уверенностью говорят о том, что на них изображен ставший недавно известным науке ископаемый карликовый олень по имени Candiacervus ropalophorus. Последние представители этого вида вымерли более 11 000 лет назад.
У этих оленей необычайно длинные рога с короткими латеральными зубцами, а образцы костей и черепов, обнаруженные недалеко от Асфенду в пещерах на северном побережье Крита, относятся к периоду 21 500 и 11 000 лет назад. Ну милахи же, правда?=)
P.S. Больше фоток накидала в дзене.
Простите, что я продолжаю отступать от общей тематики канала, но доисторическое искусство — моя слабость, а тут такие новости поступают, что прямо никак не обойти стороной.
В общем, на Крите, в пещере Асфенду археологи обнаружили, вероятно, самые древние образцы греческого искусства, относящееся к последнему ледниковому периоду — рисунки вымерших животных, созданные более 11 000 лет назад. Греческий палеолит, это же прямо мегакруто, понимаете!
В недавнем интервью для Journal of Archaeological Science доктор Томас Штрассер из Провиденс-Колледжа, занимающийся изучением этой пещеры, сказал:
«Это первое палеолитическое искусство, когда-либо найденное в Греции, и это важно, потому что оно многократно увеличивает историю искусства, продлевает её на многие тысячи лет и похоже на рассказ очевидца с Крита Ледникового периода».
Первоначально считалось, что изображения животных были дикими козами и, возможно, сделаны уже в бронзовом веке. Но археологи наконец добрались до самых древних слоев настенных рисунков и теперь с уверенностью говорят о том, что на них изображен ставший недавно известным науке ископаемый карликовый олень по имени Candiacervus ropalophorus. Последние представители этого вида вымерли более 11 000 лет назад.
У этих оленей необычайно длинные рога с короткими латеральными зубцами, а образцы костей и черепов, обнаруженные недалеко от Асфенду в пещерах на северном побережье Крита, относятся к периоду 21 500 и 11 000 лет назад. Ну милахи же, правда?=)
P.S. Больше фоток накидала в дзене.
Птицеобразные души и одухотворенные птицы: часть I
Доисторические культы. Мы с вами уже ни раз говорили об универсальных образах, архетипах, нашедших место в культурах разных народов от глубокой древности до наших дней, например, пчелы или змеи, становящиеся символами чего-то намного большего. Сегодня же я хочу открыть еще одну большую и чрезвычайно интересную тему: обратить ваше внимание на образы, которые, кажется, можно встретить повсеместно, во всех частях света и от древнейших неолитических культур до современности. Это птицы-души и птицы-божества. Начать придется опять со всяких наскальностей, но без них не понятны буду последующие рассуждения про Египет, непосредственно минойцев и Древнюю Грецию, поэтому придётся потерпеть (или пролистать до следующего поста=)
Изображения полуптиц и птиц в контексте заупокойного культа встречаются, начиная с палеолитического искусства. Например, в пещере Ласко, которую называют «Сикстинской капеллой первобытной живописи» в апсиде между бизоном и носорогом можно увидеть существо с человеческим телом, но с четырьмя пальцами на руках и ногах и с птичьей головой. Многие ученые сходятся во мнении что эта сложносоставленная сцена двадцатитысячелетней давности отображает некий древнейший миф, возможно, рассказывающий о посмертных представлениях доисторического человека, а птицеголовость и птицелапость - это признаки духа, оторвавшегося от земли в своем таинственном полете.
Нельзя не вспомнить и мой любимый Чатал Хююк, где в святилищах VII.21 и VII. 8 стены расписаны изображениями громадных грифов, пожирающих скорченные безголовые человеческие тела. У грифов как бы в разрезе показаны наполненные желудки. Важно, что, видимо, гриф, наравне с леопардом, являлся в Чатал Хююке животным Матери Земли. Земля, подобно хищникам, «питается» мертвечиной, принимает в себя ее.
Возможно, вы видели характерные такие мегалитические изображения «совиноглазой богини»— два круглых глаза, сходящиеся брови плюс клюв хищной птицы. Такие образы известны с 5 тысячелетия до н.э. в Западной Европе, а в сер. 4 тысячелетия они появляются на Переднем Востоке (Телль Барак, Сирия). Некоторые исследователи считают, что они появились вследствие распространенного неолитического обычая выставлять тела умерших на склевывание вплоть до очищения скелета от мягких тканей, но мне кажется, одно другому не мешает. А вообще, в очередной раз советую «Историю религии» Андрея Зубова. Там, конечно, много личных предположений автора, но есть и детальный анализ множества доисторических памятников.
Но давайте уже на Крит. Тут у нас имеется совершенно прекрасная «мегалитическая венера» с очень даже птичьим лицом из Пано Хорио (5300-3000 гг. до н.э.), она на картинке по центру восседает, и еще несколько хуже сохранившихся, но все-таки явно птицеобразных фигурок, которые, опять же, можно увидеть… ну да, ничего неожиданного, в Ираклионском музее.
Мраморные фигурки с крыльями, напоминающие кикладских идолов и датируемые 3 тыс. до н.э. встречаются также в Анатолии, как, например, со скандалом проданная в 2017 году на аукционе в Нью-Йорке фигурка из Килии — Kilia Idol.
P.S. На картинке внизу помимо сцены из пещеры Ласко (слева), прорисовки из Чатал Хююка (справа), мадленская «копьеметалка», такая штука типа посоха, из пещеры Мас д'Азиль (Франция) и ей ок.15 000 лет, здесь птица тоже, возможно, душа умершего, устремляющаяся в иномирье.
#психофоры #Египет #Крит
Доисторические культы. Мы с вами уже ни раз говорили об универсальных образах, архетипах, нашедших место в культурах разных народов от глубокой древности до наших дней, например, пчелы или змеи, становящиеся символами чего-то намного большего. Сегодня же я хочу открыть еще одну большую и чрезвычайно интересную тему: обратить ваше внимание на образы, которые, кажется, можно встретить повсеместно, во всех частях света и от древнейших неолитических культур до современности. Это птицы-души и птицы-божества. Начать придется опять со всяких наскальностей, но без них не понятны буду последующие рассуждения про Египет, непосредственно минойцев и Древнюю Грецию, поэтому придётся потерпеть (или пролистать до следующего поста=)
Изображения полуптиц и птиц в контексте заупокойного культа встречаются, начиная с палеолитического искусства. Например, в пещере Ласко, которую называют «Сикстинской капеллой первобытной живописи» в апсиде между бизоном и носорогом можно увидеть существо с человеческим телом, но с четырьмя пальцами на руках и ногах и с птичьей головой. Многие ученые сходятся во мнении что эта сложносоставленная сцена двадцатитысячелетней давности отображает некий древнейший миф, возможно, рассказывающий о посмертных представлениях доисторического человека, а птицеголовость и птицелапость - это признаки духа, оторвавшегося от земли в своем таинственном полете.
Нельзя не вспомнить и мой любимый Чатал Хююк, где в святилищах VII.21 и VII. 8 стены расписаны изображениями громадных грифов, пожирающих скорченные безголовые человеческие тела. У грифов как бы в разрезе показаны наполненные желудки. Важно, что, видимо, гриф, наравне с леопардом, являлся в Чатал Хююке животным Матери Земли. Земля, подобно хищникам, «питается» мертвечиной, принимает в себя ее.
Возможно, вы видели характерные такие мегалитические изображения «совиноглазой богини»— два круглых глаза, сходящиеся брови плюс клюв хищной птицы. Такие образы известны с 5 тысячелетия до н.э. в Западной Европе, а в сер. 4 тысячелетия они появляются на Переднем Востоке (Телль Барак, Сирия). Некоторые исследователи считают, что они появились вследствие распространенного неолитического обычая выставлять тела умерших на склевывание вплоть до очищения скелета от мягких тканей, но мне кажется, одно другому не мешает. А вообще, в очередной раз советую «Историю религии» Андрея Зубова. Там, конечно, много личных предположений автора, но есть и детальный анализ множества доисторических памятников.
Но давайте уже на Крит. Тут у нас имеется совершенно прекрасная «мегалитическая венера» с очень даже птичьим лицом из Пано Хорио (5300-3000 гг. до н.э.), она на картинке по центру восседает, и еще несколько хуже сохранившихся, но все-таки явно птицеобразных фигурок, которые, опять же, можно увидеть… ну да, ничего неожиданного, в Ираклионском музее.
Мраморные фигурки с крыльями, напоминающие кикладских идолов и датируемые 3 тыс. до н.э. встречаются также в Анатолии, как, например, со скандалом проданная в 2017 году на аукционе в Нью-Йорке фигурка из Килии — Kilia Idol.
P.S. На картинке внизу помимо сцены из пещеры Ласко (слева), прорисовки из Чатал Хююка (справа), мадленская «копьеметалка», такая штука типа посоха, из пещеры Мас д'Азиль (Франция) и ей ок.15 000 лет, здесь птица тоже, возможно, душа умершего, устремляющаяся в иномирье.
#психофоры #Египет #Крит
🔥5
Птицеобразные души и одухотворенные птицы: часть II
Начиная с бронзового века нам с вами будет намного проще, а для большинства, наверное, и интереснее. Итак, сначала пройдемся по доминойской мифологии интересующего нас региона, то есть потенциальным источникам таких представлений о душе, как о птице, и о птицеобразных божествах.
Египет. Здесь нам известны следующие птицеобразные существа: божественный покровитель фараона сокол Хор, воплощение идеи царственности; бог мудрости, легендарный создатель письма и счета, олицетворение правосудия Тот, почитавшийся в образе ибиса; владычица Верхнего Египта в образе самки коршуна Нехбет; гусь - символ бога Амона и, конечно, божественная цапля Бену, включенная в космогонические и астральные мифы, значительное божество загробного мира, имевшее отношение также и к представлениям о пространстве и времени, концепции царской власти.
Птицы Египта — это небесные покровители и защитники фараона, солярные и астральные символы, носители идей плодородия, бывшие также и хтоническими существами, вестниками смерти, вместилищами души. Они осуществляли на мифологическом уровне связь между миром богов и людей, и эта функция чрезвычайно для нас важна, так как прямо отражена и в минойской культуре, и в греческой, о чем подробнее чуть позже.
Но самое интересное в Египет, это, конечно, Ба. Вы же знаете, что египетская душа, это вам не просто монолиный какой-то дух (там есть еще ка, иб, рен, шуит и ах), так вот птица-ба, это та часть души, что по-настоящему одухотворяет физическое тело человека, персонифицирует все стороны его сложносочиненной личности. Эта сущность обычно изображалось в образе человека с головой птицы или знаком горящего масляного светильника.
Не знаю, как вообще можно толково эту штуку объяснить, но примерный набор признаков таков: ба нуждается в пище и воде, ба есть и у богов, и это вообще та еще матрешка, потому что, например, кошка – это ба богини Бастет, а Бастет – ба Исиды, а Исида – ба Ра, а Ра – ба предвечного демиурга и т.д. Вы же в курсе, что египетская религия, это никакое вам не страшное языческое многобожие, а вполне себе такой развитой иерархичный монотеизм, ну или генотеизм? У богов поэтому ба может быть много, и у фараона, простые смертные же более ограничены, но зато и заморочек с похоронами меньше. Кстати по поводу культа быка, в Египте же тоже был мемфисский священный бык Апис, так вот он – ба Птаха, а Птах — это опять же бог-творец, демиург.
А еще с формой птицы связана наивысшее совершенное состояние души египтянина – ах, которое в иероглифике выписывается с детерминативом в виде птицы, ибиса, и в додинастический период также изображалось в виде птицы. Оно достижимо, если ба соединится с телом умершего.
Помните мою любимую идею о том, что из одной верховной минойской богини получился весь вот этот греческий пантеон с блэк-джеком и гетерами, я про это в посте о многогрудом Зевсе писала. Так вот, в отличие от коллапса бронзового века, накрывшего медным, а скорее таки железным тазом всю крито-микенскую культуру, египетскую религию вроде бы никто не профанировал, скорее даже наоборот. Оно им так было очень даже норм, ну чтобы у бога было стопятьсот имен и воплощений, и все со своими функциями и признаками. То есть обращаешься к Богу по тому имени, по какому поводу ты решил вообще с ним заговорить. Всё логично. Сдается мне, минойцы очень даже уловили эту концепцию.
Восток. В шумеро-аккадской мифологии птичьи черты обнаруживаются у таких божеств, как Иштар, Адад, Ашшур, Тиамат и других. У шумеров души умерших также часто сравниваются с птицами, а практика предсказаний по полёту и поведению птиц получила широкое распространение еще в Вавилоне.
Всё, обещаю, что это последнее длинное предисловие, дальше уже про минойских птичек.
#психофоры #Египет
Начиная с бронзового века нам с вами будет намного проще, а для большинства, наверное, и интереснее. Итак, сначала пройдемся по доминойской мифологии интересующего нас региона, то есть потенциальным источникам таких представлений о душе, как о птице, и о птицеобразных божествах.
Египет. Здесь нам известны следующие птицеобразные существа: божественный покровитель фараона сокол Хор, воплощение идеи царственности; бог мудрости, легендарный создатель письма и счета, олицетворение правосудия Тот, почитавшийся в образе ибиса; владычица Верхнего Египта в образе самки коршуна Нехбет; гусь - символ бога Амона и, конечно, божественная цапля Бену, включенная в космогонические и астральные мифы, значительное божество загробного мира, имевшее отношение также и к представлениям о пространстве и времени, концепции царской власти.
Птицы Египта — это небесные покровители и защитники фараона, солярные и астральные символы, носители идей плодородия, бывшие также и хтоническими существами, вестниками смерти, вместилищами души. Они осуществляли на мифологическом уровне связь между миром богов и людей, и эта функция чрезвычайно для нас важна, так как прямо отражена и в минойской культуре, и в греческой, о чем подробнее чуть позже.
Но самое интересное в Египет, это, конечно, Ба. Вы же знаете, что египетская душа, это вам не просто монолиный какой-то дух (там есть еще ка, иб, рен, шуит и ах), так вот птица-ба, это та часть души, что по-настоящему одухотворяет физическое тело человека, персонифицирует все стороны его сложносочиненной личности. Эта сущность обычно изображалось в образе человека с головой птицы или знаком горящего масляного светильника.
Не знаю, как вообще можно толково эту штуку объяснить, но примерный набор признаков таков: ба нуждается в пище и воде, ба есть и у богов, и это вообще та еще матрешка, потому что, например, кошка – это ба богини Бастет, а Бастет – ба Исиды, а Исида – ба Ра, а Ра – ба предвечного демиурга и т.д. Вы же в курсе, что египетская религия, это никакое вам не страшное языческое многобожие, а вполне себе такой развитой иерархичный монотеизм, ну или генотеизм? У богов поэтому ба может быть много, и у фараона, простые смертные же более ограничены, но зато и заморочек с похоронами меньше. Кстати по поводу культа быка, в Египте же тоже был мемфисский священный бык Апис, так вот он – ба Птаха, а Птах — это опять же бог-творец, демиург.
А еще с формой птицы связана наивысшее совершенное состояние души египтянина – ах, которое в иероглифике выписывается с детерминативом в виде птицы, ибиса, и в додинастический период также изображалось в виде птицы. Оно достижимо, если ба соединится с телом умершего.
Помните мою любимую идею о том, что из одной верховной минойской богини получился весь вот этот греческий пантеон с блэк-джеком и гетерами, я про это в посте о многогрудом Зевсе писала. Так вот, в отличие от коллапса бронзового века, накрывшего медным, а скорее таки железным тазом всю крито-микенскую культуру, египетскую религию вроде бы никто не профанировал, скорее даже наоборот. Оно им так было очень даже норм, ну чтобы у бога было стопятьсот имен и воплощений, и все со своими функциями и признаками. То есть обращаешься к Богу по тому имени, по какому поводу ты решил вообще с ним заговорить. Всё логично. Сдается мне, минойцы очень даже уловили эту концепцию.
Восток. В шумеро-аккадской мифологии птичьи черты обнаруживаются у таких божеств, как Иштар, Адад, Ашшур, Тиамат и других. У шумеров души умерших также часто сравниваются с птицами, а практика предсказаний по полёту и поведению птиц получила широкое распространение еще в Вавилоне.
Всё, обещаю, что это последнее длинное предисловие, дальше уже про минойских птичек.
#психофоры #Египет
🔥4
Древнегреческий мальчик и его йо-йо
А вы знали, что самым древним изображением йо-йо считается рисунок на античной вазе 5 века до н.э. из Аттики? Оказывается, древние греки делали йо-йо из дерева, металла и глины, пару чудесных образцов можно посмотреть в экспозиции Афинского археологичесокго. Его вроде бы даже использовали в качестве подношения богам.
#превратности_истории
А вы знали, что самым древним изображением йо-йо считается рисунок на античной вазе 5 века до н.э. из Аттики? Оказывается, древние греки делали йо-йо из дерева, металла и глины, пару чудесных образцов можно посмотреть в экспозиции Афинского археологичесокго. Его вроде бы даже использовали в качестве подношения богам.
#превратности_истории
🔥1
Птицеобразные души и одухотворенные птицы: часть III
Ну всё, добралась до сути, выдыхайте. Я вообще зачем завела весь этот птичий разговор? Чтобы подвести к банальному тезису о том, что минойское искусство прямо-таки пронизано образами птиц. Причем настоящими, живыми, летящими и парящими! Даже в самых ранних образцах критского искусства, таких как сосуды в форме птиц в стиле «Василики» уже виден главный его принцип:
Ю.В.Андреев «От Евразии к Европе»
И это очень важно для понимания перетекания форм и смыслов, которое мы постоянно наблюдаем в искусстве минойского Крита.
Птичья форма может быть предана керамике, оружию («крылатые» лабрисы); вотивные фигурки птиц из глины находят в сельских святилищах, а во дворцах их делают из золота и слоновой кости, украшают ими печати и ювелирные изделия.
Ларнаки, глиняные гробы минойцев, не редко расписаны птицами, чаще всего водоплавающими — утками, гусями, птиц у реки мы видим на фресках из Кноссоса и #Акротири. Ведь эти птицы как нельзя лучше соотносятся с потусторонним миром (так же, как и различные морские животные и рыбы), поскольку сам земной мир, видимо, мыслился как болотистый берег некой реки или моря, а птицы связаны одновременно с воздухом и водой, двумя стихиями, служившими пристанищем душ умерших. Тем более что по законам симпатической магии именно они могли помочь умершему преодолеть обе эти преграды.
Также сами «рога посвящения» могут быть похожу на птицу, как уникальный образец из пещеры Патсо. Роспись придает им сходство с птицеликой богиней с простертыми в стороны и поднятыми вверх крыльями, похожими на благословляющие руки божества — жест, многократно повторенный в сценах на печатях в более позднее время.
Птицы учувствуют в сценах эпифании, явления божества, в качестве вестников и, видимо, также воплощений богини. Например, на том же саркофаге из Айя Триады птицы восседают на увенчанных лабрисами колоннах, глиняные колонны с птицами найдены и в святилищах Кноссоса. Это также говорит нам о том, что минойцы видели в них существ двухприродных, что подтверждается встречающимися в минойском искусстве изображениями фантастических «гибридов» женщин и птиц. Не от них ли произошли греческие сирены и гарпии?
Колонна же, по мнению большинства ученых, у минойцев — символ мирового древа. Кстати и на дереве у них птицы очень даже нередко сидят в момент явления богини, так что птица опять же воспринимается здесь как соединяющее небо и землю существо. По этой теме (мировое древо + птицы) детально прошелся Мирча Элиаде в «Космосе и истории». От него я узнала, что у нанайцев целых три Мировых Древа, и вот на ветвях того, что на Небе сидят, как птицы, души людей, ожидая отправления на землю, чтобы вселиться в новых детей. Но вообще проще ткнуть пальцев в культуры, где этой идеи нет, чем перечислить все, где она произрастает.
Иногда птичьи признаки в минойских изображениях сочетаются со змеиными, как например на чаше из Феста, где танцующие женские фигнуры изображены с волосами в виде закручивающихся спиралями змей и с птичьими клювами, опять же соединяя небесное с хтоническим, ведь и тот и другой планы бытия соотносятся с загробным иномирьем.
Но если на Крите птицы и змеи в часто выступали в роли ипостасей Великой богини, то в Микенах они скорее уже её спутники, как например на золотых бляшках из 3-й толосной могилы. Стоит вспомнить и микенские фигурки богини с головными уборами в виде птиц. Но моя любимая (после ласточек из Акротири, конечно) птица парит над играющем на лире «Орфеем» из Пилоса, у неё почти человеческое лицо, и для меня нет сомнений в том, что это — душа дорогого музыканту человека.
#психофоры
Ну всё, добралась до сути, выдыхайте. Я вообще зачем завела весь этот птичий разговор? Чтобы подвести к банальному тезису о том, что минойское искусство прямо-таки пронизано образами птиц. Причем настоящими, живыми, летящими и парящими! Даже в самых ранних образцах критского искусства, таких как сосуды в форме птиц в стиле «Василики» уже виден главный его принцип:
«…принцип открытости, или разомкнутости, формы предмета. Несмотря или, может быть, даже вопреки пластической выразительности и четкости силуэта причудливый узор не дает этому силуэту замкнуться в себе, обособиться от окружающей его воздушной среды»
В III тыс. минойские художники воспринимали мир в сугубо импрессионистической манере, т. е. в состоянии непрерывного движения, непрерывных изменений, превращений и переходов из одной формы в другую.
Ю.В.Андреев «От Евразии к Европе»
И это очень важно для понимания перетекания форм и смыслов, которое мы постоянно наблюдаем в искусстве минойского Крита.
Птичья форма может быть предана керамике, оружию («крылатые» лабрисы); вотивные фигурки птиц из глины находят в сельских святилищах, а во дворцах их делают из золота и слоновой кости, украшают ими печати и ювелирные изделия.
Ларнаки, глиняные гробы минойцев, не редко расписаны птицами, чаще всего водоплавающими — утками, гусями, птиц у реки мы видим на фресках из Кноссоса и #Акротири. Ведь эти птицы как нельзя лучше соотносятся с потусторонним миром (так же, как и различные морские животные и рыбы), поскольку сам земной мир, видимо, мыслился как болотистый берег некой реки или моря, а птицы связаны одновременно с воздухом и водой, двумя стихиями, служившими пристанищем душ умерших. Тем более что по законам симпатической магии именно они могли помочь умершему преодолеть обе эти преграды.
Также сами «рога посвящения» могут быть похожу на птицу, как уникальный образец из пещеры Патсо. Роспись придает им сходство с птицеликой богиней с простертыми в стороны и поднятыми вверх крыльями, похожими на благословляющие руки божества — жест, многократно повторенный в сценах на печатях в более позднее время.
Птицы учувствуют в сценах эпифании, явления божества, в качестве вестников и, видимо, также воплощений богини. Например, на том же саркофаге из Айя Триады птицы восседают на увенчанных лабрисами колоннах, глиняные колонны с птицами найдены и в святилищах Кноссоса. Это также говорит нам о том, что минойцы видели в них существ двухприродных, что подтверждается встречающимися в минойском искусстве изображениями фантастических «гибридов» женщин и птиц. Не от них ли произошли греческие сирены и гарпии?
Колонна же, по мнению большинства ученых, у минойцев — символ мирового древа. Кстати и на дереве у них птицы очень даже нередко сидят в момент явления богини, так что птица опять же воспринимается здесь как соединяющее небо и землю существо. По этой теме (мировое древо + птицы) детально прошелся Мирча Элиаде в «Космосе и истории». От него я узнала, что у нанайцев целых три Мировых Древа, и вот на ветвях того, что на Небе сидят, как птицы, души людей, ожидая отправления на землю, чтобы вселиться в новых детей. Но вообще проще ткнуть пальцев в культуры, где этой идеи нет, чем перечислить все, где она произрастает.
Иногда птичьи признаки в минойских изображениях сочетаются со змеиными, как например на чаше из Феста, где танцующие женские фигнуры изображены с волосами в виде закручивающихся спиралями змей и с птичьими клювами, опять же соединяя небесное с хтоническим, ведь и тот и другой планы бытия соотносятся с загробным иномирьем.
Но если на Крите птицы и змеи в часто выступали в роли ипостасей Великой богини, то в Микенах они скорее уже её спутники, как например на золотых бляшках из 3-й толосной могилы. Стоит вспомнить и микенские фигурки богини с головными уборами в виде птиц. Но моя любимая (после ласточек из Акротири, конечно) птица парит над играющем на лире «Орфеем» из Пилоса, у неё почти человеческое лицо, и для меня нет сомнений в том, что это — душа дорогого музыканту человека.
#психофоры
❤6🔥2
Путешествия по Греции ч.2: еда
Видно, майские праздники навеяли, расскажу вам про то, как и чем я обычно питаюсь в Греции. Дополнения и уточнения приветствуются, для чего у нас с вами есть чатик.
Первое, что я стараюсь узнать, приехав в любой греческий город, это по каким дням и где в данном районе происходит «раздача розовых слонов» под названием «уличный рынок». Дело в том, что и в Афинах, и на Крите, и во всех более-менее крупных населенных пунктах все местные затариваются продуктами исключительно в тот благословенный день, когда на определенную, только им известную улицу стекаются окрестные фермеры и продают плоды своих трудов.
На Крите это вообще лучшее место для покупки не только съестных припасов, но и подарков в виде голов прекрасного местного выдержанного сыра «Гравьера», бергамотового варенья и прочих «шпециалитетов».
Как правило на таких рынках есть все – овощи, фрукты, рыба, морепродукты, позавчера отжатое оливковое масло и простое, но невероятно вкусное домашнее вино, стопицот видов оливок и т.д., и .т.п. до полного беспорядочного рассредоточения ваших глаз по лицу=)
Обычно ценнейшей информацией о том, где на этой неделе будет рынок, вас снабдить хостес, но если забыли спросить - смело пытайте местное население, оно ( в смысле рынок) того стоит!
Затариваться имеет смысл на всю неделю вперед: лично видела, как субтильные греческие старушки грузят ящики с апельсинами, помидорами и прочим на основательную такую тележку и неспешно транспортируют домой, а хранят это все штабелями на балконах, благо в квартирах их чаще всего два, внешний парадный и внутренний, который можно использовать для таких вот утилитарных целей.
Про качество скажу одно – такого ни на какой нашей Кубани не выращивают, не знаю почему, но критские помидоры, например, пахнут помидорами, а по сладости соперничают с хорошей клубникой.
В супермаркетах, особенно небольших локальных Керифурах, можно купить свежее молоко, йогурт (особенно тот, что в керамических мисочках производства Ο Κόμης, Στάμου, Τρίκκη, козий и овечий) яйца, ну и так по мелочи, но все остальное – лучше на рынках. А в Лидлах всякие хамоны с пармезанами сильно дешевле, чем где либо. Также в Афинах есть как минимум два постоянных маркета, центральный и в Пирее прямо рядом с портом, около терминала E9 между улицами Gounari, Ethnikis Antistaseos и Akti Poseidonos.
Имейте в виду, что в каждом районе также есть рыбная и мясная лавки, стоит найти сразу и не брать мясо в супермаркетах – оно там хуже по качеству.
На островах можно брать рыбу и морепродукты рано утром с лодок у рыбаков, главное узнать, когда они с утренней/ночной рыбалки возвращаются в порт. А на #Корфу, например, был предприимчивый мужичок, который ездил по утрам на грузовичке по жилым кварталам с криками «Псари!», сиречь рыба, и продавал свежий улов.
Насчет ресторанов я не очень хороший советчик, потому что при виде греческих продуктов во мне просыпается подавляемый московской бытовухой кулинар, и я начинаю готовить, как в последний раз, так что у моей семьи шансов поесть где-то ещё крайне мало.
Основное правило, работающее и в Греции, и в других странах — выбирать места, где едят местные, желательно семейные ресторанчики подальше от центра. Хотя, например, мы провели пару приятных вечеров в Анафиотике с видом на Акрополь, еще у них есть камин, и вообще сама улочка (а точнее лестница) вся усеяна кафешками и вечером там очень приятно потусить с местными (опять же зимой, летом больше туристов).
Видно, майские праздники навеяли, расскажу вам про то, как и чем я обычно питаюсь в Греции. Дополнения и уточнения приветствуются, для чего у нас с вами есть чатик.
Первое, что я стараюсь узнать, приехав в любой греческий город, это по каким дням и где в данном районе происходит «раздача розовых слонов» под названием «уличный рынок». Дело в том, что и в Афинах, и на Крите, и во всех более-менее крупных населенных пунктах все местные затариваются продуктами исключительно в тот благословенный день, когда на определенную, только им известную улицу стекаются окрестные фермеры и продают плоды своих трудов.
На Крите это вообще лучшее место для покупки не только съестных припасов, но и подарков в виде голов прекрасного местного выдержанного сыра «Гравьера», бергамотового варенья и прочих «шпециалитетов».
Как правило на таких рынках есть все – овощи, фрукты, рыба, морепродукты, позавчера отжатое оливковое масло и простое, но невероятно вкусное домашнее вино, стопицот видов оливок и т.д., и .т.п. до полного беспорядочного рассредоточения ваших глаз по лицу=)
Обычно ценнейшей информацией о том, где на этой неделе будет рынок, вас снабдить хостес, но если забыли спросить - смело пытайте местное население, оно ( в смысле рынок) того стоит!
Затариваться имеет смысл на всю неделю вперед: лично видела, как субтильные греческие старушки грузят ящики с апельсинами, помидорами и прочим на основательную такую тележку и неспешно транспортируют домой, а хранят это все штабелями на балконах, благо в квартирах их чаще всего два, внешний парадный и внутренний, который можно использовать для таких вот утилитарных целей.
Про качество скажу одно – такого ни на какой нашей Кубани не выращивают, не знаю почему, но критские помидоры, например, пахнут помидорами, а по сладости соперничают с хорошей клубникой.
В супермаркетах, особенно небольших локальных Керифурах, можно купить свежее молоко, йогурт (особенно тот, что в керамических мисочках производства Ο Κόμης, Στάμου, Τρίκκη, козий и овечий) яйца, ну и так по мелочи, но все остальное – лучше на рынках. А в Лидлах всякие хамоны с пармезанами сильно дешевле, чем где либо. Также в Афинах есть как минимум два постоянных маркета, центральный и в Пирее прямо рядом с портом, около терминала E9 между улицами Gounari, Ethnikis Antistaseos и Akti Poseidonos.
Имейте в виду, что в каждом районе также есть рыбная и мясная лавки, стоит найти сразу и не брать мясо в супермаркетах – оно там хуже по качеству.
На островах можно брать рыбу и морепродукты рано утром с лодок у рыбаков, главное узнать, когда они с утренней/ночной рыбалки возвращаются в порт. А на #Корфу, например, был предприимчивый мужичок, который ездил по утрам на грузовичке по жилым кварталам с криками «Псари!», сиречь рыба, и продавал свежий улов.
Насчет ресторанов я не очень хороший советчик, потому что при виде греческих продуктов во мне просыпается подавляемый московской бытовухой кулинар, и я начинаю готовить, как в последний раз, так что у моей семьи шансов поесть где-то ещё крайне мало.
Основное правило, работающее и в Греции, и в других странах — выбирать места, где едят местные, желательно семейные ресторанчики подальше от центра. Хотя, например, мы провели пару приятных вечеров в Анафиотике с видом на Акрополь, еще у них есть камин, и вообще сама улочка (а точнее лестница) вся усеяна кафешками и вечером там очень приятно потусить с местными (опять же зимой, летом больше туристов).
❤1