Через несколько дней исполнится 150 лет со дня рождения Надежды Александровны Тэффи. Которую мы очень любим и ценим.
Произойдет это 8 мая. Теперь мы знаем дату точно, хотя совсем недавно даже в научных трудах указывались разные сведения. Одни называли 8 мая, другие — девятое. Были и такие, кто утверждал, что Тэффи родилась в апреле. Или в конце мая. С годом рождения тоже путались: то ли 1872-й, то ли 1876-й, то ли вообще 1885-й?
Возникла вся эта путаница по прихоти самой Тэффи. В своих французских документах — она с 1920 года жила во Франции — Надежда Александровна год рождения указывала по-разному. И каждый раз становилась все моложе и моложе.
А неразбериха с датами появилась из-за перехода со старого стиля на новый. Никто не знал, писала Тэффи дату по новому стилю или по старому? Надо прибавлять или отнимать? И вот наконец выяснили точно, что Тэффи родилась 26 апреля 1872 года по старому стилю, т. е. 8 мая по нашему нынешнему календарю. О чем мы и решили сообщить заранее во избежание очередных разночтений. Ведь все-таки грядет юбилей! #Тэффи150
Произойдет это 8 мая. Теперь мы знаем дату точно, хотя совсем недавно даже в научных трудах указывались разные сведения. Одни называли 8 мая, другие — девятое. Были и такие, кто утверждал, что Тэффи родилась в апреле. Или в конце мая. С годом рождения тоже путались: то ли 1872-й, то ли 1876-й, то ли вообще 1885-й?
Возникла вся эта путаница по прихоти самой Тэффи. В своих французских документах — она с 1920 года жила во Франции — Надежда Александровна год рождения указывала по-разному. И каждый раз становилась все моложе и моложе.
А неразбериха с датами появилась из-за перехода со старого стиля на новый. Никто не знал, писала Тэффи дату по новому стилю или по старому? Надо прибавлять или отнимать? И вот наконец выяснили точно, что Тэффи родилась 26 апреля 1872 года по старому стилю, т. е. 8 мая по нашему нынешнему календарю. О чем мы и решили сообщить заранее во избежание очередных разночтений. Ведь все-таки грядет юбилей! #Тэффи150
Forwarded from Экологиня
📕 Детских книг о мусоре, наверное, много, но эта - одна из самых красивых.
❓Мне часто задают вопрос: надо ли с малых лет пугать детей мусором, превращая тему экологии в «страшилку» о гибели планеты? А я каждый раз отвечаю - надо. Тема экологии - это не только ужасы загрязнения, это любовь к животным, это привычка думать о том, что и сколько потребляешь, она учит дисциплине, эмпатии, поощряет пытливое изучение всего на свете, которое так характерно детям. И я рада, что с каждым годом детских книг об экологии становится больше.
📖 У издательства «Самокат» вышла книга «Мусорный остров», в которой рассказывается о тупике, который живет в океане среди гор пластика. Рассказ короткий - на страницах всего по паре слов, но куда важнее иллюстрации - они покорили меня с первых секунд.
📚 Книгу можно читать детям - с детства приучая их к разумному потреблению, а можно дарить взрослым - потому что, повторюсь, это очень и очень красиво.
❓Мне часто задают вопрос: надо ли с малых лет пугать детей мусором, превращая тему экологии в «страшилку» о гибели планеты? А я каждый раз отвечаю - надо. Тема экологии - это не только ужасы загрязнения, это любовь к животным, это привычка думать о том, что и сколько потребляешь, она учит дисциплине, эмпатии, поощряет пытливое изучение всего на свете, которое так характерно детям. И я рада, что с каждым годом детских книг об экологии становится больше.
📖 У издательства «Самокат» вышла книга «Мусорный остров», в которой рассказывается о тупике, который живет в океане среди гор пластика. Рассказ короткий - на страницах всего по паре слов, но куда важнее иллюстрации - они покорили меня с первых секунд.
📚 Книгу можно читать детям - с детства приучая их к разумному потреблению, а можно дарить взрослым - потому что, повторюсь, это очень и очень красиво.
Forwarded from Старая Москва
Работница Первой образцовой типографии имени Жданова возле штабелей книг, готовых к отправке в магазин, 1960
Сергей Дяченко скончался на 77 году в жизни в Лос-Анджелесе. Их семейный писательский тандем с Мариной Дяченко появился в 1994 году, и первый роман «Привратник» был признан на «Евроконе-96» лучшим дебютом. Затем последовали еще около трех десятков романов, более двух десятков повестей и т.д.
Кроме того, Сергей и Марина Дяченко писали сценарии, в том числе и по чужим произведениям. Именно они авторы экранизации «Обитаемого острова» братьев Стругацких и сериала по «Белой гвардии» Михаила Булгакова.
До 2009 года пара жила в родном Киеве, затем переехала в Москву, а в 2013-м году — в США. Издает их книги с 2001 года «Эксмо». Сейчас в продаже они есть сразу в трех сериях — «Лучшая фантастика Марины и Сергея Дяченко», «Фантастические миры Марины и Сергея Дяченко» и «Метафантастика Марины и Сергея Дяченко».
Кроме того, Сергей и Марина Дяченко писали сценарии, в том числе и по чужим произведениям. Именно они авторы экранизации «Обитаемого острова» братьев Стругацких и сериала по «Белой гвардии» Михаила Булгакова.
До 2009 года пара жила в родном Киеве, затем переехала в Москву, а в 2013-м году — в США. Издает их книги с 2001 года «Эксмо». Сейчас в продаже они есть сразу в трех сериях — «Лучшая фантастика Марины и Сергея Дяченко», «Фантастические миры Марины и Сергея Дяченко» и «Метафантастика Марины и Сергея Дяченко».
Ричард Осман написал продолжение «Клуба убийств по четвергам». Новый роман называется «Человек, который умер дважды» и отличается от первого кардинально. Если вы решите начать знакомство с произведениями Османа с него, то будет совершенно непонятно, почему первая книга о расследующей убийства четверке пенсионеров вызвала в прошлом году такой интерес.
«Человек, который умер дважды» —профессионально сделанная, но обычная история, в которой возможную развязку легко предположить уже в середине. На этот раз неуловимые мстители — британское пенсионеры — должны одолеть спецагентов, наркоторговцев и мафию, и можно не сомневаться, что у них все получится.
Зато сиквел сразу показывает, чем выделялся «Клуб убийств по четвергам». Там Осман создавал свой новый мир и на глазах у нас лепил запоминающиеся характеры. Здесь он использует готовые образы, даже не претендуя на какую-то глубину. Что, впрочем, не мешает с удовольствием читать книгу. В конце концов, про героев мы уже и так все знаем, интрига вполне себе поддерживается, а мысль о том, что старики всегда готовы заткнуть за пояс молодых, греет читателей любого возраста — поскольку она рассчитана на перспективу. #книжканатумбочке
«Человек, который умер дважды» —профессионально сделанная, но обычная история, в которой возможную развязку легко предположить уже в середине. На этот раз неуловимые мстители — британское пенсионеры — должны одолеть спецагентов, наркоторговцев и мафию, и можно не сомневаться, что у них все получится.
Зато сиквел сразу показывает, чем выделялся «Клуб убийств по четвергам». Там Осман создавал свой новый мир и на глазах у нас лепил запоминающиеся характеры. Здесь он использует готовые образы, даже не претендуя на какую-то глубину. Что, впрочем, не мешает с удовольствием читать книгу. В конце концов, про героев мы уже и так все знаем, интрига вполне себе поддерживается, а мысль о том, что старики всегда готовы заткнуть за пояс молодых, греет читателей любого возраста — поскольку она рассчитана на перспективу. #книжканатумбочке
Сегодня — 150 лет со дня рождения Тэффи. «Она единственная, оригинальная, чудесная Тэффи! — писал Александр Куприн. — Любят ее дети, подростки, пылкая молодежь, и зрелые люди труда, и посыпанные сединою отцы».
Впервые псевдоним «Тэффи» Надежда Александровна Лохвицкая (в замужестве — Бучинская) использовала в 1901 году, а уже через 10 лет его знала вся Россия. Позже Тэффи стала Тэффи не только в литературе, но и в жизни: псевдоним заменил настоящую фамилию даже в документах.
Тэффи называли «жемчужиной русского юмора», но в ее творчестве есть все — и смешное, и трогательное, и грустное. Это и стихи, и рассказы, и пьесы, и воспоминания… Творческое наследие Тэффи огромно — тысячи произведений! А вот ее фотографий сохранилось совсем немного. Мы выбрали пять снимков разных лет. #Тэффи150
Впервые псевдоним «Тэффи» Надежда Александровна Лохвицкая (в замужестве — Бучинская) использовала в 1901 году, а уже через 10 лет его знала вся Россия. Позже Тэффи стала Тэффи не только в литературе, но и в жизни: псевдоним заменил настоящую фамилию даже в документах.
Тэффи называли «жемчужиной русского юмора», но в ее творчестве есть все — и смешное, и трогательное, и грустное. Это и стихи, и рассказы, и пьесы, и воспоминания… Творческое наследие Тэффи огромно — тысячи произведений! А вот ее фотографий сохранилось совсем немного. Мы выбрали пять снимков разных лет. #Тэффи150
«Наш Союз писателей не очень велик для такой неохватной страны, как наша родина, но каждый четвертый писатель был в рядах Красной Армии и Военно-Морского флота.
Из них сто сорок писателей погибли на полях сражений» (из выступления поэта Николая Тихонова на пленуме Союза писателей СССР 15 мая 1945 года).
Из них сто сорок писателей погибли на полях сражений» (из выступления поэта Николая Тихонова на пленуме Союза писателей СССР 15 мая 1945 года).
Самым дорогим произведением американского искусства теперь является созданный Энди Уорхолом портрет Мерилин Монро «Shot Sage Blue Marilyn». На аукционе Christie's его продали за 195 миллионов долларов. Одновременно это теперь и самое дорогое из проданных на аукционах творений XX века.
Оригиналами работ Уорхола интерьеры украшать дороговато. Зато можно купить книги Уорхола или о нем:
✔️ «Уорхол» Виктора Бокриса — подробная и хорошо написанная биография с картинками. Есть и репродукции работ, и фотографии самого Уорхола. Правда, за такую цену все же ждешь скорее альбомного качества, а не просто книжки с вклейками, пусть и довольно увесистой (около 650 страниц).
✔️ «Энди Уорхол и русское искусство» — это каталог выставки, на которой решили объединить 100 работ родоначальника поп-арта с произведениями российских художников: Комара и Меламида, Пепперштейна и пр. На банку супа Кэмпбелла мы ответили банкой сгущенки Дмитрия Шорина, на разноцветных Мэрилин — Мамышевым-Монро. Весело, стильно, атмосферно…
✔️ «Философия Энди Уорхола (от А к Б и наоборот)», изданная у нас Ad Marginem, — книга самого художника, в которой найдется всего понемногу: немного молодого задора, немного жизненного опыта, немного учительствующего занудства, немного эпатажа (да-да, совсем немного)… Своего рода записная книжка, помогающая лучше понять, что Уорхол думает о тех, кого интересует его философия.
Оригиналами работ Уорхола интерьеры украшать дороговато. Зато можно купить книги Уорхола или о нем:
✔️ «Уорхол» Виктора Бокриса — подробная и хорошо написанная биография с картинками. Есть и репродукции работ, и фотографии самого Уорхола. Правда, за такую цену все же ждешь скорее альбомного качества, а не просто книжки с вклейками, пусть и довольно увесистой (около 650 страниц).
✔️ «Энди Уорхол и русское искусство» — это каталог выставки, на которой решили объединить 100 работ родоначальника поп-арта с произведениями российских художников: Комара и Меламида, Пепперштейна и пр. На банку супа Кэмпбелла мы ответили банкой сгущенки Дмитрия Шорина, на разноцветных Мэрилин — Мамышевым-Монро. Весело, стильно, атмосферно…
✔️ «Философия Энди Уорхола (от А к Б и наоборот)», изданная у нас Ad Marginem, — книга самого художника, в которой найдется всего понемногу: немного молодого задора, немного жизненного опыта, немного учительствующего занудства, немного эпатажа (да-да, совсем немного)… Своего рода записная книжка, помогающая лучше понять, что Уорхол думает о тех, кого интересует его философия.
Минфин отказался поддерживать инициативу Российского книжного союза и отменять НДС для книжной продукции, а также налог на прибыль. Не хотят в министерстве и снижать ставки НДФЛ и единого социального налога.
Правда, издатели, вероятно, и так смогут сэкономить. Во-первых, как мы уже писали, обнулили таможенные пошлины. Во-вторых, Минфин прорабатывает схему увеличения предельных размеров доходов для предприятий с упрощенной системой налогообложения. А в пределы численности сотрудников 250 человек и доходов в 400 миллионов рублей укладывается большинство издательств. Поскольку и курс рубля стабилизировался, то оснований для роста цен на книги становится все меньше. Что не мешает им расти.
Правда, издатели, вероятно, и так смогут сэкономить. Во-первых, как мы уже писали, обнулили таможенные пошлины. Во-вторых, Минфин прорабатывает схему увеличения предельных размеров доходов для предприятий с упрощенной системой налогообложения. А в пределы численности сотрудников 250 человек и доходов в 400 миллионов рублей укладывается большинство издательств. Поскольку и курс рубля стабилизировался, то оснований для роста цен на книги становится все меньше. Что не мешает им расти.
Роман Кита Пирсона «Откуда взялся этот Клемент?» — первый из цикла о похождениях гангстера, переносящегося из 1970-х в наши дни. Точнее, это не совсем гангстер, а скорее призрак гангстера, поскольку он уже давно мертв. Но своей крутизны призрак не растерял, и потому весьма эффективно помогает решать проблемы рефлексирующим жителям 21 века.
В данном случае Клемент приходит на помощь хозяйке книжного магазина, которую зовут Бет Бакстер, которой 36 лет и отец которой погиб а автокатастрофе, когда ей было семь. Сам по себе сюжетный ход с появлением призрака и даже с его переносом в другую эпоху повторен многократно — и в литературе, и особенно в кино. Но он по-прежнему работает, поскольку времена меняются — и каждый раз контраст между прошлым и настоящим вызывает и удивление, и умиление, и улыбку.
За семь дней жизнь Бет полностью изменится. И, строго говоря, совсем неважно, откуда взялся Клемент. Важно, что именно его в современном Лондоне сейчас и не хватало.
В данном случае Клемент приходит на помощь хозяйке книжного магазина, которую зовут Бет Бакстер, которой 36 лет и отец которой погиб а автокатастрофе, когда ей было семь. Сам по себе сюжетный ход с появлением призрака и даже с его переносом в другую эпоху повторен многократно — и в литературе, и особенно в кино. Но он по-прежнему работает, поскольку времена меняются — и каждый раз контраст между прошлым и настоящим вызывает и удивление, и умиление, и улыбку.
За семь дней жизнь Бет полностью изменится. И, строго говоря, совсем неважно, откуда взялся Клемент. Важно, что именно его в современном Лондоне сейчас и не хватало.
В канале «Музейный патруль» вспомнили про книгу Максима Жегалина «Искусство под градусом: полный анализ роли алкоголя в искусстве» и отмечают, что она уже стала «букинистической редкостью». А мы добавим, что гоняться за старым изданием нет необходимости, поскольку «Бомбора» в ближайшее время планирует выпустить новый тираж.
Telegram
Музейный патруль
А вообще хотим поделиться нашим недавним открытием: Максим Жегалин написал книгу «Искусство под градусом», в которой забавными интонациями познавательно рассуждает про рюмочки и бутылки в изобразительном искусстве и не только. Слог великолепный, как и самоирония…