Если после просмотра этих кадров вас заинтересовало что это за чудо-юдо, то отвечу - это LUZ. Дипломная работа молодого немецкого кинематографиста Тильмана Зингера, пижонски снятая на 16 мм пленку и пропитанная атмосферой фильмов раннего Кроненберга и эстетикой итальянского джалло. Сюжет схематичен, диалоги просты, камера статична, но за те семьдесят с небольшим минут хронометража происходит столько событий, что голова идет кругом, а в конце режиссёр так и вовсе напускает туману (причем буквально), окончательно погружаю в сомнамбулу. Во многом этому способствует саундтрек Симона Васкова, пропитанный ритмами синтипопа.
А у Showtime меж тем вышел пилот спорного спин-оффа Penny Dreadful - City of Angels. Судить по нему о всем сериале конечно рано, но замена Евы Грин на Натали Дормер прошла не так уж и болезненно, ох как ей идёт эта роль фейковой мамочки, за обличием которой скрывается настоящий дьявол. В этот раз центральной темой сериала авторы выбрали противостояние - мексиканцы, нацисты, белые и чёрные - понамешали всего в одну кучу и смотрят за бурлением, тема заезженная, но отнюдь не безынтересная, если получится выжать из концепта больше, чем просто социальное высказывание (а ведь тут у нас мексиканская мифология на секундочку), то может получится вполне себе успешная замена "Американским богам", но честно говоря верится в это пока что с трудом.
Forwarded from Искусство кино («Искусство кино»)
Онлайн-премьера «Искусства кино» — фильм Хавы Мухиевой «Дерево». Это пронзительный короткий метр о контрастных девяностых на Северном Кавказе с воспоминаниями о тайнике в дереве и бандитских разборках.
https://www.youtube.com/watch?v=KWBYcdqXZIw
https://www.youtube.com/watch?v=KWBYcdqXZIw
YouTube
Фильм «Дерево» о девяностых на Кавказе (реж. Хава Мухиева, 2018)
Северный Кавказ, 1994. Хава и Адам живут по соседству, дружат с детства, как и их родители. Дети общаются друг с другом через письма, которые прячут в дупло дерева. Они очень любят это дерево и доверяют ему свои тайны. Они мечтатели, фантазеры. Аслан, отец…
Меня всегда поражало то, как Девид Кроненберг работает с материей. Вот и в «Автокастрофе», эротическом триллере 1996 года, он остался верен себе. Группа людей получает сексуальное возбуждение соприкосаясь телами с различными механизмами, в частности автомобилями, искорежёнными в результате аварий. Металл витиевато переплетается с кожей, рождая союз человека и машины. Автомобили тут не средства передвижения и даже не роскошь, а продолжение душ главных героев, не случайно после автокатастрофы герой Джейса Спейдера покупает точно такую же машину, какая у него и была до ДТП. Именно эта болезненная связь ещё не раз приведёт судьбы героев к трагическим последствиям. Аналогии с «Видеодром» и «Экзестенцией» тут напрашиваются сами собой, но в отличие от этих двух фильмов «Автокатастрофа» самый приземлённый и душевный фильм во всей фильмографии канадского режиссёра.
Вот опять я вернулся к своей любимой тематике - ДЖАЛЛО.
Когда у итальянского режиссёра Дарио Ардженто не хватило денег на экранизацию «Призрака оперы» он решил снять свою версию с блекджеком и шлюхами морем крови и таинственным убийцей, но что-то пошло не так. Получившийся микс с натяжкой можно назвать хорошим кино, но джалло получилось знатное.
Начинающую оперную певицу Бэтти, играющую в постановке "Леди Макбет" ,которую поставил Марко, бывший режиссер фильмов ужасов (альтер-эго Ардженто) начинает преследовать таинственный маньяк, мотивы которого совершенно не ясны...
«Опера» - это в первую очередь потрясающе красиво снятое действо которое портит 2 вещи: сценарий и монтаж. Из-за чрезмерной жестокости фильм на экспорте пришлось урезать, а позднее склеивать кусками, из-за чего потерялось чувство целостности. Операторская работа британца Ронни Тейлора вызывает восхищение: фееричные пролёты камеры на лестницах и в помещениях, «crow cam», как бы вид из глаз воронов, и фирменные сцены от первого лица - все это смотрится очень достойно даже сейчас. А вот что Ардженто по-настоящему удалось, так это чудовищное музыкальное сопровождение к кроваво-красным сценам...местные рок-оперы так ужасно ложатся на сцены убийств, что в какой-то момент становятся идеальным пыточным механизмом для зрителя.
Зато визитная карточка режиссера - кровавые убийства, никуда не делась. Как и прежде, каждый кадр смакуется с особой тщательностью, ставя во главе угла циничность и жестокость: вороны выклёвывают глаза, убийца разрезает ножницами горло и прочие чудеса, короче "Пила" отдыхает.
А ведь знаменитое пыточное устройство в виде скотча с иглами, отсылающее к «Заводному апельсину» Стэнли Кубрика, изначально было шуткой маэстро, мол зритель часто отворачивается во время просмотра сцен убийств, но позднее эта идея ему так понравилась, что он воплотил её в жизнь на экране. Убийца каждый раз связывает главную героиню и вставляет ей в глаза это "устройство", заставляя её наблюдать за "представлением". Однако, несмотря на на серьёзный тон происходящего, все портить наивность и отстранённость главных героев, которые порой ведут себя совершенно по-идиотски, зарубая на корню весь ужас происходящего. Порой складывается ощущение, что Ардженто был занят какой-то деконструкцией жанра, ломая 4-ю стену и всячески выстёбывая своих жертв перед убийцей (ведь как известно знаменитые руки убийцы в перчатках, в фильмах Ардженто - его руки), который всегда появляется словно чертик из табакерки
Идеальный с эстетической точки зрения фильм ломается на базисе сценария, предлагая нелогичный и затасканный детективный сюжет, а концовка становится простом верхом дурости и банальности. Конечно специфика повествования в джалло никогда не блистала оригинальностью, но «Опера» пожалуй самый слабый фильм из всех работ il re degli orrori. Свои мотивы убийца рассказывает сам, не оставляя поля для дальнейших размышлений, их попусту нет. Ардженто якобы хотел восстановить справедливость, частично экранизировав роман Томаса Харрисона «Красный дракон», по которому в 1987 году Майкл Манн снял своего «Охотника на людей», где сильно изменив концовку, что и не понравилось Дарио. Вот только глупая концовка «Опера» ставить под сомнение решение режиссера, зато этот эпизод снимался в Швейцарских Альпах, там же, где тремя годами ранее снималась «Феномена»
https://youtu.be/514wSAh1NEY
Когда у итальянского режиссёра Дарио Ардженто не хватило денег на экранизацию «Призрака оперы» он решил снять свою версию с блекджеком и шлюхами морем крови и таинственным убийцей, но что-то пошло не так. Получившийся микс с натяжкой можно назвать хорошим кино, но джалло получилось знатное.
Начинающую оперную певицу Бэтти, играющую в постановке "Леди Макбет" ,которую поставил Марко, бывший режиссер фильмов ужасов (альтер-эго Ардженто) начинает преследовать таинственный маньяк, мотивы которого совершенно не ясны...
«Опера» - это в первую очередь потрясающе красиво снятое действо которое портит 2 вещи: сценарий и монтаж. Из-за чрезмерной жестокости фильм на экспорте пришлось урезать, а позднее склеивать кусками, из-за чего потерялось чувство целостности. Операторская работа британца Ронни Тейлора вызывает восхищение: фееричные пролёты камеры на лестницах и в помещениях, «crow cam», как бы вид из глаз воронов, и фирменные сцены от первого лица - все это смотрится очень достойно даже сейчас. А вот что Ардженто по-настоящему удалось, так это чудовищное музыкальное сопровождение к кроваво-красным сценам...местные рок-оперы так ужасно ложатся на сцены убийств, что в какой-то момент становятся идеальным пыточным механизмом для зрителя.
Зато визитная карточка режиссера - кровавые убийства, никуда не делась. Как и прежде, каждый кадр смакуется с особой тщательностью, ставя во главе угла циничность и жестокость: вороны выклёвывают глаза, убийца разрезает ножницами горло и прочие чудеса, короче "Пила" отдыхает.
А ведь знаменитое пыточное устройство в виде скотча с иглами, отсылающее к «Заводному апельсину» Стэнли Кубрика, изначально было шуткой маэстро, мол зритель часто отворачивается во время просмотра сцен убийств, но позднее эта идея ему так понравилась, что он воплотил её в жизнь на экране. Убийца каждый раз связывает главную героиню и вставляет ей в глаза это "устройство", заставляя её наблюдать за "представлением". Однако, несмотря на на серьёзный тон происходящего, все портить наивность и отстранённость главных героев, которые порой ведут себя совершенно по-идиотски, зарубая на корню весь ужас происходящего. Порой складывается ощущение, что Ардженто был занят какой-то деконструкцией жанра, ломая 4-ю стену и всячески выстёбывая своих жертв перед убийцей (ведь как известно знаменитые руки убийцы в перчатках, в фильмах Ардженто - его руки), который всегда появляется словно чертик из табакерки
Идеальный с эстетической точки зрения фильм ломается на базисе сценария, предлагая нелогичный и затасканный детективный сюжет, а концовка становится простом верхом дурости и банальности. Конечно специфика повествования в джалло никогда не блистала оригинальностью, но «Опера» пожалуй самый слабый фильм из всех работ il re degli orrori. Свои мотивы убийца рассказывает сам, не оставляя поля для дальнейших размышлений, их попусту нет. Ардженто якобы хотел восстановить справедливость, частично экранизировав роман Томаса Харрисона «Красный дракон», по которому в 1987 году Майкл Манн снял своего «Охотника на людей», где сильно изменив концовку, что и не понравилось Дарио. Вот только глупая концовка «Опера» ставить под сомнение решение режиссера, зато этот эпизод снимался в Швейцарских Альпах, там же, где тремя годами ранее снималась «Феномена»
https://youtu.be/514wSAh1NEY