В Москве сегодня есть редкая возможность увидеть один из лучших фильмов Венецианского фестиваля — 2019 (билеты еще есть). «Дом 7 по Черри Лейн» — это гонконгская эротическая анимация о любви к искусству на фоне исторического переходного периода. Неописуемая красота.

http://s.kinoart.ru/AsUR

Я тут, я жив
Продолжаю смотреть фильмы на Амфесте, но написать пока нечего. Джокер отсмотрен, он настолько хорош, что нет слов - одни эмоции, ну а сегодня на очереди очень странный китайский фильм из Венеции.

К сожалению возвращения автора "Куба" Винченцо Натали не случилось. Хотя первые минуты интригуют и кажется что это новая версия "Куба", но нет - виной всему первоисточник. Идея экранизации рассказа Стивена Кинга и его сына, Джо Хила, в виде полнометражного фильма изначально казалась неудачной, а после той отсебятины, которую добавил Натали, так и вовсе кажется провальной.
Искусственное растяжение хронометража, фиксация на траве (её тут много и она лезет во все "щели") и вялые попытки запутать зрителя, вводя хронопарадоксы, вгоняют в тоску. Главные герои долго и бесцельно шарятся в этой самой траве, то умирая, а то и воскресая в разных временных точках в течение почти двух часов. Интересно ли это - нет, красиво ли - однозначно да.

Проклятие "Детей кукурузы" (рассказ Джо Хила казался спин-оффом ) преследует экранизации Кинга еще с 80-х годов, тут уж никакой Netflix не поможет.
Если душа жаждет Кинга, то лучшее посмотреть куда более удачные "1922" и "Игра Джеральда"

Gta San Andreas выглядит восхитительно

Джим Хоскин - один из самых интересных американских режиссеров треш сегмента. Начиная свою карьеру с короткометражек (один из эпизодов "Азбуки смерти 2" - его работа), он прославился в узких кругах сняв в 2016 году дебют "Сальный душитель" , который кажется не рекомендуется смотреть никому, но тем не менее это очень забавное и по-настоящему авторское кино, бросающее вызов и заставляющее отвернуться от экрана неподготовленного зрителя. 

Новая работа Хоскина "Вечер с Беверли Лафф Линн" куда более бережно относится к зрителю , являя собой по сути гротескную комедию абсурда, вдохновленную не то фильмами Девида Линча, не то Пола Андерсона.
Рефференсы и отсылки здесь читаются легко -  отель "Оверлук" с бессменным барменом у стойки, музыка пришедшая из "Climax" Ноэ, портье, будто выбежавший из "Отеля Гранд Булапешт", давящий гулкий звук, напоминающий о научной фантастике 80-х годов и многое другое, а вот стоит ли за этим что-то - вопрос. Зашифровал ли Хоскин какие-то послания в своем творении или лишь в особом стиле обыграл занятную историю? Ответ на каждый найдет сам, посмотрев этот замечательный фильм, ведь не каждый день выходит такое, тем более в широком прокате. А посмотреть его стоит хотя бы ради замечательного актерского состава: Обри Плаза, Эмиль Хирш, Мэтт Бэрри.

А если говорить о самом жанре "комедия-абсурда", то горячо рекомендую посмотреть британский мини-сериал с замечательным британским актером Мэтом Бэрри - "Обитель тьмы Гарта Марэнги", выполненный в похожем стиле и стилизованный под дешёвые хоррор сериалы 80-х годов. Очень советую ознакомиться всем любителям необычного юмора и хорроров.

Забавно то, как разделяются мнения критиков на ДО и ПОСЛЕ. Ведь до проката, после Венеции, у Джокера было около 80 баллов.
Но зритель всегда прав.

IndieWire выпустили свой топ 100 фильмов ужасов, снятых за все время. Примечательно, что на 89 месте оказался наш любимый советский "Вий" Георгия Кропачева и Константина Ершова.

Также отметили много жанровых фильмов Дарио Ардженто и Марио Бавы, что не может не радовать, все же с Джалло начался мой канал.

Первые места ожидаемо заняли всеми любимые "Сияние" и прочие "Чужие", а вот Астер и его "Реинкарнация" совершенно залслуженно в топ не попапали.

Зато Джоран Пил "Прочь" и "Оно" Девида Роберта Митчела, наравне с "Ведьмой" Роберта Эггерса на месте.

Я читал много топов и на мой взгляд этот самый интересный, особенно радует наличие великого режиссера "Жака Турнера", снявшего культовые "Люди-кошки" (1942) и заложившего основу зомбификации в "Я гуляла с зомби" (1943).

Особенно хочется отметить 2 версии "Суспирии" Ардженто и Гуаданьино соответственно и горячо мною любимое "Отвращение" Романа Полански.

Не забыли и о шокирующем Жулавски и его "Одержимой"
Ну а "Крик" Уэса Крейвена и "Хеллоуин" Джона Карпентера заняли свои почетные 33 и 5 места соответственно. Почитайте, там много интересного.

https://www.indiewire.com/feature/best-horror-movies-all-time-scary-films-1202012183/

Трейлер «Таксиста» в стиле «Джокера». Великое.

https://youtu.be/bl9XFq49T6U

Disney не стали мелочиться и выкатили 3-х часовой! трейлер своего стримминг сервиса Disney+, который стартует 12 ноября, но пока что только в США.
https://youtu.be/m0FRDaHnITI

На #Amfest показали санденсовский хит "Прощание" , собравшую призы зрительских симпатий симпатичную драмеди.
Воспевая западному зрителю восточные семейные ценности и открыто, без стеснения, говорящую о более личных, сокрытых от посторонних глаз традициях.
И если поначалу она прикидывается не то драмой, а не то комедией, то ближе к концу постепенно трансформируется в настоящую трагедию, выгрызающую из сердца теплые воспоминания о своих родных и близких - в этом его сила.

Билли, живущая в США, узнает от своей семьи что её бабушке Най Най, проживающей в Китае, поставлен смертельный диагноз. Вся семья, под предлогом липовой свадьбы кузена, отправляется проводить бабулю в последний путь. Общее горе воссоединяет одну большую, отнюдь не дружную семью, раскиданную по всему свету в одной маленькой китайской квартирке, на окраине Пекина. Видя их счиастливые лица Най Най кажется и не собирается умирать, лихо отжигая на местой свадьбе (азиатская вариация "Горько""), но смертельный диагноз в конце концов даст о себе знать, окрасив финал в меланхоличные тона.

Дело в том, что в Китае есть традиция, не рассказывать умирающему о его болезни, тем самым облегчая страдания. Лучше умереть в неведении, чем жить в страхе. Это и есть та самая большая ложь, о которой нас уведомляют открывающиеся титры, оттого-то фильм и получился очень личным, что легко объяснимо биографией режиссера.

Прототипом Билли, в исполнение замечательной китайской аткрисы Аквафины ("Безумно богатые азиаты", "8 подруг Оушена") послужила сама режиссерка Лулу Ванг и история из её собственной жизни. Родившись в Китае, она в раннем возрасте, вместе с родителями переехла в США. Во время работы над своим дебютным фильмом "Посмертный" ей стало известно, что её бабушка, из Китая умирает от рака. Семья Лулу решила скрыть от неё страшную правду, проведя с ней последние дни. После этих событий жизнь Лулу стояла на перепутье, вернувшись из Китая в США она решила рассказать об этом событии всему миру, выступив на радио, в передаче This American Life, где в ходе обсуждения и родилась идея сценария.

Прокатчиком в России выступила А One, удачно подбирающая в этом году необычные проекты, а в широком прокате фильм выйдет уже 17 октября.

Впринципе это было ожидаемо, фильм 2009 года был очень дерзким и кровавым, повторить тот же успех через 10 лет с теми же самыми приемами не удалось. В прокате с 24 октября

Сегодня в российский прокат выходит пожалуй самый странный фильм года "Зеленее травы" о котором я уже писал ранее.

https://t.me/kiryambit/373

Режиссерский дуэт актрис — Жослин ДеБоэр и Доун Люббе, выпустил короткометражку Greener Grass еще в 2016 году, получив на фестивале SXSW почетную награду "Специальный приз жюри"
Дальше - больше, в 2015 году, совместно с Upright Citizens Brigade Theatre , они открыли в Лос Анджелесе собственную студию Gulp Splash Productions, спродюссировав и выпустив несколько короткометражек - Buzz (2016) и The Arrival (2017).
В первую очередь дует выделяется нестандартным, абсурдистским подходом к созданию фильмов.

В коротком метре несколько раз поднимается тема "разделения имущества" и кажется именно она стала главной в творчестве девушек.
Если в "Buzz" 2 девушки никак не могут поделить между собой одного парня, то в "The Arrival" мальчик не может поделить свою мать с новорожденным...и заводит вторую маму. И в "Greener grass" вновь поднимается эта самая тема деления! Посмотрите хотя бы на постер - губы в скобах, которые как бы скрепляет слюна. Мерзко? Определенно да, но это и притягивает взгляд.

Самое крутое, что удается дуэту - это удивительная сладкостно-приторная атмосфера, будто бы выбежившая из шумных 60-х. Некую ванильность картинке придают пастельные тона, выгодно выделяющие их работы на фоне других.
Лично я очень жду этот фильм и надеюсь он станет настоящей жемчужиной 2019 года, а то, что он выходит в прокат можно считать настоящим чудом, спасибо компании RWW за то, что они не побоялись купить его в прокат.

Если вы поклонник японской анимации, и в частности Макото Синкая, то хлопайте в ладоши. Знаменитый аниматор едет в Москву, где 25 октября в кинотеатре «Октябрь» представит свою новую картину «Дитя погоды», а также ответит на вопросы зрителей после показа.

Билеты 📌
https://karofilm.ru/film/5926?ref=dtf.ru

Я всегда подозревал, что Догма 95 - это что-то радикальное, но не настолько же!

тем временем в параллельной вселенной

Простите, но ААААААААААААААААААА

https://youtu.be/qbc8tdWe6lY

А ещё постановку Руперта Андерса ругали за Скарлетт Йоханссон...
Почему майор Кусанаги выглядит на этих кадрах как 5-ти летний пупс?
Теперь древний сериал "Синдром одиночки", который ругали на фоне оригинала 1995 года, выглядит как шедевр, еще бы 2д графика ведь.
Почему никто не хочет признать, что аниме в 3д - это мусор? Тут нужны очень большие деньги (см.Square Enix) иначе получается такая вот хрень. Реально горит от того, что Netflix творит с классикой киберпанка.