В очередной раз локализация названия вызывает недоумение. «Святая Мод», казалось бы что тут менять, ан нет у нас это «Спасительница», неясно правда кого она там спасает и как они это название запихнут на постер (если будет прокат)
#всратыелокализации

71-й Берлинале в этом году проходит по гибридной программе. Часть для прессы с призами и прочими радостями фестивальной жизни с 1 по 5 марта, но в онлайн-формате.
Для гостей и зрителей - с 9 по 20 июня, на открытых площадках и кинотеатрах. Интрересный конечно получается расклад, интересный в том плане, что ММКФ собираются провести в период с 22 по 29 апреля, а это значит что несколько картина из Берлина могут попасть в московскую программу.

В этом году Берлинале вновь радует по большей части дебютам неизвестных режиссёров , но есть среди них и ветераны, например Хон Сан Су.

ТОП-15 ФИЛЬМОВ БЕРЛИНАЛЕ-71, КОТОРЫЕ Я ЖДУ
"Альбатрос" Ксавье Бовуа (с Жереми Ренье)
"Неудачный секс или Беспечная порнушка" Раду Жуде
"Фабиан, идущий к собакам" Доминика Графа
"Лес, я вижу тебя повсюду" Бенедека Флигуафа
"Введение" Хона Сан Су
"Что мы видим, когда смотрим на небо" Александра Коберидзе
Best Sellers Лины Росслер (с Майклом Кейном)
"Французский выход" Азазеля Джейкобса (с Мишель Пфайфер)
"Мавританец" Кевина Макдональда (с Джоди Фостер и Бенедиктом Камбербетчем)
Per Lucio Пьетро Марчелло
The Beta Test Джима Каммингса
"Кровопийцы" Юлиана Радльмайера
Hygiène sociale Дени Коте
Rock Bottom Riser Ферна Силвы
"Мамочка" Селин Сьяммы

Доброе утро. ☀️
В разработке находится сиквел «Без лица» Джона Ву (1997). Тот самый фильм, сделавший Николаса Кейджа ходячим мемом. Режиссерское кресло займет Адам Вингард, готовящий сейчас «Годзиллу против Конга».
Вингард написал сценарий вместе Саймоном Барретом еще в 2017 году. Ранее они работали вместе над над «Гостем» и «Тебе конец»

Paramount пока что не сообщили никаких подробностей ни о касте, ни о дате начала съемок, но скорее всего Николаса Кейджа и Джона Траволту мы там не увидим.

https://variety.com/2021/film/news/face-off-remake-adam-wingard-director-1234906483/

Нил Маршал, так круто рванувший в 2005 году со своим «Спуском», с каждым годом спускается все ниже и ниже. Так его новая работа «Проклятие ведьмы» ощущается уже какой-то телевизионной бэшкой, единственное что действительно радует в фильме это личико прекрасной Шарлотты Кирк, бесталанной, но очень красивой и дерзкой актрисы, из-за служебного романа с которой в 2019 году с поста ушел генеральный директор Warner Bros Кевин Цудзихара. Он буквально продвигал свою любовницу через постель, отсюда ее роль в «8 подругах Оушена».

Взяв за основу интересную и волнующую тем о преследовании женщин инквизицией в Англии 17 века, Маршла никак ее не раскрыл, превратив казавшуюся по началу мистическую основу в примитивную басню о харрасменте. Радует только невесть откуда взявшийся композитор Кристофер Дрейк, писавший саундтрек к Batman Arham Origins, для фильма он написал парочку действительно отличных композиций.
Так что смотреть фильм не стоит ни в коем случае, он излишне затянут и наполнен какими-то совсем уж примитивными приемами, а вот на красотку Шарлотту можно посмотреть в ее Instagram.

https://m.media-amazon.com/images/M/MV5BNDdlZjA3MzgtNmJlNC00NGZkLWFhNGMtNTk4ZmQwMDM1YzY0XkEyXkFqcGdeQXVyMDM2NDM2MQ@@._V1_.jpg

Зато второй фильм из февральской хоррор программы «Sacrifice» («Жертва»)оказался очень даже ничего. Про него я ранее писал тут. Что же получилось в итоге? Неплохая вариация на тему «Солнцестояния», но не в плане того, то в фильме светит солнце, отнюдь, все дело в местной коммунне, поклоняющейся некому подводному владыке (Ктулху тут внезано ОНА). Для дебюта вполне крепкая жанровая работа, не лишенная недостатков, но грамотно работающая со скандинавской эстетикой ужаса и сказки. Недостаток бюджета умело скрывает хорошая операторская работа и некий эффект «слоубёрнера».

Конечно на поприще неудачных экранизаций Г.Ф Лавкрафта «Жертва» не хватает звезд с неба, но чем- то схожа по концепции со стареньким «Ужасом Данвича» (1969), фильмом отнюдь не выдающимся, но приятным во всех отношениях.

а вот и трейлер «Снайдерката», ждем премьеру уже 18 марта на HBO Max (торренты)

https://youtu.be/vM-Bja2Gy04

Продолжаю собирать хоррор релизы февраля:

The Curse of professor Zardonicus. Совершенно случайно на просторах сети нашел такой вот странный фильм с заманчивым постером и довольно-таки высокой оценкой на IMDb. Как оказалось это вовсе не студенческий хоррор, снятый за копейки, как казалось по постеру, а довольно-таки занимательная драма о взрослении и трудности принятия самого себя. Снятый в жанре мокьюментари фильм повествует о Греге, студенте технологического колледжа, который решил снять документальный фильм о поисках загадочного профессора Зардоникуса, терроризирующего кампус, для этого он заручатся поддержкой странноватого паренька Даррена, который становится вскоре просто одержим идеей найти этого монстра. Честно говоря фильм звезд с неба не хватает, но очень честно и достоверно воспроизводит взаимоотношения двух героев, а метод съемки позволяет закрыть глаза на откровенное переигрывание актеров в некоторых моментах. Вот и получается, что копеечный фильм кладет на лопатки куда более дорогие и профессиональные работы, а все дело в актерской игре Алека Вайта (Даррен), который можно сказать "затащил" на себе весь фильм.

P.s погуглив, оказалось что за профессором Зардоникусом стоит целая история. Mr. Sardonicus - это классический фильм ужасов 1961 года Уильяма Кастла («Дом ночных призраков», «13 привидений»). Если провести параллели между двумя этими фильмами, можно найти некую взаимосвязь - герои обоих фильмов несли на себе тяжкий крест, искусно пряча свой истинный облик под маской, в данном случае метафорической.

Я всю ночь не сплю
А в окна мои ломится
Ветер северный

Инна Гоф «Бессонница»

Осторожно, двери закрываются, следующая станция "Тринадцатая". Реверсивным ходом едет поезд в страну снегов, в королевство снежных стерв. Это было волшебное время, когда царил великий матриархат - вещает с экрана голос демиурга-императрицы Марго - Ренаты Литвиновой, пижонски расставляющей жирные акценты на своей персоне еще на начальных титрах: поет для нее Земфира и даже платья сшиты и те для Ренаты. В "Северном ветре" она выстраивает вокруг себя целую параллельную вселенную. Разобраться в том волшебная ли это сказка иль мрачная быль решительно невозможно, особенно когда фантазия проникает в нашу реальность, там и Кремль есть особый, свой. Меж тем Северный ветер в стране северных же оленей раскачивает люстру, знаменуя приближение катастрофы.
Светские беседы, почти что как в «Мальмкроге» Кристи Пую, тут не столь многозначительны, но также по-философски стройны. Семейная трагедия не сплачивает, а лишь разрушает крепкие связи. Сундуки с деньгами, закопанные на северных полях начинают стремительно гнить, как и обитатели поместья. Некогда блистательные залы покрываются пылью и зарастают коростой, в этом мире лета нет - вечная зима, часы тринадцать бьют, лишний час - печать, остановившая время и даже королева севера - вечная Марго будто бы не стареет, лицезрея себя, лежа в сухой ванне, во множестве зеркал.

В вечности, тщетно пытаясь дождаться звонка, найти свою потерянную любовь, теряя при этом любовь всех, кто оказывается рядом - настоящая Герда, ожидающая своего Кая. В душе давно лишь осколок льда, твердый как алмаз, подаренный поклонником, графом Романом (говорят это был Михаил Ефремов) и отвергнутый ею.

Когда в кадре кажется ничего не происходит появляется она, её походка, грация и мимика забирают на себя все внимание, для того тут есть куча зверушек: собачки и кошечки, волшебный олень и даже ворона, с которой Рената заигрывает, пуская дым в глаза - Белоснежка с чёрным сердцем. Не зря в одной из ключевых сцен её вечная муза Земфира поет ей оду «Я злой человек», а на экране в это время чёрная Tatra 603 несется сквозь метель, где Марго курит свою вечную сигару - Круэлла Дэ Вилль.

И пусть в визуальных образах без труда угадываются известные референсы, фильм это не портит, а лишь красит. Камера эффектно выхватывает детали, очерченные в темноте, белое сменяется чёрным, а заказанная на новый год оперная певица оборачивается Дивой из «Пятого элемента», превращая арию в захватывающее действо-праздник при дворе шальной императрицы.
А Рената-Марго все также ждет звонка и кажется даже её мать, вечная Алиса (возможно отсылка к великой Алисе Фрейндлих ) не собирается умирать, но не так и не дождется. Пройдут года, на новый год семья уж целиком не соберется, внук на войну уйдет, любимый сын отправится в полёт, сестра умрет, но снег все заметет.

Кира Муратова, ставшая наставницей Ренаты Литвиновой в далеком 1994 году помогла открыть ее актёрский и режиссерский талант, потому-то в «Северном ветре» так много отсылок к ее творчеству. Без Киры не было бы и Ренаты, для нее она была почти как мать-наставница, вечно молодая и задорная, помогла сделать первые шаги в актерской и режиссерской карьере. Начиная со своей первой роли в «Увлеченьях» (1994) Кира и Рената шли рука под руку вплоть до ее последнего фильма «Вечное возвращение» (2012). Рената познакомила Муратову и со своей вечной музой Земфирой, про которую та даже упомянула во время своего концерта в Одессе в 2008 году в песне «Я полюбила вас», заменив имя Марины Цветаевой на Киру Муратову.

Такое вот получилось любовное письмо к кинематографу, так удачно попавшее в прокат в эти сказочные зимние дни, сходите на него, не гарантирую что оно вам понравится, но в сердечке обязательно ёкнет.

Mortal Kombat потихонечку оживает
первый трейлер появится уже в четверг
а пока что ловите анимированного Саб-Зиро

https://twitter.com/mkmovie/status/1361857905562062851?s=21

Disney наконец-то показала первый трейлер своего нового проекта «Круэлла» - ориджина самой колоритной злодейки из «101 далматинца». При первом взгляде сразу же считывается сильное влияние кинематографической вселенной DC, налицо прямое цитирование «Джокера» Тодда Филлипса, но присмотревшись можно заметить, что у нас тут вообще-то Лондон середины 70-х годов, эпохи панка и культурной революции. И вот в эти вот рамки эксцентричная героиня Эммы Стоун вписывается куда интереснее, вызывая неподдельный интерес к происходящему. Что же случится с Круэллой, почему она превратится в Стервеллу и насколько сильно сеттинг сыграет на руку режиссеру узнаем уже 28 мая.

Режиссером выступил Крейг Гилеспи, прославившийся в первую очередь как автор «Тони против всех», так что как минимум за стилизацию и сильную главную героиню уже можно не переживать.
Но отвлечемся от Джокера, хотя как можно, когда постер фильма со Стоун чертовски похож на фем-Джокера Марту Уэйн из Флешпойнта.
Но не надо забывать и о американской поп-культуре и просто взглянуть на образ ранней Мадонны, чем не фем-Джокер?
А Харли Квинн у нас уже есть, иронично что это Марго Робби, как раз игравшая у Гилеспи Тоню.

Madonna is the new Joker

https://onsnail.com/pics/madonna-albums-5.jpg

В недавнем подкасте «The Director's Cut» от сайта The Playlist , режиссёры Дэвид Финчер и Аарон Соркин обсудили отменённый байопик про Фредди Меркьюри и роль Саши Барон Коэна в «Суде над Чикагской семеркой». По словам Финчера он первоначально был насторожен, узнав что Коэн станет исполнителем роли Эбби Хоффмана, но увидев финальный результат просто ошеломлен.

«Он так хорошо разбирается в том, что делает. Он такой вдумчивый, такой тихий и так тщательно подбирает слова для своих ролей».

Одним из первых кандидатов на главную роль в байопик про лидера рок-группы Queen был британский комедийный актер Саша Барон Коэн («Борат»). По слова Финчера, он был впечатлён, увидев первые фотографии Саши со съёмочной площадки, назвав его «очень эффектным».

В свое время к сценарию, написанному Питером Морганом («Корона»), который очень нравился Саше, привлекались Дэвид Финчер и Том Хупер, но в итоге режиссёрское кресло занял Стивен Фрирс («Филомена»).
Коэн хотел показать последние годы Фредди без прикрас, сделав фильм вызывающе скандальным, с чем категорически не было согласно как руководство 20th Century Fox, так и близкие друзья солиста «Queen» - Брайан Мэй и Роджер Тейлор.
Идея превратить байопик в фильм с рейтингом R так не понравилась студии, что в 2013 году Саша был снят с проката вместе с режиссёром Стивеном Фирсом, а сценарий Моргана полетел в корзину.

В 2014 году на пост режиссёра студия рассматривала Декстера Флетчера («Рокетмен»), а на роль Фредди был завялен Бэн Уишоу, но в конце концов режиссёром был выбран Брайан Сингер («Люди Икс»), а на главную роль утверждён Рами Малёк. Из-за скандала с Сингером в конце 2017 года, студия заменила его на Флетчера, доснявшего львиную долю фильма Фильм вышел в прокат в 2018 году, став настоящим хитом, собрав по всему миру 900 млн. долларов. Студия была довольна, зрители приняли картины благосклонно, но не критики, заявившие о излишней «отбеленности биографии».

Коэн до сих пор считает, что Брайан Мэй «зассал» выпускать более взрослую, но оттого и более интересную версию событий по сценарию Моргана. Конечно при рейтинге R фильм бы не собрал такую кассу, что наглядно продемонстрировал выпущенный в 2019 году байопик Декстера Флетчера «Рокетмен», но хочется сказать и то, что он был согласован с самим сэром Элтоном Джоном, а потому все показанные события не вызывали вопросов. А вот снимать очерняющий по факту байопик про самого легендарного поп исполнителя 20-го века - рисковое и неблагодарное дело, хотя как знать, кинематограф уже не раз доказывал обратное.
В конце 2019 года даже появились слухи о желании Queen выпустить сиквел, из-за успешных кассовых сборов, которые впрочем вскоре были опровергнуты студией, а в мае 2020 и сами Брайаном Мейем.

«У нас были и другие идеи, но я не думаю, что когда-нибудь будет выпущено продолжение»

Перевели для тех, кому лень читать на английском, нашумевшее эссе Мартина Скорсезе, которое в твиттере перепостили примерно тысяча человек. Удивительно ведь: читая все эти твиты, ни разу не наткнулась на "Ок, бумер", а там ведь дедовское бла-бла-бла о вредности потоковых платформ.

К наградному сезону готов

Первый кадр из экранизации романа Стивена Кинга «История Лизи» с Джуллиан Мур и Клайвом Оуэном в главных ролях.
Исполнительными продюсерами наравне с Мур стали Джей Джей Абрамс и Бен Стивенс. За производство отвечают Bad Robot Productions и Warner Bros. Television.

Сюжет рассказывает о Лизи Лэндон, женщине, недавно потерявшей своего мужа, известного писателя-фантаста Скотта Лэндона. После его смерти она целыми днями перебирает его рукописи в сопровождении своей старшей сестры Аманды. Но она так и не смогла смириться со смертью своего мужа. После своей смерти он оставил множество тёмных тайн, главной из которых является преследующий Лизи Длинный Мальчик. Ей предстоит разобраться в прошлом своего мужа.

Мини-сериал за авторством Пабло Ларраина («Джеки») должен выйти на сервисе Apple TV+ в 2021 году.

Продолжаю разбирать февральские хоррор-релизы. На очереди очередная спорная глава в фильмографии Никола Кейджа.

Из-за огромных долгов Кейдж уже давно снимается во подряд и надо сказать небезуспешно. Продуктивность Николаса продолжает удивлять: только за начало 2021 года с ним вышло уже 2 фильма, причем оба низкобюджетные b-movie. И если первый фильм «Узники страны призраков» снял культовый в узких кругах японский режиссер Сион Соно («Клуб самоубийц»), премьера которого прошла на фестивале «Санденс» в начале этого года, то второй получился еще более безумным и «трековым».

«Willys Wonderland» («Страна чудес Вилли») Кевина Уильямса - вольная экранизация видеоигры «Five nights at Freddy’s», рассказывающей об одной ночи из жизни охранника пиццерии с одержимыми аниматронами.
Сюжет фильма почти дословно цитирует эту историю, но помещает в центр повествования молчаливого героя Николаса Кейджа, крутого парня, не оборачивающегося на взрывы. И вновь, как и в «Мэнди», Кейдж пытается демонстрировать свое актерское мастерство, не произнося за весь фильм ни единого слова (в «Мэнди» в него все же были реплики). Говорить что-то о сценарии и сюжете не имеет смысла, как и «Мэнди» этот фильм говорит со зрителем на языке аудиовизуального насилия. Снятый особой аноморфотной линзой и нагруженный множеством постэффектов «Willys Wonderland» погружает в настоящую атмосферу безумия и веселья, активно обращаясь к приемам из бюджетных хорроров 80-х.
Ожившие аниматроны рвут на части незадачливых детишек, попавших на этот кровавый пир, а герой Кейджа и в ус не дует, бездумно выполняя свою работу, заданную местным шерифом, чтобы починить свой Chevrolet Camaro, не забывая при этом о перерывах. Особенно комично выглядят сцены, где только что отмытые посещения через пару минут обагряются кровью и маслом и разбитых аниматронов, которые Кейдж буднично складывает в мешки.

Пока что трудно сказать хорошо это или плохо, но кажется Николас Кейдж уже окончательно закрепился в жанра b-movie, раз за разом играя в совершенно кошмарных фильмах, среди которых порой встречаются если и не шедевры, то очень крепкие жанровые штуки, одной из которых и является «Страна чудес Вилли»

https://youtu.be/jO9lc3wzifY

Возвращаюсь с интересными новостями: по данным Deadline авторы «Легенды о волках» Том Мур и Росс Стюарт готовят для Apple TV+ 13-ти серийный анимационный сериал, со схожей стилистикой ирландской студии Cartoon Saloon («Песнь моря», «Тайна Келлс»).

Напомню что мультфильм «Легенда о волках» вышел на сервисе Apple TV+ 11 декабря 2020 года и попал в лонг-лист Оскара 2021 наравне с «Душой» и «Носом или заговором не таких».

А жители Москвы 17 марта смогут посмотреть «Легенду о волках» на большом экране кинотеатра «Октябрь» в рамках фестиваля ирландской культуры irishweek, проходящего с 17 по 28 марта.

Американский стриминг-сервис Shudder вновь решил порадовать фестивальной дичью - фильмом «Slaxx», побывавшем на канадском фестивале Fantasia в 2020 году. «Slaxx» расскажет о...джинсах-убийцах, терроризирующих магазин и убивающих всех, кто попадается им на глаза.
В истории странных хорроров уже были «Шина» Квентина Дюпье (2010) и «Кресло-убийца» (2019), теперь вот и джинсы в дополнение к «Оленьей коже» того же Дюпье прибыли.
Релиз состоится 18 марта эксклюзивно на Shudder.

Также в Апреле со вторым сезоном вернется альманах ужасов «Creepshow», представив «9 новых, леденящих душу историй»