Второй восстановленный предмет для галереи японского искусства «Касугай» — сосуд для воды из набора для чайной церемонии. Я пока не до конца разобрался, на каком этапе церемонии он используется. Если кто-то знает, подскажите, пожалуйста.

На корпусе сосуда были две трещины, которые в процессе восстановления продолжали убегать. В итоге смог их поймать и остановить. Получился интересный рисунок линий, а швы я покрыл бронзой.

Часть 1

Работаю сейчас над одним сложным предметом — французским чайником с марокканскими мотивами. Его крышка была разбита на множество фрагментов. Почти месяц назад я уже подобрался к финальному шву, но всё оказалось не так просто.

На самом чайнике есть оловянный каркас, который охватывает и сам чайник, и крышку. Сначала я решил использовать серебро, но в процессе понял, что нужен именно оловянный шов. Повезло, что сестрёнка поехала в Японию, — попросил её привезти металлический порошок.

Вторая сложность — длина шва. Я пытался прорисовать его за один заход, из-за чего линия получалась не совсем ровной, а контуры оставались открытыми. Когда я пытался их дополнять, разница становилась заметной.

Третья проблема — красный лак. Обычно финальный металлический шов я делаю по красному лаку, но с оловом возникла сложность: красный цвет начал проступать сквозь металл.

Казалось, что осталось совсем немного, но впереди меня ждал ещё один сюрприз.

Но и это оказалось ещё не всё.

Недавно на реставрацию попала настоящая семейная ценность - шикарная чашка мейсенского фарфора 18 или 19 века, передававшаяся из поколения в поколение.

Фантастически красивый предмет. Я не самый большой поклонник европейского фарфора, но эту чашку с удовольствием рассматривал со всех сторон: ручка в виде двух змей, очень красивая и детально проработанная роспись, да и сама форма чашки с тремя ножками.

У чашки была отбита одна ножка. В целом мне удалось всё восстановить и сделать шов гладким. А самое удачное - цвет и блеск золота на шве получились очень похожими на золотую полосу, которая уже была на чашке. Обычно с этим возникают сложности: если на предмете есть золотые элементы, бывает трудно точно подобрать оттенок и блеск, но тут получилось.

Недавно ко мне на ремонт попала красивая японская тарелка. Несмотря на грубоватость, очень тонкий и изящный предмет. Я восстановил два отколовшихся кусочка и покрыл шов бронзой.

На её примере хочу поговорить о выборе предмета для кинцуги, если вы только начинаете осваивать технику. Лучше взять керамику, близкую к японской: с немного грубой формой, естественной глазурью и неровной поверхностью.

На таких предметах кинцуги выглядит особенно органично. Даже если шов получится неидеальным, естественная фактура керамики поможет скрыть небольшие несовершенства шва.

С европейским фарфором, особенно современным, работать сложнее. У него гладкая поверхность, ровная форма и плотный материал, поэтому любой ремонт должен быть почти идеальным.

Но это не значит, что ремонтировать стоит только японскую керамику. Просто фарфор требует больше времени, аккуратности и творческого подхода.

Закончил серию чашек поздней эпохи династии Цин, начало XX века, им более 100 лет. Восстановлены в технике кинцуги. Объём каждой — 30–50 мл.

При реставрации постарался сохранить тонкость швов, финальное покрытие золотом.

Цена — 9 тыс. рублей за штуку