Зачем этот канал? ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀
Ежедневно в интернете появляются сотни подборок «самых самых» фильмов, 90% которых написаны обозревателями-любителями, ничего не смыслящие в критериях оценки картин.
Я смотрю фильмы и сериалы с профессиональной точки зрения и не только в развлекательных целях: анализирию сценарные и режиссерские ходы, смеюсь над косяками монтажа и поражаюсь крутым переходам.
Хочу делиться своим видением и, может быть, это поможет вам найти качественный фильм на вечер или даже научиться смотреть кино по-другому.
⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀
Ежедневно в интернете появляются сотни подборок «самых самых» фильмов, 90% которых написаны обозревателями-любителями, ничего не смыслящие в критериях оценки картин.
Я смотрю фильмы и сериалы с профессиональной точки зрения и не только в развлекательных целях: анализирию сценарные и режиссерские ходы, смеюсь над косяками монтажа и поражаюсь крутым переходам.
Хочу делиться своим видением и, может быть, это поможет вам найти качественный фильм на вечер или даже научиться смотреть кино по-другому.
А вы мой человек? Давайте разбираться в кино-вкусах
Чтобы понимать подходим ли мы друг другу, я хочу поделиться отцами-основателями этого канала, моими немногочисленными постиками в инстаграме (@jkiseleva), в которых собрана инфа про фильмы и сериалы. Ознакомившись с ним вы точно поймете много ли у нас общего!
Смотрю сериалы часто и взахлеб, порой не могу остановиться и жертвую сном. Чтобы извлечь из этой зависимости хоть капельку пользы, я составила список всех своих любимых сериалов, которые точно должен посмотреть каждый! (спойлер — «Игры престолов» там нет)
Американскую историю ужасов (FX) — антология от гениальных Райана Мерфи и Брэда Фэлчака, 9 сезонов чистого кайфа! Здесь нет ужасов в прямом смысле этого слова, я бы назвала этот сериал психологическим триллером.
Фишка: каждый сезон повествует нам о новой истории, но актерский состав остается почти неизменным, соответственно, они каждый раз примеряют на себя новую роль.
Фишка фишек: иногда один сезон связывают с каким-то из предыдущих и ты такой ВАУ ВОТ ЭТО Я ПОНЯЛ ПАСХАЛКУ, Я ПОНЯЛ ЖИЗНЬ!
Черное зеркало (Netflix) — здесь тоже антология (кстати, надо будет написать пост про этот жанр сериалов в целом!), но уже никак не связанная актерами и сюжетами с другими сериями (в отличии от Американской истории ужасов). В основном сюжеты посвящены футуризму, технологиям и диджитал революции и оставляют они после себя чувство никчемности, беспомощности, иногда полного недоумения либо охеревания (что еще обычному человеку для счастья надо, это ж почти как оргазм!).
В целом с жанром антологии среди моих фаворитов мы покончили, далее переходим к мирским сериалам.
Бесстыжие (Showtime) — адаптация одноименного британского сериала, годная социалочка про неблагополучную семью и попытки прийти к успеху. Фишка: куча мата, наркоты и алкоголя, бомжей и испанского стыда. Стыдно абсолютно за каждого героя.
Викинги (History) — исторический серик, внимание-внимание, про времена Викингов и становление Англии и Франции. Завораживающие пейзажи (фьорды — любовь!), идеальная режиссура (в том числе и режиссура боевых сцен). Ставлю этот сериал в один ряд с игрой престолов.
Пастырь (Проповедник) (НВО) — великолепная сатира с элементами фэнтези и детектива, одним из продюсеров является Сэт Роген, это должно о многом говорить. Проповедник-алкоголик с невестой киллером в компании с вампиром пытаются отыскать Бога — в этом прекрасно все.
А еще, иногда я смотрю сериалы для девочек. Мои фавориты: Новенькая и Город хищниц. Женский юморок, много вина и все про любовь.
Надеюсь, вы тоже все это любите, либо посмотрите сериалы из списка, полюбите их и меня! ❤️
Чтобы понимать подходим ли мы друг другу, я хочу поделиться отцами-основателями этого канала, моими немногочисленными постиками в инстаграме (@jkiseleva), в которых собрана инфа про фильмы и сериалы. Ознакомившись с ним вы точно поймете много ли у нас общего!
Смотрю сериалы часто и взахлеб, порой не могу остановиться и жертвую сном. Чтобы извлечь из этой зависимости хоть капельку пользы, я составила список всех своих любимых сериалов, которые точно должен посмотреть каждый! (спойлер — «Игры престолов» там нет)
Американскую историю ужасов (FX) — антология от гениальных Райана Мерфи и Брэда Фэлчака, 9 сезонов чистого кайфа! Здесь нет ужасов в прямом смысле этого слова, я бы назвала этот сериал психологическим триллером.
Фишка: каждый сезон повествует нам о новой истории, но актерский состав остается почти неизменным, соответственно, они каждый раз примеряют на себя новую роль.
Фишка фишек: иногда один сезон связывают с каким-то из предыдущих и ты такой ВАУ ВОТ ЭТО Я ПОНЯЛ ПАСХАЛКУ, Я ПОНЯЛ ЖИЗНЬ!
Черное зеркало (Netflix) — здесь тоже антология (кстати, надо будет написать пост про этот жанр сериалов в целом!), но уже никак не связанная актерами и сюжетами с другими сериями (в отличии от Американской истории ужасов). В основном сюжеты посвящены футуризму, технологиям и диджитал революции и оставляют они после себя чувство никчемности, беспомощности, иногда полного недоумения либо охеревания (что еще обычному человеку для счастья надо, это ж почти как оргазм!).
В целом с жанром антологии среди моих фаворитов мы покончили, далее переходим к мирским сериалам.
Бесстыжие (Showtime) — адаптация одноименного британского сериала, годная социалочка про неблагополучную семью и попытки прийти к успеху. Фишка: куча мата, наркоты и алкоголя, бомжей и испанского стыда. Стыдно абсолютно за каждого героя.
Викинги (History) — исторический серик, внимание-внимание, про времена Викингов и становление Англии и Франции. Завораживающие пейзажи (фьорды — любовь!), идеальная режиссура (в том числе и режиссура боевых сцен). Ставлю этот сериал в один ряд с игрой престолов.
Пастырь (Проповедник) (НВО) — великолепная сатира с элементами фэнтези и детектива, одним из продюсеров является Сэт Роген, это должно о многом говорить. Проповедник-алкоголик с невестой киллером в компании с вампиром пытаются отыскать Бога — в этом прекрасно все.
А еще, иногда я смотрю сериалы для девочек. Мои фавориты: Новенькая и Город хищниц. Женский юморок, много вина и все про любовь.
Надеюсь, вы тоже все это любите, либо посмотрите сериалы из списка, полюбите их и меня! ❤️
Сделка с дьяволом или как Рэдклифф работает над заклятием забвения «obliviate», чтобы его не ассоциировали его с ролью Мальчика, который выжил — таким должен быть заголовок сегодняшнего поста.
Пока я его писала, наткнулась на замечательную статью Кинопоиска — ни добавить, ни убавить, поэтому почитайте лучше ее.
А я, как оказалось, знакома далеко не со всеми фильмами из списка. С удовольствием посмотрю их вместе с вами и поделюсь мнением в ближайшее время.
Пока я его писала, наткнулась на замечательную статью Кинопоиска — ни добавить, ни убавить, поэтому почитайте лучше ее.
А я, как оказалось, знакома далеко не со всеми фильмами из списка. С удовольствием посмотрю их вместе с вами и поделюсь мнением в ближайшее время.
Кинопоиск
Авада Кедавра: Как Дэниэл Рэдклифф убивает в себе Гарри Поттера — Статьи на Кинопоиске
Бывший маленький волшебник вот уже 10 лет борется с амплуа хорошего мальчика и пытается преодолеть проклятье первых, детских ролей.
Как вообще я вспомнила про Рэдклиффа и его актерские потуги?
Всему виной новый сериал с налетом ситкома (не пугайтесь, бесящего смеха за кадром там нет), где Дэниел из дьяволенка трансформируется в работника небесной канцелярии.
«Чудотворцы» — тяжелый религиозный стеб и вечная тема про «Богу до нас нет никакого дела», которая начала траслироваться еще в бородатом серике «Сверхъестественное» и обрела гениальный смысл в сериале «Пастырь» здесь подается по легким комичным соусом.
Вишенка на торте — Стив Бушеми в роли Бога.
Обязателен к просмотру для повышения настроения. Советую дождаться всех серий в сезоне (ибо по отдельности серии по 22 минуты откровенно ни о чем) и смотреть в переводе от Кураж Бомбей.
Всему виной новый сериал с налетом ситкома (не пугайтесь, бесящего смеха за кадром там нет), где Дэниел из дьяволенка трансформируется в работника небесной канцелярии.
«Чудотворцы» — тяжелый религиозный стеб и вечная тема про «Богу до нас нет никакого дела», которая начала траслироваться еще в бородатом серике «Сверхъестественное» и обрела гениальный смысл в сериале «Пастырь» здесь подается по легким комичным соусом.
Вишенка на торте — Стив Бушеми в роли Бога.
Обязателен к просмотру для повышения настроения. Советую дождаться всех серий в сезоне (ибо по отдельности серии по 22 минуты откровенно ни о чем) и смотреть в переводе от Кураж Бомбей.
Netflix представил первый трейлер сериала «Очень странные дела», премьера которого символично состоится 4 июля 2019.
СМОТРЕТЬ ТРЕЙЛЕР
Признаюсь, от просмотра такой годноты у меня часто к глазам подступают слезы.
Если вы не смотрели «Очень странные дела» — это сериал-ностальгия по 80-м с недвусмысленными отсылками к Стивену Кингу (конкретно к «Оно»). Действие происходит летом, потому что именно в этот период подростки свободны от забот и могут сунуть свой нос в любое дело, даже в очень странное.
В ожидании нового сезона предлагаю окунуться в похожую атмосферу 80-х и посмотреть фильм «Лето 84-ого» (там тоже будут подростки на великах)
СМОТРЕТЬ ТРЕЙЛЕР
Признаюсь, от просмотра такой годноты у меня часто к глазам подступают слезы.
Если вы не смотрели «Очень странные дела» — это сериал-ностальгия по 80-м с недвусмысленными отсылками к Стивену Кингу (конкретно к «Оно»). Действие происходит летом, потому что именно в этот период подростки свободны от забот и могут сунуть свой нос в любое дело, даже в очень странное.
В ожидании нового сезона предлагаю окунуться в похожую атмосферу 80-х и посмотреть фильм «Лето 84-ого» (там тоже будут подростки на великах)
Love, Death + Robots (2019) — почему триумфальная анимационная антология от Финчера и Миллера зашла не всем?
Прошлая неделя, определенно, была посвящена новому продукту от Netflix.
Изначально Тим Миллер и Дэвид Финчер планировали экранизацию по комиксу «Heavy Metal», но проект не заладился, с авторскими правами дела они не порешали, и лишь спустя долгие годы совместно с Netflix у них родилась великолепная серия короткометражек.
Love, Death & Robots — это 18 эпизодов продолжительностью до 20 минут, с сюжетами выполненными в разной манере: художники отдали дань всем известным анимационным стилям, от классической диснеевской рисовки и аниме в стиле Хаяо Миядзаки, до самой современной 3D графики, манги, комиксов и нового стиля, который называют стилем «Человека паука: через вселенные». Над каждой серии работали студии из разных стран (есть даже наши, русские, эпизод 15 — «Blindspot»).
Из-за стиля повествования и открывающей заставки сериал сразу начали сравнивать с «Черным зеркалом» (кажется, в интернете уже принято любую антологию с нотками si-fi сравнивать с ним, давайте уже просто введем одноименный стиль и закончим с этим).
В итоге оказалось, что сериальчик многим пользователям сети не зашёл. Кто-то начал сравнивать его с неподражаемой «Аниматрицей» Вачовски, кому-то не хватило хронометража и смысловой нагрузки, кто-то заявил о переборе сисек-писек в кадре, кому-то сюжеты показались слишком посредственными и очевидными — одним словом, все либо зажрались либо не понимают насколько громадную работу проделали создатели и чего им это стоило ( = зажрались).
Я считаю, Love, Death & Robots одой современной режиссуре и сторителлингу и прогрессу — создатели собрали все нажитое непосильным трудом со временн динозавра Герти, Микки Мауса, даже самих Братьев Люмьер и смогли уместить это блаженство в 6 – 17 минут экранного времени — браво!
В таком многообразии сюжетов не обходится без фаворитов.
Мои — «The Witness»(по режиссуре) и «Zima Blue» (по драматургии).
Если вы еще не смотрели шедевральное творение Финчера и Миллера — бегом! Если уже посмотрели — надеюсь, вам это понравилось.
Любителям пасхалок советую понаблюдать за значками, которые появляются после заставки перед названием серии, в них есть тайный индивидуальный шифр, который относится к каждому сюжету.
IMDb 9/10
Прошлая неделя, определенно, была посвящена новому продукту от Netflix.
Изначально Тим Миллер и Дэвид Финчер планировали экранизацию по комиксу «Heavy Metal», но проект не заладился, с авторскими правами дела они не порешали, и лишь спустя долгие годы совместно с Netflix у них родилась великолепная серия короткометражек.
Love, Death & Robots — это 18 эпизодов продолжительностью до 20 минут, с сюжетами выполненными в разной манере: художники отдали дань всем известным анимационным стилям, от классической диснеевской рисовки и аниме в стиле Хаяо Миядзаки, до самой современной 3D графики, манги, комиксов и нового стиля, который называют стилем «Человека паука: через вселенные». Над каждой серии работали студии из разных стран (есть даже наши, русские, эпизод 15 — «Blindspot»).
Из-за стиля повествования и открывающей заставки сериал сразу начали сравнивать с «Черным зеркалом» (кажется, в интернете уже принято любую антологию с нотками si-fi сравнивать с ним, давайте уже просто введем одноименный стиль и закончим с этим).
В итоге оказалось, что сериальчик многим пользователям сети не зашёл. Кто-то начал сравнивать его с неподражаемой «Аниматрицей» Вачовски, кому-то не хватило хронометража и смысловой нагрузки, кто-то заявил о переборе сисек-писек в кадре, кому-то сюжеты показались слишком посредственными и очевидными — одним словом, все либо зажрались либо не понимают насколько громадную работу проделали создатели и чего им это стоило ( = зажрались).
Я считаю, Love, Death & Robots одой современной режиссуре и сторителлингу и прогрессу — создатели собрали все нажитое непосильным трудом со временн динозавра Герти, Микки Мауса, даже самих Братьев Люмьер и смогли уместить это блаженство в 6 – 17 минут экранного времени — браво!
В таком многообразии сюжетов не обходится без фаворитов.
Мои — «The Witness»(по режиссуре) и «Zima Blue» (по драматургии).
Если вы еще не смотрели шедевральное творение Финчера и Миллера — бегом! Если уже посмотрели — надеюсь, вам это понравилось.
Любителям пасхалок советую понаблюдать за значками, которые появляются после заставки перед названием серии, в них есть тайный индивидуальный шифр, который относится к каждому сюжету.
IMDb 9/10
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Love Death + Robots episode 3 «The Witness» (2019)
John Wick: Chapter 3 (2019) — И это все просто из-за щеночка?
Я редко зацениваю боевики, но новый трейлер Джона Уика от Lionsgate просто шедеврален.
Больше всего в этой серии фильмов с Киану Ривзом нравится игра со светом: классическая схема сочетаний синего, желтого, зеленого и красного работает по всему фильму и дает нам неоновую картинку, добавляет футуристичности — услада для глаз, вы только гляньте😍
Я редко зацениваю боевики, но новый трейлер Джона Уика от Lionsgate просто шедеврален.
Больше всего в этой серии фильмов с Киану Ривзом нравится игра со светом: классическая схема сочетаний синего, желтого, зеленого и красного работает по всему фильму и дает нам неоновую картинку, добавляет футуристичности — услада для глаз, вы только гляньте😍
Экстаз (2018) — без инфоповода про один из лучших фильмов 2018 года.
Только вчера добралась до нашумевшей канской картины от скандального Гаспара Ноэ. Все рецензии написаны, много слов сказано по смысл картины, про коллективное бессознательное и про социальную значимость «Экстаза» в пропаганде вреда наркотиков.
Среди кучи ревью я прочитала гениальную фразу, которая, пожалуй, реально характеризует то почему мы хотим смотреть артхаусные фильмы и ищем в них авторский смысл:
«Вот знаете, иногда, вопреки здравому смыслу организм требует доширак, а иногда плохого кино»
Под плохим кино я бы имела в виду фильмы, после которых на душе как-то хреново, понимаете? После которых, опять же, цитирую одного уважаемого современного режиссера, «ловишь гнилуху». Но от того, что на душе хреново нам в последствии становится очень хорошо — приходит осознание смысла, жизни, бытия и всего всего. Именно через плохие фильмы в своем возрасте мы учимся жить, видеть мир таким, какой он есть. В плохих фильмах нет Капитана Америки или Агента-007, они плохие, потому что показывают нам какая дерьмовая жизнь на самом деле — без супергероев и магии. А хорошо нам потом становится от того, что жизнь дерьмовая у кого-то, а не у вас.
От «Экстаза» можно словить нехилую гнилуху, даже если вы никогда в своей жизни не ловили бэдтрип — режиссер поможет понять что это такое. Мне кажется, для грамотной передачи атмосферы Гаспар Ноэ на месяц закрылся c пакетом марок, хотя на вопрос пробовал ли он наркотики, режиссер скромно отвечает: «Once…».
Фильм просто гениальный по режиссуре — хотелось постоянно ставить на паузу и разглядывать каждый кадр. Прекрасно все: кольцевая композиция, книги и фильмы рядом с телевизором во время интервью, склейка через черное во время диалогов, десятиминутные сцены снятые одним кадром, музыка, танцы и тяжелое ощущение пиздеца, подходящее к горлу.
Вообщем вот что я вам скажу, надо было идти на премьеру и не пропускать инфоповод.
Смотреть его тем, кто этого еще не сделал, советовать я не буду, потому что это своеобразное кино. Но если вам, так же как и мне, периодически хочется по необъяснимым причинам доширака — «Экстаз» Гаспара Ноэ для вас (но это не точно).
Только вчера добралась до нашумевшей канской картины от скандального Гаспара Ноэ. Все рецензии написаны, много слов сказано по смысл картины, про коллективное бессознательное и про социальную значимость «Экстаза» в пропаганде вреда наркотиков.
Среди кучи ревью я прочитала гениальную фразу, которая, пожалуй, реально характеризует то почему мы хотим смотреть артхаусные фильмы и ищем в них авторский смысл:
«Вот знаете, иногда, вопреки здравому смыслу организм требует доширак, а иногда плохого кино»
Под плохим кино я бы имела в виду фильмы, после которых на душе как-то хреново, понимаете? После которых, опять же, цитирую одного уважаемого современного режиссера, «ловишь гнилуху». Но от того, что на душе хреново нам в последствии становится очень хорошо — приходит осознание смысла, жизни, бытия и всего всего. Именно через плохие фильмы в своем возрасте мы учимся жить, видеть мир таким, какой он есть. В плохих фильмах нет Капитана Америки или Агента-007, они плохие, потому что показывают нам какая дерьмовая жизнь на самом деле — без супергероев и магии. А хорошо нам потом становится от того, что жизнь дерьмовая у кого-то, а не у вас.
От «Экстаза» можно словить нехилую гнилуху, даже если вы никогда в своей жизни не ловили бэдтрип — режиссер поможет понять что это такое. Мне кажется, для грамотной передачи атмосферы Гаспар Ноэ на месяц закрылся c пакетом марок, хотя на вопрос пробовал ли он наркотики, режиссер скромно отвечает: «Once…».
Фильм просто гениальный по режиссуре — хотелось постоянно ставить на паузу и разглядывать каждый кадр. Прекрасно все: кольцевая композиция, книги и фильмы рядом с телевизором во время интервью, склейка через черное во время диалогов, десятиминутные сцены снятые одним кадром, музыка, танцы и тяжелое ощущение пиздеца, подходящее к горлу.
Вообщем вот что я вам скажу, надо было идти на премьеру и не пропускать инфоповод.
Смотреть его тем, кто этого еще не сделал, советовать я не буду, потому что это своеобразное кино. Но если вам, так же как и мне, периодически хочется по необъяснимым причинам доширака — «Экстаз» Гаспара Ноэ для вас (но это не точно).
Середина 90-х — как в поисках друзей не потерять себя?
Режиссерский и сценарный дебют Джоны Хилла лично меня тронул до глубины души и заставил флешбекнуться в раннее детство, вспомнить прогулки во дворе и непреодолимое желание иметь друзей.
Для передачи атмосферы Калифорнии середины 90-х помимо одежды и музыки того времени Хилл решил дать нам картинку старого формата — весь фильм вписан в 4х3 и стилизован под VHS. В целом весь видеоряд выполнен по канонам того времени.
В середине 90-х еще модно было быть скейтером и зазорно было быть геем. В центре повествования мальчики подростки из неблагополучных и средне-благополучных семей, у них общее хобби но совем разные планы на жизнь.
При минимальной динамике сюжета и смене локаций фильм держит внимание и заставляет проникнуться своеобразной теплотой к героям, а финал в виде дайджеста прительских отношений героев даже умиляет.
Тема дружбы в целом и ее значимость — главный лейтмотив картины, а вопросы, которые ставятся в фильме жизненны: что ты готов сделать ради обретения друзей? в какой момент родные люди становятся неважными, а чужие приятели становятся смыслом твоей жизни? как обрести дружбу и не потерять себя? ну и все таки в каком возрасте-то приемлемо начинать бухать?
Думаю, все мы однажды заводили друзей. В детстве это делается легко и просто: сел рядом с компанией, которая тебе нравится, сидишь пока тебя не позовут присоединиться. Я серьезно, однажды я очень захотела дружить с ребятами из соседнего двора, встала у дороги якобы в ожидании автомобиля, простояла, кажется, минут 40, пока меня просто не позвали в компанию, тогда мне около 9 лет. Рабочая схема, наблюдая за подобной в фильме я переживала вместе с главным героем те самые небольшие стеснения и неловкости.
Жаль, что в нашем возрасте нельзя просто сесть в баре рядом с понравившимися ребятами и сидеть, пока они тебя не позовут за стол. Быть взрослым отстой. Хочу быть скейтером середины-90х
Режиссерский и сценарный дебют Джоны Хилла лично меня тронул до глубины души и заставил флешбекнуться в раннее детство, вспомнить прогулки во дворе и непреодолимое желание иметь друзей.
Для передачи атмосферы Калифорнии середины 90-х помимо одежды и музыки того времени Хилл решил дать нам картинку старого формата — весь фильм вписан в 4х3 и стилизован под VHS. В целом весь видеоряд выполнен по канонам того времени.
В середине 90-х еще модно было быть скейтером и зазорно было быть геем. В центре повествования мальчики подростки из неблагополучных и средне-благополучных семей, у них общее хобби но совем разные планы на жизнь.
При минимальной динамике сюжета и смене локаций фильм держит внимание и заставляет проникнуться своеобразной теплотой к героям, а финал в виде дайджеста прительских отношений героев даже умиляет.
Тема дружбы в целом и ее значимость — главный лейтмотив картины, а вопросы, которые ставятся в фильме жизненны: что ты готов сделать ради обретения друзей? в какой момент родные люди становятся неважными, а чужие приятели становятся смыслом твоей жизни? как обрести дружбу и не потерять себя? ну и все таки в каком возрасте-то приемлемо начинать бухать?
Думаю, все мы однажды заводили друзей. В детстве это делается легко и просто: сел рядом с компанией, которая тебе нравится, сидишь пока тебя не позовут присоединиться. Я серьезно, однажды я очень захотела дружить с ребятами из соседнего двора, встала у дороги якобы в ожидании автомобиля, простояла, кажется, минут 40, пока меня просто не позвали в компанию, тогда мне около 9 лет. Рабочая схема, наблюдая за подобной в фильме я переживала вместе с главным героем те самые небольшие стеснения и неловкости.
Жаль, что в нашем возрасте нельзя просто сесть в баре рядом с понравившимися ребятами и сидеть, пока они тебя не позовут за стол. Быть взрослым отстой. Хочу быть скейтером середины-90х
Ангел (2018) — жизнь ворам, мир братве и всем пацанам!
Продолжаю путешествие по канским кинолентам. Фильм молодого режиссера Луиса Ортега (надеюсь, фамилия не изменяется, Луиса Ортеги звучит как-то не комильфо), показывали в Каннах почти год назад в рамках секции «особый взгляд» — ну, то есть, вы понимаете, что сейчас будет про очередное странное глубокое кино. В России премьера состоялась лишь в конце января 2019.
Ангел — добрый фильм, сюжет которого основан на реальных событиях из биографии известного аргентинского преступника Карлоса Робледо Пуча.
Луис Ортега и Лоренцо Ферро (актер, сыгравший главную роль) заставили зрителя влюбиться в монстра, который безэмоционально грабил и убивал, разделить его переживания и позицию. Без лишнего драматизма нам представлено совершенно иное отношение к жизненным реалиям, ценностям, законам и правилам.
— Мы же ювелирный магазин грабим!
— Нет, мы живем!
Философия относительности вещей, закона и порядка, человеческих желаний и возможностей. Философия зависимости от людей и любви, философия жадности и отсутствия завистb — про это фильм «Ангел».
И, конечно же, тут есть геи, имеющие проблему с самопозиционированием — это же современный кинематограф, а не какое-нибудь фуфло.
В плане картинки кино каноничное и авторский почерк не особо прослеживается, зато видны моменты, навеянные мэтрами — начало и титры показались мне немного тарантиновскими, а визуально вся режиссура напоминает Бернардо Бертолуччи с его «Мечтателями» и вообще весь фильм выполнен с налетом европейского кино начала двухтысячных. Все, что касается постановки взаимоотношений главных героев совершенно точно опирается на классику жанра, они — аргентинские Бонни и Клайд.
Стоит смотреть, если понравились: «Старикам тут не место», «Эскобар».
#артхаус_кисель
#драма_кисель
Продолжаю путешествие по канским кинолентам. Фильм молодого режиссера Луиса Ортега (надеюсь, фамилия не изменяется, Луиса Ортеги звучит как-то не комильфо), показывали в Каннах почти год назад в рамках секции «особый взгляд» — ну, то есть, вы понимаете, что сейчас будет про очередное странное глубокое кино. В России премьера состоялась лишь в конце января 2019.
Ангел — добрый фильм, сюжет которого основан на реальных событиях из биографии известного аргентинского преступника Карлоса Робледо Пуча.
Луис Ортега и Лоренцо Ферро (актер, сыгравший главную роль) заставили зрителя влюбиться в монстра, который безэмоционально грабил и убивал, разделить его переживания и позицию. Без лишнего драматизма нам представлено совершенно иное отношение к жизненным реалиям, ценностям, законам и правилам.
— Мы же ювелирный магазин грабим!
— Нет, мы живем!
Философия относительности вещей, закона и порядка, человеческих желаний и возможностей. Философия зависимости от людей и любви, философия жадности и отсутствия завистb — про это фильм «Ангел».
И, конечно же, тут есть геи, имеющие проблему с самопозиционированием — это же современный кинематограф, а не какое-нибудь фуфло.
В плане картинки кино каноничное и авторский почерк не особо прослеживается, зато видны моменты, навеянные мэтрами — начало и титры показались мне немного тарантиновскими, а визуально вся режиссура напоминает Бернардо Бертолуччи с его «Мечтателями» и вообще весь фильм выполнен с налетом европейского кино начала двухтысячных. Все, что касается постановки взаимоотношений главных героев совершенно точно опирается на классику жанра, они — аргентинские Бонни и Клайд.
Стоит смотреть, если понравились: «Старикам тут не место», «Эскобар».
#артхаус_кисель
#драма_кисель
Академия «Амбрелла» (2019) — ради этого сериальчика стоит провести выходные на диване!
Начнем с того, что моя юность прошла под звуки рока, а «Umbrella Academy» изначально — это комикс придуманный музыкантом Джерардом Уэем (экс-солист My Chemical Romance), поэтому тут я совершенно точно не могла пройти мимо!
Netflix презентовал нам экранизацию в феврале этого года в виде 12 часов чистого кайфа!
Я не любитель описывать сюжеты, но хочется отметить, что это все конечно очень напоминает икс-мэнов с академией мутантов, но разве это плохо? Отличная завязка и проработанные характеры героев заставят каждого из вас найти любимчика и втянуться в сюжет. Вишенки на торте — Эллен Пейдж в роли главной страдалицы (та самая из «Начала», «Джуно» и, что давнольно иронично, из «Людей-Икс») и Роберт Шиэн (тот самый кудряшка из «Misfits») в роли главного наркоши вселенной.
Годные спецэффекты и режиссерская работа, понятный и постепенно раскрывающийся сюжет — все, что нужно для этого уикэнда! Не выходи из комнаты, смотри Академию «Амбрелла».
Стоит глянуть, если понравились: «Люди-Икс», «Запрещенный прием», фильмы «Marvel» и «DC Universe»
Начнем с того, что моя юность прошла под звуки рока, а «Umbrella Academy» изначально — это комикс придуманный музыкантом Джерардом Уэем (экс-солист My Chemical Romance), поэтому тут я совершенно точно не могла пройти мимо!
Netflix презентовал нам экранизацию в феврале этого года в виде 12 часов чистого кайфа!
Я не любитель описывать сюжеты, но хочется отметить, что это все конечно очень напоминает икс-мэнов с академией мутантов, но разве это плохо? Отличная завязка и проработанные характеры героев заставят каждого из вас найти любимчика и втянуться в сюжет. Вишенки на торте — Эллен Пейдж в роли главной страдалицы (та самая из «Начала», «Джуно» и, что давнольно иронично, из «Людей-Икс») и Роберт Шиэн (тот самый кудряшка из «Misfits») в роли главного наркоши вселенной.
Годные спецэффекты и режиссерская работа, понятный и постепенно раскрывающийся сюжет — все, что нужно для этого уикэнда! Не выходи из комнаты, смотри Академию «Амбрелла».
Стоит глянуть, если понравились: «Люди-Икс», «Запрещенный прием», фильмы «Marvel» и «DC Universe»
Вечер понедельника — самое время подумать о смерти, ведь пятница еще так далеко!
Возможно, жизнь после смерти существует, сегодня поговорим об этом. Пусть скоро мой канал начнет походить на пропаганду Netflix, но я все таки предложу вам глянуть сериал «OA».
Первый сезон был аж в 2016-году, а 22 марта 2018 года нетфликс выкатил второй мощнейший сезон.
В центре внимания классический американский городок, в котором начинают происходить «очень странные дела с нотками научной фантастики», поэтому фанатам «Stranger things» в ожидании нового сезона «ОА» зайдет стопроцентно. Вообще кинематограф представляет нам такое грамотное количество сюжетов с рассказом про загадочные маленькие американские города, что начинает складываться ощущение, что там проживают одни маги и маньяки. Готова поспорить, именно в одном из таких американских городов находится вход в преисподнюю (алло, нетфликс, ловите новый сюжет!).
Такс, не отвлекаемся. Почему же вы должны потратить свое драгоценное времечко на «ОА»?
Здесь поднимается один из самых интересных в плане драматургии вопросов: «что происходит с человеком после смерти и как там, на той стороне?». Можно даже сказать, что «ОА» — это фильм «Коматозники» здорового человека, ибо у создателей второй картины совсем плохо получилось передать «ту сторону» и блага, которые при «правильном использовании» клиническая смерть может дать человеку, у авторов сериала это получилось гораздо лучше и логичнее.
Сериал имеет интересную структуру и формат — на нас не выливают ушат информации о главных героях и их виде деятельности, они постепенно знакомят нас с ними с помощью нелинейного повествования. Создатели до самого конца заставляют нас сомневаться в своих догадке и в главных героях, неочевидность сюжета — огромный плюс «ОА».
Стоит смотреть, если понравились: «Очень странные дела», «Ривердейл», «Под куполом».
Если вам понравится сериал, или если вы хотите разогреться перед сериалом и чуть-чуть подумать о смерти, но не сильно долго, то я предлагаю посмотреть вам фильм «Открытие» от тех же Netflix. В нем менее фантастично и более научно описывается состояние разума человека после смерти, хорошее кино.
#сериалы_кисель
Возможно, жизнь после смерти существует, сегодня поговорим об этом. Пусть скоро мой канал начнет походить на пропаганду Netflix, но я все таки предложу вам глянуть сериал «OA».
Первый сезон был аж в 2016-году, а 22 марта 2018 года нетфликс выкатил второй мощнейший сезон.
В центре внимания классический американский городок, в котором начинают происходить «очень странные дела с нотками научной фантастики», поэтому фанатам «Stranger things» в ожидании нового сезона «ОА» зайдет стопроцентно. Вообще кинематограф представляет нам такое грамотное количество сюжетов с рассказом про загадочные маленькие американские города, что начинает складываться ощущение, что там проживают одни маги и маньяки. Готова поспорить, именно в одном из таких американских городов находится вход в преисподнюю (алло, нетфликс, ловите новый сюжет!).
Такс, не отвлекаемся. Почему же вы должны потратить свое драгоценное времечко на «ОА»?
Здесь поднимается один из самых интересных в плане драматургии вопросов: «что происходит с человеком после смерти и как там, на той стороне?». Можно даже сказать, что «ОА» — это фильм «Коматозники» здорового человека, ибо у создателей второй картины совсем плохо получилось передать «ту сторону» и блага, которые при «правильном использовании» клиническая смерть может дать человеку, у авторов сериала это получилось гораздо лучше и логичнее.
Сериал имеет интересную структуру и формат — на нас не выливают ушат информации о главных героях и их виде деятельности, они постепенно знакомят нас с ними с помощью нелинейного повествования. Создатели до самого конца заставляют нас сомневаться в своих догадке и в главных героях, неочевидность сюжета — огромный плюс «ОА».
Стоит смотреть, если понравились: «Очень странные дела», «Ривердейл», «Под куполом».
Если вам понравится сериал, или если вы хотите разогреться перед сериалом и чуть-чуть подумать о смерти, но не сильно долго, то я предлагаю посмотреть вам фильм «Открытие» от тех же Netflix. В нем менее фантастично и более научно описывается состояние разума человека после смерти, хорошее кино.
#сериалы_кисель
Парадокс Кловерфилда — или новая киновселенная, которую почти не заметили в России.
Кинематограф подарил нам много великолепных вселенных: Марвел, Звездные войны, миры Гарри Поттера и Средиземья, Терминатора и Трансформеров. Среди моря популярных спин-оффов существуют молодые, но очень перспективные и достойные внимания киновселенные и я хочу рассказать про, пожалуй, самую загадочную из них.
Про «Кловерфилд» без спойлеров говорить тяжело, но будем стараться.
Здесь нам разными способами рассказывают про одну из возможных форм апокалипсиса. Продюсер проекта Джей Джей Абрамс (Остаться в живых, Звездный путь, некоторые Звездные войны), выбрал виральную маркетинговую кампанию. Пиар франшизы на территории США достигает просто нереальных масштабов, во время выхода картин в кинотеатрах в сеть часто грузятся дополнительные вирусные материалы с якобы реальных аккаунтов, создаются и ведут активную деятельность сайты компаний, описанных в фильме — все это погружает зрителей во вселенную и немного дезориентирует. Создатели прячут в фильмах координаты, по которым зрители ищут клад в реальной жизни — все это приковывает внимание к франшизе, но, к сожалению, вся эта пиар-кампания ориентирована только на западную аудиторию, поэтому у нас в России про «Кловерфилд» слышали мало.
Пока вселенная насчитывает всего три фильма, выпущенные не по хронологии, снятые в абсолютно разном жанре, отличные по режиссуре, и, по сути, некоторые люди вообще не стали бы их связывать воедино (привет всем, кто долго не понимал, что «Неуязвымый», «Сплит» и «Стекло» связаны).
Как входили фильмы:
1. «Монстро» («Cloverfield») 2008 — зацените нашу мега-адаптацию названия😅. По началу сложный для восприятия фильм, так как повествование и режиссура здесь опираются на киношную технику «найденной пленки» (found footage) и целиком представляет собой несмонтированный файл с любительской видеокамеры, со всеми техническими косяками (обычно в таком стиле делают страшнючие фильмы типа «Паронормального явления» или «Проклятья», сама техника плотно закрепилась за ужастиками). Но «Монстро» — это фильм-катастрофа с элементами хоррора.
2. «Кловерфилд 10» («10 Cloverfield Lane») 2016 — Хороший пост-апокалиптичный фильм, связанный с первой частью франшизы лишь похожим названием и одной вселенной. «Монстры бывают разные» — написано на афише, и, действительно, этот фильм предлагает нам задуматься о самом опасном виде угрозы — об абстрактном монстре внутри человека. Бонусом в главной роли несравненная Мэри Элизабет Уинстэд (Рамона из Скотта Пилигрима против всех).
3. «Парадокс Кловерфилда» («The Cloverfield Paradox») 2018 — Настолько космическое и загадочное кино, что после его выхода Нетфликс выкупил права на трансляцию. Здесь создатели ушли совсем в другой жанр и представляют нам классический Si-Fi-триллер, повествующий о возможных космических парадоксах. Фильм наконец проливает свет на все произошедшие события в двух предыдущих сериях франшизы и заставляет составить паз воедино. Хорошее кино.
Хронология:
«Парадокс Кловерфилда»
«Монстро»
«Кловерфилд 10»
С этой вселенной можно познакомиться за выходные, приятного просмотра!
Кинематограф подарил нам много великолепных вселенных: Марвел, Звездные войны, миры Гарри Поттера и Средиземья, Терминатора и Трансформеров. Среди моря популярных спин-оффов существуют молодые, но очень перспективные и достойные внимания киновселенные и я хочу рассказать про, пожалуй, самую загадочную из них.
Про «Кловерфилд» без спойлеров говорить тяжело, но будем стараться.
Здесь нам разными способами рассказывают про одну из возможных форм апокалипсиса. Продюсер проекта Джей Джей Абрамс (Остаться в живых, Звездный путь, некоторые Звездные войны), выбрал виральную маркетинговую кампанию. Пиар франшизы на территории США достигает просто нереальных масштабов, во время выхода картин в кинотеатрах в сеть часто грузятся дополнительные вирусные материалы с якобы реальных аккаунтов, создаются и ведут активную деятельность сайты компаний, описанных в фильме — все это погружает зрителей во вселенную и немного дезориентирует. Создатели прячут в фильмах координаты, по которым зрители ищут клад в реальной жизни — все это приковывает внимание к франшизе, но, к сожалению, вся эта пиар-кампания ориентирована только на западную аудиторию, поэтому у нас в России про «Кловерфилд» слышали мало.
Пока вселенная насчитывает всего три фильма, выпущенные не по хронологии, снятые в абсолютно разном жанре, отличные по режиссуре, и, по сути, некоторые люди вообще не стали бы их связывать воедино (привет всем, кто долго не понимал, что «Неуязвымый», «Сплит» и «Стекло» связаны).
Как входили фильмы:
1. «Монстро» («Cloverfield») 2008 — зацените нашу мега-адаптацию названия😅. По началу сложный для восприятия фильм, так как повествование и режиссура здесь опираются на киношную технику «найденной пленки» (found footage) и целиком представляет собой несмонтированный файл с любительской видеокамеры, со всеми техническими косяками (обычно в таком стиле делают страшнючие фильмы типа «Паронормального явления» или «Проклятья», сама техника плотно закрепилась за ужастиками). Но «Монстро» — это фильм-катастрофа с элементами хоррора.
2. «Кловерфилд 10» («10 Cloverfield Lane») 2016 — Хороший пост-апокалиптичный фильм, связанный с первой частью франшизы лишь похожим названием и одной вселенной. «Монстры бывают разные» — написано на афише, и, действительно, этот фильм предлагает нам задуматься о самом опасном виде угрозы — об абстрактном монстре внутри человека. Бонусом в главной роли несравненная Мэри Элизабет Уинстэд (Рамона из Скотта Пилигрима против всех).
3. «Парадокс Кловерфилда» («The Cloverfield Paradox») 2018 — Настолько космическое и загадочное кино, что после его выхода Нетфликс выкупил права на трансляцию. Здесь создатели ушли совсем в другой жанр и представляют нам классический Si-Fi-триллер, повествующий о возможных космических парадоксах. Фильм наконец проливает свет на все произошедшие события в двух предыдущих сериях франшизы и заставляет составить паз воедино. Хорошее кино.
Хронология:
«Парадокс Кловерфилда»
«Монстро»
«Кловерфилд 10»
С этой вселенной можно познакомиться за выходные, приятного просмотра!
Американские боги — два сезона чистого визуального кайфа и отличная тренировка для мозгов.
Пока одна половина Планеты кайфует от наших любимых «Мстителей», а другая бомбит от третьей серии нового сезона «Игры престолов», вышел финальный эпизод второго сезона сериала «Американские боги», если вы вообще не знакомы с таким зверем — очень завидую, ведь вас ждет 16 часов райского наслаждения!
Что нужно знать об экранизации романа Нила Геймана:
Здесь повествуется барабанная дробь о божествах разных религий и времен, об их деятельности относительно современны реалий, вдали от дома, на территории США. Сама идея миграции богов на другой континент и, своего рода, их погоня за «американской мечтой» показывает нам, что они мало чем отличаются от смертных — не люди были созданы по образу и подобию Бога, а наоборот. И вообще, на протяжении всего сериала траслируется мысль, что человек создает себе богов сам и эти они существуют до тех пор, пока в них продолжают верить. Очень глубокая мысль про роль творцов и что-то вроде: «что было раньше, курица или яйцо? человек или божество в которое он верит?».
Необычный подход к трактованию древних сказаний заправлен представлением о современных богах, ведь вместе с технологическим прогрессом мы начинаем верить совсем в другие вещи. Наряду с египетскими и индийскими божествами в человеческом обличии мы встречаем новых богов прогресса, технологий и медиа. И в этом самая главная фишка сериала, без которой он был бы очередной попыткой оживить языческие сказки в современности.
Бесконечно красивый и притягательный визуал, закрученный сюжет, который периодически заставляет напрячь мозг так же присутствует. Бонусом — волшебная Эмили Браунинг и странное имя главного героя (Тень Мун), которое по-любому что-то значит!
Стоит смотреть если нравится: Игра престолов, Викинги, Черное зеркало, Электрические Сны Ф. Дика.
Пока одна половина Планеты кайфует от наших любимых «Мстителей», а другая бомбит от третьей серии нового сезона «Игры престолов», вышел финальный эпизод второго сезона сериала «Американские боги», если вы вообще не знакомы с таким зверем — очень завидую, ведь вас ждет 16 часов райского наслаждения!
Что нужно знать об экранизации романа Нила Геймана:
Здесь повествуется барабанная дробь о божествах разных религий и времен, об их деятельности относительно современны реалий, вдали от дома, на территории США. Сама идея миграции богов на другой континент и, своего рода, их погоня за «американской мечтой» показывает нам, что они мало чем отличаются от смертных — не люди были созданы по образу и подобию Бога, а наоборот. И вообще, на протяжении всего сериала траслируется мысль, что человек создает себе богов сам и эти они существуют до тех пор, пока в них продолжают верить. Очень глубокая мысль про роль творцов и что-то вроде: «что было раньше, курица или яйцо? человек или божество в которое он верит?».
Необычный подход к трактованию древних сказаний заправлен представлением о современных богах, ведь вместе с технологическим прогрессом мы начинаем верить совсем в другие вещи. Наряду с египетскими и индийскими божествами в человеческом обличии мы встречаем новых богов прогресса, технологий и медиа. И в этом самая главная фишка сериала, без которой он был бы очередной попыткой оживить языческие сказки в современности.
Бесконечно красивый и притягательный визуал, закрученный сюжет, который периодически заставляет напрячь мозг так же присутствует. Бонусом — волшебная Эмили Браунинг и странное имя главного героя (Тень Мун), которое по-любому что-то значит!
Стоит смотреть если нравится: Игра престолов, Викинги, Черное зеркало, Электрические Сны Ф. Дика.
