В Москве пройдёт 8-й Международный фестиваль молодого кино МакГаффин Film Fest.
Тема смотра – «Взгляд внутрь». Своё кино представляют юные авторы до 18 лет. В шорт-лист вошло 26 работ из 9 стран: России, Сербии, США, Китая, Великобритании и т.д.
Фестиваль пройдёт с 22 по 24 декабря. С подробным расписанием, конкурсной программой и списком спецсобытий можно ознакомиться здесь.
Тема смотра – «Взгляд внутрь». Своё кино представляют юные авторы до 18 лет. В шорт-лист вошло 26 работ из 9 стран: России, Сербии, США, Китая, Великобритании и т.д.
Фестиваль пройдёт с 22 по 24 декабря. С подробным расписанием, конкурсной программой и списком спецсобытий можно ознакомиться здесь.
Forwarded from Центр «Зотов»
⚡️Присоединяйтесь к прямой трансляции лекции «Москва нереальная: столица как утопия» в 18:30
Лекцию проведет искусствовед, специалист по архитектуре XX века Марк Акопян
*Событие в рамках Лаборатории киномысли «30-е. Новое время» (Центр «Зотов» х Искусство кино х Госфильмофонд )
Лекцию проведет искусствовед, специалист по архитектуре XX века Марк Акопян
*Событие в рамках Лаборатории киномысли «30-е. Новое время» (Центр «Зотов» х Искусство кино х Госфильмофонд )
В программу 53-го Международного кинофестиваля в Роттердаме попали две российские картины.
В секции полнометражных дебютов покажут «Пепел и Доломит» Томы Селивановой – роуд-муви о кинорежиссере Дине и немецком музыканте Йохане, которые отправляются в экспедицию по России и внезапно влюбляются друг в друга.
В программе короткого и среднего метра можно будет увидеть ленту с красноречивым названием «Магия и пропаганда». Сняла фильм молодой режиссёр Лилия Филина.
Кроме того, узбекский фильм «Бычье сердце», также заявленный в программе коротких метров, сделала выпускница «Московской школы нового кино» Маргарита Багдасарян.
Смотр пройдёт с 25 января по 4 февраля будущего года.
В секции полнометражных дебютов покажут «Пепел и Доломит» Томы Селивановой – роуд-муви о кинорежиссере Дине и немецком музыканте Йохане, которые отправляются в экспедицию по России и внезапно влюбляются друг в друга.
В программе короткого и среднего метра можно будет увидеть ленту с красноречивым названием «Магия и пропаганда». Сняла фильм молодой режиссёр Лилия Филина.
Кроме того, узбекский фильм «Бычье сердце», также заявленный в программе коротких метров, сделала выпускница «Московской школы нового кино» Маргарита Багдасарян.
Смотр пройдёт с 25 января по 4 февраля будущего года.
С 23 декабря по 7 января в «ГЭС-2» можно познакомиться с новым проектом Сергея Лобана.
Режиссер и художник, известный по фильмам «Пыль» и «Шапито-Шоу», в рамках новогодней программы Дома Культуры представит экспериментальную постановку «Дело техники». В рамках спектакля будет рассказана история девяти героев-изобретателей, для которых создание невероятных объектов стало поводом бросить вызов законам природы.
Музыку для постановки написал композитор Жак Поляков. В саундтрек вошли 10 песен его группы Karamazov Twins.
Бесплатная регистрация на спектакль – здесь.
Режиссер и художник, известный по фильмам «Пыль» и «Шапито-Шоу», в рамках новогодней программы Дома Культуры представит экспериментальную постановку «Дело техники». В рамках спектакля будет рассказана история девяти героев-изобретателей, для которых создание невероятных объектов стало поводом бросить вызов законам природы.
Музыку для постановки написал композитор Жак Поляков. В саундтрек вошли 10 песен его группы Karamazov Twins.
Бесплатная регистрация на спектакль – здесь.
Объявлены фильмы-участники Berlinale special – секции Берлинского кинофестиваля–2023. Во внеконкурсную программу попали 7 ярких гала-премьер:
◽️Сай-фай «Астронавт» (Netflix) с Адамом Сэндлером;
◽️Комедия «Закат снежного человека» с Джесси Айзенбергом;
◽️Документальная работа «Пребывание в небытии» Цая Минляна;
◽️Драма Атома Эгояна «Семь вуалей» с Амандой Сайфред;
◽️Хоррор «Кукушка» со звездой «Эйфории» Хантер Шафер;
◽️Драма «Железный ящик» с Линой Данэм и Стивеном Фрайем;
◽️Сериал «Достоевский» от братьев Д'Инноченцо.
Участников конкурсной программы обещают объявить 6 февраля. Берлинский фестиваль пройдёт с 15 по 25 февраля.
◽️Сай-фай «Астронавт» (Netflix) с Адамом Сэндлером;
◽️Комедия «Закат снежного человека» с Джесси Айзенбергом;
◽️Документальная работа «Пребывание в небытии» Цая Минляна;
◽️Драма Атома Эгояна «Семь вуалей» с Амандой Сайфред;
◽️Хоррор «Кукушка» со звездой «Эйфории» Хантер Шафер;
◽️Драма «Железный ящик» с Линой Данэм и Стивеном Фрайем;
◽️Сериал «Достоевский» от братьев Д'Инноченцо.
Участников конкурсной программы обещают объявить 6 февраля. Берлинский фестиваль пройдёт с 15 по 25 февраля.
Сегодня, 24 декабря, литовскому авангардисту Йонасу Мекасу мог бы исполниться 101 год. Вспоминаем текст Арсения Занина о режиссере, всю свою жизнь снимавшем кино о преодолении любых границ. Впервые этот материал был опубликован в последнем печатном номере нашего журнала:
https://kinoart.ru/texts/yonas-mekas-kinoglaz-peremeschennogo-litsa
https://kinoart.ru/texts/yonas-mekas-kinoglaz-peremeschennogo-litsa
ИК
Йонас Мекас. Киноглаз «перемещенного лица»
24 декабря литовскому авангардисту Йонасу Мекасу мог бы исполниться 101 год. Вспоминаем текст Арсения Занина о режиссере, всю свою жизнь снимавшем кино о преодолении любых границ. Впервые этот материал был опубликован в последнем печатном номере нашего журнала.
Подборка главных новостей, событий и материалов прошедшей недели.
1. Некролог Отара Иоселиани от BFI. Джефф Эндрю вспоминает ключевые мотивы грузинского классика, которого не стало 17 декабря, рассказывает о знакомстве с Иоселиани и делится взглядом на его роль в мировом кино.
2. Емкий материал про Роя Андерссона от Screen Slate. Портрет шведского сюрреалиста: от успешного дебютанта до самого странного в мире режиссера рекламы — с расшифровками его живописных приемов.
3. Интервью с Вимом Вендерсом в The New Yorker. Нейтан Тейлор Пембертон поговорил с мэтром о последних фильмах, самоиронии, сентиментальности и почему создателя «Неба над Берлином» «тошнит» от современного кино.
4. Профайл Колина Фаррела от Metrograph. Писатель и публицист Марк Аш описывает карьерную траекторию «Икара эпохи TMZ».
5. Оператор «Мальчика и птицы» Ацуси Окуи — о технофобии Миядзаки и аналоговой анимации. В интервью для The Film Stage он делится любовью к Стэнли Кубрику и пытается развеять миф, что Миядзаки полностью игнорирует 3D.
Бонус: интервью с Окуи для Film Comment, где он подробнее описывает, как студия Ghibli работает с компьютерными технологиями и CGI.
6. Интервью оператора Эндрю Дод Мэнтла, работавшего с фон Триером, Корином и Бойлом. В объемном разговоре для The Film Stage он рассказывает, почему «ушел после "Антихриста"», какой именно «Левиафан» повлиял на манеру съемки «В сердце моря» и зачем оператору пенсия.
7. Интервью с Хирокадзу Корээдой на Film Comment. Один из главных японских режиссеров момента рассказал о создании «Монстра», что он вырезал на монтаже и почему фильм бы не получился без музыки Рюити Сакамото.
Бонус: интервью на MovieWeb со сценаристом «Монстра» Юдзи Сакамото, получившим приз на Каннском фестивале, о двух главных источниках вдохновения: собственном детстве и «Расёмоне» Куросавы.
Составили: Леонид Степанов и Сергей Кулешов
#икдайджест
1. Некролог Отара Иоселиани от BFI. Джефф Эндрю вспоминает ключевые мотивы грузинского классика, которого не стало 17 декабря, рассказывает о знакомстве с Иоселиани и делится взглядом на его роль в мировом кино.
2. Емкий материал про Роя Андерссона от Screen Slate. Портрет шведского сюрреалиста: от успешного дебютанта до самого странного в мире режиссера рекламы — с расшифровками его живописных приемов.
3. Интервью с Вимом Вендерсом в The New Yorker. Нейтан Тейлор Пембертон поговорил с мэтром о последних фильмах, самоиронии, сентиментальности и почему создателя «Неба над Берлином» «тошнит» от современного кино.
4. Профайл Колина Фаррела от Metrograph. Писатель и публицист Марк Аш описывает карьерную траекторию «Икара эпохи TMZ».
5. Оператор «Мальчика и птицы» Ацуси Окуи — о технофобии Миядзаки и аналоговой анимации. В интервью для The Film Stage он делится любовью к Стэнли Кубрику и пытается развеять миф, что Миядзаки полностью игнорирует 3D.
Бонус: интервью с Окуи для Film Comment, где он подробнее описывает, как студия Ghibli работает с компьютерными технологиями и CGI.
6. Интервью оператора Эндрю Дод Мэнтла, работавшего с фон Триером, Корином и Бойлом. В объемном разговоре для The Film Stage он рассказывает, почему «ушел после "Антихриста"», какой именно «Левиафан» повлиял на манеру съемки «В сердце моря» и зачем оператору пенсия.
7. Интервью с Хирокадзу Корээдой на Film Comment. Один из главных японских режиссеров момента рассказал о создании «Монстра», что он вырезал на монтаже и почему фильм бы не получился без музыки Рюити Сакамото.
Бонус: интервью на MovieWeb со сценаристом «Монстра» Юдзи Сакамото, получившим приз на Каннском фестивале, о двух главных источниках вдохновения: собственном детстве и «Расёмоне» Куросавы.
Составили: Леонид Степанов и Сергей Кулешов
#икдайджест
Сегодня пройдёт девятое публичное событие в рамках Лаборатории киномысли «30-е. Новое время», организованной нашим журналом совместно с Центром «Зотов» и Госфильмофондом России. Музыковед, лектор, автор научных, критических и научно-популярных статей, соавтор научно-популярной монографии «Книга о музыке» Анна Сокольская прочитает лекцию «Вам здесь не место», посвящённую академической (и не только) музыке советских 30-х. После этого состоится специальный показ ленты «Волга-Волга» (1938), которую представит киновед Алиса Мамедова.
Здесь можно записаться на лекцию, а здесь – на фильм.
По традиции вспоминаем избранные фрагменты предыдущего выступления. Искусствовед и историк архитектуры Марк Акопян прочитал лекцию «Москва нереальная: столица как утопия», посвящённую специфике архитектуры того времени, путям ее развития.
«К концу 19-го века большие города встали перед новыми вызовами: возникновением больших промышленных территорий и предприятий, притягивающих рабочую силу со всей страны. Инфраструктура не справлялась. Первая концептуальная попытка решить вопрос была предложена англичанами: они собирались возвести город-сад, в центре которого располагается основная агломерация (до 250 тыс. населения). Испанские же специалиста предложили идею линейного города: транспортная магистраль и территория вдоль неё. Это решало проблему роста»
«В том же 1914 году выпускается серия открыток «Москва будущего». Это развлекательные картинки, но они ценны предчувствием будущего. Футуроспекция присутствует и в картинах дореволюционных авангардистов: в «Небосводе» Лентулова и в «Москве» Кандинского. При этом в столице на этот момент есть всего одно высотное здание»
«Ключевые архитекторы 20-х – братья Веснины. Даже в оформлениях строительных площадок они воплощали пропаганду нового мира. Москва при них наполняется малыми формами. В 1923 состоялся конкурс на проект здания Дворца Труда. Москва уже вступила в роль будущей столицы мирового социализма. Значит и облик должен соответствовать. Этот конкурс – рождение конструктивизма в архитектуре»
«Небоскрёб ВСНХ на Лубянской площади – важный проект. «Современная технология открыла возможность строить высоко. Однако, каркас облицовывается традиционно – камнем. Надо придать стальному каркасу многообразия пластики». Был предложен небоскрёб с разным масштабом окон, появилась возможность не облицовывать целиком, а оставлять проемы. Отсюда спустя многие десятилетия вырастет деконструктивизм. В 1925 появился проект горизонтальных небоскребов. Почему бы не сделать здание с тонкой ножкой, но расширяющееся кверху горизонтально? Все это предлагалось для столицы, но не было ни технических, ни экономических возможностей для реализации»
«К концу 20-х становится ясно, что реконструкция города неминуема. Нужно перестроить город по новому генплану. В процесс включается ЛеКорбюзье. Еще в Париже он предлагает заселять людей в очень высотные здания, но получает отказ. В 1928 он приезжает в Москву и советует полностью перестроить город»
«В начале 30-х реализуются проекты, которые станут корсетом реконструкции. Появляется идея водного кольца вокруг Москвы (проект утверждён в 31-м). Метро начали проектировать ещё до генплана 1935-го. Метро намечает пути принципиальных магистралей. Идея общей городской реконструкции заключалась в ансамблевом подходе. Идет создание парада ансамблей на новых местах. Генплан фиксирует радиальную систему, намечает развитие на юго-запад»
«20-е и 30-е годы – почти непредставимое время для архитектурного визионерства. Все вернётся только в 60-е»
Здесь можно записаться на лекцию, а здесь – на фильм.
По традиции вспоминаем избранные фрагменты предыдущего выступления. Искусствовед и историк архитектуры Марк Акопян прочитал лекцию «Москва нереальная: столица как утопия», посвящённую специфике архитектуры того времени, путям ее развития.
«К концу 19-го века большие города встали перед новыми вызовами: возникновением больших промышленных территорий и предприятий, притягивающих рабочую силу со всей страны. Инфраструктура не справлялась. Первая концептуальная попытка решить вопрос была предложена англичанами: они собирались возвести город-сад, в центре которого располагается основная агломерация (до 250 тыс. населения). Испанские же специалиста предложили идею линейного города: транспортная магистраль и территория вдоль неё. Это решало проблему роста»
«В том же 1914 году выпускается серия открыток «Москва будущего». Это развлекательные картинки, но они ценны предчувствием будущего. Футуроспекция присутствует и в картинах дореволюционных авангардистов: в «Небосводе» Лентулова и в «Москве» Кандинского. При этом в столице на этот момент есть всего одно высотное здание»
«Ключевые архитекторы 20-х – братья Веснины. Даже в оформлениях строительных площадок они воплощали пропаганду нового мира. Москва при них наполняется малыми формами. В 1923 состоялся конкурс на проект здания Дворца Труда. Москва уже вступила в роль будущей столицы мирового социализма. Значит и облик должен соответствовать. Этот конкурс – рождение конструктивизма в архитектуре»
«Небоскрёб ВСНХ на Лубянской площади – важный проект. «Современная технология открыла возможность строить высоко. Однако, каркас облицовывается традиционно – камнем. Надо придать стальному каркасу многообразия пластики». Был предложен небоскрёб с разным масштабом окон, появилась возможность не облицовывать целиком, а оставлять проемы. Отсюда спустя многие десятилетия вырастет деконструктивизм. В 1925 появился проект горизонтальных небоскребов. Почему бы не сделать здание с тонкой ножкой, но расширяющееся кверху горизонтально? Все это предлагалось для столицы, но не было ни технических, ни экономических возможностей для реализации»
«К концу 20-х становится ясно, что реконструкция города неминуема. Нужно перестроить город по новому генплану. В процесс включается ЛеКорбюзье. Еще в Париже он предлагает заселять людей в очень высотные здания, но получает отказ. В 1928 он приезжает в Москву и советует полностью перестроить город»
«В начале 30-х реализуются проекты, которые станут корсетом реконструкции. Появляется идея водного кольца вокруг Москвы (проект утверждён в 31-м). Метро начали проектировать ещё до генплана 1935-го. Метро намечает пути принципиальных магистралей. Идея общей городской реконструкции заключалась в ансамблевом подходе. Идет создание парада ансамблей на новых местах. Генплан фиксирует радиальную систему, намечает развитие на юго-запад»
«20-е и 30-е годы – почти непредставимое время для архитектурного визионерства. Все вернётся только в 60-е»
Центр Зотов
Лаборатория киномысли «30-е. Новое время» — мероприятие в Центре Зотов
Центр Зотов предлагает принять участие в мероприятии: Лаборатория киномысли «30-е. Новое время» ⭐ (Программа), событие пройдет 01.11.23 - 16.01.24 ✔ - прочитать описание, купить билеты✔, подробнее на сайте centrezotov.ru и по телефону ☎: 8(800)350-86-20
Forwarded from Центр «Зотов»
⚡️Присоединяйтесь к прямой трансляции лекции «Вам здесь не место» в 18:30
Лекцию проведет музыковед Анна Сокольская
*Событие в рамках Лаборатории киномысли «30-е. Новое время» (Центр «Зотов» х Искусство кино х Госфильмофонд )
Лекцию проведет музыковед Анна Сокольская
*Событие в рамках Лаборатории киномысли «30-е. Новое время» (Центр «Зотов» х Искусство кино х Госфильмофонд )
В возрасте 69 лет не стало кинодраматурга, режиссёра и писателя Юрия Арабова.
Он дебютировал в 1978 году со сценарием «Одинокого голоса человека» Александра Сокурова. Вместе они поработают над 11 картинами, многие из которых широко известны за пределами нашей страны.
В «Искусстве кино» публиковались многие его литературные сценарии: к «Молоху» и «Фаусту» Сокурова, к фильму Кирилла Серебренникова «Юрьев день», к картине Досталя «Монах и бес», сценарий-сновидение «Конкубино». Арабов успел попробовать себя в режиссуре: его полнометражный дебют «Гирокастра», снятый в 2020, все ещё не добрался до широкого зрителя.
Юрий Николаевич также писал художественную прозу, остроумные очерки и полноценные киноведческие работы. Он был большим меломаном и парадоксальным мыслителем.
Он дебютировал в 1978 году со сценарием «Одинокого голоса человека» Александра Сокурова. Вместе они поработают над 11 картинами, многие из которых широко известны за пределами нашей страны.
В «Искусстве кино» публиковались многие его литературные сценарии: к «Молоху» и «Фаусту» Сокурова, к фильму Кирилла Серебренникова «Юрьев день», к картине Досталя «Монах и бес», сценарий-сновидение «Конкубино». Арабов успел попробовать себя в режиссуре: его полнометражный дебют «Гирокастра», снятый в 2020, все ещё не добрался до широкого зрителя.
Юрий Николаевич также писал художественную прозу, остроумные очерки и полноценные киноведческие работы. Он был большим меломаном и парадоксальным мыслителем.
Под занавес уходящего года Анастасия Алешковская написала текст о юбилейной «Большой жратве». Для нас он стал новогодним подарком, пусть станет таковым и для вас. С Новым годом, наши дорогие читатели, вы даете нам веру в лучшее и в себя!
https://kinoart.ru/texts/bon-appetit-50-let-bolshoy-zhratve-marko-ferreri
https://kinoart.ru/texts/bon-appetit-50-let-bolshoy-zhratve-marko-ferreri
ИК
Bon appetit: 50 лет «Большой жратве» Марко Феррери
Под занавес уходящего года Анастасия Алешковская написала для нашего сайта текст о фильме «Большая жратва» Марко Феррери — делимся им с вами.
Forwarded from Искусство кино
На YouTube-канале «Искусства кино» можно посмотреть оба эпизода документального фильма «История российского кино. Рождение мифа».
В двух эпизодах рассказывается история первых пяти десятилетий в истории отечественного кинематографа: от его зарождения до 1953 года — смерти Сталина и первого дыхания оттепели.
Наши эксперты — Антон Долин*, Тамара Эйдельман*, Андрей Звягинцев, Александр Роднянский*, Алексей Айги, Зара Абдуллаева, Елена Стишова, Станислав Дединский, Наталья Рябчикова, Наталья Нусинова и другие.
* В России признан «иностранным агентом».
https://bit.ly/3K8tGbs
В двух эпизодах рассказывается история первых пяти десятилетий в истории отечественного кинематографа: от его зарождения до 1953 года — смерти Сталина и первого дыхания оттепели.
Наши эксперты — Антон Долин*, Тамара Эйдельман*, Андрей Звягинцев, Александр Роднянский*, Алексей Айги, Зара Абдуллаева, Елена Стишова, Станислав Дединский, Наталья Рябчикова, Наталья Нусинова и другие.
* В России признан «иностранным агентом».
https://bit.ly/3K8tGbs
ИК
Онлайн-премьера документального фильма «История российского кино. Рождение мифа»
Журнал «Искусство кино» представляет онлайн-премьеру первой серии документального фильма «История российского кино. Рождение мифа».
Весь январь «Искусство кино» совместно с Центром «Зотов» показывает специальную программу «Список-2023».
Актуальные российские фильмы прошедшего года, выбранные редакторами журнала, кураторами «Зотов.Кино» и экспертами индустрии, помогут составить представление о ключевых тенденциях в отечественном кинематографе.
Сегодня состоится два показа.
В 15:00 – «Край надломленной луны» (реж. Светлана Самошина). И в 18.00 — документальная комедия «Отцы» (реж. Юрий Мокиенко).
Дальнейшее расписание выглядит так:
04.01 / 18:00 – «Привет, мама» (реж. Иля Малахова).
04.01 / 20:30 – «Бери да помни» (реж. Байбулат Батуллин).
05.01 / 15:00 – Специальный показ. «Чума» (обсуждение фильма с режиссером Дмитрием Давыдовым в онлайн-формате).
05.01 / 19:15 – «Клетка ищет птицу» (реж. Малика Мусаева).
06.01 / 13:30 – «Чувства Анны» (реж. Анна Меликян).
07.01 / 20:30 – «Отпуск в октябре» (реж. Роман Михайлов).
14.01 / 16:00 – Специальный показ. «За нас с вами» (после просмотра состоится встреча с режиссером Андреем Смирновым).
21.01 / 17:00 – Специальный показ. «Волнами» (после просмотра состоится встреча с режиссёром Сергеем Кальварским).
В программе возможны приятные добавления и сюрпризы. Следить за обновлениями и приобрести билеты на показы можно по ссылке.
Актуальные российские фильмы прошедшего года, выбранные редакторами журнала, кураторами «Зотов.Кино» и экспертами индустрии, помогут составить представление о ключевых тенденциях в отечественном кинематографе.
Сегодня состоится два показа.
В 15:00 – «Край надломленной луны» (реж. Светлана Самошина). И в 18.00 — документальная комедия «Отцы» (реж. Юрий Мокиенко).
Дальнейшее расписание выглядит так:
04.01 / 18:00 – «Привет, мама» (реж. Иля Малахова).
04.01 / 20:30 – «Бери да помни» (реж. Байбулат Батуллин).
05.01 / 15:00 – Специальный показ. «Чума» (обсуждение фильма с режиссером Дмитрием Давыдовым в онлайн-формате).
05.01 / 19:15 – «Клетка ищет птицу» (реж. Малика Мусаева).
06.01 / 13:30 – «Чувства Анны» (реж. Анна Меликян).
07.01 / 20:30 – «Отпуск в октябре» (реж. Роман Михайлов).
14.01 / 16:00 – Специальный показ. «За нас с вами» (после просмотра состоится встреча с режиссером Андреем Смирновым).
21.01 / 17:00 – Специальный показ. «Волнами» (после просмотра состоится встреча с режиссёром Сергеем Кальварским).
В программе возможны приятные добавления и сюрпризы. Следить за обновлениями и приобрести билеты на показы можно по ссылке.
Серджо Леоне – 95.
Зачинатель спагетти-вестерна, автор знаменитой «долларовой трилогии» и гангстерского эпоса «Однажды в Америке», он успел стать одним из самых влиятельных режиссеров в истории кино, поставив всего 8 полнометражных фильмов. Мечтал снять ленту о блокаде Ленинграда, но не успел реализовать этот масштабный проект, погибнув в возрасте 60 лет.
В честь памятной даты предлагаем перечитать текст Дмитрия Захарова, посвящённый истории спагетти-вестерна, а также персональный некролог Леоне, написанный Михаилом Трофименковым в 1989 году.
Зачинатель спагетти-вестерна, автор знаменитой «долларовой трилогии» и гангстерского эпоса «Однажды в Америке», он успел стать одним из самых влиятельных режиссеров в истории кино, поставив всего 8 полнометражных фильмов. Мечтал снять ленту о блокаде Ленинграда, но не успел реализовать этот масштабный проект, погибнув в возрасте 60 лет.
В честь памятной даты предлагаем перечитать текст Дмитрия Захарова, посвящённый истории спагетти-вестерна, а также персональный некролог Леоне, написанный Михаилом Трофименковым в 1989 году.