Искусство кино
В Доме культуры «ГЭС-2» состоялся мастер-класс Паулу Бранку – уникального кинопродюсера и живой легенды европейского кино. За почти 50 лет карьеры он поработал над тремя сотнями лент, среди которых были как экспериментальные дебюты, так и работы больших…
🗯Моя инициация произошла после знакомства с Сержем Данеем. Влиятельный критик, один из ключевых авторов «Кайе дю синема» (а в тот период, начала 1970-х, его главный редактор) научил меня смотреть кино, затащил в мир Годара и Лелуша. В течение многих лет я только тем и занимался, что по чьей-то просьбе показывал их фильмы редакции «Кайе».Чуть позже я познакомился Мануэлом Ди Оливейрой, с которым после работал десятилетиями. Словом, образом жизни кино стало после череды удивительных встреч. А их спровоцировала природная любознательность.
🗯Когда я начинал, в Португалии ещё не был сформирован институт продюсирования. Инструментарий приходилось подбирать наощупь. Вот как обстояли дела: деньги на кино выделял фонд, основывающий производственные кооперативы. С середины 1970-х это стало прерогативой государства, которое не выдвигало требований, однако и стабильностью не отличалось. Первый и второй взносы могли разделять несколько лет. Первые португальские фильмы, получавшие призы в Венеции, делались по 12-14 лет. А ведь после получения субсидий ответственность ложилась на плечи продюсера. Сейчас вообще неясно, как многие фильмы были завершены: мы двигались на ничем не подкреплённой уверенности, что наша работа нужна многим.
🗯Сегодня приключений, сопровождающих в 70-80-е производство радикальных фильмов, больше нет. Все регламентировано, и ситуации, при которой у вас готовы 6 страниц сценария, а съемки уже завтра, не может быть. А тогда не было никакого понимания маркетинговых механизмов и банковского сектора. Вот вам секрет полишинеля: мне очень помогало казино.
🗯Для меня, в отличии от многих коллег, все еще принципиально создавать вокруг фильма творческую среду. Это позволяет поддерживать авантюрный дух, которого продюсеры в Западной Европе лишены напрочь. Раньше в Португалии я был чуть ли не единственным продюсером, приключения не приходилось провоцировать.
🗯Мне всегда было важно объяснить режиссеру, что кино – это не очередное упражнение в стиле, а ещё и расказаанная история. Это помогло успеху фильма «Лиссабонская история» Вендерса, который в изначальном варианте представлял из себя полнейший авангард. Также приходилось направлять Рауля Руиса на съемках «Города пиратов»: некоторые его решения запутывали бы не только зрителя, но и самого автора. Таких проблем не было, скажем, во время поздних моих опытов. Тот же «Космополис» Кроненберга – это произведение зрелого мастера, которому на этой стадии творчества нужно лишь подносить патроны, не более.
🗯Ключевое для меня в работе с Оливейрой – его принцип не повторяться. Каждый следующий его фильм был исключительным, другим. Когда мы начали работать вместе, на родине к нему относились как к дежурному ремесленнику. Все изменил выход «Пагубной любви» во Франции: пришли признание и любовь, а португальской критике, годами уничтожающей его кино, пришлось стиснуть зубы. После все ждали, когда мы оступимся, но я взял за цель сопровождение всех его работ, их повышенное освещение на мировом уровне. Мануэл постоянно желал возрождаться и обновляться, мне же его идеи подчас казались полным безумием. Нужно было просто идти за ним – и всё окупилось.
🗯Когда я начинал, в Португалии ещё не был сформирован институт продюсирования. Инструментарий приходилось подбирать наощупь. Вот как обстояли дела: деньги на кино выделял фонд, основывающий производственные кооперативы. С середины 1970-х это стало прерогативой государства, которое не выдвигало требований, однако и стабильностью не отличалось. Первый и второй взносы могли разделять несколько лет. Первые португальские фильмы, получавшие призы в Венеции, делались по 12-14 лет. А ведь после получения субсидий ответственность ложилась на плечи продюсера. Сейчас вообще неясно, как многие фильмы были завершены: мы двигались на ничем не подкреплённой уверенности, что наша работа нужна многим.
🗯Сегодня приключений, сопровождающих в 70-80-е производство радикальных фильмов, больше нет. Все регламентировано, и ситуации, при которой у вас готовы 6 страниц сценария, а съемки уже завтра, не может быть. А тогда не было никакого понимания маркетинговых механизмов и банковского сектора. Вот вам секрет полишинеля: мне очень помогало казино.
🗯Для меня, в отличии от многих коллег, все еще принципиально создавать вокруг фильма творческую среду. Это позволяет поддерживать авантюрный дух, которого продюсеры в Западной Европе лишены напрочь. Раньше в Португалии я был чуть ли не единственным продюсером, приключения не приходилось провоцировать.
🗯Мне всегда было важно объяснить режиссеру, что кино – это не очередное упражнение в стиле, а ещё и расказаанная история. Это помогло успеху фильма «Лиссабонская история» Вендерса, который в изначальном варианте представлял из себя полнейший авангард. Также приходилось направлять Рауля Руиса на съемках «Города пиратов»: некоторые его решения запутывали бы не только зрителя, но и самого автора. Таких проблем не было, скажем, во время поздних моих опытов. Тот же «Космополис» Кроненберга – это произведение зрелого мастера, которому на этой стадии творчества нужно лишь подносить патроны, не более.
🗯Ключевое для меня в работе с Оливейрой – его принцип не повторяться. Каждый следующий его фильм был исключительным, другим. Когда мы начали работать вместе, на родине к нему относились как к дежурному ремесленнику. Все изменил выход «Пагубной любви» во Франции: пришли признание и любовь, а португальской критике, годами уничтожающей его кино, пришлось стиснуть зубы. После все ждали, когда мы оступимся, но я взял за цель сопровождение всех его работ, их повышенное освещение на мировом уровне. Мануэл постоянно желал возрождаться и обновляться, мне же его идеи подчас казались полным безумием. Нужно было просто идти за ним – и всё окупилось.
Дэвид Финчер готовится снимать ремейк «Незнакомцев в поезде» Хичкока.
По крайней мере, это утверждает голливудский инсайдер Джордан Руини. Впервые слухи о проекте появились в 2015 году, однако в 2017 его поставили на паузу. Завершив работу над «Убийцей» и продлив контракт с Netflix до 2027, Финчер вернулся к разработке фильма для стриминг-гиганта. Планировалось, что главную роль в ленте сыграет Бен Аффлек, но степень его вовлечённости в работу неизвестна.
Оригинальные «Незнакомцы в поезде» основаны на одноименном романе Патрисии Хайсмит. В центре сюжета – двое мужчин, которые встречаются в купе и договариваются решить проблемы друг друга, обратившись к простому принципу: «Ты убьешь для меня, а я для тебя».
Руини предполагает, что первые подробности о проекте поступят из официальных источников в ближайшие недели.
По крайней мере, это утверждает голливудский инсайдер Джордан Руини. Впервые слухи о проекте появились в 2015 году, однако в 2017 его поставили на паузу. Завершив работу над «Убийцей» и продлив контракт с Netflix до 2027, Финчер вернулся к разработке фильма для стриминг-гиганта. Планировалось, что главную роль в ленте сыграет Бен Аффлек, но степень его вовлечённости в работу неизвестна.
Оригинальные «Незнакомцы в поезде» основаны на одноименном романе Патрисии Хайсмит. В центре сюжета – двое мужчин, которые встречаются в купе и договариваются решить проблемы друг друга, обратившись к простому принципу: «Ты убьешь для меня, а я для тебя».
Руини предполагает, что первые подробности о проекте поступят из официальных источников в ближайшие недели.
Французскому режиссеру Филиппу Гаррелю исполнилось 76 лет.
В своём недавнем мастер-классе (наш материал оттуда можно почитать здесь) продюсер Паулу Бранку, работавший с ним над несколькими фильмами, назвал Гарреля «последним из могикан «Новой волны».
О постановщике в разные годы писали авторы журнала «Искусство кино»:
▫️Инна Кушнарева делала объёмный творческий портрет мэтра;
▫️Елена Плахова в своей рецензии на «Обыкновенных любовников» называла Гарреля «оккультным гением андерграунда»;
▫️Михаил Трофименков вписывал его фильмы в тенденцию «нового французского кино» к откровенности и движению в сторону шокирующей телесности.
В своём недавнем мастер-классе (наш материал оттуда можно почитать здесь) продюсер Паулу Бранку, работавший с ним над несколькими фильмами, назвал Гарреля «последним из могикан «Новой волны».
О постановщике в разные годы писали авторы журнала «Искусство кино»:
▫️Инна Кушнарева делала объёмный творческий портрет мэтра;
▫️Елена Плахова в своей рецензии на «Обыкновенных любовников» называла Гарреля «оккультным гением андерграунда»;
▫️Михаил Трофименков вписывал его фильмы в тенденцию «нового французского кино» к откровенности и движению в сторону шокирующей телесности.
Фрэнсису Форду Копполе – 85.
В ожидании многострадального «Мегалополиса» перечитываем опубликованные в «ИК» тексты, посвящённые творчеству мастера:
🔻Беседа Сержа Кагански и Кристиана Февре с Копполой, переведённая и адаптированная Зарой Абдуллаевой;
🔻Статья Нины Цыркун о том, на что может открыть глаза внимательный пересмотр «Крестного отца»;
🔻Про «Апокалипсис сегодня»: обличительная рецензия Георгия Капралова, написанная в 1980 году, и современный гид по фильму, составленный Алексеем Филипповым;
🔻Рецензия Зары Абдуллаевой на позднюю (и кризисную) ленту мэтра «Между»;
🔻Текст Дмитрия Комма о развитии американской готики в кино, где «Дракуле» Копполы уделяется особое место.
В ожидании многострадального «Мегалополиса» перечитываем опубликованные в «ИК» тексты, посвящённые творчеству мастера:
🔻Беседа Сержа Кагански и Кристиана Февре с Копполой, переведённая и адаптированная Зарой Абдуллаевой;
🔻Статья Нины Цыркун о том, на что может открыть глаза внимательный пересмотр «Крестного отца»;
🔻Про «Апокалипсис сегодня»: обличительная рецензия Георгия Капралова, написанная в 1980 году, и современный гид по фильму, составленный Алексеем Филипповым;
🔻Рецензия Зары Абдуллаевой на позднюю (и кризисную) ленту мэтра «Между»;
🔻Текст Дмитрия Комма о развитии американской готики в кино, где «Дракуле» Копполы уделяется особое место.
Подборка главных новостей, событий и материалов прошедшей недели.
1. Разговор Эндрю Скотта и Оливии Колман. По случаю выхода мини-сериала «Рипли», где Скотт сыграл главную роль, Interview Magazine попросил Колман обсудить с артистом начало карьеры, работу во время пандемии COVID-19, отношение к профессии и издержки популярности.
2. Портрет Кинуё Танаке — главной режиссерки послевоенного японского кино, снимавшейся у Мидзогути и Куросавы. Материал Chicago Reader посвящен шести ярким и решительным работам постановщицы, рассказывавшей о людях на перепутье эпох.
3. Интервью с Бертраном Бонелло о «Предчувствии». Режиссер рассказал The Film Stage о кастинге, саундтреке и первых идеях для фильма, как La Bete связян с другими его работами, а также о вредных привычках как части творческого процесса. Бонус: сыгравшая главную роль Леа Сейду — о том, что привлекло ее в фильме, связи модельной карьеры с актерской и поиске особой «ноты» в ролях. Фильм идет в российском прокате.
4. Эссе Metrograph о «Сжигателе трупов» — знаковом фильме чехословацкой новой волны. В «звенящей, какофоничной, диссонирующей» картине, пролежавшей на полке 20 лет, Юрай Герц исследует, как добропорядочный буржуа, который «отгораживается от суровых реалий», легко находит место в оккупированной нацистами Чехословакии.
5. Беседа с режиссером фильма «Пепе» — об одном из «кокаиновых бегемотов» Пабло Эскобара. Документалист Нельсон Карло де Лос Сантос Ариас, получивший на Берлинале приз за режиссуру, рассказал MUBI об этапах создания фильма, его структуре и стремлении вовлечь зрителя в диалог.
6. Размышления Бетт Дэвис о Золотом Голливуде. BFI републикует материал 1971 года, где легендарная актриса вспоминает карьеру в кино — и каково было работать на «фабрике грез» во времена расцвета.
7. Вышел трейлер «Планеты Джанет» от A24. Лето 1991-го, 11-летняя Лэйси наслаждается компанией матери Джанет и подростковыми фантазиями, пока в их жизни не появляются трое гостей, тоже очарованных харизмой женщины. Режиссерский дебют лауреатки Пулитцеровской премии Энни Бэйкер выйдет в США 21 июня.
Составил: Леонид Степанов
#икдайджест
1. Разговор Эндрю Скотта и Оливии Колман. По случаю выхода мини-сериала «Рипли», где Скотт сыграл главную роль, Interview Magazine попросил Колман обсудить с артистом начало карьеры, работу во время пандемии COVID-19, отношение к профессии и издержки популярности.
2. Портрет Кинуё Танаке — главной режиссерки послевоенного японского кино, снимавшейся у Мидзогути и Куросавы. Материал Chicago Reader посвящен шести ярким и решительным работам постановщицы, рассказывавшей о людях на перепутье эпох.
3. Интервью с Бертраном Бонелло о «Предчувствии». Режиссер рассказал The Film Stage о кастинге, саундтреке и первых идеях для фильма, как La Bete связян с другими его работами, а также о вредных привычках как части творческого процесса. Бонус: сыгравшая главную роль Леа Сейду — о том, что привлекло ее в фильме, связи модельной карьеры с актерской и поиске особой «ноты» в ролях. Фильм идет в российском прокате.
4. Эссе Metrograph о «Сжигателе трупов» — знаковом фильме чехословацкой новой волны. В «звенящей, какофоничной, диссонирующей» картине, пролежавшей на полке 20 лет, Юрай Герц исследует, как добропорядочный буржуа, который «отгораживается от суровых реалий», легко находит место в оккупированной нацистами Чехословакии.
5. Беседа с режиссером фильма «Пепе» — об одном из «кокаиновых бегемотов» Пабло Эскобара. Документалист Нельсон Карло де Лос Сантос Ариас, получивший на Берлинале приз за режиссуру, рассказал MUBI об этапах создания фильма, его структуре и стремлении вовлечь зрителя в диалог.
6. Размышления Бетт Дэвис о Золотом Голливуде. BFI републикует материал 1971 года, где легендарная актриса вспоминает карьеру в кино — и каково было работать на «фабрике грез» во времена расцвета.
7. Вышел трейлер «Планеты Джанет» от A24. Лето 1991-го, 11-летняя Лэйси наслаждается компанией матери Джанет и подростковыми фантазиями, пока в их жизни не появляются трое гостей, тоже очарованных харизмой женщины. Режиссерский дебют лауреатки Пулитцеровской премии Энни Бэйкер выйдет в США 21 июня.
Составил: Леонид Степанов
#икдайджест
Тьери Фремо, многолетний программный директор Каннского кинофестиваля, дал первое и последнее интервью в предверии официальной пресс-конференции и объявления конкурсной программы. Помимо традиционных рассуждений о политизации киносмотров, квоте на женщин-режиссеров и движении #MeToo, киновед рассказал кое-что и о текущей стратегии фестиваля:
🔹Фремо указывает, что с каждым годом фильмы на отбор приходят все позже и позже, что усложняет выбор. Тут же сетует на забастовку сценаристов, которая лишила Канны многих потенциальных премьер американских фильмов.
🔹Грета Гервиг, которая возглавит жюри в этом году, по мнению Фремо идеально воплощает дух Канн, благодаря своей страсти к кино и умению делать как арт-хаус, так и большие голливудские проекты.
🔹Фермо намекает, что самые ожидаемые премьеры на фестивале этого года – «Мегалополис» Копполы и «Виды доброты» Лантимоса. Однако, прямого подтверждения их участия все ещё нет.
🔹«Настало время для возвращения Netflix на набережную Круазет», – говорит Фремо. Он призывает стриминг-гиганта не отказываться от Каннских премьер, предлагает даже учредить специальную внеконкурсную программу. Параллельно Фремо продолжает общаться с Amazon и с Apple; последние рады будут вернуться в Канны после прошлогоднего успеха «Убийц цветочной луны» Скорсезе.
🔹По словам Фремо, «фестиваль может многое, но он не может и не должен подменять собой систему правосудия».
Фото: Жан-Луи Юп.
🔹Фремо указывает, что с каждым годом фильмы на отбор приходят все позже и позже, что усложняет выбор. Тут же сетует на забастовку сценаристов, которая лишила Канны многих потенциальных премьер американских фильмов.
🔹Грета Гервиг, которая возглавит жюри в этом году, по мнению Фремо идеально воплощает дух Канн, благодаря своей страсти к кино и умению делать как арт-хаус, так и большие голливудские проекты.
🔹Фермо намекает, что самые ожидаемые премьеры на фестивале этого года – «Мегалополис» Копполы и «Виды доброты» Лантимоса. Однако, прямого подтверждения их участия все ещё нет.
🔹«Настало время для возвращения Netflix на набережную Круазет», – говорит Фремо. Он призывает стриминг-гиганта не отказываться от Каннских премьер, предлагает даже учредить специальную внеконкурсную программу. Параллельно Фремо продолжает общаться с Amazon и с Apple; последние рады будут вернуться в Канны после прошлогоднего успеха «Убийц цветочной луны» Скорсезе.
🔹По словам Фремо, «фестиваль может многое, но он не может и не должен подменять собой систему правосудия».
Фото: Жан-Луи Юп.
Сегодня празднуется день российской анимации. 8 апреля 1912 года был впервые показан анимационный шедевр Владислава Старевича «Прекрасная Люканида».
В честь знаменательной даты публикуем материалы об отечественной анимации, в разные годы публиковавшиеся в нашем журнале:
✔️Владислава Старевича вспоминают видные современники – из публикаций эмигрантской прессы 1920-х;
✔️Отрывок из книги «Дрессировщик жуков. Владислав Старевич создает анимацию»: редактор-составитель Станислав Дединский изучает детали скандала вокруг выхода «Прекрасной Люканиды».
✔️Статья Николая Корнацкого о творчестве главного фантаста советской анимации Владимира Тарасова;
✔️Интервью с Александром Петровым, которое Екатерина Кладо взяла у мультипликатора в связи с победой его «Старика и моря» на «Оскаре»;
✔️Дина Годер исследует творческий метод Дарьи Кощеевой, чьи ленты входили в шорт-лист «Оскара» и показывались на «Сандэнсе»
В честь знаменательной даты публикуем материалы об отечественной анимации, в разные годы публиковавшиеся в нашем журнале:
✔️Владислава Старевича вспоминают видные современники – из публикаций эмигрантской прессы 1920-х;
✔️Отрывок из книги «Дрессировщик жуков. Владислав Старевич создает анимацию»: редактор-составитель Станислав Дединский изучает детали скандала вокруг выхода «Прекрасной Люканиды».
✔️Статья Николая Корнацкого о творчестве главного фантаста советской анимации Владимира Тарасова;
✔️Интервью с Александром Петровым, которое Екатерина Кладо взяла у мультипликатора в связи с победой его «Старика и моря» на «Оскаре»;
✔️Дина Годер исследует творческий метод Дарьи Кощеевой, чьи ленты входили в шорт-лист «Оскара» и показывались на «Сандэнсе»
Книга «Якутское кино. Путь самоопределения» поступила в продажу.
Приобрести можно в книжных магазинах Москвы и Петербурга, а также других независимых магазинах России. На площадке музея «Гараж» 16 апреля состоится презентация, на которой автор-составитель Владимир Кочарян, режиссер Костас Марсан, этнолог Екатерина Романцова, исследовательница Алина Тимофеева и директор Якутского Международного кинофестиваля Ирин Энгелис обсудят насущные вопросы, связанные с феноменом якутского кино. Посетить можно по предварительной регистрации.
К выходу книги приурочена специальная ретроспектива: в рамках программы «GarageScreen» состоятся показы ярких якутских фильмов. На большом экране можно будет увидеть:
🔸 «Летовье», 19 апреля в 19:30 (Билеты);
🔸«Костёр на ветру», 20 апреля в 16:00 (Билеты);
🔸«Царь-птица», 20 апреля в 18:30 (Билеты);
🔸«Замыкание», 21 апреля в 16:00 (Билеты);
🔸«Иччи», 21 апреля в 18:30 (Билеты).
Приобрести можно в книжных магазинах Москвы и Петербурга, а также других независимых магазинах России. На площадке музея «Гараж» 16 апреля состоится презентация, на которой автор-составитель Владимир Кочарян, режиссер Костас Марсан, этнолог Екатерина Романцова, исследовательница Алина Тимофеева и директор Якутского Международного кинофестиваля Ирин Энгелис обсудят насущные вопросы, связанные с феноменом якутского кино. Посетить можно по предварительной регистрации.
К выходу книги приурочена специальная ретроспектива: в рамках программы «GarageScreen» состоятся показы ярких якутских фильмов. На большом экране можно будет увидеть:
🔸 «Летовье», 19 апреля в 19:30 (Билеты);
🔸«Костёр на ветру», 20 апреля в 16:00 (Билеты);
🔸«Царь-птица», 20 апреля в 18:30 (Билеты);
🔸«Замыкание», 21 апреля в 16:00 (Билеты);
🔸«Иччи», 21 апреля в 18:30 (Билеты).
91 год назад родился Жан-Поль Бельмондо.
Перечитываем творческий портрет выдающегося актёра, который несколько лет назад написал Максим Селезнёв.
Перечитываем творческий портрет выдающегося актёра, который несколько лет назад написал Максим Селезнёв.
Джордж Лукас вот-вот станет обладателем Почетной «Золотой пальмовой ветви».
Каннский кинофестиваль обьявил, что 25 мая на церемонии закрытия 77-го смотра пройдёт чествование классика. Сам Лукас заявил, что Канны занимают особое место в его сердце, с тех пор как там был показан его дебют – «THX-1138».
Готовимся поздравлять режиссёра и предлагаем перечитать его творческий портрет, написанный Анжеликой Артюх для 6 номера «ИК» за 2013 год.
Каннский кинофестиваль обьявил, что 25 мая на церемонии закрытия 77-го смотра пройдёт чествование классика. Сам Лукас заявил, что Канны занимают особое место в его сердце, с тех пор как там был показан его дебют – «THX-1138».
Готовимся поздравлять режиссёра и предлагаем перечитать его творческий портрет, написанный Анжеликой Артюх для 6 номера «ИК» за 2013 год.
Итоги XX премии киноизобразительного искусства «Белый квадрат».
Лауреатом юбилейной премии стал оператор-постановщик фильма «Кентавр» Роберт Саруханян.
Дипломы номинантов премии получили: Семён Аманатов («Не хороните меня без Ивана»), Михаил Милашин («Праведник»), Алишер Хамидходжаев («Снегирь»), Николай Желудович («Чувства Анны»)
За вклад в операторское искусство был награждён Юрий Невский: он работал над фильмами «Любовь и голуби», «Облако-рай», «Охота на лис», «Звезда» и многими другими. Юрий Анатольевич и по сей день продолжает воспитывать новые поколения операторов, с 1995 года руководит мастерской во ВГИКе.
Лучшим оператором сериала – такая награда вручалась впервые за двадцатилетнюю историю «Белого квадрата» – был назван Юрий Никогосов за работу над проектом «Актрисы». Приз получал режиссер сериала Фёдор Бондарчук.
Лауреатом юбилейной премии стал оператор-постановщик фильма «Кентавр» Роберт Саруханян.
Дипломы номинантов премии получили: Семён Аманатов («Не хороните меня без Ивана»), Михаил Милашин («Праведник»), Алишер Хамидходжаев («Снегирь»), Николай Желудович («Чувства Анны»)
За вклад в операторское искусство был награждён Юрий Невский: он работал над фильмами «Любовь и голуби», «Облако-рай», «Охота на лис», «Звезда» и многими другими. Юрий Анатольевич и по сей день продолжает воспитывать новые поколения операторов, с 1995 года руководит мастерской во ВГИКе.
Лучшим оператором сериала – такая награда вручалась впервые за двадцатилетнюю историю «Белого квадрата» – был назван Юрий Никогосов за работу над проектом «Актрисы». Приз получал режиссер сериала Фёдор Бондарчук.
Объявляем старт продаж цифровой версии нового номера.
Первого за 2024-й и отчетного за 2023-й год. Этот выпуск 1/2 «Искусства кино» собрал лучшие тексты и рецензии с сайта, новые материалы, исследующие тему (не)насилия, а также пьесы молодых авторов и вербатимы из нашего нового проекта «Мне тридцать лет». Это знакомство с переживаниями тридцатилетних, с их тревогой по поводу своего места в нашем времени и в будущем.
Цифровую версию журнала уже можно приобрести на нашем сайте. Поддержать «Искусство кино», ускорить выход новых материалов и печатных номеров можно с помощью специальной формы.
Первого за 2024-й и отчетного за 2023-й год. Этот выпуск 1/2 «Искусства кино» собрал лучшие тексты и рецензии с сайта, новые материалы, исследующие тему (не)насилия, а также пьесы молодых авторов и вербатимы из нашего нового проекта «Мне тридцать лет». Это знакомство с переживаниями тридцатилетних, с их тревогой по поводу своего места в нашем времени и в будущем.
Цифровую версию журнала уже можно приобрести на нашем сайте. Поддержать «Искусство кино», ускорить выход новых материалов и печатных номеров можно с помощью специальной формы.
Искусство кино pinned «Объявляем старт продаж цифровой версии нового номера. Первого за 2024-й и отчетного за 2023-й год. Этот выпуск 1/2 «Искусства кино» собрал лучшие тексты и рецензии с сайта, новые материалы, исследующие тему (не)насилия, а также пьесы молодых авторов и вербатимы…»
В прокат выходят режиссерский дебют Дева Пателя, экшен-триллер Алекса Гарленда и канадский инди-хоррор с причудливым названием. Об этих и других новинках – читайте в нашем обзоре кинорепертуара.
Составил: Сергей Кулешов.
Составил: Сергей Кулешов.
ИК
Кинотеатральные премьеры недели: 11.04.2024
В прокат выходят режиссерский дебют Дева Пателя, экшен-триллер Алекса Гарленда и канадский инди-хоррор с причудливым названием. Об этих и других новинках — читайте в нашем обзоре кинорепертуара.
Объявлена программа Каннского кинофестиваля.
Основной конкурс:
▫️«Megalopolis», реж. Фрэнсис Форд Коппола;
▫️ «Limonov, the Ballad», реж. Кирилл Серебренников;
▫️«The Apprentice», реж. Али Аббаси;
▫️«Parthenope», реж. Паоло Соррентино;
▫️«Kinds of Kidness», реж. Йогос Лантимос;
▫️«Oh Canada», реж. Пол Шредер;
▫️«Anora», реж. Шон Бэйкер;
▫️«Bird», реж. Андреа Арнольд;
▫️«The Shrouds», реж. Дэвид Кроненберг;
▫️«Emilia Perez», реж. Жак Одиар;
▫️«Diamant Brut», реж. Агат Редингер;
▫️«Feng Liu Yi Dai», реж. Цзя Чжанкэ;
▫️«Marcello Mio», реж. Кристоф Оноре;
▫️«Grand tour», реж. Мигель Гомез;
▫️«The Substance», реж. Корали Фаржеа;
▫️«All we imagine as light», реж. Паял Кападиа;
▫️«Pigen Med Nalen», реж. Магнус Ван Хорн;
▫️«Motel Destimo», реж. Карим Айнуз;
▫️«L’amour our», реж. Жиль Леллуш.
В секции «Cannes premier» покажут новый автобиографический фильм Леоса Каракса «C’est pas moi».
Среди специальных показов:
🔹Ранее анонсированная «Фуриоса» Джорджа Миллера;
🔹Первая часть монументальных «Горизонтов» Кевина Костнера;
🔹Новая работа Сергея Лозницы «Вторжение»;
🔹«Серфер» с Николасом Кейджем;
🔹Лента Гая Мэддина «Слухи» с Кейт Бланшетт;
🔹«Женщины на балконе» Ноэми Мерлан.
Основной конкурс:
▫️«Megalopolis», реж. Фрэнсис Форд Коппола;
▫️ «Limonov, the Ballad», реж. Кирилл Серебренников;
▫️«The Apprentice», реж. Али Аббаси;
▫️«Parthenope», реж. Паоло Соррентино;
▫️«Kinds of Kidness», реж. Йогос Лантимос;
▫️«Oh Canada», реж. Пол Шредер;
▫️«Anora», реж. Шон Бэйкер;
▫️«Bird», реж. Андреа Арнольд;
▫️«The Shrouds», реж. Дэвид Кроненберг;
▫️«Emilia Perez», реж. Жак Одиар;
▫️«Diamant Brut», реж. Агат Редингер;
▫️«Feng Liu Yi Dai», реж. Цзя Чжанкэ;
▫️«Marcello Mio», реж. Кристоф Оноре;
▫️«Grand tour», реж. Мигель Гомез;
▫️«The Substance», реж. Корали Фаржеа;
▫️«All we imagine as light», реж. Паял Кападиа;
▫️«Pigen Med Nalen», реж. Магнус Ван Хорн;
▫️«Motel Destimo», реж. Карим Айнуз;
▫️«L’amour our», реж. Жиль Леллуш.
В секции «Cannes premier» покажут новый автобиографический фильм Леоса Каракса «C’est pas moi».
Среди специальных показов:
🔹Ранее анонсированная «Фуриоса» Джорджа Миллера;
🔹Первая часть монументальных «Горизонтов» Кевина Костнера;
🔹Новая работа Сергея Лозницы «Вторжение»;
🔹«Серфер» с Николасом Кейджем;
🔹Лента Гая Мэддина «Слухи» с Кейт Бланшетт;
🔹«Женщины на балконе» Ноэми Мерлан.
Forwarded from «Гараж» на бумаге
Мы попросили Владимира Кочаряна, режиссера и автора книги «Якутское кино. Путь самоопределения» рассказать о фильмах, которые уже на следующей неделе покажут в Лектории «Гаража» в рамках программы Garage Screen. Ждем вас на кинопоказах!
«Летовье»
Дата:
19 апреля 2024
Расписание
19:30–20:45
«Костер на ветру»
Дата:
20 апреля 2024
Расписание
16:00–17:30
«Царь-птица»
Дата:
20 апреля 2024
Расписание
18:30–20:00
«Замыкание»
Дата:
21 апреля 2024
Расписание
16:00–17:30
«Иччи»
Дата:
21 апреля 2024
Расписание
18:30–20:00
«Летовье»
Дата:
19 апреля 2024
Расписание
19:30–20:45
«Костер на ветру»
Дата:
20 апреля 2024
Расписание
16:00–17:30
«Царь-птица»
Дата:
20 апреля 2024
Расписание
18:30–20:00
«Замыкание»
Дата:
21 апреля 2024
Расписание
16:00–17:30
«Иччи»
Дата:
21 апреля 2024
Расписание
18:30–20:00