迷你音刊#02#跌跌撞撞

选择你的播放方式：
- 网易云
- Spotify
- Youtube

Stumblin' In
🎙️ Chris Norman, Suzi Quatro
🗓️ 1978
🏷️ rock

第一首歌是美国摇滚乐手 Suzi Quatro 与 Smokie 乐队主唱 Chris Norman 的二重唱。歌名 Stumblin' In 表达在一种偶然或者没有计划的情况下，两个人跌跌撞撞地突然发现爱上了彼此。很复古很青春的一首流行音乐。

Suzi 从小就受到席卷西方世界的摇滚浪潮的熏陶并立志成名，6 岁时就和姐姐一起为电视里猫王的表演而痴迷。1970 年 Janis Joplin 去世后，唱片业的许多制作人开始寻找一位女性摇滚歌手来填补 Joplin 去世所造成的空缺，来到英国发展的 Quatro 因为丰富的表演经验、音乐技巧和相貌获得了关注。如今，73 岁的 Suzi 现在还在德国巡演。

图：年轻的 Suzi

No Matter What
🎙️ Badfinger
🗓️ 1970
🏷️ rock

第二首来自披头士厂牌下的英国乐队 Badfinger。关于这支乐队之前写了一篇博客《阴影下的光》，这里就不再介绍了。

A Good Man Is Hard To Find
🎙️ Lizzie Miles, Sharkey Bonano
🗓️ 1922
🏷️ dixieland jazz

最后分享一首新奥尔良爵士乐。新奥尔良是一切爵士音乐的起源，代表人物有 King Oliver, Luis Armstrong 等。

A Good Man Is Hard To Find 以蓝调风格创作，被很多知名音乐人表演过。这里我选择的是 Lizzie Miles 和 Sharkey Bonano 的版本。如果有兴趣也可以找来 Fats Waller 的版本听听看，对比一下新奥尔良爵士与后来的哈莱姆跨奏风格钢琴爵士的区别。

看了很久网上关于刘瑜的正反两极的评价，我开始觉得，我可能高估了批判的意义，人与人的观点很多时候就是没法相合的，每个人理解和看待事物的方式都不同，如非必要，为什么要劳费心神通过往往复复的交流达成一致呢？

理解和尊重是这个社会越来越稀缺的美德。

再进一步思考，其实能发现存在一种在批判与赞美之间寻求平衡的艺术。我们不能完全拒绝批判，也不必力求说服，这听上去当然像是废话，但我还是想强调一下建立一种标尺的意义。

尊严是西班牙戏剧中的一个重要源泉，一个贵族的妻子即使没有真的对他不忠，但只要引发了难听的流言蜚语，即使她的所作所为毫无过错可言，那按照规矩，她的丈夫也要无情地将她杀死。

在毛姆的短篇《事关尊严》中，一名西班牙贵族后裔向外国人讲述了一个过去的故事，一个丈夫察觉到宴会宾客怀疑他的妻子与一个年轻小伙子有染，尽管事件本身非常荒谬，但由于引发了可能的猜测，这种事情仍然是不可接受的。这个丈夫深爱自己的妻子，他也承认妻子没有做错任何事情，于是他毅然决然地设法激怒那个年轻人，使其与自己决斗，并杀死了他。

讲述这个故事的西班牙后裔并不认为这是什么冷血的谋杀，恰恰相反，他向外国友人讲述这个故事只是为了说明「昔日的帝国荣耀名存实亡」，而那个丈夫不过是做了当时那种形势下「唯一可以做的事情」。

如果说毛姆的这个短篇是纵向地展现了文明观念的差异，那么当今时代的荣誉谋杀就更加骇人听闻了。据说巴基斯坦每年有上千名女性死于"荣誉处决"。也难怪印度在英格尔哈特-韦尔策尔世界文化地图中跳出了南亚文明板块，进入了更偏向生存价值观、更偏向传统价值观的区域。

两件事的共同点其实是都跟所谓的尊严有关。荣誉谋杀是以家庭/家族荣誉的名义，而西班牙传统贵族那个是以个人名誉的名义。看来两个相距遥远的地区的不同价值观在这一点上还真是殊途同归了。

Refer:
- 《事关尊严》，收录于 2016 年广西师范大学出版社的毛姆短篇小说集《爱德华·巴纳德的堕落》
- 荣誉谋杀，Wikipedia
- 英格尔哈特-韦尔策尔世界文化地图，2023 - The Inglehart-Welzel World Cultural Map 2023

如何让思考更有创意？当一个番茄工作周期结束后，走到另外一个空间去做另外一件事情，比如去厨房刷碗，或是去室外走走，暂时逃离一下，因为那个空间也跟你现在的思考模式联系在一起——《原子习惯》

听看理想西方艺术史课加更的对谈节目，陈丹青老师真有意思，一口一个傻逼、妈的，但是语气、声音又特别文雅，一点不像在说脏话。

炎炎夏日不出门干点什么？推荐读毛姆 🍉 https://telegra.ph/The-Fall-of-Edward-Barnard-07-22

迷你音刊#03#海洋爵士

选择你的播放方式：
- 网易云
- Spotify
- Youtube

I Got It Bad (and That Ain't Good)
🎙️ Nat King Cole, George Shearing
🗓️ 1962
🏷️ jazz, popular

第一首歌来自两位伟大音乐家纳特·金·科尔和乔治·希林的合作。

纳特·金·科尔是一位超级巨星，也是第一位非洲裔的美国电视明星。他的声音优美，柔和，钢琴演奏无与伦比。然而，尽管具有巨大的知名度，科尔仍然遭遇了许多歧视，他曾被禁止进入酒店，他的电视节目也因为广告商的抵制而被 NBC 取消。

乔治·希林是一位英国爵士音乐家，他出生在伦敦的工薪阶层家庭，天生失明，三岁的时候开始在盲人学校学习钢琴，后来还组过盲人乐团。我第一次知道这个人是在凯鲁亚克的《在路上》，主角一行人因在芝加哥的小酒馆偶遇爵士大师乔治·希林而异常兴奋。

The Dolphins
🎙️ Fred Neil
🗓️ 1967
🏷️ folk

弗雷德·尼尔是一位很特别的民谣摇滚先驱，伴有一些神秘色彩。虽然他的才华受到业内的普遍认可，却从未追求获得公众的关注和商业上的回报。许多知名艺人都因翻唱他的歌曲收获了不同程度的成功，例如 Harry Nilsson 的 Everybody's Talkin'，Jefferson Airplane 的 The Other Side of This Life，Roy Orbison 的 Candy Man 等等。

自 20 世纪 60 年代中期参观迈阿密水族馆以来，尼尔就对海豚产生了兴趣，并在 1967 年发行了这首以海豚为名的歌。他在 70 年代中期离开伍德斯托克，在佛罗里达与人合作创立了一个致力于保护海豚的组织，并逐渐从录音室和现场表演中消失。在生命的最后 30 年里，尼尔将他的生活和精力都投入到了保护海豚的工作中。

弗雷德最后一次正式公开露面是在 1977 年 4 月，和一个由音乐家和环保主义者组成的联盟一起，他们决定将关注海豚和鲸鱼的运动带到东京。2001 年，他在佛罗里达州隐居，与皮肤癌作斗争，自然死亡。

Picture In A Frame
🎙️ Tom Waits
🗓️ 1999
🏷️ folk

这首简单的爱情颂歌是汤姆·威茨与妻子共同创作的，录音一开始是钢琴凳的吱吱作响，以及威茨坐下的声音，温暖的氛围与歌词中的亲密无间相映成趣。

威茨在一个不太和谐的家庭中长大，18 岁高中辍学，但他的人生履历非常丰富：他在披萨店打过工，在咖啡店当过门卫，在林业部门干过三年消防员，在海岸警卫队服过役，在社区学院学过摄影，还一度考虑要当摄影师，最后被圣地亚哥的民间音乐氛围所吸引，成为了一名音乐家。

威茨曾把鲍勃·迪伦的歌词贴在他卧室的墙上，同时他也是垮掉派作家的狂热粉丝。

许多名人都自称是威茨的粉丝，包括美国演员约翰尼·德普，以及加拿大心理学家 Jordan Peterson，他是《人生十二法则》一书的作者。另外，威茨还是吉姆·贾木许的电影《地球上的夜晚》的原声专辑制作人。

这首歌所在专辑被授予了格莱美最佳当代民谣奖，尽管其中有几首歌曲是典型的布鲁斯，而威茨本人倒是更乐意被称作布鲁斯乐手。

最近学霸猫和身心灵的话题炒的火热，我也偷偷观察了几天，然而群里正常的揭露和讨论持续两天后已经演变成了另一种群嗨，说了两句中立的话结果被两头喷……看到 Hayami 有发一句话说任何圈子一旦形成都是有毒的，我觉得太有道理。

东莞的蛙池乐队有一首西语 歌，主唱依依在周末变奏的 专访 里说这首歌的歌词她是先用中文写，用 Google Translate 翻译的，之所以要用西班牙语，是因为歌词比较直白，而且和乐队其他歌曲风格不太一致，有点像是故意设置一道转义的屏障。

我觉得这种把西语作为一种呈现效果这种想法挺有趣，而且主唱很大方地说虽然朋友说她有些 punctuation 是不对的，但是为了自己想要的效果还是决定不改了，反正也不是给西语母语的人听的。很可爱很真诚😄

原子习惯 这本书的核心观点是「尊重大脑的优先奖赏机制」。生物的进化机制决定了人的大脑就是会对奖赏你做一些即使满足的事情，抗拒不会让你立刻感到满足的事情。那我们顺着人性来，对于应该做的事情，增加正反馈，减少负反馈，对于不该做的事情则反之。

至于具体的操作方法，就有一些干货技巧了。比方说想多在家里自己做饭，而不是吃外卖，但是做一顿饭未必会给你足够的正反馈，甚至还有麻烦的负反馈。可以这样设计：和伴侣建立一个「欧洲之旅」基金，每一次没点外卖，自己做了饭，就转 50 元到这笔账户。

注意正反馈的设计要尽量符合你自己的价值认同，不要在另一个方面对你的意志有害，比如经常奖励自己喝奶茶可能就不是一个好主意。

引自 Paul Graham：人生就是一场旅行，汽油是钱，加油是工作，但你不能一直加油（工作），最终你还是要去不同的地方，收获不一样的体验。(refer podcast)

「AI、暴政、貧窮都不會影響品質——這是指根本意義上的品質。能影響品質的只有一件事：把品質的優先級放在別的事物之下，例如『吃飯』。」
source

全民基本收入（UBI），指的是政府无条件给所有人每月固定发放一笔钱，之前在《毫无意义的工作》也看到了这个，大卫·格雷伯是 UBI 坚定的拥趸，普及了其技术上的合理性和可行性，是很吸引人的政策讨论。

虽然看起来像是痴人说梦，但实际上是有潜力解决很多社会问题的，甚至能够重塑整个人类社会。

Wikipedia

「让外卖员能签下劳动合同，有固定的雇主交五险一金」这个思路虽然出发点是好的，但是搞错了重点，对于大部分灵活就业劳动力来说，真正需要的并不是稳定，而是更多选择。更重要的问题是住房（政府提供廉租房公租房），子女上学没有积分等等。
——陆铭，《大国大城》作者，知行小酒馆 E102 期 30 分左右

亚马逊 CEO 要求 员工每周至少三天到岗的政策遭遇了员工强烈抵制，底下评论之尖刻狠毒是令我没有想到的。

有人形容为这是无能 CEO 制定的无能政策，咒骂他们是一帮「水蛭」，还有人指出因为亚马逊投资了很多房地产，所以取消远程会让他们利益受损。

也有平和一点的反对者表达自己的观点：有留言认为是否在办公室工作和生产效率关系不大，更多是出于管理者对员工的控制欲和不信任感。

还有人说如果你需要强迫人们在办公室工作，那么你的公司流程很糟糕，公司文化是命令和控制，而不是包容和创意……

先不说这些说法有多大程度的合理性，我想感叹的是，同样是劳动者，国内打工人的权利意识与之相比简直是天壤之别，照我朋友的说法，「简直赶得上人和动物的差别了」。

最近有一个同事因为老婆小孩快生了，想要申请远程一个月，结果被拒绝。宁愿让员工请两周假影响生产进度，也不愿意体体面面让人家多陪陪家人，不知道是因为管理思维腐化呢，还是真就对员工不信任。

理查德·费曼写给一名困惑学生的信：世上无小事，不要纠结于自己解决的问题是否足够重要，不要觉得自己微不足道，聚焦于眼下的具体的问题，只要你有能力且有意愿，这就是有意义的。

No problem is too small or too trivial if we can really do something about it.

务实的眼光

王瑞芸老师说艺术是很实用的东西，人不会为了一件完全没有用的事耗费那么多心思。这句话有点启发了我关于「实用」的看法。照通常的想法，实用的东西大概就是能让你解决生存问题的，或者是能够解决眼前一个具体问题，帮你达到某个务实的目标。这样看来，画画实在是一种相当低效、相当不务实的选择。

当然换种角度说，画画也可以是务实的。19 世纪的欧洲已经建立了相当完整的艺术理论和审美体系，虽然律师、医生依然是最受殷实家庭欢迎的选择，但找一个备受权威认可的学院派大师学习作画也是一个还算体面的出路——只不过你可得老老实实照着前辈大师的路数来。

法国画家马奈虽然被视为印象派的先锋，但他却几乎没有参加过印象派的画展，因为马奈好歹出生于上流社会，不至于跟一帮不成气候的年轻人打成一片，毕竟谁也说不好这种新鲜潮流的东西是不是过不了多久就会被人们遗忘了。

野兽派画家马蒂斯 34 岁时曾跌入人生低谷，被所有人认为是一个失败者，连老婆孩子都养不起。他在朋友西涅克的鼓动下去画了自己并不喜欢的 点彩画 ，后来画出的《华丽、宁静与喜悦》令他的朋友们非常高兴，马蒂斯的时运因而终于有所好转。

马奈和马蒂斯都做出了当时情境下「务实」的选择，可见实用与否也是一个流动的概念。有趣的是，把时间线拉长来看，当时的务实反倒是平庸的、次优的选择了。

回到开头王瑞芸老师的那句话，我想我们对于实用之物的理解确实可以拓宽一下了。人类有限的眼光没法判断哪些东西是真正的实用，所以不如说，只要是能令你全身心投入的各种形式的创作（必须局限于艺术），至少对你自己而言都是实用的。

阅读文学作品也可以是实用的，即便我们不打算成为作家。对于现阶段的我来说，《卡拉马佐夫兄弟》《月亮和六便士》或许比《呼啸山庄》《百年孤独》更实用，后者是将自己置于一个比较遥远的特定年代和文化背景下感受独特的虚构美学，而前者讨论的可能是存在主义或生命意义，是与我们每个人息息相关的现代性问题。

沿着这个思路进一步思考，是否非得做些什么才算实用呢？实际上也不是。上周我在 为什么要好好睡觉 一文中分享了为什么睡觉也是一件十分实用的事情，科学数据告诉我们，在 8 个小时的睡眠周期中，前半夜的深度非快速眼动睡眠（慢波睡眠）对事实性知识的记忆非常有益，而最后数小时的快速眼动睡眠（纺锤波睡眠）则对所谓的肌肉记忆非常有帮助。

史学家的惊人发现：启蒙运动时期的主要著作很可能跟推动法国大革命没有什么关系，卢梭、伏尔泰写的书在当时的主要受众恰恰是革命要推翻的权贵阶层，反倒是地下流通的色情文学把王权和贵族的尊严都给摧毁了。 source

从格雷伯的阐释性劳动到列维-斯特劳斯的结构主义

1⃣️ 阐释性劳动

大卫·格雷伯提出的「阐释性劳动」（或者「想象劳动」）这个概念很有意思，说的是在不平等的社会中，权力下位者要付出许多额外的精力去理解权力高位者的规则和喜好。比如下属总是对该说什么话不该说什么话纠结懊恼不已，而上司却很少想象下属的视角；又比如女性很擅长揣摩男性的心理（所谓的女人的智慧），而男性往往不能和女性共情，或者他们根本不愿意这么做。

2⃣️ 结构主义介绍

虽然列维-斯特劳斯的结构主义作为社会学理论已经过时了，不过结构主义作为一种工具还是很有价值的。上述的「一边倒的想像性结构」，就是运用了结构主义技巧进行的社会阶级划分，即结构性的不平等导致了最终承担大部分阐释性劳动的人和其他免于此种劳动的人之间的阶级差异。

3⃣️ 浅学结构主义

如何运用结构主义分析技巧是一个很有意思的课题。我将其整理为以下基本框架：
1. 确定主题，找到一组对立的概念
2. 找到共性
3. 列举反转
4. 提取抽象符号，发现结构性对立

格雷伯在此书（《规则的悖论》）中还给了一些很有趣的例子，套用以上的框架整理如下。

4⃣️ 结构主义分析法（示例一）

1. 确定对立概念：吸血鬼和狼人
2. 找到共性：他们都是可以咬你的怪物，而且会通过咬你把你变成同类
3. 列举反转：1）吸血鬼很富有，通常是贵族，而狼人总是很穷；2）吸血鬼的活动空间很固定，有自己的城堡或地下室，白天必须躲在里面，而狼人通常是无家可归的游民或流浪汉；3）吸血鬼控制其他生物，而狼人连自己也无法控制；4）吸血鬼的克星是木桩削成的棍子，而狼人的克星是（用金钱打造的）银子弹
4. 提取抽象符号：权力，支配感，吸引力

5⃣️ 结构主义分析法（示例二）

1. 确定对立概念：詹姆斯·邦德和夏洛克福尔摩斯
2. 找到共性：都是常驻伦敦的犯罪斗士，都有点反社会
3. 列举反转：1）邦德是典型的专业人士，似乎根本没有工作之外的生活，而福尔摩斯是（拥有高超技能的）业余人士；2）邦德性欲旺盛，而福尔摩斯性冷淡；3）邦德喜欢烈酒，而福尔摩斯喜欢可卡因和鸦片；4）邦德搜集有关未来可能在国外发生的暴力行为的信息，而福尔摩斯则搜集已经在当地发生的暴力行为的信息
4. 提取抽象符号：权威，信息，暴力

6⃣️ 练习：《忧郁的热带》中的结构性对立

1. 确定对立概念：现代原住民村落和西方文明社会
2. 找到共性：都具有基本的社会性，存在高频丰富的内部交流和人际关系，都有权力结构（酋长或政府），都有对罪犯的惩罚，都有个人财产的概念
3. 列举反转：1）规模差异；2）一个靠约定俗成的章约治理，而另一个依靠法律条款和官僚机构治理；3）一个比较松散灵活，酋长一旦失去了族人的信任很快就会被替换，而另一个非常稳固，完成一场政变可能需要付出成百上千倍的代价；4）现代社会充斥着审批文件和报表材料，而原住民社会很少有文书工作，而书写文字的能力往往伴随着（与外界交流的）权力，甚至是充当放贷者的权力；5）虽然都有个人财产的观念，但一个是依靠商议和不成文的契约进行分配，社会成员面对的是可商议的人，而另一个则依靠系统性的制度化管理，社会成员面对的是毫无权力的、刻板的执行者……
4. 提取抽象符号：书写文字，系统，官僚制

以上练习基于我四年前的 博客 完成，文中我有涉及对结构主义的潦草介绍、一个印第安酋长遭遇政变的有趣故事，以及一段精彩的列维-斯特劳斯对于权力与书写文字之间关系的论述。