Вниманию всех творческих единиц и объединений! До 3-го июня (то есть до завтра) принимаются заявки на участие в третьем фестивале городской культуры Art-Space-Hopping, который пройдёт с 7-го по 10-е июля. Подать заявку может любой желающий, вне зависимости от наличия мастерской. Принимаются заявки от художников, музыкантов, перформеров, поэтов и других акторов творческой жизни в Москве, а также от галерей, кафе, баров и магазинов, которые готовы составить собственную программу и принять участников и зрителей. Плюсом фестиваля является формирование интерактивной карты мастерских, студий и творческих пространств, благодаря которой можно легко составить маршрут для персонального путешествия. Участие в фестивале в новое сложное время - хорошая возможность для художников выстроить прямой диалог со зрителем, выйдя за институциональные рамки, и обозначить своё присутствие на творческой карте города. Подробности и форма заявки: https://3.a-s-h.moscow/

В Волгограде на художника Филиппа Козлова, известного под псевдонимом Philippenzo, составили сразу два протокола по статье о дискредитации ВСРФ.

Простите, что на ночь, но и утром было бы не лучше. По мотивам заявлений господина М. Фрагмент из аниме «Босоногий Гэн» с падением атомной бомбы в Хиросиме: https://youtube.com/watch?v=D22kzf_bDvg&feature=share

И отрывок из каталога выставки Такаси Мураками «Будет ласковый дождь», опубликованного музеем «Гараж» в 2016-м году («Послевоенная культура аниме и токусацу и радиация», Рюскэ Хикава). «Я думаю, если бы с помощью сверхреалистичной компьютерной графики удалось показать, как расплавляются и испаряются человеческие тела в эпицентре взрыва, ни один зритель этого бы не выдержал, а происходящее на экране — по сути, реконструкция подлинных событий — воспринималось бы как нечто невозможное. Весь ужас происходящего в «Босоногом Гэне» доходит до зрителя именно благодаря условному языку аниме». https://garagemca.org/ru/exhibition/takashi-murakami/materials/poslevoennaya-kultura-anime-i-tokusatsu-i-radiatsiya-ryuske-hikava-radiation-and-postwar-anime-and-tokusatsu-culture-by-ry-suke-hikawa

1 мая 2022 года в Санкт-Петербурге стартовал конкурс для начинающих российских медиа-художников (от 18 до 35 лет), призом в котором станет персональная выставка (от одного до трех выбранных участников) в галерее цифрового искусства «Цифергауз» на острове Новая Голландия. Если вы - начинающий медиа-художник, у вас есть ещё почти месяц, чтобы подать заявку. В рамках конкурса принимаются проекты всех направлений медиа-искусства: новые медиа, видеоарт, цифровое искусство, пост-интернет арт и другие.

Цель проекта – дать возможность талантливым молодым авторам из Петербурга и регионов заявить о себе и, возможно, создать в сотрудничестве с командой галереи и показать широкой публике свою первую персональную экспозицию. А «Цифергауз» с его проекционными экранами различных форм, инновационными проекторами-шаттлами и концертной акустикой является идеальным местом для разговора художника со зрителем на языке технологий.

Принять участие в конкурсе могут совершеннолетние авторы из любого уголка России, не демонстрировавшие свою конкурсную работу ранее. Победителей определит жюри, в состав которого входят такие известные эксперты, как художник и пионер видео-арта Тони Оурслер, куратор и арт-менеджер Николай Палажченко, продюсер культурных проектов и преподаватель Ольга Вад, дизайнер-график и руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ Митя Харшак.

Внимание! В рамках Конкурса НЕ будут поддержаны следующие проекты: · посвященные темам политической обстановки, религии, насилия, секса и любого вида дискриминации;
· содержащие недостоверные сведения в составе заявки и/или анкеты.
· не отвечающие техническому оснащению пространства.

Галерея цифрового искусства «Цифергауз» – городское пространство на острове Новая Голландия, в котором проходят выставки международных и российских медиа-художников, кинопоказы, лекции и мастер-классы.

Галерея на картах: набережная Адмиралтейского канала, 2И, корпус 12-12а. Подать заявку на конкурс можно на сайте по ссылке до 30 июня 2022 г., победители будут объявлены 1 августа 2022 г.: https://zifergauz.ru/

Совсем немного времени осталось, чтобы подать заявку на международный фестиваль медиаискусства «НУР», который пройдёт в Казани с 9 по 11 сентября на 10 городских локациях.

И если «Цифергауз» ограничивает участников, то «Нур» принимает заявки на любую тему. Основное ограничение - технологическое: в приоритете инсталляция, маппинг, digital-art, виртуальная реальность, net.art, science art, медиаархеология, робототехника, видео-арт и другие направления технологического искусства. Международный фестиваль медиаискусства «Нур» в 2021 году посетили 14 000 человек. В прошлом году участие в фестивале приняли 107 медиахудожников, музыкантов, перформеров, хореографов, специалистов в области технологичного искусства из 15 стран. Как все будет происходить с этом году в связи с изменившимся положением - не ясно. Дедлайн — 10 июня: https://nurfestival.com/

«Мона Лиза», эко-активист, переодетый женщиной, вскочивший с инвалидной коляски (в Лувре инвалидам разрешено близко подъезжать к работам) и торт. Как это было. Вблизи выглядит ещё безумнее. Словно вернулись 60-е… Это были все новости выходного дня. Неделю посвятим происходящему в Москве.

Друзья, недавно на ютуб канале Yulia Pankratova "Oh My Art" вышло два новых выпуска "Диалоги на фоне".
Говорят:
Леонид Бажанов, Виктор Мизиано, Павел Отдельнов, Андрей Кузькин, Хаим Сокол, Екатерина Иноземцева, Марианна Кручински, Владимир Определенов, Александр Гронский, Виктор Меламед. По ссылке - первая часть интервью. В интервью участвуют художники и кураторы, некоторых из которых мы давно знаем и любим. Мы ещё не смотрели, но обязательно посмотрим - и вам советуем. https://youtu.be/mV5-c8UTW4A

Сегодня в «Это не здесь» открытие выставки Павла Белана «Прорастание». «Подобно тому, как прекрасный цветок вырастает из грязи на дне пруда, Будда пришел к просветлению, поднявшись над страданием…»
Паша Белан: «Мир стал странным. Ядерный взрыв прорастает в нас. Реальное и нереальное становится в одну линейку. Формат катастрофы стал обыденностью, частью жизненного цикла, мерзость стала дизайном, уничтожение – весельем в мониторе. Взрыв встаёт перед нами, как архаическая мать-грибница, опутывающая всё больше времени и голов…»

В Питере - Хармс, а в Москве в ходе капремонта в Беляево закрасили мурал со стихограммой поэта-концептуалиста и художника Дмитрия Пригова. Граффити нарисовал в 2014 году художник Сергей Овсейкин в рамках фестиваля «Лучший город земли», проводившегося при поддержке Департамента культурного наследия Москвы. С тех пор оно стало одним из символом района, в котором Дмитрий Пригов жил с 1965 года до своей смерти в 2007 году. Поэт посвятил этому району несколько десятков стихотворений, водил по нему экскурсии и называл себя «герцогом Беляевским». Мурал «АЯ», официально не узаконенный властями Москвы, хотели закрасить еще в 2020 году, но тогда местным жителям его удалось отстоять. Стихограммы — выдуманный Приговым жанр визуальной поэзии, который вырос из особенностей оформления сборников его стихов, публиковавшихся в советское время через самиздат.

«Артгид» пишет, что выставка «Выход в красную дверь», которая должна была открыться в Третьяковской галерее ещё 30-го апреля, все же открылась сегодня, но без всяких оповещений со стороны галереи и под другим названием. Теперь она называется «Вещь. Пространство. Человек». «Красная дверь», давшая название проекту — это известное произведение Михаила Рогинского и центральный образ его художественной системы. В свое время она считалась одной из метафор подпольной жизни в советском искусстве, а теперь, возможно, станет символом подпольного существования нынешних проектов» («Артгид»). Изменилась ли предполагаемся экспозиция выставки, в которую должны были войти как работы советских нон-конформистов 60-70-х годов, так и работы современных художников, предстоит узнать зрителю. Подробнее - https://t.me/artguide_com/2715