This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Пост-пост, мета-мета. Лиза Гордымова:
❤1
Привет друзья! Сообщество современного искусства обеспокоено тем, что в Новой Третьяковке до сих пор не открылась выставка «Выход в красную дверь», которая была анонсирована аж на 30-е апреля. На сайте галереи информация о выставке также отсутствует. Название выставки отсылает к работе Михаила Рогинского. Анонс можно найти на портале https://kudago.com/msk/event/vyistavka-vyihod-v-krasnuyu-dver/ : «Выставка рассказывает о том, что происходило в отечественном искусстве в период с 1960-х до начала 2000-х годов.
В Новой Третьяковке показывают произведения отечественных художников, созданные в период с эпохи оттепели до начала 2000-х годов. Абстракция, кинетизм, арт-объекты московских концептуалистов, современные инсталляции — экспозиция максимально полно представляет самые разные формы, идеи и направления. Кураторы намеренно отказались от привычного деления на стили и эпохи. При выборе работ они ориентировались на присутствие в них тем, связанных с человеком, пространством и миром.
Посетители увидят творения Михаила Рогинского, Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова, Эдуарда Штейнберга, Константина Зведочётова, Ирины Кориной, Игоря Макаревича, Павла Отдельнова, Александра Бродского и других. Между произведениями возникают любопытные переклички». Ира Корина, художница, пишет: «Актуальный формат-Выставка в Суперпозиции(((
Я тоже принимаю / не принимаю участие в открывшейся/ закрытой выставке )).
Пишет Roman Sakin, участник:
«В Третьяковке существует первая в истории выставка в суперпозиции «Выход в красную дверь», в которой я участвую. Она одновременно есть и ее нет. Ее не открывают по цензурным соображанием со стороны государства, но и не закрывают окончательно. Отдел новейших течений героически борется за ее открытие». Критик Анна Толстова пишет: «И как мы дошли до жизни такой? а вот когда - не восемь, а поменьше лет назад - в той же гтг свернули постоянную экспозицию новейших течений, "пробитую" в "более лучшие" годы ерофеевым, и я, например, написала, что это плохой политический знак, что, раз у современного искусства нет постоянной экспозиции, в отличие от всего остального искусства, то и выставок его будет все меньше, что вы мне, дорогие френды, тогда говорили? что вот умеют же люди раздуть скандал на пустом месте и все в таком же духе. да-да, вот вам теперь пустое место вместо современного искусства в гтг».
В Новой Третьяковке показывают произведения отечественных художников, созданные в период с эпохи оттепели до начала 2000-х годов. Абстракция, кинетизм, арт-объекты московских концептуалистов, современные инсталляции — экспозиция максимально полно представляет самые разные формы, идеи и направления. Кураторы намеренно отказались от привычного деления на стили и эпохи. При выборе работ они ориентировались на присутствие в них тем, связанных с человеком, пространством и миром.
Посетители увидят творения Михаила Рогинского, Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова, Эдуарда Штейнберга, Константина Зведочётова, Ирины Кориной, Игоря Макаревича, Павла Отдельнова, Александра Бродского и других. Между произведениями возникают любопытные переклички». Ира Корина, художница, пишет: «Актуальный формат-Выставка в Суперпозиции(((
Я тоже принимаю / не принимаю участие в открывшейся/ закрытой выставке )).
Пишет Roman Sakin, участник:
«В Третьяковке существует первая в истории выставка в суперпозиции «Выход в красную дверь», в которой я участвую. Она одновременно есть и ее нет. Ее не открывают по цензурным соображанием со стороны государства, но и не закрывают окончательно. Отдел новейших течений героически борется за ее открытие». Критик Анна Толстова пишет: «И как мы дошли до жизни такой? а вот когда - не восемь, а поменьше лет назад - в той же гтг свернули постоянную экспозицию новейших течений, "пробитую" в "более лучшие" годы ерофеевым, и я, например, написала, что это плохой политический знак, что, раз у современного искусства нет постоянной экспозиции, в отличие от всего остального искусства, то и выставок его будет все меньше, что вы мне, дорогие френды, тогда говорили? что вот умеют же люди раздуть скандал на пустом месте и все в таком же духе. да-да, вот вам теперь пустое место вместо современного искусства в гтг».
KudaGo.com
Выставка «Выход в красную дверь»
Выставка рассказывает о том, что происходило в отечественном искусстве в период с 1960-х до начала 2000-х годов.
🤯1
А тем временем Rosbank Future Cities анонсирует open-call на второй фестиваль цифрового паблик-арта: «Фестиваль цифрового паблик-арта Rosbank Future Cities — масштабный проект на стыке современного цифрового искусства, урбанистики и устойчивого развития, призванный способствовать децентрализации культуры. Фестиваль проходит в сотрудничестве с культурными институциями в городах проведения проекта и с их помощью призван объединить жителей городов России вокруг цифрового искусства.
В 2022 году Фестиваль пройдет в Екатеринбурге, Казани, Москве, Самаре, Санкт-Петербурге.
Фестиваль цифрового паблик-арта Rosbank Future Cities 2022 считает одной из своих главных задач поддержку локальной российской художественной сцены». https://rosbank.futurecities.art/
В 2022 году Фестиваль пройдет в Екатеринбурге, Казани, Москве, Самаре, Санкт-Петербурге.
Фестиваль цифрового паблик-арта Rosbank Future Cities 2022 считает одной из своих главных задач поддержку локальной российской художественной сцены». https://rosbank.futurecities.art/
Фестиваль Future Cities считает свей миссией «популяризацию диджитал искусства и децентрализацию культуры с помощью цифровых технологий».
Тема Фестиваля 2022:
Со–существование. Экологические
практики в цифровом искусстве
В 2022 году Фестиваль предлагает художникам переосмыслить, как современный человек может гармонично взаимодействовать с окружающей средой, чтобы сделать жизнь в городе более экологичной. «Развитие цифровых технологий сформировало новую, гибридную городскую ткань, в которой люди выстраивают связи не только друг с другом, с пространством и другими живыми существами, но и с различными сервисами и алгоритмами. Мы предлагаем художникам подумать над позитивными сценариями развития этой экосистемы и о том, какие конкретные экологические действия внутри художественных высказываний могут этому способствовать.
Технологии давно стали для человечества новой природой, и границы между естественной и цифровой средой обитания все более размыты. Как это позволяет выстроить среду, в которой все участники будут находиться в положении win-win? Может ли бинарный код заменить горожанину все разнообразие природного мира? Как изменится городская флора и фауна, если будет развиваться один из позитивных сценариев? И как в ситуации кризиса не отложить заботу об окружающей среде до лучших времен?» Как видите, организаторы настроены решительно и даже оптимистично - настолько, насколько это возможно. https://rosbank.futurecities.art/
Тема Фестиваля 2022:
Со–существование. Экологические
практики в цифровом искусстве
В 2022 году Фестиваль предлагает художникам переосмыслить, как современный человек может гармонично взаимодействовать с окружающей средой, чтобы сделать жизнь в городе более экологичной. «Развитие цифровых технологий сформировало новую, гибридную городскую ткань, в которой люди выстраивают связи не только друг с другом, с пространством и другими живыми существами, но и с различными сервисами и алгоритмами. Мы предлагаем художникам подумать над позитивными сценариями развития этой экосистемы и о том, какие конкретные экологические действия внутри художественных высказываний могут этому способствовать.
Технологии давно стали для человечества новой природой, и границы между естественной и цифровой средой обитания все более размыты. Как это позволяет выстроить среду, в которой все участники будут находиться в положении win-win? Может ли бинарный код заменить горожанину все разнообразие природного мира? Как изменится городская флора и фауна, если будет развиваться один из позитивных сценариев? И как в ситуации кризиса не отложить заботу об окружающей среде до лучших времен?» Как видите, организаторы настроены решительно и даже оптимистично - настолько, насколько это возможно. https://rosbank.futurecities.art/
ЦТИ «Фабрика» пишет в поддержку «Типографии»: «6 мая Краснодарский центр современного искусства Типография был признан иностранным агентом.
Типография - редкий пример культурной институции, который возник благодаря инициативе неравнодушных людей: художников_ниц, кураторов_ок, практиков современного искусства. На протяжении десяти лет эта смелая институция показывала как российские, так и зарубежные проекты, создавая новое культурное поле, которое, как кажется нам, работникам Центра творческих индустрий «Фабрика», заслуживает исключительно поддержки и всесторонней помощи.
Мы хотим, чтобы современное искусство в России оставалось пространством, открытым для экспериментов, местом, где люди вольны свободно мыслить, творить и задавать вопросы. Мы выражаем поддержку ЦСИ «Типография» и призываем всех, кто причастен к культурной среде России, обратить внимание на это беспрецедентное событие». Присоединяемся.
Типография - редкий пример культурной институции, который возник благодаря инициативе неравнодушных людей: художников_ниц, кураторов_ок, практиков современного искусства. На протяжении десяти лет эта смелая институция показывала как российские, так и зарубежные проекты, создавая новое культурное поле, которое, как кажется нам, работникам Центра творческих индустрий «Фабрика», заслуживает исключительно поддержки и всесторонней помощи.
Мы хотим, чтобы современное искусство в России оставалось пространством, открытым для экспериментов, местом, где люди вольны свободно мыслить, творить и задавать вопросы. Мы выражаем поддержку ЦСИ «Типография» и призываем всех, кто причастен к культурной среде России, обратить внимание на это беспрецедентное событие». Присоединяемся.
👍4
Сегодня утром обнаружилось, что кто-то разбил стекло на выставке Льва Никитина «Спаситель мира» - целились прямо в табличку с названием выставки. Не будем гадать, кто это. Но этот кто-то явно не обременяет себя лишними знаниями, и о том, что Спаситель у Мира один для всех не догадывается. P.S. Друзья сообщили, что в 8-9 утра 9-го мая окно ещё было цело. Так что очевидно, это следствие парада.
😢3
Друзья, 21-22-го мая - уже сегодня! - на Винзаводе открывается маркет Win-Win, в котором принимает участие Андрей Митенев. Нас можно будет найти в Цехе Красного, наши соседи - издательство «Надетый хвост», которое представит книгу «Шестое вымирание», в которую вошли работы 100 художников. Приходите отвлечься и поговорить о том, зачем сегодня нужно искусство. На стенде будут шелкографии, созданные в коллаборации с Пиранези Lab - минитиражные и микротиражные. Две шелкографии из серии «Желтый куб» - «Дейнека» и Nevermind - существуют в единственном экземпляре, так как доработаны по отпечатку вручную. Шелкография на бумаге Гознак 300 g/m, 61*43 sm, тираж 2/4 (un) и 1/4 (un), ручная доработка акрилом и плательным карандашом. Шелкография «Кентавры» - 70*70 см, бумага Fabriano Rosaspina. Также будут принты из серии «Сны» и книга «Бог есть любовь» с оригиналами картинок из неё. Цех Красного 13.00-22.00
🥰2❤1
Пока день ещё не закончился, поздравляем с днём рождения художника, скульптора и человека, со-куратора «Это не здесь» Андрея Митенева этой фотографией и желаем, чтобы все его работы попадали точно в цель. На фотографии - работа на выставке «Шестое вымирание», которая прошла в галерее «Бомба» и была посвящена исчезнувшим видам животных. «Шестое вымирание» - книга Элизабет Колберт, написанная в 2014 году, в которой утверждается, что Земля находится в середине современного, шестого, антропогенного вымирания (во время пятого вымерли динозавры). За эту книгу писательница получила Пулитцеровскую премию. Работа придумана художником до войны, но выставка случилась уже когда она началась. И смыслы кардинально изменились, или усилились. Человек в 20-х годах 21-го века ещё более страшный враг себе, другим людям и окружающей среде. Пожелаем друг другу сил для того, чтобы осознать все происходящее, предотвратить самое худшее и изменить то, что в наших силах.
❤5
Вчера состоялся финисаж выставки «Муралы» Сергея Катрана в галерее «Электрозавод», но работу ещё можно посмотреть до завтра, если связаться с художником. На фото - автор экспозиции, созданной с помощью пропана, Сергей Катран и программный директор радио «Культура», автор тг-канала «Культурные люди» - https://t.me/culturepeople - Ксения Ламшина.
❤5
«Мона Лиза»-контемпорари. Новости из области кулинарного арт-вандализма. Неизвестный на инвалидной коляске попытался разбить пуленепробиваемое стекло, которое охраняет работу Леонардо, а когда ему это не удалось, измазал стекло тортом (весьма художественно) и обсыпал работу лепестками алых роз. Нарушителя задержала охрана музея. Пишут, что нападавший - экологический активист и так пытался привлечь внимание к вопросам экологии, на видео он выкрикивает, что все это - ради планеты: «Есть люди, которые пытаются уничтожить Землю! Подумайте о Земле! Вот почему я это сделал!» «Артгид» вспоминает все нападения на этот шедевр, в предыдущий раз разбить пуленепробиваемое стекло чашкой пыталась россиянка.
🤔1
Forwarded from АРТГИД
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Неизвестный совершил нападение на «Мону Лизу» Леонардо да Винчи.
Мужчина в парике подъехал на инвалидном кресле к картине и попытался разбить пуленепробиваемое стекло. Когда ему это не удалось, он измазал стекло тортом и разбросал вокруг лепестки роз. В результате происшествия картина не пострадала. Охрана музея задержала нарушителя.
Это не первый случай вандализма в отношении полотна. «Мона Лиза» пострадала от рук вандалов дважды в 1956 году: тогда ее облили кислотой, а другой нарушитель бросил в нее камень. После этого Лувр решил обезопасить картину и поместить ее под пуленепробиваемое стекло. В 1974 году на выставке в Японии девушка пыталась распылить на полотно красную краску, а в 2009-м россиянка бросила в стекло чашку.
Мужчина в парике подъехал на инвалидном кресле к картине и попытался разбить пуленепробиваемое стекло. Когда ему это не удалось, он измазал стекло тортом и разбросал вокруг лепестки роз. В результате происшествия картина не пострадала. Охрана музея задержала нарушителя.
Это не первый случай вандализма в отношении полотна. «Мона Лиза» пострадала от рук вандалов дважды в 1956 году: тогда ее облили кислотой, а другой нарушитель бросил в нее камень. После этого Лувр решил обезопасить картину и поместить ее под пуленепробиваемое стекло. В 1974 году на выставке в Японии девушка пыталась распылить на полотно красную краску, а в 2009-м россиянка бросила в стекло чашку.
🤯1
Из символических новостей за прошлую неделю: на Ленинградском шоссе снесли арт-объекты «Курск» и «Конституция» - граффити на опорах недостроенной эстакады: https://moskvichmag.ru/gorod/na-leningradskom-shosse-snesli-art-obekty-kursk-i-konstitutsiya
❤1🤯1😢1
Что арестовали, кого (не-) посадили, кого назначили программным директором V-A-С и «ГЭС-2», почему финальный штрих в реставрации картины Репина «Иван Грозный…» пока не возможен (спойлер - антивандальное/антибликовое стекло, типа того, которое защитило «Мону Лизу», изготавливают только в Италии и Японии) и другие важные новости из мира искусства и образования за прошлую неделю в дайджесте искусствоведа и журналиста Софьи Багдасаровой, все и сразу - рекомендуем: https://shakko.ru/1781425.html
shakko.ru
Дайджест кризисных новостей в мире российского искусства (23.05-29.05)
Как нынешняя ситуация отражается на выставках, музеях, кураторах, меценатах и проч. Краткая сводка новостей за прошедшую неделю. Предыдущие выпуски -- по тэгу. В Москве на Красной площади состоялся концерт Вера. Надежда. Любовь, посвященный празднованию Дня…
❤1👍1
Подробности задержания режиссёра Севы Лисовского и завершения спектакля «Меловой крест» глазами зрителя. Режиссёр Лисовский вчера был второй раз задержан (и снова без составления протокола) за попытку отыграть спектакль по пьесе Брехта «Страх и отчаянье в третьей империи» о событиях в нацистской Германии перед Второй Мировой войной. О том, как сегодня проходят несогласованные спектакли «Трансформатора» пишет гонзо-канал о современном искусстве с актуальным названием «Арт-хуярт и че пожрать». Желаем вам плодотворной недели!
👍1
Forwarded from Арт-хуярт и чё пожрать
Казаки-разбойники
или на что похожи спектакли Театра переходного периода Всеволода Лисовского.
Я все же собиралась досмотреть спектакль «Меловой крест» по Брехту (прерванный в прошлый раз появлением ОМОНа ) даже не столько из упрямства, сколько из невежества: реально не знала чем заканчивается пьеса.
На сей раз локацией были уж ебейшие ебеня: переход над ТТК на Автозаводской. Казалось бы. Но и там нас ждали. Без прошлого пафоса и красавцев-омоновцев, так, четыре мента на машинке. Но и они дали понять словами через рот, что, дескать, ребята, валите отсюда, вы тут ничего не посмотрите всё равно.
Какого-то хроменького паренька уже винтили, у рыжей длинноволосой девочки проверяли карманы — многообещающее предначало.
Дошли мы до конца перехода, там Севу сразу и приняли. Приторно вежливо и нежно, к слову сказать. Што ш. Шоу маст гоу он. Да и кто вообще такой режиссер, нахуй он нужен на спектакле?
Мы люди законопослушные, сказали полицейские «расходитесь» — разошлись. Сказали актеры «нужно найти будку с надписью «гидрант» — ищем будку. Расходимся и ищем, все довольны.
На спектакли Театра переходного периода вообще нужно приходить вовремя. Это вам не рекомендательный третий звонок, после назначенного времени реально не угадаешь в каком направлении удалилось действо, гонимое полицией и эшниками.
Будку «гидрант» нашли, спектакль-читку досмотрели. Без ОМОНа, терся только один странненький в джинсиках и худи, фоткал лица и немного метался. Ну да и бог с ним.
Зрители только сделали финальное одобрительное хлоп-хлоп-хлоп, как тут, явление Христа народу, не меньше, как отметила актриса Люда Корниенко, появился режиссер, откинувшийся из ОВД «Даниловский» сильно раньше предполагаемых 3 часов. Ну или как Снегурочка.
Это было красиво, элегантно и зрелищно.
А потом мы пошли пить водку на прудик.
Внимание, вопрос.
Предыстория: Если кто, как и я, Брехта не читал, не смотрел и что это за чувак знает весьма поверхностно, то рассказываю. В пьесе меловым крестом штурмовики-провокаторы незаметно помечали спины «недовольных» и «несогласных» в людных местах.
Ближе к делу: в процессе распития водки на прудике меня озарила гениальная, ясен пень, идея — сделать мреч: футболки с меловым крестом на спине (и пока не придумали с чем спереди: то ли эмблемой театра Трансформатор, то ли цитатой Брехта).
Сам вопрос: вы б купили?
или на что похожи спектакли Театра переходного периода Всеволода Лисовского.
Я все же собиралась досмотреть спектакль «Меловой крест» по Брехту (прерванный в прошлый раз появлением ОМОНа ) даже не столько из упрямства, сколько из невежества: реально не знала чем заканчивается пьеса.
На сей раз локацией были уж ебейшие ебеня: переход над ТТК на Автозаводской. Казалось бы. Но и там нас ждали. Без прошлого пафоса и красавцев-омоновцев, так, четыре мента на машинке. Но и они дали понять словами через рот, что, дескать, ребята, валите отсюда, вы тут ничего не посмотрите всё равно.
Какого-то хроменького паренька уже винтили, у рыжей длинноволосой девочки проверяли карманы — многообещающее предначало.
Дошли мы до конца перехода, там Севу сразу и приняли. Приторно вежливо и нежно, к слову сказать. Што ш. Шоу маст гоу он. Да и кто вообще такой режиссер, нахуй он нужен на спектакле?
Мы люди законопослушные, сказали полицейские «расходитесь» — разошлись. Сказали актеры «нужно найти будку с надписью «гидрант» — ищем будку. Расходимся и ищем, все довольны.
На спектакли Театра переходного периода вообще нужно приходить вовремя. Это вам не рекомендательный третий звонок, после назначенного времени реально не угадаешь в каком направлении удалилось действо, гонимое полицией и эшниками.
Будку «гидрант» нашли, спектакль-читку досмотрели. Без ОМОНа, терся только один странненький в джинсиках и худи, фоткал лица и немного метался. Ну да и бог с ним.
Зрители только сделали финальное одобрительное хлоп-хлоп-хлоп, как тут, явление Христа народу, не меньше, как отметила актриса Люда Корниенко, появился режиссер, откинувшийся из ОВД «Даниловский» сильно раньше предполагаемых 3 часов. Ну или как Снегурочка.
Это было красиво, элегантно и зрелищно.
А потом мы пошли пить водку на прудик.
Внимание, вопрос.
Предыстория: Если кто, как и я, Брехта не читал, не смотрел и что это за чувак знает весьма поверхностно, то рассказываю. В пьесе меловым крестом штурмовики-провокаторы незаметно помечали спины «недовольных» и «несогласных» в людных местах.
Ближе к делу: в процессе распития водки на прудике меня озарила гениальная, ясен пень, идея — сделать мреч: футболки с меловым крестом на спине (и пока не придумали с чем спереди: то ли эмблемой театра Трансформатор, то ли цитатой Брехта).
Сам вопрос: вы б купили?
