Прекращение расстановки переносов без принудительного переноса строки
Мы все это сделали: нажали Shift + Enter / Return, чтобы слово не делало перенос. Это быстро и легко, но это все равно что подметать грязь под коврик. Вы решили одну проблему, но создали другую. Если вы повторно используете этот текст либо с другим форматированием, либо в другом выводе, принудительный разрыв строки почти всегда возникает в очень неподходящем месте.
К счастью, есть много лучших альтернатив, чтобы запретить перенос слов в словах, например, от Жан-Клода Трамбле:
✅ Выделите слово и примените атрибут символа «Без переносов» | «No Break»;
✅ Выберите слово и примените атрибут «Язык не задан» | «No Language»;
✅ Добавьте произвольный дефис перед словом («Текст» > «Вставить специальный символ» > «Дефисы и тире» > «Дискреционный перенос» | «Type» > «Insert Special Character» > «Hyphens and Dashes» > «Discretionary Hyphen»);
✅ Добавить слово с тильдой (~) перед ним в пользовательский словарь;
✅ Используйте стиль абзаца GREP для поиска слова и примените метод 1 или 2 в качестве стиля символа.
#лайфхаки
Мы все это сделали: нажали Shift + Enter / Return, чтобы слово не делало перенос. Это быстро и легко, но это все равно что подметать грязь под коврик. Вы решили одну проблему, но создали другую. Если вы повторно используете этот текст либо с другим форматированием, либо в другом выводе, принудительный разрыв строки почти всегда возникает в очень неподходящем месте.
К счастью, есть много лучших альтернатив, чтобы запретить перенос слов в словах, например, от Жан-Клода Трамбле:
✅ Выделите слово и примените атрибут символа «Без переносов» | «No Break»;
✅ Выберите слово и примените атрибут «Язык не задан» | «No Language»;
✅ Добавьте произвольный дефис перед словом («Текст» > «Вставить специальный символ» > «Дефисы и тире» > «Дискреционный перенос» | «Type» > «Insert Special Character» > «Hyphens and Dashes» > «Discretionary Hyphen»);
✅ Добавить слово с тильдой (~) перед ним в пользовательский словарь;
✅ Используйте стиль абзаца GREP для поиска слова и примените метод 1 или 2 в качестве стиля символа.
#лайфхаки
Цветовые гармонии
Давайте взглянем на сочетания цветов, которые хорошо сочетаются друг с другом.
Комплементарные цвета (1). В комплементарных цветах вы выбираете два цвета на противоположных сторонах цветового круга. Использование этой цветовой палитры в композиции дает очень яркий результат благодаря высокому контрасту между цветами.
Разделенные комплементарные цвета (2) – аналогично дополнительным цветам, но на этот раз вы выбираете базовый цвет, а затем на противоположной стороне цветового круга выбираете два соседних цвета в дополнение к базовому цвету. Сочетание по-прежнему энергичное, но не такое поразительное, как комплемент.
Триада (3). Цветовая схема триады предполагает рисование треугольника на цветовом круге для выбора трех цветов. Это создает довольно яркую палитру, поэтому лучше всего использовать один цвет в качестве основного, а два других в качестве дополнительных, чтобы обеспечить хороший баланс.
Аналоговая цветовая схема (4) – для этой цветовой схемы вы выбираете цвета, смежные друг с другом, и полагаетесь на значения, тона и оттенки для создания контраста. Эта цветовая палитра полезна, когда вы хотите полагаться на значение цветов.
Тетрадная схема (5) – здесь вы выбираете четыре цвета на прямоугольнике в цветовом круге (по сути, это можно разделить на две комплементарные пары). Это сложнее, чем другие комбинации, но при правильном использовании с хорошим балансом цветов можно создать великолепные композиции.
Монохромная цветовая схема (6) – в этой палитре используется один оттенок, но сочетаются разные оттенки, тона и оттенки, чтобы вызвать интерес и привлечь внимание.
Ахроматическая цветовая схема (7) – здесь используются разные оттенки серого. Вы можете подумать, что работа с одним только черным и белым приведет к созданию холодных, угрожающих изображений, но это не так, и вы можете создавать милые иллюстрации.
#интересное
Давайте взглянем на сочетания цветов, которые хорошо сочетаются друг с другом.
Комплементарные цвета (1). В комплементарных цветах вы выбираете два цвета на противоположных сторонах цветового круга. Использование этой цветовой палитры в композиции дает очень яркий результат благодаря высокому контрасту между цветами.
Разделенные комплементарные цвета (2) – аналогично дополнительным цветам, но на этот раз вы выбираете базовый цвет, а затем на противоположной стороне цветового круга выбираете два соседних цвета в дополнение к базовому цвету. Сочетание по-прежнему энергичное, но не такое поразительное, как комплемент.
Триада (3). Цветовая схема триады предполагает рисование треугольника на цветовом круге для выбора трех цветов. Это создает довольно яркую палитру, поэтому лучше всего использовать один цвет в качестве основного, а два других в качестве дополнительных, чтобы обеспечить хороший баланс.
Аналоговая цветовая схема (4) – для этой цветовой схемы вы выбираете цвета, смежные друг с другом, и полагаетесь на значения, тона и оттенки для создания контраста. Эта цветовая палитра полезна, когда вы хотите полагаться на значение цветов.
Тетрадная схема (5) – здесь вы выбираете четыре цвета на прямоугольнике в цветовом круге (по сути, это можно разделить на две комплементарные пары). Это сложнее, чем другие комбинации, но при правильном использовании с хорошим балансом цветов можно создать великолепные композиции.
Монохромная цветовая схема (6) – в этой палитре используется один оттенок, но сочетаются разные оттенки, тона и оттенки, чтобы вызвать интерес и привлечь внимание.
Ахроматическая цветовая схема (7) – здесь используются разные оттенки серого. Вы можете подумать, что работа с одним только черным и белым приведет к созданию холодных, угрожающих изображений, но это не так, и вы можете создавать милые иллюстрации.
#интересное
Правило 60-30-10
Изначально использовался в дизайне интерьера, но может быть использован и в ваших произведениях искусства, и в иллюстрациях. Вот несколько правил, которым нужно следовать:
✅ Ваш основной цвет, как правило, должен быть с высоким значением насыщенности или чистым цветом и составлять около 60% композиции.
✅ Ваш дополнительный цвет должен составлять примерно 30% композиции.
✅ Акцентный цвет, который выделяется и обычно является дополнительным цветом к вашему основному цвету, составляет последние 10%.
#интересное
Изначально использовался в дизайне интерьера, но может быть использован и в ваших произведениях искусства, и в иллюстрациях. Вот несколько правил, которым нужно следовать:
✅ Ваш основной цвет, как правило, должен быть с высоким значением насыщенности или чистым цветом и составлять около 60% композиции.
✅ Ваш дополнительный цвет должен составлять примерно 30% композиции.
✅ Акцентный цвет, который выделяется и обычно является дополнительным цветом к вашему основному цвету, составляет последние 10%.
#интересное
Buch der Körper
«Buch der Körper» – результат сотрудничества с Луизой Киршнер и Белиндой Ульрих из Университета изящных искусств и дизайна Мутезиса в 2017 году. Был задан вопрос: каковы пределы книжного дизайна? В какой момент утилитарная книга превратится в произведение искусства?
Чтобы найти ответ, мы выбрали отрывки из поэмы словенского писателя Aleš Šteger «Buch der Körper». «Buch der Körper»– это исследование тела как языка и языка как тела.
«Buch der Körper» исследует темы любви, боли, смятения и одиночества. Мы решили сложить страницы зигзагообразно, чтобы усилить эмоциональное воздействие стихотворения. Складывание ломает однородный шрифт и создает пространственность. Корпус книги представляет собой классическую прочную книжную обложку, контрастирующую с открытыми хрупкими интерьерами.
Сочинение ведется в форме коротких проз, часто заканчивающихся резко. Мы используем En-dash и Em-dash, чтобы показать изменение мысли и связать ассоциативные слова. Эти штрихи используются как мотив на обложке и повторяются по всей книге. Штрихи дополняют и контрастируют при нанесении на сложенные страницы.
Мы хотели придать стихотворению теплый и солидный вид и выбрали шрифт с антикварными засечками DTL Dorian. У этого шрифта низкий контраст штрихов и длинные верхние и нижние части. Эти функции придают тексту теплый и элегантный вид.
Использование льна песочного цвета на обложке напоминает тон кожи. Стихотворение было напечатано на мягкой структурированной переработанной бумаге. Книга завершается черным форзацом. Сложенная бумага скреплена золотыми книжными винтами.
Посмотреть проект полностью можно здесь.
Очень спорный проект, вызвавший бурное обсуждение в нашем чате.
А как вам он?
#вдохновение
«Buch der Körper» – результат сотрудничества с Луизой Киршнер и Белиндой Ульрих из Университета изящных искусств и дизайна Мутезиса в 2017 году. Был задан вопрос: каковы пределы книжного дизайна? В какой момент утилитарная книга превратится в произведение искусства?
Чтобы найти ответ, мы выбрали отрывки из поэмы словенского писателя Aleš Šteger «Buch der Körper». «Buch der Körper»– это исследование тела как языка и языка как тела.
«Buch der Körper» исследует темы любви, боли, смятения и одиночества. Мы решили сложить страницы зигзагообразно, чтобы усилить эмоциональное воздействие стихотворения. Складывание ломает однородный шрифт и создает пространственность. Корпус книги представляет собой классическую прочную книжную обложку, контрастирующую с открытыми хрупкими интерьерами.
Сочинение ведется в форме коротких проз, часто заканчивающихся резко. Мы используем En-dash и Em-dash, чтобы показать изменение мысли и связать ассоциативные слова. Эти штрихи используются как мотив на обложке и повторяются по всей книге. Штрихи дополняют и контрастируют при нанесении на сложенные страницы.
Мы хотели придать стихотворению теплый и солидный вид и выбрали шрифт с антикварными засечками DTL Dorian. У этого шрифта низкий контраст штрихов и длинные верхние и нижние части. Эти функции придают тексту теплый и элегантный вид.
Использование льна песочного цвета на обложке напоминает тон кожи. Стихотворение было напечатано на мягкой структурированной переработанной бумаге. Книга завершается черным форзацом. Сложенная бумага скреплена золотыми книжными винтами.
Посмотреть проект полностью можно здесь.
Очень спорный проект, вызвавший бурное обсуждение в нашем чате.
А как вам он?
#вдохновение
Шаблон журнала Travel Magazine для Adobe InDesign
Travel Magazine – это современный, профессиональный, качественный и простой в использовании шаблон журнала. Этот шаблон отличается минималистичным дизайном, отличным использованием пустого пространства и сильным шрифтом. В нем есть множество отличных макетов страниц, подходящих для самых разных проектов.
🔹 Размеры: US letter (8.5×11 inches) + A4 DIN (297×210 mm);
🔹 24 уникальных макета;
🔹 Автоматическая нумерация страниц;
🔹 Бесплатные шрифты;
🔹 Редактирование цвета через палитру;
🔹 100 % готовность к печати, с блидами;
🔹 CMYK, оптимизировано 300 Dpi;
🔹 Легко редактируемый текст / цвета / изображения;
🔹 Фотографии не включены;
🔹 Хорошо организованные слои.
Бесплатные шрифты
DK Abeille
Master Of Break
Montserrat
Nova Solid
Web Symbols
Файлы
◽️US letter InDesign indd (CC);
◽️US letter InDesign idml (CS4, CS5, CS6);
◽️A4 DIN InDesign indd (CC);
◽️A4 DIN InDesign idml (CS4, CS5, CS6);
◽️Предварительный просмотр PDF;
◽️Файл справки.
#шаблон
Travel Magazine – это современный, профессиональный, качественный и простой в использовании шаблон журнала. Этот шаблон отличается минималистичным дизайном, отличным использованием пустого пространства и сильным шрифтом. В нем есть множество отличных макетов страниц, подходящих для самых разных проектов.
🔹 Размеры: US letter (8.5×11 inches) + A4 DIN (297×210 mm);
🔹 24 уникальных макета;
🔹 Автоматическая нумерация страниц;
🔹 Бесплатные шрифты;
🔹 Редактирование цвета через палитру;
🔹 100 % готовность к печати, с блидами;
🔹 CMYK, оптимизировано 300 Dpi;
🔹 Легко редактируемый текст / цвета / изображения;
🔹 Фотографии не включены;
🔹 Хорошо организованные слои.
Бесплатные шрифты
DK Abeille
Master Of Break
Montserrat
Nova Solid
Web Symbols
Файлы
◽️US letter InDesign indd (CC);
◽️US letter InDesign idml (CS4, CS5, CS6);
◽️A4 DIN InDesign indd (CC);
◽️A4 DIN InDesign idml (CS4, CS5, CS6);
◽️Предварительный просмотр PDF;
◽️Файл справки.
#шаблон
Восприятие цвета
Цвета имеют разное значение, но также важно учитывать демографические характеристики целевой аудитории. Цвета могут восприниматься по-разному в зависимости от пола, возраста и в разных частях мира.
Дальтонизм
Дальтонизм – это снижение способности видеть разницу между цветами. Существует три основных типа цветовой слепоты, и они больше затрагивают мужчин, чем женщин. Важно понимать, как дальтонизм может повлиять на вашу работу, особенно в типографике, где она может повлиять на разборчивость.
Color Oracle – отличный бесплатный инструмент, который может имитировать различные типы дальтонизма, чтобы вы могли добавить больше контраста между цветами.
В Photoshop также есть два основных типа дальтонизма в качестве параметров цветопробы (при настройке цветопробы в меню просмотра). Вы можете использовать Cmd / Ctrl + Y для переключения между симуляцией выбранной цветовой слепоты.
В Adobe Color тоже имеется инструмент для создания сочетаний цветов, безопасных для дальтоников. Для этого нужно воспользоваться разделом «Специальные возможности». Сначала можно создать тему, а потом проверить ее в специальных возможностях на конфликты.
Если вы перейдете на этот веб-сайт, вы можете проверить свой веб-сайт дальтонизмом, просто введя свой URL-адрес и выбрав тип дальтонизма, который вы хотите имитировать.
Ваш выбор цвета может оказать огромное влияние на вашу композицию, и очень важно получить хорошее представление о теории цвета, чтобы помочь вам создать дизайн, который понравится вашей демографии и произведет желаемое воздействие!
#интересное
Цвета имеют разное значение, но также важно учитывать демографические характеристики целевой аудитории. Цвета могут восприниматься по-разному в зависимости от пола, возраста и в разных частях мира.
Дальтонизм
Дальтонизм – это снижение способности видеть разницу между цветами. Существует три основных типа цветовой слепоты, и они больше затрагивают мужчин, чем женщин. Важно понимать, как дальтонизм может повлиять на вашу работу, особенно в типографике, где она может повлиять на разборчивость.
Color Oracle – отличный бесплатный инструмент, который может имитировать различные типы дальтонизма, чтобы вы могли добавить больше контраста между цветами.
В Photoshop также есть два основных типа дальтонизма в качестве параметров цветопробы (при настройке цветопробы в меню просмотра). Вы можете использовать Cmd / Ctrl + Y для переключения между симуляцией выбранной цветовой слепоты.
В Adobe Color тоже имеется инструмент для создания сочетаний цветов, безопасных для дальтоников. Для этого нужно воспользоваться разделом «Специальные возможности». Сначала можно создать тему, а потом проверить ее в специальных возможностях на конфликты.
Если вы перейдете на этот веб-сайт, вы можете проверить свой веб-сайт дальтонизмом, просто введя свой URL-адрес и выбрав тип дальтонизма, который вы хотите имитировать.
Ваш выбор цвета может оказать огромное влияние на вашу композицию, и очень важно получить хорошее представление о теории цвета, чтобы помочь вам создать дизайн, который понравится вашей демографии и произведет желаемое воздействие!
#интересное
Дублирование объектов на разворотах
Вы, наверное, знаете, что можно быстро скопировать объект в InDesign, удерживая клавишу Option или Alt при перетаскивании. InDesign дает понять, что объект будет продублирован, показывая двойную стрелку у курсора.
Просто и легко, правда? Да, по большей части. Но иногда вы можете увидеть, что это не работает, когда вы пытаетесь скопировать объект на другой разворот. Хитрость заключается в том, чтобы удерживать Option или Alt перед тем, как начать перетаскивать объект. Это не тот случай, когда вы дублируете объект на одном развороте. Вы можете нажать Option или Alt в любое время, прежде чем отпустить, чтобы дублировать объект. Но по какой-то причине InDesign немного придирчиво относится к последовательности нажатий клавиш при перетаскивании на другой разворот. Если вы сделаете это неправильно (т. е. начнете перетаскивание до того, как нажмете Option / Alt), вы увидите, что двойной «дублирующий» курсор изменится на одиночный курсор «перемещения», когда вы пересечете границу разворота.
#лайфхаки
Вы, наверное, знаете, что можно быстро скопировать объект в InDesign, удерживая клавишу Option или Alt при перетаскивании. InDesign дает понять, что объект будет продублирован, показывая двойную стрелку у курсора.
Просто и легко, правда? Да, по большей части. Но иногда вы можете увидеть, что это не работает, когда вы пытаетесь скопировать объект на другой разворот. Хитрость заключается в том, чтобы удерживать Option или Alt перед тем, как начать перетаскивать объект. Это не тот случай, когда вы дублируете объект на одном развороте. Вы можете нажать Option или Alt в любое время, прежде чем отпустить, чтобы дублировать объект. Но по какой-то причине InDesign немного придирчиво относится к последовательности нажатий клавиш при перетаскивании на другой разворот. Если вы сделаете это неправильно (т. е. начнете перетаскивание до того, как нажмете Option / Alt), вы увидите, что двойной «дублирующий» курсор изменится на одиночный курсор «перемещения», когда вы пересечете границу разворота.
#лайфхаки
Сегодня мы рассмотрим композиционные приемы в графическом дизайне; вы узнаете о принципах дизайна, теории дизайна и общих правилах, которым следует следовать в вашем следующем проекте. Понимание техники композиции поможет вашему произведению искусства быть более привлекательным и впечатляющим.
Что делает композицию прекрасной?
Следует учитывать несколько вещей, но в первую очередь хороший дизайнер обеспечит следующее в каждом дизайне:
– Целенаправленное расположение элементов (например, изображения, формы, шрифт);
– Ваш дизайн должен рассказывать историю (и вам не нужно ее объяснять);
– Визуально передать сообщение;
– Создать впечатление и привлекать внимание зрителей.
Ключевой термин: композиции (также называемые макетом, иллюстрацией, дизайном) означает размещение или расположение визуальных элементов на пустой странице.
Композиция: 7 ключевых принципов дизайна
Для создания отличного макета необходимо учитывать множество принципов дизайна. Однако, когда вы начинающий графический дизайнер, может быть довольно сложно разобраться в них.
Ниже мы перечислили 7 ключевых принципов дизайна, которые следует учитывать при создании эффективного дизайна. Не волнуйтесь, ваше чутье в отношении принципов дизайна будет улучшаться, чем больше вы будете практиковаться, и, если вам повезет, некоторые из них могут даже прийти к вам естественным образом.
Вам нужно применять все принципы?
Честно говоря, нет, используйте в своем дизайне только некоторые из этих принципов. Как правило, все принципы работают вместе. Например, вам нужно будет использовать элементы дизайна, такие как цвет, изображения и типографику в сочетании с принципами дизайна.
#интересное
Что делает композицию прекрасной?
Следует учитывать несколько вещей, но в первую очередь хороший дизайнер обеспечит следующее в каждом дизайне:
– Целенаправленное расположение элементов (например, изображения, формы, шрифт);
– Ваш дизайн должен рассказывать историю (и вам не нужно ее объяснять);
– Визуально передать сообщение;
– Создать впечатление и привлекать внимание зрителей.
Ключевой термин: композиции (также называемые макетом, иллюстрацией, дизайном) означает размещение или расположение визуальных элементов на пустой странице.
Композиция: 7 ключевых принципов дизайна
Для создания отличного макета необходимо учитывать множество принципов дизайна. Однако, когда вы начинающий графический дизайнер, может быть довольно сложно разобраться в них.
Ниже мы перечислили 7 ключевых принципов дизайна, которые следует учитывать при создании эффективного дизайна. Не волнуйтесь, ваше чутье в отношении принципов дизайна будет улучшаться, чем больше вы будете практиковаться, и, если вам повезет, некоторые из них могут даже прийти к вам естественным образом.
Вам нужно применять все принципы?
Честно говоря, нет, используйте в своем дизайне только некоторые из этих принципов. Как правило, все принципы работают вместе. Например, вам нужно будет использовать элементы дизайна, такие как цвет, изображения и типографику в сочетании с принципами дизайна.
#интересное
SK Skrynka™ – это строгий моноширинный геометрический акцидентный шрифт. В себя он впитал как индустриализм и простоту, так и футуризм на пару с модернизмом. Он пропитан духом далекого будущего и отсылает к культуре киберпанка. Своими чертами он напоминает электросхему компьютера и отлично вписывается в футуристичный дизайн. Шрифт SK Skrynka поддерживает множество языков: расширенную латиницу (западно-европейскую, восточно-европейскую и центрально-европейскую и др), расширенную кириллицу (русский, украинский, белорусский, сербский и др), греческий язык и даже иврит. Так же этот шрифт обладает множеством стилистических альтернатив, которые вносят разнообразие в моноширинность шрифта, еще больше расширяя его выразительные возможности. Шрифт SK Skrynka будет отлично смотреться в заголовках, или в стилизованном тексте и станет функциональным дополнением к дизайнерской работе или гейм-дизайну.
Скачать демо/Купить шрифт
Сайт шрифта
#шрифт
Скачать демо/Купить шрифт
Сайт шрифта
#шрифт
Теории дизайна:
Помимо принципов дизайна, в каждой композиции следует учитывать 2 теории: примените одну, и вы гарантированно создадите красивый макет.
Правило третей
Правило третей можно применить к любому объекту, чтобы улучшить композицию и баланс ваших изображений. Это один из наиболее полезных методов композиции, который помогает креативщикам определять, где разместить объект или ресурс.
Эта теория представляет собой простой и эффективный метод разделения холста/монтажной области на три части по горизонтали/вертикали, в результате чего получается 4 точки пересечения. Это идеальные места для размещения фокусных точек в вашем дизайне (верхний левый угол наиболее просматривается вашими зрителями).
Использование правила третей позволит вам правильно разместить элементы дизайна, чтобы общая композиция передавала правильное сообщение, была хорошо сбалансированной, легкой для понимания и выглядела фантастически!
#интересное
Помимо принципов дизайна, в каждой композиции следует учитывать 2 теории: примените одну, и вы гарантированно создадите красивый макет.
Правило третей
Правило третей можно применить к любому объекту, чтобы улучшить композицию и баланс ваших изображений. Это один из наиболее полезных методов композиции, который помогает креативщикам определять, где разместить объект или ресурс.
Эта теория представляет собой простой и эффективный метод разделения холста/монтажной области на три части по горизонтали/вертикали, в результате чего получается 4 точки пересечения. Это идеальные места для размещения фокусных точек в вашем дизайне (верхний левый угол наиболее просматривается вашими зрителями).
Использование правила третей позволит вам правильно разместить элементы дизайна, чтобы общая композиция передавала правильное сообщение, была хорошо сбалансированной, легкой для понимания и выглядела фантастически!
#интересное
Золотое сечение
Золотое сечение – это стандартное математическое соотношение, используемое в природе для создания естественных композиций в ваших дизайнерских работах. Иногда это называют божественными пропорциями. Серия переплетенных золотых прямоугольников образует форму золотой спирали.
Прочитать об истории золотого сечения и его построении можно здесь.
#интересное
#статьи
Золотое сечение – это стандартное математическое соотношение, используемое в природе для создания естественных композиций в ваших дизайнерских работах. Иногда это называют божественными пропорциями. Серия переплетенных золотых прямоугольников образует форму золотой спирали.
Прочитать об истории золотого сечения и его построении можно здесь.
#интересное
#статьи
Teletype
Божественная пропорция (Золотое сечение)
Вы когда-нибудь наблюдали действительно глубокое произведение искусства (или, может быть, даже плакат к фильму) и задавались вопросом...
Все об отступах и других разделителях абзацев
Отступы и другие виды разделителей графического текста используются для физического отличия одного абзаца от другого. Назначение абзацев - разделить различные мысли и идеи в тексте, а также удержать читателя от работы с более короткими порциями текста, а не перегруженным одним длинным блоком текста.
Метод, используемый для разделения абзацев, не только улучшает удобочитаемость, но также может быть использован для придания изюминки, креативности и визуального восторга скучной странице. Хотя наиболее распространенный метод, используемый для разделения абзацев, - это добавление отступа к первой строке каждого нового абзаца, существуют другие виды отступов и другие методы, которые могут улучшить текст, а также общий дизайн.
Читать подробнее.
#статьи
Отступы и другие виды разделителей графического текста используются для физического отличия одного абзаца от другого. Назначение абзацев - разделить различные мысли и идеи в тексте, а также удержать читателя от работы с более короткими порциями текста, а не перегруженным одним длинным блоком текста.
Метод, используемый для разделения абзацев, не только улучшает удобочитаемость, но также может быть использован для придания изюминки, креативности и визуального восторга скучной странице. Хотя наиболее распространенный метод, используемый для разделения абзацев, - это добавление отступа к первой строке каждого нового абзаца, существуют другие виды отступов и другие методы, которые могут улучшить текст, а также общий дизайн.
Читать подробнее.
#статьи
10 главных советов по созданию правильной композиции:
🔺 Изучите правила, чтобы иметь возможность их нарушать;
🔺 Перекрытие, глубина, взаимодействия, отношения между элементами имеют решающее значение - избегайте изоляции или поцелуев (касание краев);
🔺 Упростите, избегайте беспорядка (у каждого элемента должна быть причина)
🔺 Добавьте движение/драму, направьте взгляд зрителей;
🔺 Четко сформулируйте свои ключевые точки и где вы их расставляете (правило третей, золотое сечение и т. д.);
🔺 Контраст является ключевым (светлый/темный, толстый/тонкий, маленький/большой и т. д.);
🔺 Иерархия помогает зрителям ориентироваться в вашем дизайне;
🔺 Повторение придает последовательность и связывает связанные элементы;
🔺 Отрицательное пространство так же важно, как и положительное.
🔺 Выбирайте цвета с умом и экономно, они передадут ваше сообщение или сломают весь дизайн, если он неправильно выбран;
В заключение, необходимо соблюдать множество правил проектирования; вам не нужно следовать всем принципам, но их применение в макете обеспечит успех композиции. Чем больше вы разрабатываете, тем лучше вы понимаете правила и даже в конечном итоге их нарушаете.
#интересное
🔺 Изучите правила, чтобы иметь возможность их нарушать;
🔺 Перекрытие, глубина, взаимодействия, отношения между элементами имеют решающее значение - избегайте изоляции или поцелуев (касание краев);
🔺 Упростите, избегайте беспорядка (у каждого элемента должна быть причина)
🔺 Добавьте движение/драму, направьте взгляд зрителей;
🔺 Четко сформулируйте свои ключевые точки и где вы их расставляете (правило третей, золотое сечение и т. д.);
🔺 Контраст является ключевым (светлый/темный, толстый/тонкий, маленький/большой и т. д.);
🔺 Иерархия помогает зрителям ориентироваться в вашем дизайне;
🔺 Повторение придает последовательность и связывает связанные элементы;
🔺 Отрицательное пространство так же важно, как и положительное.
🔺 Выбирайте цвета с умом и экономно, они передадут ваше сообщение или сломают весь дизайн, если он неправильно выбран;
В заключение, необходимо соблюдать множество правил проектирования; вам не нужно следовать всем принципам, но их применение в макете обеспечит успех композиции. Чем больше вы разрабатываете, тем лучше вы понимаете правила и даже в конечном итоге их нарушаете.
#интересное
Генеральная уборка панели гиперссылок
Ищете хороший проект по генеральной уборке? Как насчет того, чтобы очистить панель «Гиперссылки» | «Hyperlinks» и избавиться от всех старых пунктов назначения гиперссылок, которые могут загромождать ваши документы?
Если вам повезет, просто перейдите в меню панели и выберите «Удалить неиспользуемые привязки» | «Delete Unused Destinations». Вы получите предупреждение о том, что у вас могут возникнуть проблемы, если некоторые из этих мест назначения используются в других документах – это еще одна причина, по которой следует по возможности избегать «Общая привязка» | «Shared Destinations».
Если вы предпочитаете более медленный и осознанный подход, выберите «Параметры привязки» | «Hyperlink Destination Options» в меню панели и щелкните раскрывающееся меню «Привязка» | «Destinations», чтобы выбрать конкретные места назначения для завершения.
Или вы можете нажать «Удалить неиспользуемые привязки» | «Delete Unused Destinations» после того, как посмотрите, что там есть.
#лайфхаки
Ищете хороший проект по генеральной уборке? Как насчет того, чтобы очистить панель «Гиперссылки» | «Hyperlinks» и избавиться от всех старых пунктов назначения гиперссылок, которые могут загромождать ваши документы?
Если вам повезет, просто перейдите в меню панели и выберите «Удалить неиспользуемые привязки» | «Delete Unused Destinations». Вы получите предупреждение о том, что у вас могут возникнуть проблемы, если некоторые из этих мест назначения используются в других документах – это еще одна причина, по которой следует по возможности избегать «Общая привязка» | «Shared Destinations».
Если вы предпочитаете более медленный и осознанный подход, выберите «Параметры привязки» | «Hyperlink Destination Options» в меню панели и щелкните раскрывающееся меню «Привязка» | «Destinations», чтобы выбрать конкретные места назначения для завершения.
Или вы можете нажать «Удалить неиспользуемые привязки» | «Delete Unused Destinations» после того, как посмотрите, что там есть.
#лайфхаки
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Дизайн резюме
❇️ Разместите все свои контактные данные вверху страницы;
❇️ Составьте четкий график ваших предыдущих работ;
❇️ Есть раздел для ваших навыков и укажите свои сильные стороны;
❇️ Вы можете перечислить свои увлечения и интересы с помощью простых значков и символов.
#уроки
❇️ Разместите все свои контактные данные вверху страницы;
❇️ Составьте четкий график ваших предыдущих работ;
❇️ Есть раздел для ваших навыков и укажите свои сильные стороны;
❇️ Вы можете перечислить свои увлечения и интересы с помощью простых значков и символов.
#уроки
Меню, оглавление и трюк с отступом справа концевой строки
В InDesign есть малоиспользуемая функция, о которой вам нужно знать, если вы когда-нибудь будете создавать меню, оглавление или любой многострочный абзац со специальным окончанием. Под «особенным окончанием» я подразумеваю число, или цену, или что-то в этом роде. Например, посмотрите на эти два примера (см. рис.)
В обоих этих абзацах (один из оглавления и один из меню) последняя строка выходит за пределы правого края абзаца.
У людей есть всевозможные методы для создания этого эффекта, но есть только один «правильный» способ: использовать функцию «Отступ справа для концевой строки» | «Last Line Right Indent». Он находится рядом с функцией Отступ справа | Right Indent на панели управления | Control, панели Свойства | Properties, панели Абзац | Paragraph и (где это наиболее важно) диалоговом окне Стили абзацев | Paragraph Styles.
Так, например, вот абзац содержания (см. рис.)
Здесь нужно искать пять важных вещей:
❗️«Отступ слева» | «Left Indent» положительный (в данном случае 1 дюйм или 6 пик).
❗️«Отступ слева для первой строки» | «First Line Left Indent» является отрицательным на ту же величину: это «оттягивает» первую строку к тому, что было левым полем фрейма.
❗️«Отступ справа» | «Right Indent» положительный (полдюйма или 3 пик): это отодвигает правую часть абзаца от края фрейма.
❗️«Отступ справа для концевой строки» | «Last Line Right Indent» отрицателен на ту же величину: это «отодвигает» последнюю строку абзаца назад к краю фрейма.
❗️Наконец, символ перед числом не является табуляцией – это «Табулятор выравнивания по правому краю» | «Right Indent Tab» (shift+tab), который автоматически растягивается к правому краю.
Не вставляйте Shift+returns или дополнительные табуляции, а также не используйте другие безумные обходные пути, чтобы создать эффект «расширенной последней строки». Вместо этого просто используйте функции InDesign, которые скрываются у всех на виду.
#лайфхаки
#инструменты
В InDesign есть малоиспользуемая функция, о которой вам нужно знать, если вы когда-нибудь будете создавать меню, оглавление или любой многострочный абзац со специальным окончанием. Под «особенным окончанием» я подразумеваю число, или цену, или что-то в этом роде. Например, посмотрите на эти два примера (см. рис.)
В обоих этих абзацах (один из оглавления и один из меню) последняя строка выходит за пределы правого края абзаца.
У людей есть всевозможные методы для создания этого эффекта, но есть только один «правильный» способ: использовать функцию «Отступ справа для концевой строки» | «Last Line Right Indent». Он находится рядом с функцией Отступ справа | Right Indent на панели управления | Control, панели Свойства | Properties, панели Абзац | Paragraph и (где это наиболее важно) диалоговом окне Стили абзацев | Paragraph Styles.
Так, например, вот абзац содержания (см. рис.)
Здесь нужно искать пять важных вещей:
❗️«Отступ слева» | «Left Indent» положительный (в данном случае 1 дюйм или 6 пик).
❗️«Отступ слева для первой строки» | «First Line Left Indent» является отрицательным на ту же величину: это «оттягивает» первую строку к тому, что было левым полем фрейма.
❗️«Отступ справа» | «Right Indent» положительный (полдюйма или 3 пик): это отодвигает правую часть абзаца от края фрейма.
❗️«Отступ справа для концевой строки» | «Last Line Right Indent» отрицателен на ту же величину: это «отодвигает» последнюю строку абзаца назад к краю фрейма.
❗️Наконец, символ перед числом не является табуляцией – это «Табулятор выравнивания по правому краю» | «Right Indent Tab» (shift+tab), который автоматически растягивается к правому краю.
Не вставляйте Shift+returns или дополнительные табуляции, а также не используйте другие безумные обходные пути, чтобы создать эффект «расширенной последней строки». Вместо этого просто используйте функции InDesign, которые скрываются у всех на виду.
#лайфхаки
#инструменты
Цветовые палитры для дизайнеров и художников
Color Hunt – это бесплатная и открытая платформа для цветового вдохновения с тысячами модных подобранных вручную цветовых палитр. Сайт основан Gal Shir.
#интересное
Color Hunt – это бесплатная и открытая платформа для цветового вдохновения с тысячами модных подобранных вручную цветовых палитр. Сайт основан Gal Shir.
#интересное
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Как создать ежедневник в Adobe InDesign (Speed Art)
#вдохновение
#вдохновение
Редактирование связок гиперссылок
Если у вас есть несколько несуществующих гиперссылок, которые необходимо исправить в вашем документе, удобный способ сделать это – выбрать «Параметры привязки» | «Hyperlink Destination Options» в меню панели «Гиперссылки» | «Hyperlinks».
Затем просмотрите список мест назначения и при необходимости обновите имена и URL-адреса.
#инструменты
Если у вас есть несколько несуществующих гиперссылок, которые необходимо исправить в вашем документе, удобный способ сделать это – выбрать «Параметры привязки» | «Hyperlink Destination Options» в меню панели «Гиперссылки» | «Hyperlinks».
Затем просмотрите список мест назначения и при необходимости обновите имена и URL-адреса.
#инструменты
