Просмотр альтернатив
Вы, наверное, знаете, что если вы выберете символ с помощью инструмента «Текст» | «Type», InDesign отобразит всплывающее окно, показывающее альтернативы для выбранного символа.
Но если у вас нет орлиного глаза, вы, возможно, не заметили маленькую стрелку в дальнем правом углу всплывающего окна. Щелкните ее, чтобы открыть панель «Глифы» | «Glyphs» и показать еще больше альтернатив (если они существуют).
#лайфхаки
Вы, наверное, знаете, что если вы выберете символ с помощью инструмента «Текст» | «Type», InDesign отобразит всплывающее окно, показывающее альтернативы для выбранного символа.
Но если у вас нет орлиного глаза, вы, возможно, не заметили маленькую стрелку в дальнем правом углу всплывающего окна. Щелкните ее, чтобы открыть панель «Глифы» | «Glyphs» и показать еще больше альтернатив (если они существуют).
#лайфхаки
Управление расстановкой переносов в таблице
Если вам нужно включить или отключить расстановку переносов в ячейке таблицы, вы можете просто поместить курсор в ячейку и использовать флажок «Переносы» | «Hyphenate», который появляется везде, где вы найдете элементы управления абзацами в InDesign.
Но если у вас выделен диапазон ячеек (или вся таблица), элементы управления абзацами не отображаются на панели управления. Чтобы в этой ситуации установить флажок «Переносы» | «Hyphenate», перейдите на панель «Абзац» | «Paragraph» или «Свойства» | «Properties».
Если вы не видите флажок «Переносы» | «Hyphenate» в этих местах, отобразите «Показать параметры» | «More Options» в меню панели «Абзац» | «Paragraph» или нажмите на три точки в свойствах.
Конечно, лучше всего использовать стили абзацев для текста таблицы и изменять расстановку переносов в стиле. Но все же хорошо знать, как быстро отменить, когда вам нужно.
#лайфхаки
Если вам нужно включить или отключить расстановку переносов в ячейке таблицы, вы можете просто поместить курсор в ячейку и использовать флажок «Переносы» | «Hyphenate», который появляется везде, где вы найдете элементы управления абзацами в InDesign.
Но если у вас выделен диапазон ячеек (или вся таблица), элементы управления абзацами не отображаются на панели управления. Чтобы в этой ситуации установить флажок «Переносы» | «Hyphenate», перейдите на панель «Абзац» | «Paragraph» или «Свойства» | «Properties».
Если вы не видите флажок «Переносы» | «Hyphenate» в этих местах, отобразите «Показать параметры» | «More Options» в меню панели «Абзац» | «Paragraph» или нажмите на три точки в свойствах.
Конечно, лучше всего использовать стили абзацев для текста таблицы и изменять расстановку переносов в стиле. Но все же хорошо знать, как быстро отменить, когда вам нужно.
#лайфхаки
Стили объектов для стрелок
Стили объектов действительно могут спасти жизнь, особенно когда вы применяете их к элементам страницы, которые многократно используете в ходе проекта.
Например, предположим, что вы создали тщательно продуманный макет со стрелками, указывающими на важную информацию.
Вы готовы к публикации, когда клиент звонит и говорит, что ему не нравятся ваши стрелки и, кроме того, стрелки должны указывать в другую сторону!
К счастью для вас, к стрелкам в InDesign можно применить стили объектов. Если вы назначили стрелкам стиль объекта, вы можете изменить все экземпляры стрелок в одном удобном окне.
Бонусный совет: в крайнем случае, вы также можете изменить конец пути, к которому прикреплена стрелка, выбрав «Объект» > «Контуры» > «Изменить направление контура» | «Object» > «Paths» > «Reverse Path».
#лайфхаки
Стили объектов действительно могут спасти жизнь, особенно когда вы применяете их к элементам страницы, которые многократно используете в ходе проекта.
Например, предположим, что вы создали тщательно продуманный макет со стрелками, указывающими на важную информацию.
Вы готовы к публикации, когда клиент звонит и говорит, что ему не нравятся ваши стрелки и, кроме того, стрелки должны указывать в другую сторону!
К счастью для вас, к стрелкам в InDesign можно применить стили объектов. Если вы назначили стрелкам стиль объекта, вы можете изменить все экземпляры стрелок в одном удобном окне.
Бонусный совет: в крайнем случае, вы также можете изменить конец пути, к которому прикреплена стрелка, выбрав «Объект» > «Контуры» > «Изменить направление контура» | «Object» > «Paths» > «Reverse Path».
#лайфхаки
Информация о связях с первого взгляда
Панель «Связи» | «Links» – отличный инструмент для просмотра и управления всеми размещенными связями в ваших документах InDesign. Но непонятно, как быстро получить сводку о статусе ваших связей. Конечно, у вас есть информация о связях и столбцах, где вы можете настроить различные метаданные и отфильтровать изображения, но что, если вы просто хотите быстро подсчитать, сколько уникальных изображений у вас есть в вашем документе? Или сколько отсутствующих, измененных или встроенных изображений?
Просто наведите указатель мыши на общее количество связей в левой части панели «Связи» | «Links», и вы увидите всплывающее окно, в котором точно указано, сколько уникальных связей содержится в вашем документе. Он также показывает количество отсутствующих, измененных и встроенных ссылок. Он даже скажет вам, сколько подсвязей у вас есть в вашем документе (которые являются связями в других .INDD, помещенных в ваш текущий документ).
#инструменты
#лайфхаки
Панель «Связи» | «Links» – отличный инструмент для просмотра и управления всеми размещенными связями в ваших документах InDesign. Но непонятно, как быстро получить сводку о статусе ваших связей. Конечно, у вас есть информация о связях и столбцах, где вы можете настроить различные метаданные и отфильтровать изображения, но что, если вы просто хотите быстро подсчитать, сколько уникальных изображений у вас есть в вашем документе? Или сколько отсутствующих, измененных или встроенных изображений?
Просто наведите указатель мыши на общее количество связей в левой части панели «Связи» | «Links», и вы увидите всплывающее окно, в котором точно указано, сколько уникальных связей содержится в вашем документе. Он также показывает количество отсутствующих, измененных и встроенных ссылок. Он даже скажет вам, сколько подсвязей у вас есть в вашем документе (которые являются связями в других .INDD, помещенных в ваш текущий документ).
#инструменты
#лайфхаки
BOOK CONVERSION
Концепция:
Концептуальный проект «К»: конверсия книги состоит из трех частей – применения принципов переноса, синкретизма и синтеза, которые позволяют повысить/изменить воспринимаемую ценность книги и использовать ее опыт в актуализации проблем современного общества через художественную призму. Метод, который применяется при актуализации проекта, позволяет искать новые визуальные формы, выражения, междисциплинарные связи и создавать повышенную ценность готового объекта.
Объект исследования
Объект исследования: выбранной точкой отсчета для повествования являются старинные книги VIII–XV веков и их методы защиты.
I. Книга
В книге применен принцип фазового преобразования. Для него характерно прямое визуальное повторение объекта исследования и использование современных технологий. Эти преобразования были выбраны для выделения прямой связи: сетка макета (с применением золотого сечения), начальные символы, переплет и защита книги (переплет, застежки), и защитные проклятия).
II. Инсталляция
Формат старой книги трансформируется в фазе синкретизма. Форма и цель книги больше не распознаются напрямую. Инсталляция состоит из двух элементов: устойчивого объемного объекта и динамической проекции. Используя принцип контраста, проект отмечает проблематику разложения самой физической книги и избытка ненадежной цифровой информации.
III. Костюмы
Идея и форма книги исчезают. В фазе синтеза он соединяется с потребителем – человеком. Используя опыт старых книг и комбинируя его с повествованием человека, возникают три костюма, которые приобретают защитный оттенок. Формы костюмов создаются с использованием принципа деконструкции по книге. С помощью инновационных технологий, таких как краска, активируемая солнцем, пигмент, увядающий при нанесении воды, и электрическое вещество, появляются типографские решения. Материализуются формулы, обнаруженные в объектах исследования.
Посмотреть проект полностью можно здесь.
#вдохновение
Концепция:
Концептуальный проект «К»: конверсия книги состоит из трех частей – применения принципов переноса, синкретизма и синтеза, которые позволяют повысить/изменить воспринимаемую ценность книги и использовать ее опыт в актуализации проблем современного общества через художественную призму. Метод, который применяется при актуализации проекта, позволяет искать новые визуальные формы, выражения, междисциплинарные связи и создавать повышенную ценность готового объекта.
Объект исследования
Объект исследования: выбранной точкой отсчета для повествования являются старинные книги VIII–XV веков и их методы защиты.
I. Книга
В книге применен принцип фазового преобразования. Для него характерно прямое визуальное повторение объекта исследования и использование современных технологий. Эти преобразования были выбраны для выделения прямой связи: сетка макета (с применением золотого сечения), начальные символы, переплет и защита книги (переплет, застежки), и защитные проклятия).
II. Инсталляция
Формат старой книги трансформируется в фазе синкретизма. Форма и цель книги больше не распознаются напрямую. Инсталляция состоит из двух элементов: устойчивого объемного объекта и динамической проекции. Используя принцип контраста, проект отмечает проблематику разложения самой физической книги и избытка ненадежной цифровой информации.
III. Костюмы
Идея и форма книги исчезают. В фазе синтеза он соединяется с потребителем – человеком. Используя опыт старых книг и комбинируя его с повествованием человека, возникают три костюма, которые приобретают защитный оттенок. Формы костюмов создаются с использованием принципа деконструкции по книге. С помощью инновационных технологий, таких как краска, активируемая солнцем, пигмент, увядающий при нанесении воды, и электрическое вещество, появляются типографские решения. Материализуются формулы, обнаруженные в объектах исследования.
Посмотреть проект полностью можно здесь.
#вдохновение
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Привязанные и встроенные изображения
❇️ Перетащите эту иконку с изображения в текстовый фрейм.
❇️ Это превратило изображение в привязанный объект | anchored object. Он следует за словом в тексте.
❇️ Вы можете освободить изображение и прекратить привязку из контекстного меню.
❇️ Теперь давайте создадим встроенное изображение, вырезав и вставив его в текстовый фрейм.
❇️ Эта опция позволяет обрабатывать изображение как абзац. Он также будет перемещаться по столбцам.
#уроки
❇️ Перетащите эту иконку с изображения в текстовый фрейм.
❇️ Это превратило изображение в привязанный объект | anchored object. Он следует за словом в тексте.
❇️ Вы можете освободить изображение и прекратить привязку из контекстного меню.
❇️ Теперь давайте создадим встроенное изображение, вырезав и вставив его в текстовый фрейм.
❇️ Эта опция позволяет обрабатывать изображение как абзац. Он также будет перемещаться по столбцам.
#уроки
Прекращение расстановки переносов без принудительного переноса строки
Мы все это сделали: нажали Shift + Enter / Return, чтобы слово не делало перенос. Это быстро и легко, но это все равно что подметать грязь под коврик. Вы решили одну проблему, но создали другую. Если вы повторно используете этот текст либо с другим форматированием, либо в другом выводе, принудительный разрыв строки почти всегда возникает в очень неподходящем месте.
К счастью, есть много лучших альтернатив, чтобы запретить перенос слов в словах, например, от Жан-Клода Трамбле:
✅ Выделите слово и примените атрибут символа «Без переносов» | «No Break»;
✅ Выберите слово и примените атрибут «Язык не задан» | «No Language»;
✅ Добавьте произвольный дефис перед словом («Текст» > «Вставить специальный символ» > «Дефисы и тире» > «Дискреционный перенос» | «Type» > «Insert Special Character» > «Hyphens and Dashes» > «Discretionary Hyphen»);
✅ Добавить слово с тильдой (~) перед ним в пользовательский словарь;
✅ Используйте стиль абзаца GREP для поиска слова и примените метод 1 или 2 в качестве стиля символа.
#лайфхаки
Мы все это сделали: нажали Shift + Enter / Return, чтобы слово не делало перенос. Это быстро и легко, но это все равно что подметать грязь под коврик. Вы решили одну проблему, но создали другую. Если вы повторно используете этот текст либо с другим форматированием, либо в другом выводе, принудительный разрыв строки почти всегда возникает в очень неподходящем месте.
К счастью, есть много лучших альтернатив, чтобы запретить перенос слов в словах, например, от Жан-Клода Трамбле:
✅ Выделите слово и примените атрибут символа «Без переносов» | «No Break»;
✅ Выберите слово и примените атрибут «Язык не задан» | «No Language»;
✅ Добавьте произвольный дефис перед словом («Текст» > «Вставить специальный символ» > «Дефисы и тире» > «Дискреционный перенос» | «Type» > «Insert Special Character» > «Hyphens and Dashes» > «Discretionary Hyphen»);
✅ Добавить слово с тильдой (~) перед ним в пользовательский словарь;
✅ Используйте стиль абзаца GREP для поиска слова и примените метод 1 или 2 в качестве стиля символа.
#лайфхаки
Цветовые гармонии
Давайте взглянем на сочетания цветов, которые хорошо сочетаются друг с другом.
Комплементарные цвета (1). В комплементарных цветах вы выбираете два цвета на противоположных сторонах цветового круга. Использование этой цветовой палитры в композиции дает очень яркий результат благодаря высокому контрасту между цветами.
Разделенные комплементарные цвета (2) – аналогично дополнительным цветам, но на этот раз вы выбираете базовый цвет, а затем на противоположной стороне цветового круга выбираете два соседних цвета в дополнение к базовому цвету. Сочетание по-прежнему энергичное, но не такое поразительное, как комплемент.
Триада (3). Цветовая схема триады предполагает рисование треугольника на цветовом круге для выбора трех цветов. Это создает довольно яркую палитру, поэтому лучше всего использовать один цвет в качестве основного, а два других в качестве дополнительных, чтобы обеспечить хороший баланс.
Аналоговая цветовая схема (4) – для этой цветовой схемы вы выбираете цвета, смежные друг с другом, и полагаетесь на значения, тона и оттенки для создания контраста. Эта цветовая палитра полезна, когда вы хотите полагаться на значение цветов.
Тетрадная схема (5) – здесь вы выбираете четыре цвета на прямоугольнике в цветовом круге (по сути, это можно разделить на две комплементарные пары). Это сложнее, чем другие комбинации, но при правильном использовании с хорошим балансом цветов можно создать великолепные композиции.
Монохромная цветовая схема (6) – в этой палитре используется один оттенок, но сочетаются разные оттенки, тона и оттенки, чтобы вызвать интерес и привлечь внимание.
Ахроматическая цветовая схема (7) – здесь используются разные оттенки серого. Вы можете подумать, что работа с одним только черным и белым приведет к созданию холодных, угрожающих изображений, но это не так, и вы можете создавать милые иллюстрации.
#интересное
Давайте взглянем на сочетания цветов, которые хорошо сочетаются друг с другом.
Комплементарные цвета (1). В комплементарных цветах вы выбираете два цвета на противоположных сторонах цветового круга. Использование этой цветовой палитры в композиции дает очень яркий результат благодаря высокому контрасту между цветами.
Разделенные комплементарные цвета (2) – аналогично дополнительным цветам, но на этот раз вы выбираете базовый цвет, а затем на противоположной стороне цветового круга выбираете два соседних цвета в дополнение к базовому цвету. Сочетание по-прежнему энергичное, но не такое поразительное, как комплемент.
Триада (3). Цветовая схема триады предполагает рисование треугольника на цветовом круге для выбора трех цветов. Это создает довольно яркую палитру, поэтому лучше всего использовать один цвет в качестве основного, а два других в качестве дополнительных, чтобы обеспечить хороший баланс.
Аналоговая цветовая схема (4) – для этой цветовой схемы вы выбираете цвета, смежные друг с другом, и полагаетесь на значения, тона и оттенки для создания контраста. Эта цветовая палитра полезна, когда вы хотите полагаться на значение цветов.
Тетрадная схема (5) – здесь вы выбираете четыре цвета на прямоугольнике в цветовом круге (по сути, это можно разделить на две комплементарные пары). Это сложнее, чем другие комбинации, но при правильном использовании с хорошим балансом цветов можно создать великолепные композиции.
Монохромная цветовая схема (6) – в этой палитре используется один оттенок, но сочетаются разные оттенки, тона и оттенки, чтобы вызвать интерес и привлечь внимание.
Ахроматическая цветовая схема (7) – здесь используются разные оттенки серого. Вы можете подумать, что работа с одним только черным и белым приведет к созданию холодных, угрожающих изображений, но это не так, и вы можете создавать милые иллюстрации.
#интересное
Правило 60-30-10
Изначально использовался в дизайне интерьера, но может быть использован и в ваших произведениях искусства, и в иллюстрациях. Вот несколько правил, которым нужно следовать:
✅ Ваш основной цвет, как правило, должен быть с высоким значением насыщенности или чистым цветом и составлять около 60% композиции.
✅ Ваш дополнительный цвет должен составлять примерно 30% композиции.
✅ Акцентный цвет, который выделяется и обычно является дополнительным цветом к вашему основному цвету, составляет последние 10%.
#интересное
Изначально использовался в дизайне интерьера, но может быть использован и в ваших произведениях искусства, и в иллюстрациях. Вот несколько правил, которым нужно следовать:
✅ Ваш основной цвет, как правило, должен быть с высоким значением насыщенности или чистым цветом и составлять около 60% композиции.
✅ Ваш дополнительный цвет должен составлять примерно 30% композиции.
✅ Акцентный цвет, который выделяется и обычно является дополнительным цветом к вашему основному цвету, составляет последние 10%.
#интересное
Восприятие цвета
Цвета имеют разное значение, но также важно учитывать демографические характеристики целевой аудитории. Цвета могут восприниматься по-разному в зависимости от пола, возраста и в разных частях мира.
Дальтонизм
Дальтонизм – это снижение способности видеть разницу между цветами. Существует три основных типа цветовой слепоты, и они больше затрагивают мужчин, чем женщин. Важно понимать, как дальтонизм может повлиять на вашу работу, особенно в типографике, где она может повлиять на разборчивость.
Color Oracle – отличный бесплатный инструмент, который может имитировать различные типы дальтонизма, чтобы вы могли добавить больше контраста между цветами.
В Photoshop также есть два основных типа дальтонизма в качестве параметров цветопробы (при настройке цветопробы в меню просмотра). Вы можете использовать Cmd / Ctrl + Y для переключения между симуляцией выбранной цветовой слепоты.
В Adobe Color тоже имеется инструмент для создания сочетаний цветов, безопасных для дальтоников. Для этого нужно воспользоваться разделом «Специальные возможности». Сначала можно создать тему, а потом проверить ее в специальных возможностях на конфликты.
Если вы перейдете на этот веб-сайт, вы можете проверить свой веб-сайт дальтонизмом, просто введя свой URL-адрес и выбрав тип дальтонизма, который вы хотите имитировать.
Ваш выбор цвета может оказать огромное влияние на вашу композицию, и очень важно получить хорошее представление о теории цвета, чтобы помочь вам создать дизайн, который понравится вашей демографии и произведет желаемое воздействие!
#интересное
Цвета имеют разное значение, но также важно учитывать демографические характеристики целевой аудитории. Цвета могут восприниматься по-разному в зависимости от пола, возраста и в разных частях мира.
Дальтонизм
Дальтонизм – это снижение способности видеть разницу между цветами. Существует три основных типа цветовой слепоты, и они больше затрагивают мужчин, чем женщин. Важно понимать, как дальтонизм может повлиять на вашу работу, особенно в типографике, где она может повлиять на разборчивость.
Color Oracle – отличный бесплатный инструмент, который может имитировать различные типы дальтонизма, чтобы вы могли добавить больше контраста между цветами.
В Photoshop также есть два основных типа дальтонизма в качестве параметров цветопробы (при настройке цветопробы в меню просмотра). Вы можете использовать Cmd / Ctrl + Y для переключения между симуляцией выбранной цветовой слепоты.
В Adobe Color тоже имеется инструмент для создания сочетаний цветов, безопасных для дальтоников. Для этого нужно воспользоваться разделом «Специальные возможности». Сначала можно создать тему, а потом проверить ее в специальных возможностях на конфликты.
Если вы перейдете на этот веб-сайт, вы можете проверить свой веб-сайт дальтонизмом, просто введя свой URL-адрес и выбрав тип дальтонизма, который вы хотите имитировать.
Ваш выбор цвета может оказать огромное влияние на вашу композицию, и очень важно получить хорошее представление о теории цвета, чтобы помочь вам создать дизайн, который понравится вашей демографии и произведет желаемое воздействие!
#интересное
Дублирование объектов на разворотах
Вы, наверное, знаете, что можно быстро скопировать объект в InDesign, удерживая клавишу Option или Alt при перетаскивании. InDesign дает понять, что объект будет продублирован, показывая двойную стрелку у курсора.
Просто и легко, правда? Да, по большей части. Но иногда вы можете увидеть, что это не работает, когда вы пытаетесь скопировать объект на другой разворот. Хитрость заключается в том, чтобы удерживать Option или Alt перед тем, как начать перетаскивать объект. Это не тот случай, когда вы дублируете объект на одном развороте. Вы можете нажать Option или Alt в любое время, прежде чем отпустить, чтобы дублировать объект. Но по какой-то причине InDesign немного придирчиво относится к последовательности нажатий клавиш при перетаскивании на другой разворот. Если вы сделаете это неправильно (т. е. начнете перетаскивание до того, как нажмете Option / Alt), вы увидите, что двойной «дублирующий» курсор изменится на одиночный курсор «перемещения», когда вы пересечете границу разворота.
#лайфхаки
Вы, наверное, знаете, что можно быстро скопировать объект в InDesign, удерживая клавишу Option или Alt при перетаскивании. InDesign дает понять, что объект будет продублирован, показывая двойную стрелку у курсора.
Просто и легко, правда? Да, по большей части. Но иногда вы можете увидеть, что это не работает, когда вы пытаетесь скопировать объект на другой разворот. Хитрость заключается в том, чтобы удерживать Option или Alt перед тем, как начать перетаскивать объект. Это не тот случай, когда вы дублируете объект на одном развороте. Вы можете нажать Option или Alt в любое время, прежде чем отпустить, чтобы дублировать объект. Но по какой-то причине InDesign немного придирчиво относится к последовательности нажатий клавиш при перетаскивании на другой разворот. Если вы сделаете это неправильно (т. е. начнете перетаскивание до того, как нажмете Option / Alt), вы увидите, что двойной «дублирующий» курсор изменится на одиночный курсор «перемещения», когда вы пересечете границу разворота.
#лайфхаки
Сегодня мы рассмотрим композиционные приемы в графическом дизайне; вы узнаете о принципах дизайна, теории дизайна и общих правилах, которым следует следовать в вашем следующем проекте. Понимание техники композиции поможет вашему произведению искусства быть более привлекательным и впечатляющим.
Что делает композицию прекрасной?
Следует учитывать несколько вещей, но в первую очередь хороший дизайнер обеспечит следующее в каждом дизайне:
– Целенаправленное расположение элементов (например, изображения, формы, шрифт);
– Ваш дизайн должен рассказывать историю (и вам не нужно ее объяснять);
– Визуально передать сообщение;
– Создать впечатление и привлекать внимание зрителей.
Ключевой термин: композиции (также называемые макетом, иллюстрацией, дизайном) означает размещение или расположение визуальных элементов на пустой странице.
Композиция: 7 ключевых принципов дизайна
Для создания отличного макета необходимо учитывать множество принципов дизайна. Однако, когда вы начинающий графический дизайнер, может быть довольно сложно разобраться в них.
Ниже мы перечислили 7 ключевых принципов дизайна, которые следует учитывать при создании эффективного дизайна. Не волнуйтесь, ваше чутье в отношении принципов дизайна будет улучшаться, чем больше вы будете практиковаться, и, если вам повезет, некоторые из них могут даже прийти к вам естественным образом.
Вам нужно применять все принципы?
Честно говоря, нет, используйте в своем дизайне только некоторые из этих принципов. Как правило, все принципы работают вместе. Например, вам нужно будет использовать элементы дизайна, такие как цвет, изображения и типографику в сочетании с принципами дизайна.
#интересное
Что делает композицию прекрасной?
Следует учитывать несколько вещей, но в первую очередь хороший дизайнер обеспечит следующее в каждом дизайне:
– Целенаправленное расположение элементов (например, изображения, формы, шрифт);
– Ваш дизайн должен рассказывать историю (и вам не нужно ее объяснять);
– Визуально передать сообщение;
– Создать впечатление и привлекать внимание зрителей.
Ключевой термин: композиции (также называемые макетом, иллюстрацией, дизайном) означает размещение или расположение визуальных элементов на пустой странице.
Композиция: 7 ключевых принципов дизайна
Для создания отличного макета необходимо учитывать множество принципов дизайна. Однако, когда вы начинающий графический дизайнер, может быть довольно сложно разобраться в них.
Ниже мы перечислили 7 ключевых принципов дизайна, которые следует учитывать при создании эффективного дизайна. Не волнуйтесь, ваше чутье в отношении принципов дизайна будет улучшаться, чем больше вы будете практиковаться, и, если вам повезет, некоторые из них могут даже прийти к вам естественным образом.
Вам нужно применять все принципы?
Честно говоря, нет, используйте в своем дизайне только некоторые из этих принципов. Как правило, все принципы работают вместе. Например, вам нужно будет использовать элементы дизайна, такие как цвет, изображения и типографику в сочетании с принципами дизайна.
#интересное
