Приключения тюльпанов в Турции
Тюльпан — ключевой цветок не только для Нидерландов, но и для Турции. Собственно, в Турции он появился гораздо раньше.
Изначально тюльпаны росли в горах Центральной Азии и Ирана, а в XI веке все эти земли стали территорией империи турков-сельджуков. Одно из первых упоминаний тюльпанов встречается как раз в это время (в XI в.) в персидских стихах Омара Хайяма.
В XVI в. луковицы тюльпанов были подарены европейцам — так они попали в Австрию и Нидерланды и стали там очень популярны. Доходило до того, что одна луковица стоила как целый дом в Амстердаме. Началась европейская тюльпаномания.
Для современной Турции тюльпан — важный символ. Он считается культурным наследием, а еще ассоциируется с Аллахом. Живые тюльпаны можно увидеть в любом саду, изображенные — в мечетях, на посуде, коврах и даже на самолетах Turkish Airlines.
Тюльпан — ключевой цветок не только для Нидерландов, но и для Турции. Собственно, в Турции он появился гораздо раньше.
Изначально тюльпаны росли в горах Центральной Азии и Ирана, а в XI веке все эти земли стали территорией империи турков-сельджуков. Одно из первых упоминаний тюльпанов встречается как раз в это время (в XI в.) в персидских стихах Омара Хайяма.
Особый расцвет популярности тюльпанов происходит во времена Османской империи. Известно, что завоеватель Константинополя султан Мехмет очень любил эти цветы. Их привозили из Ирана, украшали дворцовые сады, изображения тюльпанов появлялись на вышивках, керамике и других материалах. Тюльпан считался символом изобилия и процветания.
В XVI в. луковицы тюльпанов были подарены европейцам — так они попали в Австрию и Нидерланды и стали там очень популярны. Доходило до того, что одна луковица стоила как целый дом в Амстердаме. Началась европейская тюльпаномания.
А в начале XVIII в. в Турции случилась своя «эпоха тюльпанов». Султан Ахмет III сделал и без того любимый в стране цветок настоящим предметом культа, устраивая в садах большие праздники и пышные приемы. На волне выстраивания торговых связей с Европой и модой на западную культуру в Турцию стали завозить новые, выведенные уже в Нидерландах сорта. Заодно европейские мотивы проявились и в архитектуре — для «османского рококо» характерны сложные формы, причудливость карнизов, переплетение орнаментов. Получилось, что тут совпали экзальтация в искусстве и апогей тюльпаномании.
Для современной Турции тюльпан — важный символ. Он считается культурным наследием, а еще ассоциируется с Аллахом. Живые тюльпаны можно увидеть в любом саду, изображенные — в мечетях, на посуде, коврах и даже на самолетах Turkish Airlines.
❤10🥰4🔥3
Лигурия: между морем и горами
Когда я в Италии, то большую часть времени провожу в Генуе — сердце региона Лигурия. Он (регион) вытянулся вдоль Лигурийского моря: на западе упирается в границу с Францией (неподалеку от городка Вентимилья), где Ривьера превращается в Лазурный берег; на востоке — соседствует с Тосканой (там, в заливе Ла Специи в 1822 году утонул поэт Шелли).
Домики здесь теснятся вдоль береговой линии, потому что отступать им особенно некуда — за узкой полоской вдоль воды громоздятся горы. И вся жизнь проходит у моря: хоть сегодня для местных оно уже не такой кормилец, как раньше, но все-таки погулять, повеселиться и отдохнуть все приходят сюда.
Когда я в Италии, то большую часть времени провожу в Генуе — сердце региона Лигурия. Он (регион) вытянулся вдоль Лигурийского моря: на западе упирается в границу с Францией (неподалеку от городка Вентимилья), где Ривьера превращается в Лазурный берег; на востоке — соседствует с Тосканой (там, в заливе Ла Специи в 1822 году утонул поэт Шелли).
Домики здесь теснятся вдоль береговой линии, потому что отступать им особенно некуда — за узкой полоской вдоль воды громоздятся горы. И вся жизнь проходит у моря: хоть сегодня для местных оно уже не такой кормилец, как раньше, но все-таки погулять, повеселиться и отдохнуть все приходят сюда.
❤18😍6🔥2
Слет альпийцев в Генуе
В эти выходные в Генуе проходит слет альпийцев (Adunata degli Alpini). Это специальные итальянские войска, работающие в сложных условиях горной местности. Интересно, что хотя в основном это северяне, живущие в регионах итальянских Альп, корпус альпийцев был сформирован в 1872 году на юге, в Неаполе.
На сегодняшний день это старейший в мире действующий горнопехотный корпус. Слеты альпийцев проходят ежегодно с 1920 года, каждый раз для события выбирают новый город. Генуя в этом году приняла альпийцев в шестой раз.
Все проходит весело и непринужденно. Альпийцы разбиваются на маленькие группы, поют свои альпийские песни, умеренно выпивают — пиво или белое вино. В городской толпе их хорошо видно по традиционным фетровым шапкам с перьями.
А еще у альпийцев есть девиз Di qui non si passa («Здесь вы не пройдете») — почти как у Гендальфа.
В эти выходные в Генуе проходит слет альпийцев (Adunata degli Alpini). Это специальные итальянские войска, работающие в сложных условиях горной местности. Интересно, что хотя в основном это северяне, живущие в регионах итальянских Альп, корпус альпийцев был сформирован в 1872 году на юге, в Неаполе.
На сегодняшний день это старейший в мире действующий горнопехотный корпус. Слеты альпийцев проходят ежегодно с 1920 года, каждый раз для события выбирают новый город. Генуя в этом году приняла альпийцев в шестой раз.
Все проходит весело и непринужденно. Альпийцы разбиваются на маленькие группы, поют свои альпийские песни, умеренно выпивают — пиво или белое вино. В городской толпе их хорошо видно по традиционным фетровым шапкам с перьями.
А еще у альпийцев есть девиз Di qui non si passa («Здесь вы не пройдете») — почти как у Гендальфа.
❤8👍5🤩2
Фламандское искусство в Лигурии
В XV–XVI вв. между фламандцами и генуэзцами были налажены торговые и культурные связи. Одним из их свидетельств сегодня можно считать триптих «Поклонение волхвов» в церкви Сан-Данато в Генуе.
Автор триптиха — фламандский художник Йос ван Клеве. Работа была создана в 1510–1520-х годах по заказу генуэзского негоцианта Стефано Раджи. Где именно заказ выполнялся, до сих пор не очень понятно: то ли во время поездки Раджи в Антверпен, то ли во время визита ван Клеве в Геную.
В центре композиции — сцена поклонения волхвов, одетых в венецианском стиле. На левой панели изображен сам Стефано Раджи в типичной фламандской одежде, над ним стоит его покровитель святой Стефан. На правой панели был бы логичен портрет жены заказчика, но она к этому времени умерла, поэтому художник ограничился изображением ее святой, Марии Магдалины.
Изначально триптих находился в фамильной часовне Раджи. Со временем она разрушилась, и работу перенесли в часовню церкви Сан-Данато. В 1974 году триптих был украден, но в итоге все-таки вернулся на свое место.
И из всего этого можно сделать еще один вывод: человек XVI в. уже прекрасно видел отличие одних школ и мастеров от других. И если, как Стефано Раджи, ему нравились детализация, внимание к фактуре вещей, легкое сияние цвета, синтез сакрального и бытового — он понимал, что за этими эффектами надо обращаться к фламандцу.
В XV–XVI вв. между фламандцами и генуэзцами были налажены торговые и культурные связи. Одним из их свидетельств сегодня можно считать триптих «Поклонение волхвов» в церкви Сан-Данато в Генуе.
Автор триптиха — фламандский художник Йос ван Клеве. Работа была создана в 1510–1520-х годах по заказу генуэзского негоцианта Стефано Раджи. Где именно заказ выполнялся, до сих пор не очень понятно: то ли во время поездки Раджи в Антверпен, то ли во время визита ван Клеве в Геную.
В центре композиции — сцена поклонения волхвов, одетых в венецианском стиле. На левой панели изображен сам Стефано Раджи в типичной фламандской одежде, над ним стоит его покровитель святой Стефан. На правой панели был бы логичен портрет жены заказчика, но она к этому времени умерла, поэтому художник ограничился изображением ее святой, Марии Магдалины.
Изначально триптих находился в фамильной часовне Раджи. Со временем она разрушилась, и работу перенесли в часовню церкви Сан-Данато. В 1974 году триптих был украден, но в итоге все-таки вернулся на свое место.
И из всего этого можно сделать еще один вывод: человек XVI в. уже прекрасно видел отличие одних школ и мастеров от других. И если, как Стефано Раджи, ему нравились детализация, внимание к фактуре вещей, легкое сияние цвета, синтез сакрального и бытового — он понимал, что за этими эффектами надо обращаться к фламандцу.
🔥3❤2🥰1