Новая музыка в зале Свободы: Сложное простое vol.5
12 декабря
19:30
Пятый концерт серии, посвященной композиторам-минималистам, освещает жанр современного фортепианного дуэта. История фортепианного ансамбля началась в середине XVI века. Клавиры XVI-XVIII веков обладали слишком маленькой клавиатурой для игры в четыре руки, но два исполнителя за двумя клавирами существенно повышали уровень громкости, обогащали регистровые краски инструментов. С начала XVII и до первой трети XIX века сочинения для двух и более клавиров представляли собой единичные примеры, в отличие от четырехручного дуэта, расцвет которого приходится на вторую половину XVIII века. В нашем концерте прозвучат сочинения конца XX века – написанные в технике минимализма, партии двух инструментов сливаются в одном потоке звуков, сбивая нас с толку и создавая приятные уху колебания.
В программе: Джон Адамс, Мередит Монк, Стив Райх, Николай Корндорф
Исполнители: Роман Фархутдинов, Алина Ежакова (фортепиано)
Куратор: Алина Ежакова
Автор проекта «Новая музыка в зале Свободы» – Анна Светлакова
Зал Свободы
Музей Бориса Ельцина
Билеты доступны по ссылке: https://yeltsin.ru/affair/novaya-muzyka-v-zale-svobody-slozhnoe-prostoe-vol5/?id=49153
12 декабря
19:30
Пятый концерт серии, посвященной композиторам-минималистам, освещает жанр современного фортепианного дуэта. История фортепианного ансамбля началась в середине XVI века. Клавиры XVI-XVIII веков обладали слишком маленькой клавиатурой для игры в четыре руки, но два исполнителя за двумя клавирами существенно повышали уровень громкости, обогащали регистровые краски инструментов. С начала XVII и до первой трети XIX века сочинения для двух и более клавиров представляли собой единичные примеры, в отличие от четырехручного дуэта, расцвет которого приходится на вторую половину XVIII века. В нашем концерте прозвучат сочинения конца XX века – написанные в технике минимализма, партии двух инструментов сливаются в одном потоке звуков, сбивая нас с толку и создавая приятные уху колебания.
В программе: Джон Адамс, Мередит Монк, Стив Райх, Николай Корндорф
Исполнители: Роман Фархутдинов, Алина Ежакова (фортепиано)
Куратор: Алина Ежакова
Автор проекта «Новая музыка в зале Свободы» – Анна Светлакова
Зал Свободы
Музей Бориса Ельцина
Билеты доступны по ссылке: https://yeltsin.ru/affair/novaya-muzyka-v-zale-svobody-slozhnoe-prostoe-vol5/?id=49153
🔥3
Новая музыка в зале Свободы: Сложное простое vol.5
Немного о программе предстоящего концерта 🔻
Сочинение Джона Адамса Hallelujah Junction было написано в 1996 году и получило свое название от стоянки грузовиков недалеко от границы Калифорнии и Невады. Хотя, в данном случае, говорит Адамс, отличное название было в поиске произведения. В основе сочинения отсроченное повторение между двумя фортепиано, создающее акустическую версию цифрового delay, а ритмы построены на слове "Hal-le-LU-jah".
Пьеса Мередит Монк Ellis Island 1981 года является частью одноименной мультимедийной композиции Монк и Боба Розена. В период с 1892 по 1927 гг. на остров Эллис прибыло почти 16 миллионов человек, желающих иммигрировать в США. Для 280 000 человек, которым отказали, остров Эллис стал "Островом слез".
Piano Phase Стива Райха представляет собой первую попытку композитора применить технику "фазировки". Ранее Райх уже использовал ленточные петли в композициях It's Gonna Rain (1965) и Come Out (1966), но хотел применить эту технику в живом исполнении. Не имея в своем распоряжении двух фортепиано, Райх экспериментировал, сначала записывая фортепианную партию на магнитную ленту, а затем пытаясь играть в основном синхронно с записью, с небольшими сдвигами или фазами, с периодическими перестановками двенадцати последовательных нот относительно друг друга. В результате своих экспериментов Райх обнаружил, что можно обойтись без ленты и “фазировать” без механической помощи. На концерте будет представлена версия произведения, написанная для двух фортепиано.
Колыбельная Николая Корндорфа 1984 года показывает период творчества композитора, связанный с тональной диатонической музыкой. Здесь можно услышать «синтетический» стиль Корндорфа, который вобрал в себя русский обиходный звукоряд и элементы православного богослужебного пения, а также черты минимализма.
Билеты доступны по ссылке: https://yeltsin.ru/affair/novaya-muzyka-v-zale-svobody-slozhnoe-prostoe-vol5/?id=49153
Немного о программе предстоящего концерта 🔻
Сочинение Джона Адамса Hallelujah Junction было написано в 1996 году и получило свое название от стоянки грузовиков недалеко от границы Калифорнии и Невады. Хотя, в данном случае, говорит Адамс, отличное название было в поиске произведения. В основе сочинения отсроченное повторение между двумя фортепиано, создающее акустическую версию цифрового delay, а ритмы построены на слове "Hal-le-LU-jah".
Пьеса Мередит Монк Ellis Island 1981 года является частью одноименной мультимедийной композиции Монк и Боба Розена. В период с 1892 по 1927 гг. на остров Эллис прибыло почти 16 миллионов человек, желающих иммигрировать в США. Для 280 000 человек, которым отказали, остров Эллис стал "Островом слез".
Piano Phase Стива Райха представляет собой первую попытку композитора применить технику "фазировки". Ранее Райх уже использовал ленточные петли в композициях It's Gonna Rain (1965) и Come Out (1966), но хотел применить эту технику в живом исполнении. Не имея в своем распоряжении двух фортепиано, Райх экспериментировал, сначала записывая фортепианную партию на магнитную ленту, а затем пытаясь играть в основном синхронно с записью, с небольшими сдвигами или фазами, с периодическими перестановками двенадцати последовательных нот относительно друг друга. В результате своих экспериментов Райх обнаружил, что можно обойтись без ленты и “фазировать” без механической помощи. На концерте будет представлена версия произведения, написанная для двух фортепиано.
Колыбельная Николая Корндорфа 1984 года показывает период творчества композитора, связанный с тональной диатонической музыкой. Здесь можно услышать «синтетический» стиль Корндорфа, который вобрал в себя русский обиходный звукоряд и элементы православного богослужебного пения, а также черты минимализма.
Билеты доступны по ссылке: https://yeltsin.ru/affair/novaya-muzyka-v-zale-svobody-slozhnoe-prostoe-vol5/?id=49153
❤4
Новая музыка в зале Свободы: «Стихии: огонь»
16 января
19:30
В серии концертов, посвящённых стихиям, мы обращаемся к первоэлементам, лежащим в основе алхимии. Согласно Аристотелю, четыре элементе лежат в основе мироздания: Огонь, Воздух, Вода и Земля. Любое вещество существует в одном из этих четырех состояний или в их сочетании, и каждое можно преобразовать в другое.
Во втором концерте из четырёх мы обратились к стихии Огня. Выбранными сочинениями мы хотели показать, что образ огня встречается не только в “шедеврах классической музыки” – от Генделя до Скрябина – но и в работах современных композиторов. В каждом сочинении можно услышать разные состояния стихии. Изменчивый и непостоянный, огонь может быть теплым и согревающим или сжигающим до тла. Каждый из композиторов выбрал уникальный контест, в котором Огонь может проявить свой непредсказуемый характер.
В программе: Йоко Оно, Йос Кунст, Джонатан Эллиот, Лучано Берио, Дэвид Масланка, Жан Батист Джаи, Виктор Карбаджо
Исполнители: Александра Вересова (флейта), Тамара Парамонова (саксофон), Элина Алыпова (скрипка), Александр Терещук (виолончель), Алина Ежакова (фортепиано)
Куратор: Алина Ежакова
Автор проекта «Новая музыка в зале Свободы» – Анна Светлакова
Зал Свободы
Музей Бориса Ельцина
Билеты доступны по ссылке: https://yeltsin.ru/affair/novaya-muzyka-v-zale-svobody-stihii-ogon/?id=49371
16 января
19:30
В серии концертов, посвящённых стихиям, мы обращаемся к первоэлементам, лежащим в основе алхимии. Согласно Аристотелю, четыре элементе лежат в основе мироздания: Огонь, Воздух, Вода и Земля. Любое вещество существует в одном из этих четырех состояний или в их сочетании, и каждое можно преобразовать в другое.
Во втором концерте из четырёх мы обратились к стихии Огня. Выбранными сочинениями мы хотели показать, что образ огня встречается не только в “шедеврах классической музыки” – от Генделя до Скрябина – но и в работах современных композиторов. В каждом сочинении можно услышать разные состояния стихии. Изменчивый и непостоянный, огонь может быть теплым и согревающим или сжигающим до тла. Каждый из композиторов выбрал уникальный контест, в котором Огонь может проявить свой непредсказуемый характер.
В программе: Йоко Оно, Йос Кунст, Джонатан Эллиот, Лучано Берио, Дэвид Масланка, Жан Батист Джаи, Виктор Карбаджо
Исполнители: Александра Вересова (флейта), Тамара Парамонова (саксофон), Элина Алыпова (скрипка), Александр Терещук (виолончель), Алина Ежакова (фортепиано)
Куратор: Алина Ежакова
Автор проекта «Новая музыка в зале Свободы» – Анна Светлакова
Зал Свободы
Музей Бориса Ельцина
Билеты доступны по ссылке: https://yeltsin.ru/affair/novaya-muzyka-v-zale-svobody-stihii-ogon/?id=49371
❤5👍2
Forwarded from Ельцин Центр
17 января приглашаем на перформанс и лекцию «На волнах радиочастот».
Возможно ли использовать радио как музыкальный инструмент? Это делали, например, композиторы и пианисты Джон Кейдж, Владимир Усачевский, Карлхайнц Штокхаузен. Время идёт вперед, мы живём в эпоху цифровых технологий, следовательно, имеем другие инструменты для работы с радиоэфиром.
Анна Тихомирова, кандидат искусствоведения, композитор, доцент Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского, расскажет о связи технического прогресса и музыкального искусства XX века.
Александра Грякалова, композитор и аранжировщик, представит свой экспериментальный музыкальный инструмент и продемонстрирует музицирование на радиочастотах.
———
👉 ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ
Возможно ли использовать радио как музыкальный инструмент? Это делали, например, композиторы и пианисты Джон Кейдж, Владимир Усачевский, Карлхайнц Штокхаузен. Время идёт вперед, мы живём в эпоху цифровых технологий, следовательно, имеем другие инструменты для работы с радиоэфиром.
Анна Тихомирова, кандидат искусствоведения, композитор, доцент Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского, расскажет о связи технического прогресса и музыкального искусства XX века.
Александра Грякалова, композитор и аранжировщик, представит свой экспериментальный музыкальный инструмент и продемонстрирует музицирование на радиочастотах.
———
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4👍1
Forwarded from МузЖизнь
#исполнителям до 20 января открыт прием заявок на участие в тренинге "В центре внимания". В течение пяти дней музыканты будут знакомиться с комплексом сценических актёрских упражнений от автора и ведущей тренинга Анны Мирза и репетировать новую пьесу создателя инструментального театра "НИТЬ" Александры Кобриной. Завершит интенсив премьерный показ спектакля в ГРАУНД "Солянке".
Занятия направлены на развитие внимания, воображения, партнерства и самоуважения, в широком смысле — на познание на сцене себя. "Для людей, которые с детства засели за инструмент это особенно важно — как и спортсмены, танцовщики, будучи очень загруженными, они могли что-то упустить", — поясняет Анна Мирза.
К участию в интенсиве приглашаются музыканты до 35 лет. Подробная информация на сайте ГРАУНД "Солянки".
#news
Занятия направлены на развитие внимания, воображения, партнерства и самоуважения, в широком смысле — на познание на сцене себя. "Для людей, которые с детства засели за инструмент это особенно важно — как и спортсмены, танцовщики, будучи очень загруженными, они могли что-то упустить", — поясняет Анна Мирза.
К участию в интенсиве приглашаются музыканты до 35 лет. Подробная информация на сайте ГРАУНД "Солянки".
#news
Forwarded from CEAM / ЦЭАМ
Уже завтра!
Серию концертов-презентаций открывает выступление Алины Ежаковой — пианистки и активной участницы екатеринбургской сцены современной музыки. Вместе с ансамблем InterText она курирует цикл концертов в Ельцин-центре, а также выступает с сольными проектами в разных городах России.
На «Биомеханике» исполнительница представит мультимедийные сочинения для нескольких видов клавишных: клавесина, игрушечного пианино, дисклавира и MIDI-клавиатуры. На концерте состоятся премьеры пьес Алексея Наджарова и Олега Макарова, написанные специально для фестиваля, а также исполнения произведений ведущих европейских авторов — Пьера Жодловски и Стефана Принса.
Разговор с Алиной Ежаковой будет модерировать композитор Антон Светличный.
25 января 20:00
арт-пространство «Артемьев»
Концерт-презентация Алины Ежаковой
Билеты
Аннотации и подробная информация
Серию концертов-презентаций открывает выступление Алины Ежаковой — пианистки и активной участницы екатеринбургской сцены современной музыки. Вместе с ансамблем InterText она курирует цикл концертов в Ельцин-центре, а также выступает с сольными проектами в разных городах России.
На «Биомеханике» исполнительница представит мультимедийные сочинения для нескольких видов клавишных: клавесина, игрушечного пианино, дисклавира и MIDI-клавиатуры. На концерте состоятся премьеры пьес Алексея Наджарова и Олега Макарова, написанные специально для фестиваля, а также исполнения произведений ведущих европейских авторов — Пьера Жодловски и Стефана Принса.
Разговор с Алиной Ежаковой будет модерировать композитор Антон Светличный.
25 января 20:00
арт-пространство «Артемьев»
Концерт-презентация Алины Ежаковой
Билеты
Аннотации и подробная информация
🔥5❤1
Уже 3 февраля сыграем концерт в Арсенале 🪁
В прошлый раз мы приезжали в Нижний Новгород в 2021 году — к 800-летию города.
В феврале же участвуем в проекте «Музыка сейчас». Там состоится мировая премьера пьесы Алины Мухаметрахимовой — Капель. Клепсидра, написанную в рамках проекта Союза композиторов России «Ноты и квоты». Также в концерте прозвучат сочинения Романа Пархоменко, Элины Лебедзе, Ригель Винской, Сергея Шестакова, Ольги Викторовой, Алексея Ретинского, Валерии Кухта, Марка Булошникова.
Ждем вас 3 февраля в 19:00 в Киноконцертном зале Арсенала (левое крыло, 2 этаж). Вход свободный, по регистрации: https://vk.cc/cu266O
В прошлый раз мы приезжали в Нижний Новгород в 2021 году — к 800-летию города.
В феврале же участвуем в проекте «Музыка сейчас». Там состоится мировая премьера пьесы Алины Мухаметрахимовой — Капель. Клепсидра, написанную в рамках проекта Союза композиторов России «Ноты и квоты». Также в концерте прозвучат сочинения Романа Пархоменко, Элины Лебедзе, Ригель Винской, Сергея Шестакова, Ольги Викторовой, Алексея Ретинского, Валерии Кухта, Марка Булошникова.
Ждем вас 3 февраля в 19:00 в Киноконцертном зале Арсенала (левое крыло, 2 этаж). Вход свободный, по регистрации: https://vk.cc/cu266O
❤6🔥3
Небольшой материал о нашем ансамбле и Новой музыке в зале Свободы в ведущем российском издании о классической и современной музыке 👀
Forwarded from Музыкальное обозрение
В екатеринбургском Ельцин Центре с 2017 года существует проект, где регулярно исполняется современная академическая музыка – цикл концертов «Новая музыка в зале Свободы».
Ежемесячные концерты камерной музыки композиторов XX и XXI веков проходят в пространстве Музея Бориса Ельцина, экспонирующем картину Эрика Булатова «Свобода». В сезоне 2023/2024 – десять концертов и три лекции от экспертов в области современной музыки.
Подробнее
Ежемесячные концерты камерной музыки композиторов XX и XXI веков проходят в пространстве Музея Бориса Ельцина, экспонирующем картину Эрика Булатова «Свобода». В сезоне 2023/2024 – десять концертов и три лекции от экспертов в области современной музыки.
Подробнее
❤🔥9👍1
Калининград ❤️🔥
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Балтийский филиал Пушкинского музея
💫Приглашаем вас на видеотрансляцию концерта «Сны» из цикла «Музыка сейчас»
Она пройдет в зале нашей экспозиции «Ложное пробуждение» и станет двойным погружением в царство сна Гипноса, проводником в который выступит ансамбль InterText (Екатеринбург).
✨Пограничное состояние грез — одно из самых желанных ощущений. В нем ищет вдохновения композитор и слушатель. В этом мистическом пространстве они и встречаются с помощью музыки.
🎶В исполнении коллектива мы услышим загадочную «Mist and Light» Романа Пархоменко и «Просто красивую женскую музыку» Ригель Винской, пройдем сквозь «Лабиринты снов» Валерия Кухты, погрузимся в «Птичьи сны» Алексея Ретинского и пьесу Марка Булошникова.
Прозвучит и премьера — пьеса «Капель» Алины Мухаметрахимовой (написана рамках проекта «Ноты и квоты»).
Это будет тотальный релакс!
ВХОД СВОБОДНЫЙ😴🎉
Проект реализуется фондом «Культурная столица Поволжья» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
#культура #грантдлякреативныхкоманд #музыкасейчас
Она пройдет в зале нашей экспозиции «Ложное пробуждение» и станет двойным погружением в царство сна Гипноса, проводником в который выступит ансамбль InterText (Екатеринбург).
✨Пограничное состояние грез — одно из самых желанных ощущений. В нем ищет вдохновения композитор и слушатель. В этом мистическом пространстве они и встречаются с помощью музыки.
🎶В исполнении коллектива мы услышим загадочную «Mist and Light» Романа Пархоменко и «Просто красивую женскую музыку» Ригель Винской, пройдем сквозь «Лабиринты снов» Валерия Кухты, погрузимся в «Птичьи сны» Алексея Ретинского и пьесу Марка Булошникова.
Прозвучит и премьера — пьеса «Капель» Алины Мухаметрахимовой (написана рамках проекта «Ноты и квоты»).
Это будет тотальный релакс!
ВХОД СВОБОДНЫЙ😴🎉
Проект реализуется фондом «Культурная столица Поволжья» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
#культура #грантдлякреативныхкоманд #музыкасейчас
❤2👍1
Завтра, 3 февраля, мы выступим в Нижнем Новгороде в рамках проекта Ксении Ануфриевой «Музыка сейчас» — это шесть концертов, представляющие панораму современной академической музыки в исполнении российских музыкантов.
В программе сочинения Романа Пархоменко, Ригель Винской, Элины Лебедзе, Валерии Кухта, Марка Булошникова, Ольги Викторовой, Сергея Шестакова, Алексея Ретинского. В завершении концерта прозвучит мировая премьера пьесы Алины Мухаметрахимовой — Капель.Клепсидра
На сцене Арсенала мы выступим в составе: Александра Вересова (флейта), Тамара Парамонова (саксофон), Элина Алыпова (скрипка), Александр Терещук (виолончель), Алина Ежакова (фортепиано)
В концерте примет участие Елена Перерва — скрипачка, студентка 5 курса Нижегородской Государственной Консерватории им. М.И.Глинки, участница IV Исполнительского практикума современной академической музыки МАСМ.
📸 Любовь Кабалинова
3 февраля
19:00
Киноконцертный зал
Кремль, корпус 6, левое крыло, 2 этаж
https://arsenal-museum.art/events/kontsert-sny-v-ispolnenii-ansamblya-intertext/
В программе сочинения Романа Пархоменко, Ригель Винской, Элины Лебедзе, Валерии Кухта, Марка Булошникова, Ольги Викторовой, Сергея Шестакова, Алексея Ретинского. В завершении концерта прозвучит мировая премьера пьесы Алины Мухаметрахимовой — Капель.Клепсидра
На сцене Арсенала мы выступим в составе: Александра Вересова (флейта), Тамара Парамонова (саксофон), Элина Алыпова (скрипка), Александр Терещук (виолончель), Алина Ежакова (фортепиано)
В концерте примет участие Елена Перерва — скрипачка, студентка 5 курса Нижегородской Государственной Консерватории им. М.И.Глинки, участница IV Исполнительского практикума современной академической музыки МАСМ.
📸 Любовь Кабалинова
3 февраля
19:00
Киноконцертный зал
Кремль, корпус 6, левое крыло, 2 этаж
https://arsenal-museum.art/events/kontsert-sny-v-ispolnenii-ansamblya-intertext/
❤4❤🔥1
В феврале в наш концертный цикл «Новая музыка в зале Свободы» мы пригласили Дмитрия Шубина. За день до концерта состоится встреча-разговор с музыкантом о пространстве и звуке.
Под пространственной музыкой обычно понимается музыка, которая намеренно использует локализацию звука как композиционный приём. Пространственный звук связан среди прочего с электроакустической музыкой, обозначая проекцию и локализацию источников звука в физическом или виртуальном пространстве, или направленное движение звука в пространстве.
Дмитрий Шубин — пианист, импровизатор, дирижёр. Идеолог и организатор различных проектов в современной музыке (St.Petersburg Improvisers Orchestra, Лаборатория импровизационной и экспериментальной музыки (LIEM), «Графика звука» — экспозиционный проект графической нотации, Импровизационный хор и др.). Основные сферы музыкальных интересов: импровизационная музыка, графическая нотация, электроакустическая музыка, дирижируемая и структурная импровизация.
Куратор: Алина Ежакова
12 февраля, 19:00
Ельцин-центр
Медиазал
3 этаж
Вход свободный, по регистрации: https://yeltsin.ru/affair/dmitrij-shubin-razgovor-o-prostranstve-i-zvuke/?id=49497
Под пространственной музыкой обычно понимается музыка, которая намеренно использует локализацию звука как композиционный приём. Пространственный звук связан среди прочего с электроакустической музыкой, обозначая проекцию и локализацию источников звука в физическом или виртуальном пространстве, или направленное движение звука в пространстве.
Дмитрий Шубин — пианист, импровизатор, дирижёр. Идеолог и организатор различных проектов в современной музыке (St.Petersburg Improvisers Orchestra, Лаборатория импровизационной и экспериментальной музыки (LIEM), «Графика звука» — экспозиционный проект графической нотации, Импровизационный хор и др.). Основные сферы музыкальных интересов: импровизационная музыка, графическая нотация, электроакустическая музыка, дирижируемая и структурная импровизация.
Куратор: Алина Ежакова
12 февраля, 19:00
Ельцин-центр
Медиазал
3 этаж
Вход свободный, по регистрации: https://yeltsin.ru/affair/dmitrij-shubin-razgovor-o-prostranstve-i-zvuke/?id=49497
❤4