делимся партнерским событием 💌

🏭 Грохот завода, скрежет рельсов и стук типографских станков в музыке авангарда

В рамках серии музыкальных событий «Будущее ненаступившего будущего» под кураторством Данилы Матросова пройдут мероприятия, связанные с первой волной музыкального авангарда 1910–1920-х гг. Тогда художники искали новые формы выражения, стремились создать новый мир и отказаться от устаревших установок. Музыкальный язык конструктивизма наполняли скрежет, хлесткие аккордовые звучности, заводские шумы и полиритмические наслоения.

На этой неделе пройдут:
— 3 мая (ср) в 19:00
Лекция музыковеда Екатерины Нарбутовой «От иллюзий первой волны авангарда к новой парадигме современного искусства»
📍Коворкинг на Бажова 124А | Вход свободный, регистрация

— 4 мая (чт) в 19:30
Концерт ансамбля современной академической музыки InterText «Музыка советского авангарда 1920-х и его эхо»📍Креативный кластер «Л52» | Билеты 200₽

сердце наш барабан

🥁

сыграем музыку Лурье, Мосолова, Задерацкого, Дешевова, Половинкина, Прокофьева, Мосолова, Сарабьянова и Свиридова

Памяти жертв фашизма и войны
Концерт Contemporary Music Company и ансамбля InterText в Переделкино

Дмитрий Шостакович Струнный квартет №8 «Памяти жертв фашизма и войны»
Прибыв в Дрезден через 15 лет после окончания войны, композитор вновь лицом к лицу столкнулся с ней: мертвые развалины храмов и домов, рассказы жителей о бомбардировках города потрясли Шостаковича. Увиденное и услышанное за 3 дня вылилось в одно из глубочайших произведений композитора – Струнный квартет №8, ор. 110. Шостакович написал его всего за 3 дня в период с 12 по 14 июля 1960 года. Созданное за три дня и единственное написанное за рубежом сочинение он посвятил «памяти автора этого квартета», положив на музыку свои инициалы.

Стив Райх «Разные поезда»
Сочинение Стива Райха «Разные поезда» (1988) представляет полу-автобиографическое повествование о Холокосте. Автор с помощью электронных средств переплетает воспоминания о собственном детстве в Америке 40-х годов и воспоминания человека, который ребенком пережил Холокост. Вот как Райх описывает свой проект: «Идея пришла из моего детства. [Из-за развода моих родителей], в 1939-1942 годах я часто переезжал на поезде из Нью-Йорка в Лос-Анджелес и обратно […]. В то время поездки казались мне захватывающими и романтичными. А теперь, оглядываясь назад, я думаю, что, если бы я был в Европе в те годы, то как еврей я бы поехал на совсем другом поезде. Понимая это, я хотел создать произведение, которое бы точно отразило ситуацию в целом.» Для своего проекта Райх записал воспоминания своей гувернантки, «вспоминающей о [наших] совместных поездках на поезде», бывшего проводника спального вагона, а также воспоминания троих переживших Холокост евреев, все они примерно моего возраста и ныне живут в Америке". С помощью цифровой обработки он нарезал полученные интервью и создал из них полупоследовательный рассказ, который делится на три части: "Америка, перед войной", "Европа, во время войны" и "После войны". Речь героев сопровождает струнный квартет. Музыка навеяна творчеством Белы Бартока, одного из любимых композиторов Райха, и воспроизводит мелодичные и ритмичные контуры речевых сэмплов методом «речевой мелодии».

Исполнители: Элина Алыпова (скрипка), Полина Умрихина (скрипка), Сергей Полтавский (альт), Илья Рубинштейн (виолончель)

Кураторы: Илья Рубинштейн, Алина Ежакова

Программа создана совместно с Музеем Бориса Ельцина

Билеты можно купить по ссылке: https://pro-peredelkino.org/events/tpost/2g49g616e1-kontsert-pamyati-zhertv-fashizma-i-voini?amp=true

КОНЦЕРТ InterText ансамбля: Музыка советского авангарда 20-х и его эхо.

Друзья! Уже сегодня состоится мероприятие, завершающее серию музыкальных событий «Будущее ненаступившего будущего» — концерт ансамбля современной академической музыки InterText.

Музыканты исполнят практически забытый ранний советский авангард и некоторые современные композиции, на чей облик повлияла музыка 20-х. Таким своеобразным «эхом» авангарда в программе выступает узнаваемая практически каждым на постсоветском пространстве сюита «Время, вперёд!» Георгия Свиридова и «Токката 1937» Михаила Сарабьянова — посвящение репрессированным композиторам раннесоветкого авангарда.

Программа:
Артур Лурье - Наш марш
Александр Мосолов - Газетные объявления
Сергей Прокофьев - 3 сцены из балета "Стальной скок":
I.обращение матроса в рабочего
II.фабрика
III.молоты
Александр Мосолов - Завод: музыка машин
Владимир Дешевов - Рельсы
Леонид Половинкин - Электрификат
Михаил Сарабьянов - Токката 1937
Георгий Свиридов - 3 части из сюиты "Время вперёд!":
I.марш
II.ночь
III.румба

Исполнители:
Тамара Парамонова (саксофон)
Элина Алыпова (скрипка)
Александр Терещук (виолончель, голос)
Алина Ежакова (фортепиано)

Куратор серии: Данила Матросов

Ждём вас сегодня на финальном событии серии:

⧫ 4 мая в 19:30 — Музыка советского авангарда 20-х и его эхо. Концерт ансамбля InterText.

Место: Физиотерапевтический кабинет на Ленина, 52

Цена: 200 рублей. Регистрация по ссылке: https://avantgardeterritory-evnts.timepad.ru/event/2412974/

Новая музыка в зале Свободы: Сложное простое vol.4
Совместный проект Музея Бориса Ельцина и Дома Творчества Переделкино

9 мая
19:30

Четвёртый концерт из серии ансамбля современной академической музыки InterText, посвященной композиторам-минималистам объединил струнные квартеты композиторов, в своих сочинениях так или иначе рефлексировавших на тему Второй мировой войны.

Восьмой квартет Дмитрия Шостаковича, написанный в 1960 году, и сам композитор, конечно, не связаны с музыкальным минимализмом напрямую. Мы сразу считаем характерный стиль композитора, переходящий из сочинения в сочинение. В квартете автор использует собственные темы из Первой и Восьмой симфонии, Трио, Виолончельного концерта и Леди Макбет Мценского уезда. Но, кроме того, он решает использовать как цитаты траурный марш из Гибели Богов Рихарда Вагнера и тему из первой части Шестой симфонии Петра Чайковского. Шостакович официально посвятил свое сочинение памяти жертв фашизма и войны.

Квартет Стива Райха Different Trains 1988 года представляет собой полу-автобиографическое повествование. Автор с помощью электронных средств переплетает воспоминания о собственном детстве в Америке 40-х годов и воспоминания человека, который ребенком пережил Холокост. Это размышление композитора о пути между Нью-Йорком и Лос-Анджелесом, который он преодолевал на поезде, навещая родителей. Годы спустя композитор понял, что окажись он в этот период в Европе, он, вполне вероятно, стал бы пассажиром одного из Поездов смерти.

В программе: Дмитрий Шостакович, Стив Райх

Исполнители: Элина Алыпова (скрипка), Полина Умрихина (скрипка), Сергей Полтавский (альт), Илья Рубинштейн (виолончель)

Кураторы: Алина Ежакова, Илья Рубинштейн
Автор проекта «‎Новая музыка в зале Свободы»‎ – Анна Светлакова

Музей Бориса Ельцина
Зал Свободы

Билеты можно купить по ссылке: https://yeltsin.ru/affair/novaya-muzyka-v-zale-svobody-slozhnoe-prostoe-vol4/?id=47913

Московский Ансамбль Современной Музыки (МАСМ) объявляет набор на Четвертый исполнительский практикум современной академической музыки.

Цель практикума – повышение уровня профессионального мастерства молодых музыкантов – студентов музыкальных вузов и молодых специалистов, которые в течение 8 дней будут совершенствовать свои исполнительские навыки в ходе интенсивного творческого взаимодействия с солистами МАСМ и ведущими российскими композиторами.

Программа обучения включает широкий круг вопросов: изучение современного репертуара, новые приемы исполнения и методы композиции, виды нотации, музыкальные стили и практики, электронная музыка, импровизационные сессии. Ежедневное расписание состоит из лекций, индивидуальных занятий с педагогами, репетиций. Каждый студент – участник практикума разберет с педагогом одну-две сольные пьесы современного российского или зарубежного композитора. Также в ходе репетиций участники проекта подготовят несколько ансамблевых произведений, которые они затем исполнят на заключительном концерте совместно. Студенты также могут посетить практические занятия по исполнению современных электроакустических композиций.

Практикум пройдет в Москве с 5 по 12 июля 2023 года в Московском доме композиторов, Центре электроакустической музыки московской консерватории (ЦЭАМ) и Галерее-мастерской ГРАУНД Солянка.

Заключительные концерты состоятся 11 и 12 июля в Концертном зале Дома композиторов и Галерее-мастерской ГРАУНД Солянка.

Отбор участников проекта проводится на конкурсной основе. К конкурсу приглашаются музыканты в возрасте до 35 лет по следующим направлениям:
- фортепиано (преподаватель Михаил Дубов)
- флейта (преподаватель Константин Ефимов)
- кларнет (преподаватель Олег Танцов)
- скрипка (преподаватель Евгений Субботин)
- альт (преподаватель Сергей Полтавский)
- виолончель (преподаватели Ольга Демина, Юлия Мигунова)
- теория и практика структурированной импровизации (преподаватель Алексей Сысоев)

Для участия в конкурсе необходимо предоставить следующие материалы в одном любом текстовом файле:
- ФИО;
- Направление (специальность);
- Адрес электронной почты;
- Контактный телефон;
- Краткая биография;
- Мотивационное письмо;
- 1 – 3 ссылки на любые аудио/видеозаписи исполнителя (убедитесь, что ссылки будут активны до 15 июня 2023).

Заявки принимаются до 31 мая 2023 года по адресу: practicum.mcme@gmail.com

Результаты отбора и подробное расписание Практикума будут объявлены 7 июня 2023 на сайте Практикума https://m-c-m-e.ru/ru/praktikum/.
Обучение для отобранных студентов бесплатное. Иногородним студентам оплачивается проезд и проживание (двухкомнатные номера в гостинице). По результатам Практикума некоторые участники будут приглашены в качестве студентов-исполнителей Тринадцатой международной академии молодых композиторов в г. Чайковском в сентябре 2023 года для дальнейшего обучения и концертной практики.

Новая музыка в зале Свободы: «Объекты»

13 июня
19:30

Заключительный концерт сезона объединит премьеру сочинения уральского композитора и показ анимационных фильмов. В исполнении ансамбля InterText впервые прозвучит цикл Александра Жемчужникова для саксофона (сопрано, альт, тенор, баритон) и фортепиано. Четыре объекта определены цветами – Синий, Черный, Красный и Белый. Все они состоят из двух разнохарактерных частей. Сам автор не раскрывает дополнительных смыслов своего сочинения полагая, что в музыке уже все сказано. Мы выбрали четыре фильма, желая раскрыть наше ощущение от каждого из Объектов и показать незримую связь с локальными творцами: Анастасией Мелиховой, Анной Будановой, Ниной Бисяриной.

Александр Жемчужников родился 13 ноября 1975 в городе Березники Пермской области. Окончил Березниковское музыкальное училище (1998, класс балалайки, преподаватель В.С. Задорин), Уральскую государственную консерваторию им. М.П. Мусоргского (2003, класс В.А. Кобекина, специальность «Композиция»). Лауреат Всероссийского конкурса молодых композиторов России (1999), дипломант Всероссийского конкурса молодых композиторов «Камерная опера на сюжет Н.В. Гоголя» (2006). Участник фестивалей «Молодежные академии России» (2004, 2005); Российского молодежного композиторского форума (2007); проекта «70 лет уральской музыки» (2009). Стипендиат министерства культуры Свердловской области (2004, 2008) и Министерства культуры и массовых коммуникаций РФ (2006). Художественный руководитель «Другого Оркестра» и Pincode Ensemble.

В программе: Александр Жемчужников - Объекты (цикл для саксофона и фортепиано)

Исполнители: Тамара Парамонова (тенор-саксофон, альт-саксофон, сопрано-саксофон), Анатолий Приходько (баритон-саксофон), Алина Ежакова (фортепиано)

Куратор: Алина Ежакова
Автор проекта «Новая музыка в зале Свободы» — Анна Светлакова

Музей Бориса Ельцина
Зал Свободы

Билеты можно купить по ссылке: https://yeltsin.ru/affair/novaya-muzyka-v-zale-svobody-obekty/?id=48138


~
Для дизайна афиши использованы кадры из фильмов Нины Бисяриной, Анны Будановой, Анастасии Мелиховой

Закрытие сезона в зале Свободы ☁️