Панельная дискуссия «Усадьбы Москвы как новые точки притяжения. Развитие туристического потенциала исторических объектов»: итоги ⚡️
Фестиваль «Усадьбы Москвы» объединяет десятки объектов — от городских особняков до загородных резиденций с парками. Он не просто знакомит посетителей с историческими усадьбами, а создает новые форматы взаимодействия с наследием, соединяя традиции с современными технологиями.
🔵 Ирина Кокорева, руководитель Дирекции специальных проектов Мостуризма:
🔵 Александр Усольцев, создатель, ведущий, видеоблог Moscowwalks:
🔵 Мария Борова, заведующая культурно-просветительским отделом музея-заповедника А.П. Чехова «Мелихово»:
🔵 Евгения Смурыгина, главный редактор, медиапроект «Сити» (телеканал «Москва 24»)
Фестиваль «Усадьбы Москвы» объединяет десятки объектов — от городских особняков до загородных резиденций с парками. Он не просто знакомит посетителей с историческими усадьбами, а создает новые форматы взаимодействия с наследием, соединяя традиции с современными технологиями.
Москвичи тоже являются туристами для нас — это внутригородской туризм. Даже будучи жителем столицы, можно приобрести опыт путешественника. Любая усадьба и исторический объект достойны новой жизни: можно добавить современных активностей и придумать то, каким образом начать новую главу в истории здания.
Люди сначала приходят, потому что хотят мельком увидеть красивую «картинку» или за простым, понятным инфоповодом, но затем — человеку необходимо чувствовать себя более возвышенно. На втором уровне возникает интерес к истории, культуре, архитектуре. Наша цель превратить «пограничную» аудиторию — в нашего целевого посетителя, который будет дальше развиваться.
Мы действительно находимся в семидесяти верстах от Москвы, и к нам посетитель приезжает осознанно. Мы встречаем его с уважением и стараемся предложить культурную программу, подходящую для всей семьи, разных возрастов и аудиторий. У нас сильная культурная повестка: календарные и тематические мероприятия, все из них так или иначе связаны с личностью Антона Павловича Чехова. Мы стремимся сохранить музейную экспертизу и наследие, но при этом формируем программу, интересную разным аудиториям, внимательно прислушиваясь к их обратной связи.
Проект «Усадьбы Москвы» уникален: такого масштабного объединения исторических усадеб внутри мегаполиса нет больше нигде в мире. В эпоху полной диджитализации, коротких роликов и нейроконтента у людей появился огромный запрос на оффлайн‑опыт. И именно этот запрос и удовлетворяет проект.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4👍1🔥1
🌟Розыгрыш! «Интермузей» х Россия тогда и сейчас
Дорогие друзья, мы подумали, что не можем оставить вас без памятного подарка с фестиваля, с нашего большого праздника. Поэтому вместе с Петром Посмаковым, автором канала «Россия тогда и сейчас», решили разыграть наш мерч — шопер, ручку, блокнот, а также книгу Петра «Исчезнувшая Москва. Памятники столицы, которых больше нет».
Кроме того, напоминаем, что в рамках публичной программы нас ждет лекция «Москва фотогеничная: дома и улицы, которые будут любить через 150 лет», которая состоится завтра в 19:00 в кинозале Инженерного корпуса Третьяковской галереи.
Мы попробуем заглянуть в будущее и понять, как будет выглядеть Москва спустя полтора столетия.
Вход свободный, по регистрации. Места еще есть, но стоит поторопиться!
Для участия в конкурсе необходимо подписаться на наши каналы, а победителя объявим 25 мая.
Интермузей. БРИКС+
Россия тогда и сейчас
Желаем удачи!
Дорогие друзья, мы подумали, что не можем оставить вас без памятного подарка с фестиваля, с нашего большого праздника. Поэтому вместе с Петром Посмаковым, автором канала «Россия тогда и сейчас», решили разыграть наш мерч — шопер, ручку, блокнот, а также книгу Петра «Исчезнувшая Москва. Памятники столицы, которых больше нет».
Кроме того, напоминаем, что в рамках публичной программы нас ждет лекция «Москва фотогеничная: дома и улицы, которые будут любить через 150 лет», которая состоится завтра в 19:00 в кинозале Инженерного корпуса Третьяковской галереи.
Мы попробуем заглянуть в будущее и понять, как будет выглядеть Москва спустя полтора столетия.
Вход свободный, по регистрации. Места еще есть, но стоит поторопиться!
Для участия в конкурсе необходимо подписаться на наши каналы, а победителя объявим 25 мая.
Интермузей. БРИКС+
Россия тогда и сейчас
Желаем удачи!
❤14👍8🔥5
Искусственный интеллект, умные системы хранения, цифровые двойники — музеи давно говорят о технологиях. Но почему на практике «умные» решения так часто пылятся на полке? Разбирались на панельной дискуссии «Музей на автопилоте. Почему "умные" технологии до сих пор не работают?».
🔵 Екатерина Владимирова, директор, цифровое агентство «Инфоспайс»:
🔵 Сергей Кравченко, директор по информационным технологиям, Дом культуры «ГЭС-2»:
🔵 Лидия Лобанова, директор, Музей криптографии:
🔵 Юрий Лошак, генеральный директор, ООО «КАМИС»:
🔵 Илья Тамбовцев, председатель Совета по цифровому развитию музеев при ИКОМ России; куратор цифровых проектов, Государственный Эрмитаж:
Технологии не работают сами по себе — за каждым «умным» решением стоит человек, который понимает, зачем оно нужно. Главный вывод сессии: автопилот в музее возможен, но только если сначала проложить маршрут вручную.
Любой цифровой проект начинается не с технологий, а с общего понимания между заказчиком и исполнителем. Даже в условиях жёстких регламентов и ограничений развитие возможно, если уделять внимание предпроектному этапу, работать итерационно и бережно выстраивать взаимодействие. Когда стороны слышат друг друга — проект движется быстрее и эффективнее.
Сильная команда начинается с общей цели. Когда каждый участник понимает, как пространство будет жить и развиваться, проект становится цельным организмом, а не набором решений. Особенно это важно для мультиформатных площадок, где музей, фестивали и события существуют одновременно. Технологии здесь должны служить смыслу, а не становиться самоцелью: важно не поддаваться моде, а понимать, какую задачу они действительно решают.
Даже в условиях ограниченных ресурсов сильный проект рождается там, где есть общая цель и уважение к диалогу. Технологии сами по себе ничего не решают: важно понимать, какой опыт они создают для человека. Умение слышать друг друга, быть честными, искать границы компромисса и работать без эгоизма — именно это превращает команду в единый организм, способный довести проект до результата.
Система теряет эффективность там, где проектируют «под оборудование», а не под человека. Непродуманные решения, отсутствие контроля и непонимание потребностей пользователя сводят потенциал технологий к нулю. Настоящий проектировщик работает не с функциями, а с конечным результатом: продумывает путь пользователя, обучение персонала и эффективность системы в реальной работе.
Успех музейного проекта закладывается ещё на этапе проектирования: именно здесь важно отстоять ключевые цели, продумать каждую функцию пространства и учитывать все технологические нюансы. Ошибки и перепроектирование на поздних этапах обходятся слишком дорого — и для бюджета, и для результата.
Технологии не работают сами по себе — за каждым «умным» решением стоит человек, который понимает, зачем оно нужно. Главный вывод сессии: автопилот в музее возможен, но только если сначала проложить маршрут вручную.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5🔥3👏2👍1
Прямо сейчас Рената Читтадин рассказывает о сотрудничестве с бразильскими домами-музеями на круглом столе «Музей имени. Как выстроить просветительскую работу дома музея».
Присоединяйтесь к трансляции▶️
Присоединяйтесь к трансляции
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🥰5🔥4👍2
В Доме культуры «ГЭС‑2» прошла панельная дискуссия «Цифровой ковчег: спасёт ли AI культуру от гибели?»
Как эффективно использовать AI в работе культурных институций? Может ли технология заменить оригинал? Кому принадлежит «цифровая душа» артефакта?
◾️ Роман Ковриков, генеральный директор, ГМЗ «Петергоф»:
◾️ Алексей Храмцов, исполнительный директор, Центр иммерсивных решений, Сбербанк:
◾️ Лидия Рой, директор Центра креативной экономики, Школа управления Сколково:
◾️ Фекла Толстая, руководитель Центра цифрового наследия, ГМЗ Л. Н. Толстого:
◾️ Чжан Цзинсюань, директор Музея мировой музыкальной культуры (Цван), Китай:
◾️ Наталья Соловьёва, директор Центра спасательной археологии ИИМК РАН:
◾️ Луиза Нненна Онуоха, председатель ICOM, Нигерия:
Как эффективно использовать AI в работе культурных институций? Может ли технология заменить оригинал? Кому принадлежит «цифровая душа» артефакта?
Главное, что есть у музея, это верифицированная информация про музейные предметы. И AI для музея прежде всего инструмент. Технологии ускоряют рутинные процессы (например, оценка страховой стоимости), помогают с посетительским опытом, помогают сохранить цифровые копии выставок. Это не панацея, но мощная поддержка.
Мы создаём цифровые слои для выставок: ИИ‑гиды, анимации, методологию цифровой реставрации и создания архивов памятников. Для нас особенно важно, что мы приходим непосредственно к музейщикам, спрашиваем, что им нужно, и создаем продукты под них.
AI экономит время, выполняя рутинные процессы, и оставляет время для того, чтобы создавать смыслы. Важно не только автоматизировать, но и учить аналитике — чтобы не скатиться в поверхностное потребление AI-контента.
AI помогает нам в работе с архивом Толстого. Он позволяет бесконтактно оцифровывать записи голоса Толстого, сохраненные на хрупких фоноваликах, а также разбирать его рукописи и заглядывать на писательскую кухню. Программа анализа рукописей создана специально под нужны нашего музея, однако может быть масштабирована и под другие задачи.
Мы реализуем проект вселенной музеев, которая позволит посетителю из одной точки переместиться в другие страны и в другие музеи. Мы также создали AI, который в реальном времени отвевает на вопросы посетителей и дает широкий контекст по теме музея.
Мы создаем цифровые архивы памятников, которые находятся в зоне риска. Например, мы создали цифровую модель Пальмиры, которая помогла в восстановлении утраченных во время войны памятников. AI таким образом выступает как гарант сохранения и памятников, и памяти самой по себе.
Мы создаем проект цифрового Бенина: собираем в цифровом пространстве артефакты, которые были выкрадены европейцами. С одной стороны, AI позволяет нам собрать все предметы воедино, получается такая цифровая реституция. Но с другой стороны, это, к сожалению, ослабляет градус напряженности вокруг этой темы. Есть риск, что цифровой архив станет заменой репатриации, а не шагом к ней.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5🔥2👍1
Российская галерея искусств — новое имя на музейной карте мира и один из самых амбициозных культурных проектов последних лет. О том, как создаётся музей будущего, сегодня рассказал Виталий Зотов — директор музейно-выставочного центра РГИ.
Главная идея проекта — создать пространство, где искусство, технологии и человек существуют в единой системе. От масштабного атриума с цифровыми проекциями до самого современного в стране купольного театра, лаборатории цифрового искусства и образовательных пространств — музей задуман как живая культурная среда, а не просто место хранения коллекций.
Особое внимание уделено современному искусству, технологиям взаимодействия с аудиторией и новым форматам вовлечения. Так, гостям фестиваля показали трейлер компьютерной игры «Сны о земле», вдохновлённой творчеством Александра Дейнеки, а также видео «Дневник программиста», раскрывающее процесс создания проекта. Завершением презентации стала музыкальная композиция — своеобразная «мелодия выставки», которую специально для Российской галереи искусств создал композитор Кузьма Бодров, а оркестр Юрия Башмета записал целую симфонию.
Открытие Российской галереи искусств состоится 30 июня в Севастополе. Первыми крупными проектами станут выставки, посвящённые Александру Дейнеке и морской стихии — с работами Репина, Айвазовского, Хокусая и других художников.
Больше о программе фестиваля и будущих событиях — на официальном сайте.
Главная идея проекта — создать пространство, где искусство, технологии и человек существуют в единой системе. От масштабного атриума с цифровыми проекциями до самого современного в стране купольного театра, лаборатории цифрового искусства и образовательных пространств — музей задуман как живая культурная среда, а не просто место хранения коллекций.
Особое внимание уделено современному искусству, технологиям взаимодействия с аудиторией и новым форматам вовлечения. Так, гостям фестиваля показали трейлер компьютерной игры «Сны о земле», вдохновлённой творчеством Александра Дейнеки, а также видео «Дневник программиста», раскрывающее процесс создания проекта. Завершением презентации стала музыкальная композиция — своеобразная «мелодия выставки», которую специально для Российской галереи искусств создал композитор Кузьма Бодров, а оркестр Юрия Башмета записал целую симфонию.
Это редкий случай, когда музей проектировался фактически самим музеем. У нас была возможность продумать всё — от взаимодействия посетителя с пространством до кастомных технологических решений. Мы создавали не просто здание, а среду, в которой искусство становится частью жизни.
Открытие Российской галереи искусств состоится 30 июня в Севастополе. Первыми крупными проектами станут выставки, посвящённые Александру Дейнеке и морской стихии — с работами Репина, Айвазовского, Хокусая и других художников.
Больше о программе фестиваля и будущих событиях — на официальном сайте.
❤11🔥5👍2👎1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В этом году «Интермузей» впервые проходит в стенах ГМИИ им. А.С. Пушкина! Благодарим коллег за теплый прием и смотрим, как красиво и интересно было сегодня в Мусейоне 😍
❤10🔥7👍4
Вы ждали и мы ждали, вы просили — и мы сделали!
Завтра, 22 мая, в Кинозале Инженерного корпуса Третьяковской галереи нас ждет сразу две встречи, посвященные использованию мессенджера MAX в культурных учреждениях.
⚡️ 13:15. Мастер-класс «Льготные удостоверения в Цифровом ID в МАХ. Техника подключения и примеры использования»
⚡️ 14:30. Мастер-класс «MAX для учреждений культуры: каналы, сервисы и инструменты продвижения»
❕ Напоминаем, что вы можете задать свои вопросы по теме заранее — переходите по ссылке.
Для тех, кто не сможет присутствовать лично, мы проведем онлайн-трансляцию. До встречи!
Завтра, 22 мая, в Кинозале Инженерного корпуса Третьяковской галереи нас ждет сразу две встречи, посвященные использованию мессенджера MAX в культурных учреждениях.
Участники на практике освоят все способы сканирования Цифрового ID, научатся подключать сотрудников через машиночитаемую доверенность (МЧД), а также помогут посетителю создать свой Цифровой ID.
Разберемся, как выстроить присутствие учреждения культуры в MAX: от базового подключения и верификации до использования каналов, пользовательских механик вовлечения и интерактивных сервисов.
Для тех, кто не сможет присутствовать лично, мы проведем онлайн-трансляцию. До встречи!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11🔥4👍3👎2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня мы встречались с известным популяризатором науки Алексеем Семихатовым на сессии «Каким должен быть музей будущего? Взгляд ученого».
Выше — короткий отрывок из нашего разговора. В нем о том, какой должна быть «оптика» музея и чего не хватает культурным институциям прямо сейчас.
Встреча получилась невероятно информативной, делимся главными тезисами:
◾️ Наука — это не магистраль
◾️ Эмоции — ключ к запоминанию информации
◾️ Наука — это не список готовых ответов
◾️ Мой музей мечты — о том, что еще неизвестно
«Мой идеальный музей будущего — это неизвестное + сборник тупиков и заблуждений»
Впереди еще много событий — расписание всех встреч ищите на нашем сайте!
Выше — короткий отрывок из нашего разговора. В нем о том, какой должна быть «оптика» музея и чего не хватает культурным институциям прямо сейчас.
Встреча получилась невероятно информативной, делимся главными тезисами:
Многие ученые жалуются, что их просят составить план открытий, допустим, на ближайшие 5 лет. Я предлагаю задуматься о содержании этого запроса — если я, ученый, знаю, какое открытие я сделаю, почему мне нужно ждать его пять лет? Я ведь могу сделать работу прямо сейчас и прославиться. Именно так работает управление наукой. При этом в реальности идеи совершенно по-другому развиваются. Следовательно, это большой вызов тому, как отображать достижения в музеях — чтобы все было динамично, а не как в учебниках.
Можно сколько
угодно читать «Википедию», но далеко вы на этом не уедете. Для того, чтобы погрузиться в любой специальный предмет,
нужно иметь мотивацию. И тут не обойтись без эмоций — они напрямую влияют на наше логическое восприятие. Знаете, я бы прямо в музее, в том числе в «Атоме», прошелся со специалистами и выбрал бы определенные места для селфи. Их в любом случае делают, а мы станем прям рекламировать — это тоже часть эмоциональной вовлеченности в изучение экспозиции.
В первую очередь, это дискуссия — соответсвенно, музей будущего должен быть непредсказуемым. Мы уже сейчас пытаемся разговорить ученых, спрашиваем у них об эмоциональных факторах — например о том, что их раздражает.
А точнее о том, что сейчас переходит из категории непознанного в известное, то есть чего мы еще не знаем, но стоим прямо на пороге открытия. Наука — это процесс и нужно стремиться его показать.
«Мой идеальный музей будущего — это неизвестное + сборник тупиков и заблуждений»
Впереди еще много событий — расписание всех встреч ищите на нашем сайте!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7🔥5👍4
Начинаем третий день фестиваля 💫 Делимся ссылками на онлайн-трансляции в VK Видео!
Третьяковская галерея «Пленарный зал»
Третьяковская галерея «Кинозал»
Третьяковская галерея «Лекторий»
Новая Третьяковская галерея «Малый зал»
Мусейон «Лекционный зал»
Музей Москвы «Кинотеатр»
Музей Москвы «Лекторий»
Дом культуры «ГЭС-2» «Центральная платформа»
Дом культуры «ГЭС-2» «Актовый зал»
◾️ Подключиться к трансляциям также можно на сайте.
Третьяковская галерея «Пленарный зал»
Третьяковская галерея «Кинозал»
Третьяковская галерея «Лекторий»
Новая Третьяковская галерея «Малый зал»
Мусейон «Лекционный зал»
Музей Москвы «Кинотеатр»
Музей Москвы «Лекторий»
Дом культуры «ГЭС-2» «Центральная платформа»
Дом культуры «ГЭС-2» «Актовый зал»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6👍4🔥4
🌟 Вспомним, как прошла кейс-сессия «Малые города — большие звезды. Новое притягательное».
Спикеры поделились историями своих «звездных» городов и опытом работы с ними.
◾️ Василий Бродовиков (Пущино), дизайнер, основатель дизайн-бюро Burografia и сообщества «Точка190»:
◾️ Екатерина Никитина (Таруса), директор, «Тарусское земство»:
◾️ Наталья Никитина (Коломна), социальная предпринимательница, руководитель Центра познавательного туризма «Коломенский Посад»:
◾️ Наталья Плеханова (Каргополь), специалист по пиару и маркетингу, куратор, автор проекта «Открытие Севера. Каргополь»:
◾️ Ирина Седых (Викса), председатель попечительского совета, Благотворительный фонд «ОМК-Участие»:
С предстоящими мероприятиями можно ознакомиться по ссылке.
Спикеры поделились историями своих «звездных» городов и опытом работы с ними.
Человек — самый главный инициатор всех перемен. Первое, что я сделал — карту-зин города, привлекшую большое внимание и вызвавшую резонанс. Мы начали работать с Пущино через благоустройство и определили четыре принципа взаимодействия со средой: делать, сотрудничать, брать ответственность, строить для будущих поколений.
Мы отмечаем: нам не нужен турпоток — его и так слишком много, — нам нужно либо «качество» туриста, либо мы живем сами для себя. Конечно, турпотоки и бюджеты — это важно, но не хочется быть как все. Мы занимаемся комфортной городской средой. Если туристы нужны для неё, то пусть будут.
Мы стараемся делать только то, что нам хочется делать — только «по любви». Наша команда ищет новые форматы, делает только то, чем никто не занимается. В 2008 году словосочетание «гастрономический туризм» было новым, не очень понятным. Сейчас же мы известны коломенской воздушной пастилой, музеем и продолжаем поднимать архивы о ней.
Когда ты приезжаешь в город с любой целью, всегда иди в музей. Он даст понять, как живут люди. Как итог нашей работы с 2022 года, значительная часть каргопольского музея приехала в Царское Село. Потом выставка поедет в Нижний Новгород, далее — вернется в Архангельск. Благодаря этому кругу многие научились правильно ставить ударение в названии города, понимать, где он находится, узнали что-то помимо каргопольской игрушки.
Первый наш фестиваль был для подростков и создан для того, чтобы отвлечь внимание от пагубных привычек и сделать досуг осмысленнее. Я вспоминаю просмотр интервью юношей шестнадцатилетней давности, когда им задавали вопросы про Родину: «Я родился в металлургическом городе и обречен на работу на металлургическом предприятии». Нас это задело и мы поняли — надо расширять культурный ландшафт в Виксе, чтобы у людей не было обреченности жить в моно-городе.
С предстоящими мероприятиями можно ознакомиться по ссылке.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7🥰2👏1