Война форматов

Неплохой разбор из истории кинематографа:
https://www.youtube.com/watch?v=JYg0rBfAz6U

Автор фильма говорит, что кино воюет с телевизором. Но я жду странного — когда кино начнут снимать в вертикальном формате ;)

А зачем? Ну... ответный вопрос: а зачем сейчас снимают вертикальные видео?

#форматы #экран

Почему не получается сделать эстетически-приятно?

Идея простая: многие думают, что все дело в некотором кинематографическом луте, который все сделает за них.

Это понимание неверное. Когда вы накладываете креативный лут, то он делает в-основном три вещи:

1) Изменяет соотношение цветовых тонов в зависимости от яркости и насыщенности. Тот самый сплит-тонинг вместе с раскрашиванием серого. В результате получается больше цветовой контраст, плюс он уложен в стандарты эстетики по цветовому кругу.

2) Изменяет контраст таким образом, что он становится мягче. Это сильно снижает естественность и уводит от стерильного цифрового стиля с его белыми бликами и черными глубокими тенями. Эта необычность приближает к чувству «киношности».

3) Увеличивает цветовой контраст за счет субтрактивного насыщения многих оттенков, среди которых особенно выгодно смотрится красный и яркий телесный (напомню, что контраст уже смягчен). Поэтому изображение кажется насыщенней и контрастней, что хорошо для различения.

Но это получается не всегда. Чтобы все это произошло, нужно чтобы фон и картинка изначально различались по яркости, плюс в изображении должно быть первоначальное разделение оттенков. Иначе не возникнет сильный цветовой контраст при одновременно слабом яркостном. Что и дает иллюзию эстетики кино.

Нет правильной картинки = нет эстетики!

Все то же самое происходит и когда мы эмулируем эти вещи вручную, создавая сплит-тонинг, снижая яркостной контраст и насыщая изображение субтрактивно.

Т.е. в любом случае не получается, ни с лутами эмуляции кино, ни с ручной эмуляцией нодами.

А все потому, что изначально колорист не понимает причины. Он думает что все дело в луте, а все дело в изображении. Если в нем нет изначально достаточного цветового контраста и возможности разогнать оттенки, то все просто окажется окрашено в иные оттенки.

Это похоже на систему ключ-замок. Если ключ не подходит, то замок нельзя провернуть. Все насечки разного размера на ключе не совпадают с цилиндриками внутри замка.

Поэтому цветокоррекция после наложения цветового стиля только начинается. Сам стиль по себе ничего не сделает, он лишь тупо раздвигает оттенки и меняет контраст.

Колорист как взломщик приводит каждую мелочь к тому состоянию, когда можно провернуть эстетику. На освоение этого навыка уходят годы. Поэтому, даже зная все секреты, не всегда получается сделать хорошо. А их немало: это понимание цветовых гармоний, понимание пленочной эстетики, управление вниманием, композиция, верный контраст, выдержанный стиль.

И все это должно наложиться на исходное изображение. Если в нем что-то утеряно, например композиция, то магии не произойдет никогда.

Когда вы получаете изображение от неопытного оператора, режиссера, осветителя, если локация подобрана плохо, если совсем не думали о цвете, то добиться волшебства возможно, но на каждый кадр придется тратить несколько часов, тщательно выверяя оттенки и балансируя контраст каждой детали в кадре. Также придется изобретать несуществующие объекты для глаза, дополняя изначально неправильную композицию до идеала.

Многие думают, что в этом большой секрет дорогих колористов. Но правда жизни заключается в том, что это секрет не дорогих колористов, а дорогих операторов и вообще всех, кто готовил картинку. Дорогой колорист — это лишь тот, кто годами промучился с плохими изображениями и неимоверным трудом познал секреты, чтобы теперь ничего не сломать из дорогой картинки. Ему просто доверят дорогой брильянт, зная что он не испортит ничего.

А луты? Ну да, облегчают работу, забирая на себе немного труда по созданию основных условий для цветового контраста в соответствии с законами цветовой гармонии...

PS. Я уже обещал, что серьезных статей не будет... но увы, у меня все затянулось, плюс похоже я уйду скоро надолго из-за крупного проекта на 80 минут хронометража, плюс ученики... так что книга из старых статей выйдет очень не скоро... Компенсирую это новыми глубокими статьями.

#секреты #красоты

Продолжаем тему эстетики. Что конкретно влияет на нее

Но как же тогда сделать эстетично? Ждать несколько лет, чтобы оно само уложилось?

Нет, надо сместить понимание.

Каждая деталь в изображении должна быть увязана с другой деталью в строгом соотношении подчиненности:

• Светлое должно быть на темном фоне, а темное на светлом.
• То же самое с цветами — холодный цвет на теплом и наоборот.
• Серый цвет становится комплиментарным по закону восприятия.
• Должно быть главное, второстепенное и фон иерархично.
• Любой сдвиг должен быть естественным: трава зеленая, небо голубое.
• Глаз должен естественно двигаться по кадру, а не упираться в что-то.
• Баланс белого должен сохраняться естественным.
• Однородные объекты должны быть равноценны по цвету.
• Цвет должен группироваться в стиле.

Очевидно, что без локальных коррекций не обойтись. Каждую деталь надо выделять и корректировать отдельно. Поэтому лут тут никак не поможет.

И есть три разных вида таких выделений:

• Точное выделение объектов: ротоскопинг, магическая маска.
• Приблизительное выделение: грубые маски и окрестности.
• Крупные маски на все изображение целиком для композиции.

И это нельзя делать хаотично, придерживаемся баланса соотношений. Что-то для зрения должно быть главным, а что-то стоять поодаль по важности и все это должно быть различимо.

Если снято хорошо, то количество масок получается небольшим, а иногда вообще они не нужны. Если снято плохо, то придется вешать десятки масок и выверять взаимоотношения.

Из истории мы знаем, что в начале становления кино применялись методы зональной подсветки. Это аналог наших масок. Позже научились делать это цветом, а техники управления светом улучшили и систематизировали.

Почему в жизни не получается сделать естественно? Потому что тени кладутся хаотично, а яркие объекты в кадре появляются только там, где что-то блестит. И уж точно люди будут одеты в свои стили и не соотноситься со стилями других людей.

Поэтому иерархии и подчинения сами собой не выстроятся. Есть только одно исключение — туман, дождь или необычные красивые места, где образуется тональная перспектива и деревья, холмы, озеро и другие объекты естественным образом образуют все нужные соотношения.

Там красиво. И эту красоту можно огранить правильным кадрированием.

Если просто навести кадр куда-то в жизни, без организации взаимоотношений, то все будет хаотично. Поэтому нельзя ожидать, что за оператора и осветителя все сделает колорист. Если не делать это на съемке, то некоторые случайные вещи править будет очень сложно.

Нельзя надеяться на том, что эстетика создастся на посте. Наоборот, чем больше ошибок на съемке, тем сложнее это все править, а порой просто невозможно.

И кажется, что это невозможно сделать. Да нет, операторское искусство точно так же поддается развитию. А уж на посте тоже кажется, что невозможно все это соблюсти.

Тоже нет. Есть один общий прием. Прежде чем подбирать отдельные элементы друг к другу, мы выставляем ту яркость и тот контраст, чтобы многое совпало само собой.

И тот два варианта, почему само может совпасть:

• Все становится неконтрастным и то что раньше давало ненужные нам визуальные пятна — превращается в фон. Поэтому на монтаже без приведения Log к нормальному состоянию кажется, что все красиво и на цветокоррекции тоже так окажется.
• Все становится наоборот, контрастным. Пятна начинают организовываться в места притяжения внимания, образуя композиционные элементы.

Но как понимаете, никогда само собой не сложится. Это как бросать монету, может получиться, а может и нет. Вот тогда и приступаем к локальным коррекциям.

Как этому научиться? Нужно анализировать изображения, которые уже кажутся приятными и гармоничными. Разбирать, что и почему формирует гармонию. Это постоянное сравнение частей изображения между собой, вычленение композиции, взаимоотношений.

На это могут уйти месяцы труда. И надо понимать, что умение увидеть все это — это лишь начальный навык. Повторить такое скорей всего не получится не то что с первого раза, с сотого!

Дорогу осилит идущий.

#практика #красоты

Опенсоурсная эмуляция пленочного цвета

Andrea Volpato из Столькгольма сделал Python-имплементацию фотохимических процессов «Spektrafilm» с эмуляцией нескольких пленок:
https://github.com/andreavolpato/spektrafilm

И понеслось:

Генератор лутов от Jan Lohse:
https://github.com/JanLohse/spectral_film_lut/releases

OFX плагин от Aedan Diez:
https://spektrafilm.114c.de/
Исходный код: https://github.com/chaert-s/spektrafilm-ofx

Вроде всё работает. Бесплатно...

Эмулируется поведение цвета на съемочной и печатной пленке, навесные фильтры, зерно вместе с деградацией четкости, halation, засветки обоих пленок, диапазоны цифрового сканирования, printer lights. Можно сделать экспорт лута. Несколько входных и выходных цветовых пространств.

В отличие от обычного подхода «через LUT», расчет производится на основе спектральных характеристик пленок.

Настроить, правда, фильтр сложновато. Это вам не «Дехансер», почти хим-лаборатория.

Сделанные луты можно распространять, но под спец. лицензией.

#soft #эмуляция

DCTL для более-аккуратного Printer Lights

Если вам нравится изменение цвета в стиле Printer Lights, то вот бесплатный инструмент. Действует немного иначе чем Offset, Lift в линейном свете и Global. На мой взгляд работает немного интеллигентно. Еще среди фич поддержка негатива, правда без их платного dctl нормально использовать не получится.

https://dec18studios.com/color-grading-tools/film-negative-space-cst

#soft #offset

Два контрольных DCTL

Этот же автор выложил еще несколько интересных бесплатных DCTL. Среди них самые полезные:

• Выставление точки 18% серого прямо внутри DaVinci WG/Int. Что-то типа плагинов False Color, но только для средней точки:
https://dec18studios.com/color-grading-tools/perfect-exposure

• Серая шкала поверх изображения. Может быть полезной для того, чтобы глянуть, а что происходит с серым цветом:
https://dec18studios.com/color-grading-tools/linear-ramp

#dctl #control

Новый взгляд на Kodak 2383 из поставки Resolve

Вот еще один новый топовый бесплатный плагин для работы с пленочными лутами и сканом пленки. Замена дорогущего Compass от усатого колориста ($249).

Скачать:
https://tools.dec18studios.com/color-grading-tools/film-negative-space-cst/

Его кладем в DaVinci WG/Int перед лутом эмуляции пленки. По дефолту все будет неконтрастным и темным, но это регулируется. Для помощи в понимании, как это работает, вот несколько видео от автора:

Тут он сообщает, что пофиксил проблему с насыщенностью:
https://www.youtube.com/watch?v=O8lnnPcoBX0

Сравнение с Compass и OpenDRT, описание принципов:
https://www.youtube.com/watch?v=afr9QBc3VzM

Плагин Compass от Cullen Kelly:
https://cullenkellycolor.com/compass

#dctl #kodak2383

Хехе. Мне страшно уже заходить в зарубежный интернет по цветокоррекции. А я только начал. Всего лишь поискал, что у нас есть нового касаемо эмуляции пленочного цвета.

Мне кажется, что я вас наградил бесплатными качественными плагинами, общей стоимостью в эквиваленте под две-три тысячи долларов ;)

Продолжаем искать?

#офигиваю

DCTL от Thatcher Imaging

Преобразование цвета некоторых камер, которые отсутствуют в CST:
https://github.com/thatcherfreeman/dwg-transforms
В-основном тут коптеры и GoPro.

Утилиты:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls

Мне понравились:

MFT Curve: продвинутый Midtone Details для резкости:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Effects/MTF%20Curve.dctl

Smooth Tetra Skin: мягкая замена Tetra и Color Slice:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Effects/Smooth%20Tetra%20Skin.dctl

Smooth Tetra: то же самое, но без отдельного канала для кожи:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Effects/Smooth%20Tetra.dctl

Subtractive Saturation: несколько алгоритмов изменения яркости и насыщенности тонов:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Effects/Subtractive%20Saturation.dctl

Channel Viewer: быстро посмотреть, что творится в R,G,B:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Utilities/Channel%20Viewer.dctl

Chroma Subsampling: быстро посмотреть, как будет в 4:2:0:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Utilities/Chroma%20Subsampling.dctl

Quantize: то же самое, но если хочется глянуть в 8 бит:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Utilities/Quantize.dctl

Color Picker: точные значения цвета точки в разных форматах:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Utilities/Color%20Picker.dctl

Gamut Primaries Conversion: перерасчет R,G,B, например, для калибровки (можно взять значения из DDC монитора) или Rec.601-Rec.709:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Utilities/Gamut%20Primaries%20Conversion.dctl

Line Scopes: посмотреть скопы прямо по линии:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Utilities/Line%20Scopes.dctl

Output Blanking: каше, но с произвольным aspect ratio:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Utilities/Output%20Blanking.dctl

Screen Size Simulator: посмотреть на контрольном мониторе уменьшенное изображение, как будет выглядеть меньше:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Utilities/Screen%20Size%20Simulator.dctl

White Matte: посмотреть, как будет выглядеть видео на белом фоне:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Utilities/White%20Matte.dctl

Timecode Display: посмотреть таймкод или номер кадра от начала клипа:
https://github.com/thatcherfreeman/utility-dctls/blob/main/Utilities/Timecode%20Display.dctl

#dctl

Игра в браузере на сведение

Мне показалось скучным. Я же делаю 100% за три секунды :)

Но кому-то зайдет...
https://www.vcvideography.com/colorgrader

#проверка

Замена выходного CST

Если вам надоел CST, вот несколько опенсоурсных и бесплатных заменителей, которые неплохо работают с выбеленными и насыщенными цветами вблизи границы гамута:

JP_2499_DRT:
Крутит Hue самых ярких величин, благодаря чему можно достичь лучшей эстетики пересветов и сверх-насыщенных цветов:
https://github.com/JuanPabloZambrano/DCTL/tree/main/2499_DRT

Рядом находится плагин Split-tone Presets for 2499LOG:
Он работает со сплит-тонированием, что тоже позволяет сделать приятными хайлайты. Но уже можно использовать его с CST или другим DRT. Также полезен для общей стилизации под пленку.

Open DRT:
Мягко работает с хайлайтами, добавляя тонирование, а еще содержит несколько встроенных эмуляций пленки:
https://github.com/jedypod/open-display-transform/tree/main/display-transforms/opendrt

Jp-AgxDRT:
Почти не имеет продвинутых настроек, но тоже немного отличается от стандартного CST. В частности, вблизи белого получается меньше ярких желтых и зеленых оттенков.
https://github.com/JuanPabloZambrano/DCTL/tree/main/AgxDRT

Agx-SB2383:
Старый плагин, но тем не менее тоже имеет несколько возможностей покрутить яркие участки:
https://github.com/JuanPabloZambrano/SB2383-Configuration

#drt

DCTL для стилизации через Hue shift и изменение насыщенности

Еще добиваем списки лучших отобранных DCTL:

ME Color Models: кому нравилось изменение насыщенности кривыми, могут попробовать этот плагин. Он содержит несколько альтернатив HSV-кривых, соответственно, насыщенность получается чуть иначе:
https://github.com/MoazElgabry/DCTLs/blob/main/ME_Color%20Models%20v1.0.dctl

ME Hue Curve и ME Hue Tetra: аккуратно меняют оттенок основных цветов, используя альтернативные цветовые модели. Полезно для стилизации:
https://github.com/MoazElgabry/DCTLs/blob/main/ME_Hue%20Curve%20v1.5.dctl
https://github.com/MoazElgabry/DCTLs/blob/main/ME_Hue%20Tetra%20v1.0.dctl

ReuleauxUserStandalone: Tetra-регулирование оттенков в цветовом пространстве Reuleaux. Оно устойчиво к клипингу и в целом более плавно работает с насыщенностью.
https://github.com/hotgluebanjo/reuleaux/blob/master/extra/ReuleauxUserStandalone.dctl

HB Technicolor Palette: сужает все оттенки к цвету кожи и к циану.
Для получения ссылки на скачивание требуется ввести емейл и имя.
https://henrybobeck.com/dctl/TechnicolorPalette

Плюс инструмент в коллекцию:

ME Exposure Chart: показывает Middle Gray самым наглядным способом — текстом!
https://github.com/MoazElgabry/DCTLs/blob/main/ME_Exposure%20Chart.dctl

#стилизация

Опен-соурсные и бесплатные OFX плагины

OpenDRT OFX: уже обозревал выше DCTL. В этот раз OFX-версия. Теоретически должна работать быстрее. Но если что, тут есть еще и экспорт LUT.
https://github.com/MoazElgabry/ME_OpenDRT-OFX/releases

Chromaspace: показывает 3D-пространство цвета между установленными инстанциями плагина во внешнем вьювере. Обновляется в реальном времени.
https://github.com/MoazElgabry/Chromaspace/releases

Gyroflow: стабилизация видео. Может использовать данные, которые пишут некоторые камеры, но работает и так. А у кого своя камера, могут заснять специальное изображение и создать кастомный пресет для объектива. Я применял этот плагин пару раз в проектах, т.к. было проще добиться стабилизации. Отмечу, что OFX версия весьма упрощенная, лучше использовать standalone. Не всегда лучше встроенного стабилизатора Resolve и стабилизаторов из Fusion.
https://gyroflow.xyz/download

Dehancer Monitor: бесплатная реализация False Colors.
https://www.dehancer.com/shop/davinci_resolve/monitor

#ofx

Протестировал Spectraflow и Resolve 21.0.2

Spectraflow:

Сделал вывод в HDR и оттуда через CST обратно в DWG/Int. Работает, так что в Scene-referred использовать можно.

Плагин не терпит пересветов выше белого. Чуть что и появляются цветные пятна на белом.

Некоторые пресеты пленки очень низкого качества — на градиентах могут появляться цветные полосы. Теоретически это можно пофиксить через утилиты компрессии LUT-артефактов. Но вы их знаете? :) Я писал для себя несколько лет назад, в интернете просто не найти.

Проблема решается выбором другой печатной пленки. Но тогда и цвет будет немного другой.

Да, много какие плагины эмуляции пленки этим страдают, но сообщаю чтобы не слишком было радостно.

Сделать нормальный диапазон можно, но придется пострадать еще с дополнительной обвязкой, чтобы тени и хайлайты вернуть в диапазон.

В-общем, это неплохой конструктор «сделай сам» для тех кто умеет делать LUT. В обычном использовании жутко неудобен.

Resolve 21.0.2:

Как и было, у меня лично он не ставится на машину. Ставится и говорит что ошибка установки и удаляется. Мне все-равно, я для себя делаю портабельные версии, но неприятный осадок от этого есть.

Иногда настройки OFX показываются неправильно. Т.е. кажется что пресет другой, а на самом деле стоит верный. Это было еще в бета версиях, даже в первой бете замечал. Не пофиксили. Использовать поэтому жутко неудобно. Иногда помогает перезагрузка Resolve.

Из-за этого Spectraflow вместе с .0.2 Resolve использовать почти невозможно. Надо постоянно тыкать туда-сюда и перегружать Resolve.

Скорость проигрывания: поигрался с жручими ИИ плагинами. Итог: обычные плагины начинают тормозить на ровном месте. Тоже решается перезагрузкой. Неприятный баг.

Film Grain все еще неработоспособен на фотографиях 6000x4000, да и более мелких. Ну... если вам нравятся бугры яркости размером в 20-100 пикселей шириной, через которые проглядывает изображение...

Решение — возвращаться на workflow образца 2010, когда у меня была бесплатная версия и я использовал внешний Film Grain, накладывая его через Matte. Вот такой вот RAW-убийца лайтрума, C1 и других нормальных фото-редакторов )))

Экспорт метаданных в фотографиях пофиксили. Теперь там sRGB, если в настройках проекта sRGB, и Rec709, если там Rec709. Правда для многих, кто пришел сюда из нормальных Raw-редакторах, будет неожиданностью получить Rec709, т.к. он по дефолту в Resolve. Но это классно, значит будет чему обучать ;)

Некоторые ИИ-плагины, которые у меня падали на бете, падать перестали. Это хорошо.

Вердикт. Как и думал, 21 версия пока не для продакшена, хотя много чего поправлено.

#тесты

Голливудский белый

Пока в группах ищут способ выставить идеальный баланс белого, Кази разбирается, каков он в настоящих голливудских фильмах:

https://www.youtube.com/watch?v=6iKpn93zNcQ

Ну, наконец-то кто-то решил копать глубже в сторону синематика и обратил внимание на мелочь, которую я давно подметил и рассказываю.

PS. Я тоже продолжаю свои исследования и через тестовый DCTL, где менее 50 умножений и сложений, могу эмулировать любую пленку. Но про это будет позже, когда доделаю. Способ неизвестен пока никому в мире. Я просто решил проверить одну идейку с интегралами...

#белый

Как настраивать фоторежим?

Я происследовал все возможные варианты и пришел к тому, что любое управление цветом Resolve работает очень хорошо, в том числе и ручное управление цветом. Все реализовано первоклассно.

Но если выбирать из всех вариантов, наилучшим балансом обладают два режима:

1) Автоматическое управление цветом Resolve Wide Gamut / Intermediate.
2) Ручное управление цветом, как мы любим: расставляем входной и выходной CST.

Почему не ACES? Он работает отлично и в нем первокласный компрессор диапазона. Все дело в усложнении. Есть два гамута, ограниченность выбора камер, три кривой яркости. Это все понятно профессионалу, но фотограф или начинающий колорист фотографий сталкивается с усложнением x2 на ровном месте, что может привести к неожиданным ошибкам.

Что выбирать?

Если не хочется возиться, надо выбрать Resolve Color Management и настроить входное пространство на ACES/Linear, таймлинию на DWG/Int, а выход sRGB.

В этом случае все камеры будут работать хорошо. Но мы теряем гибкость в работе со сложными исходниками, где есть неоновый свет и т.п. ситуации со сверх-насыщенными яркими цветами. Это известная боль Resolve CST.

Если же надо сделать ручное управление цветом, то вставляем два CST — все как обычно мы делаем в scene-referred.

Чтобы воспользоваться преимуществом широкого гамута, для всех камер надо настроить в RAW-настройках Resolve для проекта входной гамут ACES и входную гамму Linear. Мы получаем абсолютно широкое пространство и все будет работать с максимально-возможным качеством.

Ну а кому лень учиться и думать, Resolve по дефолту предлагает Rec.709 и sRGB. «Напрягайте мозг или уходите из Resolve обратно на адоб и капчуон» — вот какой неприятный девиз ждет тех, кто не хочет учиться. Страдания в дефолтном состоянии вам обеспечены, впрочем все будет работать не хуже чем у адоба:

Узкий гамут даст вам грязи в ярких участках, неправильный для фотоиндустрии embedded icc профиль и прочие проблемы на ровном месте использования ВИДЕОРЕДАКТОРА, который только пару недель как вышел из бета-фазы.

Resolve остается для тех, кто хочет выжать максимум цвета из изображения, не теряя свои любимые ноды.

#фоторежим

Новый способ избавиться от бага в Resolve

Сегодня в 21й версии столкнулся со странным багом.
Фильтр Chromatic Adaptation давал пятна при регулировке. Выставление диапазона исходника не помогло. Перезагрузка программы не помогла.

Я уже смирился и думал, что 21 версия неработоспособна, но удалил ноду и добавил фильтр заново — и о чудо — пятен больше нет! Работает как положено.

Так что к двум основным способам борьбы с багами добавляется третий:

1) Перезагрузить Resolve. Часто помогает.
2) Перезагрузить компьютер. Работает там, где 1 способ не помог.
3) Снести ноды и добавить заново. Совсем не очевидно, но что поделать...

#баги