Почти 10 лет художник пытался решить проблему изображения двух лиц, умножаемых зеркалами. Как это у него получилось, можно посмотреть здесь, а лучше в самой Третьяковке.
Выставка «Николай Ульянов. Искусство без манифеста» будет идти до 21 июля.
Замечательный, но зачем-то забытый всеми художник. Так не пойдет.
#НиколайУльянов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4😍2
Когда еще у нас будет время полюбоваться портретами столетней давности?
Пусть будет сейчас.
Все нарисовал Николай Ульянов.
🖌 Мужской портрет, 1920
🖌 Портрет А.Н. Бурышкиной, 1910
🖌 Портрет А.С. Глаголевой на красном диване, 1910
🖌 А.С. Пушкин и Н.Н. Пушкина перед зеркалом в Аничковом дворце, 1935-1937
🖌 Константин Сергеевич Станиславский за работой, 1947
🖌 Портрет О.Л. Книппер-Чеховой в роли Раневской из спектакля "Вишневый сад", 1904
#НиколайУльянов
Пусть будет сейчас.
Все нарисовал Николай Ульянов.
#НиколайУльянов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3👍2
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7
Утро откровений. Я люблю посуду, всякую-разную. И русский авангард. Не весь, не всегда и не одинаково сильно. Но чаще всего к нему очень даже не равнодушна. И вот есть такая точка, где эти две страсти сходятся в одно целое. Это фарфор Анны Лепорской. Кто это? Ленинградская художница (1900—1982), ученица Казимира Малевича, сохранившая внушительный корпус его текстов и рисунков. Это первое за что мы ей благодарны. А второе — за её огромный талант. Мне лично нравятся и живописные работы, и рисунки, и акварели Лепорской. Но особенно я люблю ее эксперименты в прикладном искусстве.
Анна Лепорская начала работать в лаборатории Ленинградского фарфорового завода в конце 30-х годов и долгое время занималась исключительно поисками новых форм для массовых изделий. Роспись посуды делали другие художники. Ее белая серия в 60-х, а после возвращение к супрематическим мотивам и попытки внедрить их в форму и цвет фарфоровых изделий — это что-то невероятное! Как и авторская роспись, которую художница делала редко и только для выставок.
Анна Лепорская начала работать в лаборатории Ленинградского фарфорового завода в конце 30-х годов и долгое время занималась исключительно поисками новых форм для массовых изделий. Роспись посуды делали другие художники. Ее белая серия в 60-х, а после возвращение к супрематическим мотивам и попытки внедрить их в форму и цвет фарфоровых изделий — это что-то невероятное! Как и авторская роспись, которую художница делала редко и только для выставок.
❤6😍3🔥1
Кстати, если вам кажется имя Анны Лепорской незнакомым, то скорее всего это не совсем так. Несколько лет назад, а именно в конце 2021 года, “первые полосы” всех СМИ захватила новость об акте вандализма в екатеринбургском Ельцин-центре. Тогда там проходила выставка “Мир как беспредметность”, посвященная развитию концепции супрематизма. Соответственно, экспозицию выставки составляли полотна и самого Каземира Малевича, и его учеников. Так вот, некий мужчина, как будто бы даже охранник самого Ельцин-центра, пририсовал глаза шариковой ручкой на лицах двух фигур на картине Анны Лепорской “Три фигуры” (1932-1934). Оправдывался потом, думал детский рисунок и с глазами красивее будет.
❤5