📌 Алексей Каменский Чайный стол, 1959

Яркой недели, друзья!

🎨

📌 Любовь Попова Живописная архитектоника, 1918

После долгой паузы я снова возвращаюсь к теме авангардистов. Сегодня мой рассказ посвящен Любови Поповой.

🌟 Кто это?

Любовь Попова (1889–1924) — художница-авангардистка, успевшая за свою короткую жизнь сделать огромный вклад в развитие нового искусства.

🌟 Ключевые моменты биографии:

🌟1889: Родилась 24 апреля (6 мая по новому стилю) в селе Иванове Московской губернии в богатой купеческой семье, чье состояние было заработано на суконном деле.

🌟1907–1908: Обучалась в частной художественной школе Станислава Жуковского, а затем в студии Константина Юона и Ивана Дудина в Москве.

🌟1909–1911: Ранний художественный стиль Любови Поповой сложился под влиянием поездки в Киев, где она изучала древнерусские фрески в соборах. Чуть позже художница отправилась в Италию. Там она копировала работы итальянских мастеров в музеях.

🌟1911: Вместе с художницами Удальцовой, Каретниковой и Пестель организует частную студию в Антиповском переулке в Москве. Они нанимают натурщиков и много рисуют женские и мужские фигуры. В это же время Любовь часто посещает дом-галерею Сергея Щукина для изучения французской живописи в его коллекции.

🌟1912–1913: Попова учится в Академии кубистов у Лет Фоконье и Метценже в Париже.

🌟1914: По возвращению в Россию работает в кубофутуристической манере.

🌟1915–1918: Художница переходит в своём творчестве к беспредметности и становится членом группы "Супремус" под руководством Казимира Малевича. Одновременно она стремится найти свою гармонию формы. Эти поиски находят свое отражение в разработанной Поповой концепции живописной архитектоники.

🌟1918–1919: Попова выходит замуж за искусствоведа Бориса фон Эдинга. У них рождается сын Максим. В 1919 году, во время совместной экспедиции по Ростовскому уезду, Борис заболел брюшным тифом и скончался в возрасте 30 лет. Попова делает перерыв в своих живописных поисках.

🌟1920–1921: Художница возвращается к работе и выводит новую форму – живописные конструкции. У нее появляется серия картин под названием пространственно-силовые построения с особенной динамикой и новым стилем композиции. Эти работы становятся последними живописными работами Поповой.

🌟1921–1924: Художница преподает во ВХУТЕМАСе. В этот период ее захватывает идея производственного искусства, которое должно служить человеку. Попова работает в области текстильного дизайна и театральной декорации.

🌟1924: Любовь Попова скончалась 25 мая в Москве от скарлатины, заразившись от сына, умершего несколькими днями ранее. Ей было

#ЛюбовьПопова
#русскийавангард

📌Любовь Попова Бирск, 1916


Специально для @iSalin
Пару слов о его малой родине в творчестве Любови Поповой ❤️

В музее Гуггенхайма в Нью-Йорке хранится пейзаж Любови Поповой, написанный в 1916 году. На картине изображены виды Бирска, небольшого городка, расположенного в Уфимской губернии.
Оказывается, в Бирске Любовь была несколько раз. Она навещала там свою подругу Адду Деге, бывшую гувернантку в доме Поповых. Существует предположение, что переезд Адды в Бирск был связан с новой работой. В то время Бирск был богатым купеческим городом, и многие зажиточные семьи нанимали своим детям учителей из столицы.
Сохранились почтовые карточки, которые Попова отправила подруге. В них она вспоминает "бирские дали и рыжие склоны”.

#ЛюбовьПопова
#русскийавангард

📌 Георгий Костаки на фоне кубофутуристической композиции Любови Поповой. 1970-е

Последнее про Любовь Попову. Правда, ненадолго. В воскресенье иду на выставку Люба, Любочка. Любовь Сергеевна Попова. 1889–1924 в Еврейском музее и центре толерантности.
Не удержусь и точно что-то о художнице еще расскажу и покажу.

А сегодня пусть будет глава из книги “Коллекционер” Георгия Костаки, посвященная Поповой. Она была одной из его любимых художниц, Костаки называл ее "Любочка",

О книге и самом Костаки немного писала тут.

Не так легко осуществлялось задуманное. Поиск был сложным и трудным.
Мне удалось достать две картины Поповой в 1950-е годы. Потом нить оборвалась.
И лишь совершенно случайно я снова вышел на нужный след…
Я познакомился с братом Поповой – Павлом Сергеевичем Поповым, профессором университета. Очень красивым, высокого роста господином.
Он жил на Арбате. Кажется, в Плотниковом переулке, в большой, чуть ли не пятикомнатной квартире. В комнате, где он меня принимал, я увидел две маленькие картины Поповой. Я сказал, что много слышал о его сестре.
Он говорит: “Да, вы знаете, она рано умерла. Но у меня остались кое-какие ее работы”. Я сказал, что собираю ее работы и хотел бы у него что-то купить. А он в ответ: “Почему же нет? Я вам покажу”.
Павел Сергеевич провел меня в другую комнату. Там у стены, в шатбель, было сложено полотен десять-пятнадцать. Все первоклассные!
И я у него их купил.
Павел Сергеевич с трудом расставался с маленькими работами. Когда я ему говорил, что и вот эту вещь я бы хотел приобрести, он не соглашался: “Нет, эту я оставлю, потому что она маленькая. Ее можно везде повесить. А вот большие…Куда их?”
У Павла Сергеевича был приемный сын – Сергей Николаевич Хольмберг. Он жил около Звенигорода.
Однажды Павел Сергеевич предложил съездить к нему. Он сказал, что в Звенигороде тоже должны быть картины сестры.
Я поехал с женой и дочерью.
Загородный дом. Большой сад. Еще было время цветения – цвели вишни и бело-розовые яблони.
Приняли нас очень хорошо.
И первое, что бросилось в глаза, когда я поднимался по лестнице на второй этаж, – картина, на которой весело корыто.
Потом мы гуляли по саду. И я увидел чердачное окно сарая, забитое фанерой. На фанере можно было прочитать номер и чуть ниже подпись: “Попова”.
Я зашел в сарай и увидел, что и на обратной стороне фанеры есть прекрасная работа. Я спросил у Хольмберга, могу ли я купить ЭТО? Он сказал: “Нет, не можете. Если пойдет дождь, без фанеры в сарае все промокнет. Я отдам вам ЭТО, но сначала вы привезите мне кусок фанеры, подходящий для сего места. И тогда я вам ЭТО отдам”.
Возвратившись в Москву, я быстро стал искать фанеру. Но нужного куска не нашел. Купил где-то два поменьше и привез их в Звенигород.
В общем, получил ЖИВОПИСЬ.

#ЛюбовьПопова
#русскийавангард

Хотелось бы знать что здесь происходит?

📌 Наталия Гончарова Пейзаж с двумя фигурами, начало 1910-х
Тушь, гуашь.

#НаталияГончарова
#русскийавангард