Чернильница из хлеба
567 subscribers
3.07K photos
24 videos
4 files
205 links
▫️Искусство, да!
◾️Про жизнь кое-как.
Download Telegram
Выходные уже совсем близко, собираемся потихоньку 🪴

📌 Габриэла Мюнтер Натюрморт в трамвае, 1909-1912

#ГабриэлаМюнтер
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
9👍3🍓2
📌 Врубелевская демониана.

Для Врубеля "Демон" – это вечная борьба мятущейся человеческой души с ее неисчерпаемыми страстями, сомнениями, вопросами. Она ищет ответы на земле и на небе. Но нигде их не находит.

Сегодня соцсети напомнили, что три года назад я была на легендарной (не побоюсь этого слова) выставке "Михаил Врубель"в Новой Третьяковке.
Пошла смотреть архивы фотографий в телефоне.
Что могу сказать – просто катастрофа! Много, но плохо. Где были мои глаза?
Тем не менее, подборка, хоть и фрагментов работ Врубеля, сложилась. Он – один из моих любимейших художников.

#Врубель
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
17👍3💘1
📌 Алексей Каменский Чайный стол, 1959

Яркой недели, друзья!

🎨
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
103🍓1
📌 Любовь Попова Живописная архитектоника, 1918

После долгой паузы я снова возвращаюсь к теме авангардистов. Сегодня мой рассказ посвящен Любови Поповой.

🌟 Кто это?

Любовь Попова (1889–1924) — художница-авангардистка, успевшая за свою короткую жизнь сделать огромный вклад в развитие нового искусства.

🌟 Ключевые моменты биографии:

🌟1889: Родилась 24 апреля (6 мая по новому стилю) в селе Иванове Московской губернии в богатой купеческой семье, чье состояние было заработано на суконном деле.

🌟1907–1908: Обучалась в частной художественной школе Станислава Жуковского, а затем в студии Константина Юона и Ивана Дудина в Москве.

🌟1909–1911: Ранний художественный стиль Любови Поповой сложился под влиянием поездки в Киев, где она изучала древнерусские фрески в соборах. Чуть позже художница отправилась в Италию. Там она копировала работы итальянских мастеров в музеях.

🌟1911: Вместе с художницами Удальцовой, Каретниковой и Пестель организует частную студию в Антиповском переулке в Москве. Они нанимают натурщиков и много рисуют женские и мужские фигуры. В это же время Любовь часто посещает дом-галерею Сергея Щукина для изучения французской живописи в его коллекции.

🌟1912–1913: Попова учится в Академии кубистов у Лет Фоконье и Метценже в Париже.

🌟1914: По возвращению в Россию работает в кубофутуристической манере.

🌟1915–1918: Художница переходит в своём творчестве к беспредметности и становится членом группы "Супремус" под руководством Казимира Малевича. Одновременно она стремится найти свою гармонию формы. Эти поиски находят свое отражение в разработанной Поповой концепции живописной архитектоники.

🌟1918–1919: Попова выходит замуж за искусствоведа Бориса фон Эдинга. У них рождается сын Максим. В 1919 году, во время совместной экспедиции по Ростовскому уезду, Борис заболел брюшным тифом и скончался в возрасте 30 лет. Попова делает перерыв в своих живописных поисках.

🌟1920–1921: Художница возвращается к работе и выводит новую форму – живописные конструкции. У нее появляется серия картин под названием пространственно-силовые построения с особенной динамикой и новым стилем композиции. Эти работы становятся последними живописными работами Поповой.

🌟1921–1924: Художница преподает во ВХУТЕМАСе. В этот период ее захватывает идея производственного искусства, которое должно служить человеку. Попова работает в области текстильного дизайна и театральной декорации.

🌟1924: Любовь Попова скончалась 25 мая в Москве от скарлатины, заразившись от сына, умершего несколькими днями ранее. Ей было

#ЛюбовьПопова
#русскийавангард
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
6🥰1
🌟Творчество:

🌟Живописная архитектоника: Попова разработала собственное направление "живописная архитектоника". Архитектоника – гармония пространства. Её работы этого периода характеризуются динамичными геометрическими формами и насыщенной цветовой палитрой.

🌟Живописные конструкции и пространственно-силовые построения: Эти произведения знаменуют собой переход художницы от станковой живописи к конструктивистскому искусству. Композиции «Пространственно-силовых построений» характеризуются пересечением вертикальных, горизонтальных и наклонных линий, создающих ощущение парящих в пространстве форм. В некоторых работах используются движущиеся спирали и круги. Попова стремилась передать динамику и энергию, исследуя взаимодействие центробежных и центростремительных сил. Она добавляла в краску металлический порошок и использовала фанеру или темную бумагу вместо холста, придавая работам особую фактурность.


🌟Театральный конструктивизм: В качестве декоратора и художника по костюмам Попова работала в Камерном театре в Москве, создавая оформление для нескольких спектаклей, а также сотрудничала с Мейерхольдом. Она разработала форму для актеров, названную «прозодежда», которая позволяла легко двигаться во время репетиций и выполнять режиссёрские упражнения. Главным вкладом Поповой стал инновационный подход к оформлению спектаклей – она была первой, кто предложил использовать сценические конструкции, в рамках которых разворачивается всё действие спектакля.

🌟Дизайн и текстиль: В последние годы жизни художница активно занималась дизайном тканей, создавая геометрические узоры с оптическими эффектами. Её работы в этой области предвосхитили многие современные тенденции в текстильном дизайне.

1. Портрет девочки на фоне печки, 1909
2. Композиция с фигурами (две фигуры), 1913
3. Без названия, 1913
4. Пианист, 1915
5. Живописная архитектоника. Черное, красное, серое, 1917
6. Живописная архитектоника. Красное с синим, 1918
7. Эскиз костюма "Слуга с блюдом" к спектаклю "Ромео и Джульетта" по трагедии У.Шекспира. Камерный театр, Москва. 1920
8. Пространственно-силовое построение, 1921
9 - 10. Текстильный дизайн

#ЛюбовьПопова
#русскийавангард
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
17👍4🍓1