Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8
Эль Лисицкий Проун, 1920-1921
(с выставки "Квадрат и пространство. От Малевича к ГЭС-2").
Рассказ о выдающихся авангардистах продолжим с Эль Лисицким, чьи работы оказали огромное влияние на развитие современного искусства и дизайна.
🌟 Кто это?
Эль Лисицкий (1890–1941) — российский и советский художник, архитектор, дизайнер, фотограф. Настоящее его имя — Лазарь Маркович Лисицкий, а псевдоним «Эль» является сокращением имени Лазарь на идише. Лисицкий стал одним из ключевых новаторов своего времени, чьи идеи в графическом дизайне и архитектуре до сих пор вдохновляют художников и архитекторов.
🌟 Ключевые моменты биографии:
🌟 1890: Лисицкий родился 23 ноября в Починке, Смоленской губернии, в еврейской семье.
🌟 1910–1914: Получил образование архитектора в Дармштадтской политехнической школе в Германии.
🌟 1918: Организовал «Култур-лиге» вместе с другими еврейскими писателями и художниками. Цель объединения – создание нового национального искусства. Детская книга стала одним из удобных и простых форматов продвижения идей культуры и исскуства. Среди известных проектов этого времени — книга «Хад Гадья» (“Козочка”).
🌟 1919–1921: Встреча с Казимиром Малевичем в Витебске и начало преподавания в Народной художественной школе, организованной Марком Шагалом. Здесь Лисицкий присоединяется к группе Утвердители НОВого ИСкусства (УНОВИС) и активно развивает идеи супрематизма.
🌟 1922: Лисицкий делает (слово “пишет” никак сюда не подходит) детскую книгу «Сказ о двух квадратах», где он через супрематические формы рассказывает историю борьбы и победы красного квадрата над черным. В книге всего 33 слова, текст продолжение изображаемого.
Увидеть книгу можно здесь.
Поражение черного квадрата в финале – это ли не утверждение Лисицким первенства своей концепции, “красного квадрата”, перед идеями Малевича?
🌟 1921–1925: Работа в Германии и сотрудничество с журналом "Вещь", который Лисицкий издавал вместе с Ильей Эренбургом. Он также взаимодействовал с Баухаусом и знакомил европейскую публику с русским авангардом.
🌟 1925: Возвращение в СССР, преподавание во ВХУТЕМАСе (Высшие художественно-технические мастерские), разработка новых методов обучения, основанных на синтезе искусства и технологии.
🌟 1928: Проектирование советского павильона на выставке "Пресса" в Кёльне — эксперимент с динамическими выставочными установками. Лисицкий создавал вокруг экспонатов подвижные элементы, включая конвейерные ленты с плакатами и газетами, чтобы подчеркнуть непрерывный поток информации и ритм современной жизни. Так еще не делал никто.
🌟 1932: Назначение художественным руководителем журнала «СССР на стройке», где он использовал фотомонтаж и смелую типографику. Журнал выходил на пяти языках, демонстрируя достижения советского социализма, его читателями были Бернард Шоу и Герберт Уэллс.
🌟 1941: Лисицкий скончался 30 декабря 1941 года в Москве от туберкулёза, продолжая работать вплоть до своей смерти, несмотря на тяжёлое состояние здоровья.
#ЭльЛисицкий
(с выставки "Квадрат и пространство. От Малевича к ГЭС-2").
Рассказ о выдающихся авангардистах продолжим с Эль Лисицким, чьи работы оказали огромное влияние на развитие современного искусства и дизайна.
Эль Лисицкий (1890–1941) — российский и советский художник, архитектор, дизайнер, фотограф. Настоящее его имя — Лазарь Маркович Лисицкий, а псевдоним «Эль» является сокращением имени Лазарь на идише. Лисицкий стал одним из ключевых новаторов своего времени, чьи идеи в графическом дизайне и архитектуре до сих пор вдохновляют художников и архитекторов.
Увидеть книгу можно здесь.
Поражение черного квадрата в финале – это ли не утверждение Лисицким первенства своей концепции, “красного квадрата”, перед идеями Малевича?
#ЭльЛисицкий
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍2❤1
Иллюстрации:
1. Проект Горизонтальных Небоскребов, 1925
2. Иллюстрация к книге "Козочка", 1917
3. Фотомонтаж Dziga Vertov-Kino Auge, 1929.
4. Проун №84, 1923
5. Плакат «Клином красным бей белых» , 1919 - 1920
6. Плакат «Все для фронта! Все для Победы!», 1941
#ЭльЛисицкий
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤2🍓1
Что, если бы 1913-й год вел свой дневник? Или, скажем, аккаунт в соцсети, где делился всем, что у него на душе.
Примерно такое ощущение у меня складывается в процессе чтения "1913. Лето целого века” Флориана Иллиеса.
Последний мирный год перед Первой мировой войной здесь рассказывает нам о себе живыми историями: вот Стравинский шокирует публику на премьере «Весны священной» в Париже, Пруст выпускает первую часть своей великой эпопеи, молодой Сталин и юный Гитлер мелькают на улицах Вены, почти встречаясь, Оскар Кокошка переживает страстный роман с Альмой Малер, Франц Кафка, понятно, страдает и так далее и тому подобное. 1913-й год месяц за месяцем ведет меня по сценам своей культурной панорамы — живой, насыщенной, но, как уже совсем скоро выяснится, хрупкой до беззащитности.
Сама книга — интеллектуальный вызов и капкан. Круговорот событий, людей, городов мелькает в бешеном ритме, заставляя постоянно откладывать книгу и обращаться к Гуглу за помощью. Иллиес не упустил ни одного человека, которого можно хотя бы отдаленно причислить к интеллектуальной и культурной элите начала XX века. Автор здесь безжалостен к читателю, вынуждая его усомниться в своей эрудиции. Но, признаюсь, лично меня это совсем не смущает.
Кстати, лайфхак: если читать “1913. Лето целого века” вслух, к концу можно значительно улучшить дикцию. Текст изобилует названиями улиц немецких городов, почти непроизносимыми для русского языка. Курфюрстендамм, Йоахимсталерштрассе, Шлоссштрассе… Отличная тренировка для артикуляции и терпимости к немецким топонимам.
Своей очереди у меня на полке ждет еще одна книга Иллиеса — “Магия тишины. Путешествие Каспара Давида Фридриха сквозь время”. Это почти роман о художнике Каспаре Давиде Фридрихе, чьи картины стали символом романтической тоски.
Но о ней расскажу позже, когда разберусь с 1913-м годом.
#книжнаяполка
Примерно такое ощущение у меня складывается в процессе чтения "1913. Лето целого века” Флориана Иллиеса.
Последний мирный год перед Первой мировой войной здесь рассказывает нам о себе живыми историями: вот Стравинский шокирует публику на премьере «Весны священной» в Париже, Пруст выпускает первую часть своей великой эпопеи, молодой Сталин и юный Гитлер мелькают на улицах Вены, почти встречаясь, Оскар Кокошка переживает страстный роман с Альмой Малер, Франц Кафка, понятно, страдает и так далее и тому подобное. 1913-й год месяц за месяцем ведет меня по сценам своей культурной панорамы — живой, насыщенной, но, как уже совсем скоро выяснится, хрупкой до беззащитности.
Сама книга — интеллектуальный вызов и капкан. Круговорот событий, людей, городов мелькает в бешеном ритме, заставляя постоянно откладывать книгу и обращаться к Гуглу за помощью. Иллиес не упустил ни одного человека, которого можно хотя бы отдаленно причислить к интеллектуальной и культурной элите начала XX века. Автор здесь безжалостен к читателю, вынуждая его усомниться в своей эрудиции. Но, признаюсь, лично меня это совсем не смущает.
Кстати, лайфхак: если читать “1913. Лето целого века” вслух, к концу можно значительно улучшить дикцию. Текст изобилует названиями улиц немецких городов, почти непроизносимыми для русского языка. Курфюрстендамм, Йоахимсталерштрассе, Шлоссштрассе… Отличная тренировка для артикуляции и терпимости к немецким топонимам.
Своей очереди у меня на полке ждет еще одна книга Иллиеса — “Магия тишины. Путешествие Каспара Давида Фридриха сквозь время”. Это почти роман о художнике Каспаре Давиде Фридрихе, чьи картины стали символом романтической тоски.
Но о ней расскажу позже, когда разберусь с 1913-м годом.
#книжнаяполка
❤6👏1
Эрнст Людвиг Кирхнер
🔮 Улица Берлина 1913
🔮 Групповой портрет участников группы «Мост» 1926-1927
🔮 Цикламен 1917-1918
🔮 Зимний пейзаж в лунном свете 1919
🔮 Две обнаженные в комнате 1914
#любимыйцвет : фиолетовый
🔮 Улица Берлина 1913
🔮 Групповой портрет участников группы «Мост» 1926-1927
🔮 Цикламен 1917-1918
🔮 Зимний пейзаж в лунном свете 1919
🔮 Две обнаженные в комнате 1914
#любимыйцвет : фиолетовый
👍5😈2
146 лет назад в этот день родился Кузьма Петров-Водкин.
С этим художником мне всегда было легко. Я долго не могла понять, почему так происходит, пока не начала читать его книги. Жизнь кажется нетрудной, когда есть талант видеть ее суть. Но чтобы уметь рассказать об этом, нужен еще больший дар. Петрову-Водкину с одинаковой простотой и ясностью удавалось делиться своим открытием мира как словами, так и красками.
#вэтотдень
#книжнаяполка
С этим художником мне всегда было легко. Я долго не могла понять, почему так происходит, пока не начала читать его книги. Жизнь кажется нетрудной, когда есть талант видеть ее суть. Но чтобы уметь рассказать об этом, нужен еще больший дар. Петрову-Водкину с одинаковой простотой и ясностью удавалось делиться своим открытием мира как словами, так и красками.
#вэтотдень
#книжнаяполка
❤4
Я никогда не думала об иконе как о предмете искусства. В этом году занятия у Вари в Третьяковке проходят в залах древнерусской живописи, и у меня теперь часто есть возможность разглядывать их. То, что я вижу, удивляет и завораживает. Я уже не говорю об очевидной связи авангарда с традицией иконописи: цвет, символизм, условность.
Смотрите сами.
#икона
Смотрите сами.
#икона
❤6