Друзья, сегодня Ирина, автор канала «Эрика берёт четыре копии», прочитает онлайн-лекцию о китче в искусстве. Тема просто бомбическая!
Ирина расскажет, когда появился китч, как он развивался и почему при всей его отталкивающей своеобразности под обаяние китча всё-таки можно попасть.
Будет очень интересно, и я в этом ни капельки не сомневаюсь. Не раз бывала на курсах и лекциях Ирины и всегда получала огромное удовольствие от её взгляда художника на искусство, тонкого юмора и великолепной подачи материала.
Когда: сегодня, 22 июля
Время: 20:00 по Москве
Продолжительность: 90 минут
Стоимость: 500 ₽
Записаться можно под этим постом.
Приходите, будем вместе кичиться!
Ирина расскажет, когда появился китч, как он развивался и почему при всей его отталкивающей своеобразности под обаяние китча всё-таки можно попасть.
Будет очень интересно, и я в этом ни капельки не сомневаюсь. Не раз бывала на курсах и лекциях Ирины и всегда получала огромное удовольствие от её взгляда художника на искусство, тонкого юмора и великолепной подачи материала.
Когда: сегодня, 22 июля
Время: 20:00 по Москве
Продолжительность: 90 минут
Стоимость: 500 ₽
Записаться можно под этим постом.
Приходите, будем вместе кичиться!
❤2🔥2👌2
Forwarded from Эрика берёт четыре копии
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
КИТЧУХА!!! Завтра лекция, а тут можно подглядеть
Кстати, из видео Ирины я узнала, что кроме китча существует ещё и кэмп. Понятия близкие. И там и там мы встречаем блеск, искусственность, преувеличение, сентиментальность и то, что принято называть дурным вкусом.
Но разница всё-таки есть.
Китч предъявляет всю эту красоту на серьёзных щщах. Он хочет искренне растрогать, восхитить или поразить роскошью.
Кэмп наслаждается самим перебором. Он любит театральность, нарочитую искусственность и всё, что слишком.
Китч скажет: «Это красиво».
Кэмп ответит: «Это настолько красиво, что уже великолепно нелепо».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11⚡5🔥5😨1
Сегодня заехала в Пушкинский попрощаться с проектом «Мадонны Ренессанса. Из частных собраний». До 26 июля показывают последнюю Мадонну цикла.
Франческо Граначчи
Мадонна с Младенцем, начало 1520-х
Франческо Граначчи жил в 1469–1543 годах и принадлежал к флорентийской школе. Его художественная биография началась во Флоренции, в мастерской Доменико Гирландайо. Там же в юности оказался Микеланджело. Знакомство двух художников продолжилось уже за пределами мастерской, они вместе занимались в кругу Бертольдо ди Джованни, в знаменитых садах Лоренцо Великолепного.
Позже эта связь привела Граначчи в Рим. Когда Микеланджело получил заказ на роспись потолка Сикстинской капеллы, он пригласил его в помощники. Так Граначчи оказался рядом с Леонардо, Микеланджело и Рафаэлем, но его собственная живопись осталась связана прежде всего с флорентийской традицией, ясным рисунком, выверенной композицией и вниманием к форме.
«Мадонна с Младенцем» написана в формате тондо, круглой картины на деревянной основе. В эпоху Возрождения такую форму особенно любили в Тоскане и Умбрии. При этом тондо только кажется простым. Для композиции это одна из самых сложных форм. У круга нет углов и боковых опор, поэтому любое неверное смещение сразу нарушает равновесие. Здесь же фигуры Мадонны и Младенца собраны в центре абсолютно гармонично.
Щегол в руках младенца Христа, как и в первой Мадонне, символизирует будущие Страсти Христа. По преданию, его красное пятно появилось от капли крови, когда птица пыталась вынуть шип из тернового венца.
Хороший получился проект! Четыре Мадонны, один сюжет и несколько разных художественных миров итальянского Возрождения. Почаще бы такие музейные истории случались.
Остальные Мадонны проекта можно вспомнить здесь:
Мадонна с двумя играющими младенцами, начало XVI века
Джованни Беллини Мадонна с младенцем, около 1500
Лука Синьорелли Мадонна с Младенцем, конец XV века
#детали #ПушкинскийМузей #МадонныРенессанса
Франческо Граначчи
Мадонна с Младенцем, начало 1520-х
Франческо Граначчи жил в 1469–1543 годах и принадлежал к флорентийской школе. Его художественная биография началась во Флоренции, в мастерской Доменико Гирландайо. Там же в юности оказался Микеланджело. Знакомство двух художников продолжилось уже за пределами мастерской, они вместе занимались в кругу Бертольдо ди Джованни, в знаменитых садах Лоренцо Великолепного.
Позже эта связь привела Граначчи в Рим. Когда Микеланджело получил заказ на роспись потолка Сикстинской капеллы, он пригласил его в помощники. Так Граначчи оказался рядом с Леонардо, Микеланджело и Рафаэлем, но его собственная живопись осталась связана прежде всего с флорентийской традицией, ясным рисунком, выверенной композицией и вниманием к форме.
«Мадонна с Младенцем» написана в формате тондо, круглой картины на деревянной основе. В эпоху Возрождения такую форму особенно любили в Тоскане и Умбрии. При этом тондо только кажется простым. Для композиции это одна из самых сложных форм. У круга нет углов и боковых опор, поэтому любое неверное смещение сразу нарушает равновесие. Здесь же фигуры Мадонны и Младенца собраны в центре абсолютно гармонично.
Щегол в руках младенца Христа, как и в первой Мадонне, символизирует будущие Страсти Христа. По преданию, его красное пятно появилось от капли крови, когда птица пыталась вынуть шип из тернового венца.
Хороший получился проект! Четыре Мадонны, один сюжет и несколько разных художественных миров итальянского Возрождения. Почаще бы такие музейные истории случались.
Остальные Мадонны проекта можно вспомнить здесь:
Мадонна с двумя играющими младенцами, начало XVI века
Джованни Беллини Мадонна с младенцем, около 1500
Лука Синьорелли Мадонна с Младенцем, конец XV века
#детали #ПушкинскийМузей #МадонныРенессанса
❤9🔥7👍3💘2
Утренняя мантра.
Как бы последние годы ни пытались нас в этом разуверить, тем не менее это действительно так. Да и другого у нас нет. И пока не предвидится.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤14👍6🥰5
Можно сегодня порадовать вас только фотографиями?
Об особняке Рябушинского, он же музей-квартира А. М. Горького, обязательно расскажу позже. Фёдор Шехтель создал нечто потрясающее.
Впрочем, модерн прекрасен всегда, но летом особенно.
#ОсобнякРябушинского #модерн #Москва
Об особняке Рябушинского, он же музей-квартира А. М. Горького, обязательно расскажу позже. Фёдор Шехтель создал нечто потрясающее.
Впрочем, модерн прекрасен всегда, но летом особенно.
#ОсобнякРябушинского #модерн #Москва
1❤19👏8🤩5