Чернильница из хлеба
565 subscribers
3.05K photos
24 videos
4 files
204 links
▫️Искусство, да!
◾️Про жизнь кое-как.
Download Telegram
📌 Иван Крамской Женщина под зонтиком, 1883

На неделе обещают и яркое солнце, и дожди. Так что зонтик точно пригодится. А книга в любую погоду не помешает.

Хорошей вам недели, друзья!

☀️

#детали
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
26👍7🥰5
📌 Недостоин, недостоин!

Современники объявили художественный дар Карла Брюллова божественным. И действовал этот дар на них почти физически.

Критик Владимир Стасов вспоминал, что старый профессор Академии Алексей Егоров, глядя на работы Брюллова, со слезами уверял его:

Карл Павлович! Каждый мазок твоей кисти — величайшая хвала Богу!


Но всех превзошёл молодой ученик Великого Карла Аполлон Мокрицкий. Он будто бы не мог смотреть на картины учителя, как на солнце, выбегал из мастерской, закрывая лицо руками, и восклицал:

Недостоин, недостоин!


После возвращения Брюллова в Россию вокруг него сложился почти религиозный культ. Каждое слово художника считалось откровением, мастерская стала местом паломничества, а его бесспорный талант окончательно перешёл в разряд явлений божественного происхождения.

Но у самого кумира на этот счёт было другое мнение. Брюллов относился к своему дару без должного благоговения и считал, что за всю жизнь ему удались лишь несколько работ. Он был к себе безжалостно требователен, подолгу переделывал картины, а разочаровавшись в результате, без сожаления оставлял их незаконченными. Поэтому в наследии Брюллова так много незавершённых полотен.

Над огромной «Осадой Пскова» художник трудился несколько лет: изучал летописи, оружие и костюмы, ездил в Псков. Но закончить полотно так и не смог и называл его уже не «Осадой», а «Досадой от Пскова».

Ещё хуже он обошёлся с «Вирсавией». Брюллов писал её около четырёх лет, но остался недоволен результатом. В очередном приступе творческого отчаяния художник запустил в картину сапогом и прорвал холст.

Выходит, единственным, кто по-настоящему считал себя недостойным своего таланта, был сам Брюллов. Кажется, именно об этом его автопортрет 1848 года, без божественного сияния, без торжественной позы, без малейшего снисхождения к себе. И, пожалуй, это одна из лучших работ Брюллов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
114🔥14🤓6👍4
Друзья, сегодня Ирина, автор канала «Эрика берёт четыре копии», прочитает онлайн-лекцию о китче в искусстве. Тема просто бомбическая!

Ирина расскажет, когда появился китч, как он развивался и почему при всей его отталкивающей своеобразности под обаяние китча всё-таки можно попасть.

Будет очень интересно, и я в этом ни капельки не сомневаюсь. Не раз бывала на курсах и лекциях Ирины и всегда получала огромное удовольствие от её взгляда художника на искусство, тонкого юмора и великолепной подачи материала.

Когда: сегодня, 22 июля
Время: 20:00 по Москве
Продолжительность: 90 минут
Стоимость: 500 ₽

Записаться можно под этим постом.

Приходите, будем вместе кичиться!
2🔥2👌2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
КИТЧУХА!!! Завтра лекция, а тут можно подглядеть
📌 Джефф Кунс Майкл Джексон и Бабблз, 1988

Кстати, из видео Ирины я узнала, что кроме китча существует ещё и кэмп. Понятия близкие. И там и там мы встречаем блеск, искусственность, преувеличение, сентиментальность и то, что принято называть дурным вкусом.

Но разница всё-таки есть.

Китч предъявляет всю эту красоту на серьёзных щщах. Он хочет искренне растрогать, восхитить или поразить роскошью.
Кэмп наслаждается самим перебором. Он любит театральность, нарочитую искусственность и всё, что слишком.

Китч скажет: «Это красиво».

Кэмп ответит: «Это настолько красиво, что уже великолепно нелепо».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
115🔥5😨1
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥2😨1
Сегодня заехала в Пушкинский попрощаться с проектом «Мадонны Ренессанса. Из частных собраний». До 26 июля показывают последнюю Мадонну цикла.

Франческо Граначчи
Мадонна с Младенцем, начало 1520-х


Франческо Граначчи жил в 1469–1543 годах и принадлежал к флорентийской школе. Его художественная биография началась во Флоренции, в мастерской Доменико Гирландайо. Там же в юности оказался Микеланджело. Знакомство двух художников продолжилось уже за пределами мастерской, они вместе занимались в кругу Бертольдо ди Джованни, в знаменитых садах Лоренцо Великолепного.

Позже эта связь привела Граначчи в Рим. Когда Микеланджело получил заказ на роспись потолка Сикстинской капеллы, он пригласил его в помощники. Так Граначчи оказался рядом с Леонардо, Микеланджело и Рафаэлем, но его собственная живопись осталась связана прежде всего с флорентийской традицией, ясным рисунком, выверенной композицией и вниманием к форме.

«Мадонна с Младенцем» написана в формате тондо, круглой картины на деревянной основе. В эпоху Возрождения такую форму особенно любили в Тоскане и Умбрии. При этом тондо только кажется простым. Для композиции это одна из самых сложных форм. У круга нет углов и боковых опор, поэтому любое неверное смещение сразу нарушает равновесие. Здесь же фигуры Мадонны и Младенца собраны в центре абсолютно гармонично.

Щегол в руках младенца Христа, как и в первой Мадонне, символизирует будущие Страсти Христа. По преданию, его красное пятно появилось от капли крови, когда птица пыталась вынуть шип из тернового венца.

Хороший получился проект! Четыре Мадонны, один сюжет и несколько разных художественных миров итальянского Возрождения. Почаще бы такие музейные истории случались.

Остальные Мадонны проекта можно вспомнить здесь:

Мадонна с двумя играющими младенцами, начало XVI века

Джованни Беллини Мадонна с младенцем, около 1500

Лука Синьорелли Мадонна с Младенцем, конец XV века

#детали #ПушкинскийМузей #МадонныРенессанса
9🔥7👍3💘2
🎀 Терещенко Николай Как прекрасен этот мир, 1985

Утренняя мантра.

Как бы последние годы ни пытались нас в этом разуверить, тем не менее это действительно так. Да и другого у нас нет. И пока не предвидится.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
114👍6🥰5
Можно сегодня порадовать вас только фотографиями?

Об особняке Рябушинского, он же музей-квартира А. М. Горького, обязательно расскажу позже. Фёдор Шехтель создал нечто потрясающее.
Впрочем, модерн прекрасен всегда, но летом особенно.

#ОсобнякРябушинского #модерн #Москва
119👏8🤩5