Еще немного чистой магии вам от Виктора Борисова-Мусатова
🌟 Изумрудное ожерелье, 1903-1904
🌟 Водоем, 1902-1903
🌟 Гобелен, 1901
и фотоэтюды художника к картинам разных лет.
#ТретьяковскаяГалерея #БорисовМусатов #детали
и фотоэтюды художника к картинам разных лет.
#ТретьяковскаяГалерея #БорисовМусатов #детали
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19👍5🔥3
Воскресные дела.
🍽 Джузеппе Де Ниттис Завтрак в саду, 1884
🍽 Уилфрид де Глен Завтрак под беседкой, 1908
🍽 Джон Сингер Сарджент Стол, накрытый к завтраку, 1883–1884
🍽 Клод Моне Завтрак, 1873
🍽 Мэри Кассат Завтрак в постели, 1897
🍽 Элизабет Пэкстон Поднос с завтраком, около 1910
🍽 Джузеппе Де Ниттис Завтрак в саду, 1884
🍽 Уилфрид де Глен Завтрак под беседкой, 1908
🍽 Джон Сингер Сарджент Стол, накрытый к завтраку, 1883–1884
🍽 Клод Моне Завтрак, 1873
🍽 Мэри Кассат Завтрак в постели, 1897
🍽 Элизабет Пэкстон Поднос с завтраком, около 1910
❤23🍓7🤗5
Мэри Кассат Маленькая девочка в голубом кресле, 1878
Какая скука эти ваши понедельники.
Лёгкой недели, друзья!
Пусть она чем-нибудь вас порадует.
🩵
Какая скука эти ваши понедельники.
Лёгкой недели, друзья!
Пусть она чем-нибудь вас порадует.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤24🔥11😁7
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10🔥7👍6🥰1
Мечты должны сбываться!
Особенно те, которые делают наш несовершенный мир немного лучше.
У Наташи, автора блога "Красота спасёт мир", появился собственный арт-журнал. Представляете?!
Подпишитесь обязательно. Скоро там будет море красоты и эксклюзивного контента.
Не пропустите.
А если вы еще не знакомы с каналом Наташи, самое время это исправить.
Особенно те, которые делают наш несовершенный мир немного лучше.
У Наташи, автора блога "Красота спасёт мир", появился собственный арт-журнал. Представляете?!
Подпишитесь обязательно. Скоро там будет море красоты и эксклюзивного контента.
Не пропустите.
А если вы еще не знакомы с каналом Наташи, самое время это исправить.
❤6🔥2💔2
Forwarded from Красота спасет мир
Друзья!
Моя давняя мечта иметь собственный журнал об искусстве и красоте мира наконец стала реальностью!
Добро пожаловать в Art Journal «Красота спасёт мир»!
Искренне надеюсь, что со временем он станет вашим любимым журналом о мире искусства, красоты и культуры.
Журнал выходит сразу на трёх языках - русском, немецком и английском. Здесь вас ждут мои исследования, открытия, размышления и репортажи, объединённые в различные рубрики:
⭐️ Выставки
⭐️ Интервью
⭐️ Путешествия
⭐️ Художники
⭐️ Музеи
⭐️ Личное
⭐️ Украшения
⭐️ Картины
Теперь мне больше не придётся утомлять вас длинными публикациями в Телеграмме . Здесь будут появляться более короткие посты с ссылкой на соответствующую статью в журнале, где каждый сможет прочитать полный материал, если тема окажется ему интересна.
При желании вы можете подписаться на уведомления о новых публикациях - как обо всех материалах, так и только по интересующим вас рубрикам. После оформления подписки не забудьте подтвердить её через письмо, которое придёт на вашу электронную почту.
Я бесконечно рада появлению этого журнала. Для меня это возможность быть независимой от социальных сетей, их алгоритмов и любых политических или технических потрясений. Кроме того, теперь мои мысли и исследования смогут читать люди по всему миру, независимо от того, пользуются ли они телеграммом. Благодаря этому аудитория журнала станет значительно шире. Пока существует интернет и есть электричество, у меня всегда будет возможность делиться с вами тем, что меня вдохновляет, удивляет и восхищает.
И если мои статьи помогут вам чуть чаще открывать для себя красоту этого мира, значит, моя мечта действительно осуществилась.
Добро пожаловать в Art Journal «Красота спасёт мир»!
https://artjournal.beauty-saves-the-world.art/
Моя давняя мечта иметь собственный журнал об искусстве и красоте мира наконец стала реальностью!
Добро пожаловать в Art Journal «Красота спасёт мир»!
Искренне надеюсь, что со временем он станет вашим любимым журналом о мире искусства, красоты и культуры.
Журнал выходит сразу на трёх языках - русском, немецком и английском. Здесь вас ждут мои исследования, открытия, размышления и репортажи, объединённые в различные рубрики:
⭐️ Выставки
⭐️ Интервью
⭐️ Путешествия
⭐️ Художники
⭐️ Музеи
⭐️ Личное
⭐️ Украшения
⭐️ Картины
Теперь мне больше не придётся утомлять вас длинными публикациями в Телеграмме . Здесь будут появляться более короткие посты с ссылкой на соответствующую статью в журнале, где каждый сможет прочитать полный материал, если тема окажется ему интересна.
При желании вы можете подписаться на уведомления о новых публикациях - как обо всех материалах, так и только по интересующим вас рубрикам. После оформления подписки не забудьте подтвердить её через письмо, которое придёт на вашу электронную почту.
Я бесконечно рада появлению этого журнала. Для меня это возможность быть независимой от социальных сетей, их алгоритмов и любых политических или технических потрясений. Кроме того, теперь мои мысли и исследования смогут читать люди по всему миру, независимо от того, пользуются ли они телеграммом. Благодаря этому аудитория журнала станет значительно шире. Пока существует интернет и есть электричество, у меня всегда будет возможность делиться с вами тем, что меня вдохновляет, удивляет и восхищает.
И если мои статьи помогут вам чуть чаще открывать для себя красоту этого мира, значит, моя мечта действительно осуществилась.
Добро пожаловать в Art Journal «Красота спасёт мир»!
https://artjournal.beauty-saves-the-world.art/
❤15🔥11🥰6
Mood: задумчиво марать бумагу.
А у вас?
Цугухару Фудзита родился в Токио в 1886 году, учился в Токийской школе изящных искусств, а в 1913-м уехал в Париж. Там он быстро вошёл в круг художников Монпарнаса и стал одной из самых заметных фигур Парижской школы.
В его живописи японская культура линии соединилась с европейской масляной техникой. Работы Фудзиты легко узнать по тонкому рисунку, уплощённому пространству и особому колориту.
После войны он окончательно обосновался во Франции, получил французское гражданство, принял католичество и имя Леонар. Умер художник в 1968 году.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤16👍10🔥7
Думала рассказать вам о выставках, которые сейчас идут в Царицыне, но не смогла разглядеть их за спинами таких же умных, как я, людей. Мы, а это примерно половина Москвы, вдруг в бесконечной очереди на вход осознали, что у музейной недели есть и свои недостатки. Конкретно для Царицына еще добавлю нервных контролеров, которые с телефонами-сканерами пока не подружились, а вот с хамством, кажется, давно на ты.
В общем, сегодня там даже любимый Венецианов был не в форме (см. комментарии).
Но кое-что увидеть все-таки удалось. Симпатичной получилась выставка «Дача. Велосипед. Девушка» к 155-летию со дня рождения писателя Леонида Андреева. Семь лет подряд он снимал здесь дачу. В это время к нему пришел первый литературный успех, а позднее писатель вспоминал эти годы как самые счастливые в своей жизни.
Андреев был не обделен и художественным талантом, рисовал портреты и пейзажи, но одним из главных его увлечений стала цветная фотография. На выставке представлено более сорока автохромов Андреева. Это снимки на стеклянных пластинах, созданные с помощью одного из первых способов получения цветного изображения с использованием микроскопических зерен окрашенного картофельного крахмала. Так что здесь можно увидеть начало XX века не раскрашенным задним числом, а таким, каким его запечатлел сам Андреев.
Про Леонида Андреева писала как-то тут, кстати.
В общем, сегодня там даже любимый Венецианов был не в форме (см. комментарии).
Но кое-что увидеть все-таки удалось. Симпатичной получилась выставка «Дача. Велосипед. Девушка» к 155-летию со дня рождения писателя Леонида Андреева. Семь лет подряд он снимал здесь дачу. В это время к нему пришел первый литературный успех, а позднее писатель вспоминал эти годы как самые счастливые в своей жизни.
Андреев был не обделен и художественным талантом, рисовал портреты и пейзажи, но одним из главных его увлечений стала цветная фотография. На выставке представлено более сорока автохромов Андреева. Это снимки на стеклянных пластинах, созданные с помощью одного из первых способов получения цветного изображения с использованием микроскопических зерен окрашенного картофельного крахмала. Так что здесь можно увидеть начало XX века не раскрашенным задним числом, а таким, каким его запечатлел сам Андреев.
Про Леонида Андреева писала как-то тут, кстати.
1❤16👍8🔥5
Вместе – почти фильм Джармуша "Кофе и сигареты".
Удивительно похожие работы, не находите?
#парочки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤🔥12🔥9💯8❤5👍2
🎶 Ян Стен Весёлое семейство, 1668
Хотела пожелать безудержного веселья к выходным, но Ян Стен блюдёт наш моральный облик. Придётся довольствоваться чем-то благопристойным. Ну или не рассказывать Стену о том, как прошли выходные.
🔸 Сам Ян Стен устроился слева с волынкой и смотрит прямо на нас. В XVII веке этот инструмент связывали с дураками и шутами, так что художник добровольно вписал себя в компанию главных нарушителей порядка.
🔸 Отец семейства с воодушевлением поднимает бокал. Слишком большим воодушевлением, как подсказывает нравоучительный смысл картины.
🔸 Женщина с глубоким декольте поёт во весь голос. Для XVII века её наряд выглядел вызывающе соблазнительным. Так Стен следует голландскому принципу tot lering en vermaak – «для поучения и удовольствия»: сначала зрителя привлекают весёлой сценой, а затем ненавязчиво читают ему мораль.
🔸 На стене приколота записка с поговоркой: «Как старые поют, так молодые щебечут». По смыслу это наше «яблоко от яблони недалеко падает». Родители пьют и шумят, а дети уже старательно перенимают их привычки.
🔸 Трубки, флейта и волынка превращают поговорку в наглядную шутку. Дети курят, играют на музыкальных инструментах и буквально «дудят» вслед за взрослыми.
🔸 Огромный окорок лежит в самом центре композиции. От него любой желающий может отрезать кусок. Умеренность сегодня явно не входит в семейные планы.
🔸 Один из младших детей уже пробует вино пока старшая сестра заботливо придерживает оловянный кувшин. Дурной пример усвоен успешно.
🔸 Яичная скорлупа, горшки и сковородки разбросаны по полу, но никого это не беспокоит. Отсюда пошло выражение «дом Яна Стена». Так в Нидерландах называют шумный, беспорядочный дом, где каждый делает что хочет.
Хотела пожелать безудержного веселья к выходным, но Ян Стен блюдёт наш моральный облик. Придётся довольствоваться чем-то благопристойным. Ну или не рассказывать Стену о том, как прошли выходные.
🔸 Сам Ян Стен устроился слева с волынкой и смотрит прямо на нас. В XVII веке этот инструмент связывали с дураками и шутами, так что художник добровольно вписал себя в компанию главных нарушителей порядка.
🔸 Отец семейства с воодушевлением поднимает бокал. Слишком большим воодушевлением, как подсказывает нравоучительный смысл картины.
🔸 Женщина с глубоким декольте поёт во весь голос. Для XVII века её наряд выглядел вызывающе соблазнительным. Так Стен следует голландскому принципу tot lering en vermaak – «для поучения и удовольствия»: сначала зрителя привлекают весёлой сценой, а затем ненавязчиво читают ему мораль.
🔸 На стене приколота записка с поговоркой: «Как старые поют, так молодые щебечут». По смыслу это наше «яблоко от яблони недалеко падает». Родители пьют и шумят, а дети уже старательно перенимают их привычки.
🔸 Трубки, флейта и волынка превращают поговорку в наглядную шутку. Дети курят, играют на музыкальных инструментах и буквально «дудят» вслед за взрослыми.
🔸 Огромный окорок лежит в самом центре композиции. От него любой желающий может отрезать кусок. Умеренность сегодня явно не входит в семейные планы.
🔸 Один из младших детей уже пробует вино пока старшая сестра заботливо придерживает оловянный кувшин. Дурной пример усвоен успешно.
🔸 Яичная скорлупа, горшки и сковородки разбросаны по полу, но никого это не беспокоит. Отсюда пошло выражение «дом Яна Стена». Так в Нидерландах называют шумный, беспорядочный дом, где каждый делает что хочет.
1❤14👍8🔥7
Была вчера в Инженерном корпусе Третьяковской галереи на выставке «Иконы. Собрание Павла Третьякова». Она посвящена небольшой, но принципиально важной части коллекции её основателя. Именно собранные им иконы стали фундаментом будущего отдела древнерусского искусства Галереи.
Интерес к древнерусской живописи появился у Павла Михайловича в последнее десятилетие жизни, и на приобретение икон он был готов тратить рекордные суммы. Всего к концу его жизни коллекция насчитывала около шестидесяти образцов XV–XIX веков и пять лицевых рукописей.
Для Павла Михайловича икона была одновременно «молитвой в красках», памятником национальной старины и произведением живописи. Он хотел показать «русскую школу как она есть, в последовательном своём ходе», поэтому видел иконы в одном хронологическом ряду с искусством XVIII и XIX веков. При жизни Третьяков держал их вместе с личной библиотекой в своём доме. В завещании от 6 сентября 1896 года он распорядился передать собрание Галерее и сделать его общественным достоянием.
Выставка рассказывает не только о том, как Третьяков собирал иконы, но и об их дальнейшей судьбе. Поэтому рядом с иконами появляются своеобразные «портреты» людей, повлиявших на судьбу собрания:
Выставку очень рекомендую. При своих скромных масштабах она получилась содержательной, но не перегруженной. Из истории небольшой коллекции сложилась картина отношения к древнерусскому искусству в XIX и XX веках.. Сначала икона была святыней и памятником национальной старины, затем её признали большим искусством, а в XX веке ей пришлось пережить идеологические переоценки и период забвения. Особенно удачным мне показалось кураторское решение провести зрителя по этому пути вместе с людьми, от которых в разное время зависела судьба собрания.
📍 «Иконы. Собрание Павла Третьякова»
Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12
До 11 октября 2026 года
#ТретьяковскаяГалерея #детали #икона
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14🤓9👍5🔥3😢1