Буйно-зеленое "Остафьево" и милейшая малышка-выставка в главном доме,
"Мода на натюр. Природные мотивы в интерьерах дворянской усадьбы".
До 14 июня.
#детали
"Мода на натюр. Природные мотивы в интерьерах дворянской усадьбы".
До 14 июня.
#детали
1❤20👍10👌3
Было бы преступлением не показать эти шикарные пионы полностью.
В Москве сезон в самом разгаре.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥16❤8👍7🔥7
Какая-то эстетичка Гончарова
На выставке «Архетипы авангарда» я впервые увидела «Натурщицу» Наталии Гончаровой (1909–1910).
Великолепна в своей откровенности и провокационности, не находите?
К ней прилагалась историческая справка:
Маловато будет, подумала я. Захотелось узнать подробности, и оказалось, что скандал был куда громче, чем обещала короткая музейная справка.
Общество «Свободная эстетика» было одним из заметных московских художественно-литературных объединений начала XX века. Оно возникло в 1906 году по инициативе Валерия Брюсова и просуществовало до 1917 года. В его круг входили писатели, художники, музыканты, театральные деятели.
«Свободная эстетика» предлагала разговор об искусстве вне жёстких академических рамок. Здесь читали доклады, спорили о литературе, живописи, музыке, театре. Это было важное пространство, где символисты, художники нового поколения и люди старой культурной школы могли встречаться за одним столом.
Гончарова и Ларионов часто бывали в этом обществе. На одном из заседаний «Эстетики» в марте 1910 года предложение устроить первую персональную выставку Наталии Гончаровой было благосклонно принято. 24 марта в Литературно-художественном кружке на Большой Дмитровке, 15, вывесили около 20 работ художницы. Особенность выставки состояла в том, что её могли посетить только члены общества, т.е. широкой публике она была недоступна.
Однако один ушлый журналист, подкупив лакея, пробрался в здание и, пока общество заседало, ознакомился с картинами, а затем помчался писать о своих впечатлениях. На следующий день в газете «Голос Москвы» (№ 69, страница 4) вышла анонимная заметка, практически политический донос, озаглавленная «Братцы-эстеты». Оставлю её целиком в комментариях. Здесь же приведу только самые яркие цитаты:
Также автор особенно возмущается двумя работами Гончаровой: «Бог» и «То же», отмечая, что они превосходят всякую порнографию секретных карточек.
После публикации заметки на Большую Дмитровку явилась полиция, наложила арест на картины Гончаровой и три из них конфисковала. Речь идет о «Натурщице», с которой началась эта история, и о втором натурном этюде под названием «То же». На нём была изображена натурщица в другой позе, она стояла, сложив руки на талии. Картина не сохранилась. Третья работа «Бог», это «Божество плодородия» (1909–1910), каменный идол, образ, вдохновлённый архаическим искусством. Её тоже ищите в комментариях.
Гончаровой было предъявлено обвинение в оскорблении общественной нравственности. 22 декабря 1910 года дело дошло до мирового судьи. Обвинитель считал, что публичное выставление соблазнительных картин, даже если заседание общества было закрытым, должно преследоваться законом, а Гончарову следует признать виновной.
Защитник строил свою линию на резком осуждении позиции обвинения, утверждая, что пострадавшая сторона здесь именно художница. Гончарова служит чистому искусству, а не порнографическим целям.
Мировой судья разрешил дело следующим образом. Он признал, что картины не выставлялись публично и были доступны только членам общества, а значит, общественности не было нанесено морального ущерба. В итоге Гончаровой вынесли оправдательный приговор.
Редкий случай, когда цензура и донос остались в позиции проигравших.
Кстати, анонимного репортера на слушании рассекретили. Им оказался известный журналист Владимир Гиляровский
На выставке «Архетипы авангарда» я впервые увидела «Натурщицу» Наталии Гончаровой (1909–1910).
Великолепна в своей откровенности и провокационности, не находите?
К ней прилагалась историческая справка:
В 1910 году на однодневной персональной выставке Наталии Гончаровой в Обществе свободной эстетики (Москва) откровенная подача женского тела и вызывающая поза натурщицы были восприняты общественностью как бунт. Картина подверглась аресту и конфискации. На обвинение в порнографии художнице пришлось отвечать в суде.
Маловато будет, подумала я. Захотелось узнать подробности, и оказалось, что скандал был куда громче, чем обещала короткая музейная справка.
Общество «Свободная эстетика» было одним из заметных московских художественно-литературных объединений начала XX века. Оно возникло в 1906 году по инициативе Валерия Брюсова и просуществовало до 1917 года. В его круг входили писатели, художники, музыканты, театральные деятели.
«Свободная эстетика» предлагала разговор об искусстве вне жёстких академических рамок. Здесь читали доклады, спорили о литературе, живописи, музыке, театре. Это было важное пространство, где символисты, художники нового поколения и люди старой культурной школы могли встречаться за одним столом.
Гончарова и Ларионов часто бывали в этом обществе. На одном из заседаний «Эстетики» в марте 1910 года предложение устроить первую персональную выставку Наталии Гончаровой было благосклонно принято. 24 марта в Литературно-художественном кружке на Большой Дмитровке, 15, вывесили около 20 работ художницы. Особенность выставки состояла в том, что её могли посетить только члены общества, т.е. широкой публике она была недоступна.
Однако один ушлый журналист, подкупив лакея, пробрался в здание и, пока общество заседало, ознакомился с картинами, а затем помчался писать о своих впечатлениях. На следующий день в газете «Голос Москвы» (№ 69, страница 4) вышла анонимная заметка, практически политический донос, озаглавленная «Братцы-эстеты». Оставлю её целиком в комментариях. Здесь же приведу только самые яркие цитаты:
Выставлено более двадцати картин какой-то эстетички Н.С. Гончаровой. И в заседании, говорят, было объяснение этих картин. Сплошного декадентского пошиба и настолько неприличных, что секретные анатомические отделения Музея Гаснера пасуют перед этим возмутительным развратом. И возмутительнее всего, что автором является женщина, под влиянием полубольных типов прошлого декадентства, осмелившаяся перейти грань приличия…
Также автор особенно возмущается двумя работами Гончаровой: «Бог» и «То же», отмечая, что они превосходят всякую порнографию секретных карточек.
После публикации заметки на Большую Дмитровку явилась полиция, наложила арест на картины Гончаровой и три из них конфисковала. Речь идет о «Натурщице», с которой началась эта история, и о втором натурном этюде под названием «То же». На нём была изображена натурщица в другой позе, она стояла, сложив руки на талии. Картина не сохранилась. Третья работа «Бог», это «Божество плодородия» (1909–1910), каменный идол, образ, вдохновлённый архаическим искусством. Её тоже ищите в комментариях.
Гончаровой было предъявлено обвинение в оскорблении общественной нравственности. 22 декабря 1910 года дело дошло до мирового судьи. Обвинитель считал, что публичное выставление соблазнительных картин, даже если заседание общества было закрытым, должно преследоваться законом, а Гончарову следует признать виновной.
Защитник строил свою линию на резком осуждении позиции обвинения, утверждая, что пострадавшая сторона здесь именно художница. Гончарова служит чистому искусству, а не порнографическим целям.
Мировой судья разрешил дело следующим образом. Он признал, что картины не выставлялись публично и были доступны только членам общества, а значит, общественности не было нанесено морального ущерба. В итоге Гончаровой вынесли оправдательный приговор.
Редкий случай, когда цензура и донос остались в позиции проигравших.
Кстати, анонимного репортера на слушании рассекретили. Им оказался известный журналист Владимир Гиляровский
🔥12❤10👍8👎1
Одежда по погоде.
Требую вернуть боа в женский повседневный гардероб.
📌 Андре Дерен Чёрное боа из перьев, 1935
Требую вернуть боа в женский повседневный гардероб.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥15❤7😁7👍2🥴1
Игра в пары.
Джулия Маргарет Камерон (1815–1879) начала заниматься фотографией поздно, когда ей было уже под пятьдесят. Камеру ей подарила дочь, чтобы «маме было чем заняться». Занятие быстро вышло из-под контроля.
Камерон превращала процесс съемки в театр, ставила сцены из Библии, легенд, поэзии Теннисона и викторианской литературы.
С прерафаэлитами её связывали круг общения и вкус. Те же длинные волосы, профили, цветы, музыкальные инструменты, средневековые сюжеты и героини, будто сошедшие с иллюстраций.
Только у прерафаэлитов – краски и холст, а у Камерон – свет, тень и немного размытый фокус.
📌 Джулия Маргарет Камерон «Позови, я иду, я иду, дай мне умереть», 1867
📌 Джулия Маргарет Камерон Девушки среди бутонов роз, 1868
📌 Джулия Маргарет Камерон И Энид запела, 1874
📌 Данте Габриэль Россетти Блаженная Беатриса, ок. 1864–1870
📌 Данте Габриэль Россетти Возлюбленная, 1865–1866
📌 Данте Габриэль Россетти Голубая беседка, 1865
Джулия Маргарет Камерон (1815–1879) начала заниматься фотографией поздно, когда ей было уже под пятьдесят. Камеру ей подарила дочь, чтобы «маме было чем заняться». Занятие быстро вышло из-под контроля.
Камерон превращала процесс съемки в театр, ставила сцены из Библии, легенд, поэзии Теннисона и викторианской литературы.
С прерафаэлитами её связывали круг общения и вкус. Те же длинные волосы, профили, цветы, музыкальные инструменты, средневековые сюжеты и героини, будто сошедшие с иллюстраций.
Только у прерафаэлитов – краски и холст, а у Камерон – свет, тень и немного размытый фокус.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥13❤10👍7