〰️Аристарх Лентулов Купальщицы на Суре, 1909

〰️Пабло Пикассо Купальщицы, 1918

〰️Наталья Гончарова Купальщицы. Триптих, 1922

〰️Рауль Дюфи Купальщицы, 1925

〰️Поль Сезанн Большие купальщицы 1900–1906

〰️Михаил Ларионов Купальщицы, 1904

Как говорил классик: все работы купальщицы хороши, выбирай на вкус!
Вам чьи по вкусу?

Посмотрела вчера вторую часть «Дьявол носит Prada». Была удивлена обилием визуальных и художественных отсылок. Славная попытка создать второй слой у сюжета, который и с первым имеет большие проблемы. Зато мне было чем заняться. А так был бы сплошной фейспалм.

Что поймала?
Винтажные постеры и фотографии, миланскую Бреру, вымышленную Met Gala с темой Spring Florals, коллекционный дизайн в интерьерах и т. д. Обо всём не рассказать, поэтому я выбрала три главные темы, которые показались мне наиболее показательными для фильма.

🌟Эрте за спиной Миранды
В кадре совершенно реальная обложка Эрте для Harper’s Bazaar за май 1929 года, которая считывается как связь Runway с большой историей модной прессы.
Эрте, он же Роман Тыртов (1892–1990), художник, сценограф, скульптор и модельер русского происхождения, ставший одной из главных фигур ар-деко. Обязательно расскажу о нём ещё отдельно.

Его творчество – драгоценный сплав моды, театра, журнальной графики и декоративной изысканности. То есть всего того, из чего исторически вырос глянец как большой спектакль. Идеальное попадание, мне кажется. Я уже не говорю о неожиданном портретном сходстве Миранды и дамы с обложки. Та же холодная, отстранённая элегантность.

🌟Сесили Браун
В фильме есть небольшой сюжетный момент, связанный с Сесили Браун, художницей современного арт-рынка. Её работы регулярно появляются на крупных аукционах и продаются за миллионы долларов. Живопись у неё экспрессивная, телесная, плотная, балансирующая между абстракцией и фигуративностью. Из густой массы мазков то проступают тела и лица, то снова растворяются в краске.

В общем, современное искусство как часть мира статуса, коллекционирования и больших денег здесь идёт рука об руку с глянцем.

🌟«Тайная вечеря» Леонардо да Винчи
В фильме Runway устраивает роскошный ужин в трапезной миланского монастыря Санта-Мария-делле-Грацие, той самой, для которой Леонардо да Винчи написал «Тайную вечерю». Самое подходящее место, ага.
У настоящей росписи, к счастью, не снимали. Сейчас её сохраняют при строгом контроле воздуха и доступа посетителей. И без киногруппы она чудом пережила многое. Леонардо написал «Тайную вечерю» не классической фреской по сырой штукатурке, а в экспериментальной технике по сухой стене, поэтому красочный слой стал разрушаться очень рано. Сырость, неудачные реставрации, переделки в трапезной, война – всё это, конечно, тоже не способствовало сохранности. Так что наплыв гостей Runway, свечи, камеры, шампанское и накал страстей она бы уже точно не выдержала.
Для фильма создали реплику пространства и самой росписи, примерно в три четверти размера оригинала. И здесь искусство используется совсем не как тонкая отсылка, а как грубая сюжетная рамка. Если в истории появляется тема предательства, её помещают буквально внутрь главного европейского образа о предательстве. Очень просто и обескураживающе прямолинейно.

Собственно, к последней фразе я бы ещё добавила слово «глупо». И вот моя рецензия на фильм «Дьявол носит Prada 2» готова – очень просто, глупо и обескураживающе прямолинейно.
Ерунда какая-то получилась, ей-богу.

🔸Эрте Обложка Harper’s Bazar, май 1929

🔸Сесили Браун Мадрепора (Кораблекрушение), фрагмент, 2016

🔸Леонардо да Винчи Тайная вечеря, фрагмент, 1495–1498