Японско-китайская живность из музея Востока.
Другая планета просто.
Другая планета просто.
1❤16🔥12👍5💯3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
История одной из самых узнаваемых и тревожных российских телевизионных заставок.
Создатели телекомпании ВИD хотели, чтобывсе дети страны заикались у заставки был запоминающийся мощный символ. В начале 1990-х все увлекались компьютерной графикой, но им хотелось не модного эффекта, а глубокого смысла. Правда, без спецэффектов в итоге всё равно не обошлось.
Андрей Разбаш, один из учредителей телекомпании, отправился в Музей Востока, где тогда работала реставратором Альбина Назимова, будущая жена Владислава Листьева. Именно она предложила несколько вариантов, и Разбаш выбрал керамическую голову древнекитайского даосского философа Го Сяна с трёхлапой жабой на голове.
В восточных традициях этот образ мог трактоваться по-разному: как символ духовного богатства, могущества или финансового благополучия. Но у выбранной головы была одна особенность: огромные уши. Их подкорректировали на компьютере.
Звуковое сопровождение тоже сложилось из нескольких частей. Основой стала композиция Марка Стюарта Blessed Are Those Who Struggle, а композитор Владимир Рацкевич добавил звуки отбойного молотка, удара кия по бильярдному шару и написал фанфары.
Вот так и появился тот самый знак ВИDа – любимый, загадочный и одновременно пугающий..
Создатели телекомпании ВИD хотели, чтобы
Андрей Разбаш, один из учредителей телекомпании, отправился в Музей Востока, где тогда работала реставратором Альбина Назимова, будущая жена Владислава Листьева. Именно она предложила несколько вариантов, и Разбаш выбрал керамическую голову древнекитайского даосского философа Го Сяна с трёхлапой жабой на голове.
В восточных традициях этот образ мог трактоваться по-разному: как символ духовного богатства, могущества или финансового благополучия. Но у выбранной головы была одна особенность: огромные уши. Их подкорректировали на компьютере.
Звуковое сопровождение тоже сложилось из нескольких частей. Основой стала композиция Марка Стюарта Blessed Are Those Who Struggle, а композитор Владимир Рацкевич добавил звуки отбойного молотка, удара кия по бильярдному шару и написал фанфары.
Вот так и появился тот самый знак ВИDа – любимый, загадочный и одновременно пугающий..
🔥16❤🔥11👍11❤1🥱1🍾1
Все мы сегодня немного поэты. С понедельником! И с апрельским снегом.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
☃11🎄10😁8👍3❤2🔥2🙈2
📍Точка на карте – Strandgade 30, Копенгаген, квартира на верхнем этаже.
Когда художник Вильгельм Хаммерсхёй вместе с женой Идой поселился здесь в конце 1890-х, он нашёл для себя идеальную творческую формулу. Интерьер оказался безупречной моделью. А парадоксы пустоты стали неисчерпаемой темой для исследования на долгие годы. Свет, падающий на пол, превратился в нарратив, женская фигура в знак человеческого присутствия, а одиночество в сосредоточенность.
Не правда ли, Хаммерсхёй элегантно уничтожил целый мир за пределами своих комнат?
У Бродского были свои причины и приемы сделать то же самое, но как же они дружны в своём намерении преодолеть пустоту внешнюю и внутреннюю.
🔸 Белые двери. Strandgade 30, 1899
🔸 Интерьер с молодой женщиной, вид со спины, 1904
🔸 Вид во двор. Strandgade 30, 1899
🔸 Интерьер. Strandgade 30, 1901
🔸 Лунный свет. Strandgade 30, 1900–1906
🔸 Интерьер. Солнечный свет на полу, 1906
🔸 Интерьер, 1899
Когда художник Вильгельм Хаммерсхёй вместе с женой Идой поселился здесь в конце 1890-х, он нашёл для себя идеальную творческую формулу. Интерьер оказался безупречной моделью. А парадоксы пустоты стали неисчерпаемой темой для исследования на долгие годы. Свет, падающий на пол, превратился в нарратив, женская фигура в знак человеческого присутствия, а одиночество в сосредоточенность.
Не правда ли, Хаммерсхёй элегантно уничтожил целый мир за пределами своих комнат?
У Бродского были свои причины и приемы сделать то же самое, но как же они дружны в своём намерении преодолеть пустоту внешнюю и внутреннюю.
Не будь дураком! Будь тем, чем другие не были.
Не выходи из комнаты! То есть дай волю мебели,
слейся лицом с обоями. Запрись и забаррикадируйся
шкафом от хроноса, космоса, эроса, расы, вируса.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤15👍7💔3
Внезапное философское.
История человечества – история рождения, познания и смерти. У Гогена этот путь разворачивается справа налево: от спящего младенца к старой женщине, приближающейся к концу. В центре человек тянется за плодом. К знанию или соблазну? Или это одно и то же?
Больше века спустя Тимофей Радя выносит те же вопросы из живописи в город. Не на таитянский берег, а на крышу бывшего приборостроительного завода в Екатеринбурге. Философская притча Гогена обретает форму световой строки над индустриальным пейзажем.
Меняется эпоха, материал, адресат. Но тревога остаётся прежней: кто мы, откуда и куда всё-таки идём?
Ваши варианты :)
P.S. Фото инсталляции было сделано в мае 2021 года. Надеюсь, надпись никуда не делась.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍13❤10🔥9
☕️ Пьер Боннар Кофе, 1915
☕️ Марк Шагал Половина четвёртого (Поэт), 1911
Сравнивая Боннара и Шагала, можно уверенно сказать, что пить кофе с собаками куда полезнее для цвета лица и здоровья шеи, чем с кошками. Но в обоих случаях, без сомнения, очень приятно.
У Шагала поэт – это как-будто вполне реальный персонаж: друг художника Мазин, сосед по парижскому "Улью". Пишут, что он часто заходил в мастерскую Шагала выпить кофе, пока тот работал до поздней ночи. Это, пожалуй, и всё, что мы знаем о человеке с фамилией Мазин. Даже имя его кануло в Лету. Ни одного стихотворения, ни одной биографической справки не сохранилось. Остался в живописи, а не в литературе. А так хотелось бы почитать за чашечкой кофе стихи поэта Мазина. Обидно!
Такие дела в этот сонный холодный вторник с неисчислимым количеством кофе.
#кошечкисобачки
#парочки
☕️ Марк Шагал Половина четвёртого (Поэт), 1911
Сравнивая Боннара и Шагала, можно уверенно сказать, что пить кофе с собаками куда полезнее для цвета лица и здоровья шеи, чем с кошками. Но в обоих случаях, без сомнения, очень приятно.
У Шагала поэт – это как-будто вполне реальный персонаж: друг художника Мазин, сосед по парижскому "Улью". Пишут, что он часто заходил в мастерскую Шагала выпить кофе, пока тот работал до поздней ночи. Это, пожалуй, и всё, что мы знаем о человеке с фамилией Мазин. Даже имя его кануло в Лету. Ни одного стихотворения, ни одной биографической справки не сохранилось. Остался в живописи, а не в литературе. А так хотелось бы почитать за чашечкой кофе стихи поэта Мазина. Обидно!
Такие дела в этот сонный холодный вторник с неисчислимым количеством кофе.
#кошечкисобачки
#парочки
❤🔥10❤5🥰5😁2👍1
🦢 Неизвестный художник круга Микеланджело "Леда и Лебедь", первая половина XVI века
Порой в Эрмитаж стоит сходить ради одной единственной картины. Тем более что другого шанса ее увидеть возможно, больше и не будет. Она хранится в частной коллекции и вряд ли скоро снова окажется перед публикой.
Чувственная,
откровенная,
на грани.
Это "Леда и лебедь", живописное повторение утраченной композиции великого Микеланджело. Оригинал, написанный около 1530 года был хорошо известен современникам. Заказчиком выступил феррарский герцог Альфонсо I д‘Эсте, но в его коллекцию картина так и не попала. Микеланджело поручил своему ученику Антонио Мини передать её Франциску I, королю Франции. По другой версии, учитель подарил “Леду” ученику, а тот отправился ко французскому двору в надежде продать картину и разбогатеть.
В любом случае работа произвела фурор. Об этом свидетельствуют многочисленные упоминания и копии. Здесь же, во Франции, “Леда” Микеланджело исчезла. Считается, что слишком откровенное изображение любовного союза Анна Австрийская, супруга Людовика XIII, сочла непристойным и приказала уничтожить.
Так о чём эта картина?
В основе – античный миф о любви Юпитера (Зевса), явившегося в облике лебедя, и Леды, прекрасной спартанской царевны. От этого союза родились, а точнее, вылупились из яиц Елена Прекрасная, братья Диоскуры и коварная Клитемнестра. Кстати, кое-кого из детей можно увидеть в левой части картины. Скорее всего, это братья Кастор и Поллукс.
Вообще, если сделать небольшое отступление, с мифом о Леде и её детях всё совсем не просто. Овидий в “Метаморфозах” рассказывая историю ткачихи Арахны, дерзнувшей соперничать с самой Афиной Палладой, лишь вскользь упоминает этот сюжет. Среди прочих сцен и героев Арахна изображает на ткани любовные похождения олимпийцев. В этом внушительном списке всего одна строка посвящена союзу девушки и лебедя:
У других античных авторов историю Леды тоже приходится собирать по крупицам. Одного “канонического” источника у этого мифа нет. Скорее, это набор вариантов, которые каждый пересказывал по-своему. То же касается и её детей. Кто-то утверждал, что все они были от Зевса. Кто-то считал, что Леда была только лишь приёмной матерью Елены Прекрасной, виновницы Троянской войны. А на самом деле Зевс в образе лебедя преследовал богиню возмездия Немесиду, которая после всех этих приключений снесла яйцо. Его Гермес швырнул между широко расставленных ног сидящей на скамье Леды. Так она стала матерью Елены.
Как бы там ни было, история Леды прочно обосновалась в мировой культуре. Особенно она волновала итальянских художников эпохи Ренессанса, которые видели в мифе неиссякаемый источник вдохновения для поисков идеала женской красоты и грации.
Что касается "Леды” Микеланджело, надежды когда-нибудь увидеть оригинал нет. Но до нас дошло несколько повторений XVI века. Одно из них, тщательно отреставрированное, до 31 декабря можно увидеть в Эрмитаже.
#Эрмитаж #ГреческиеМифы
Порой в Эрмитаж стоит сходить ради одной единственной картины. Тем более что другого шанса ее увидеть возможно, больше и не будет. Она хранится в частной коллекции и вряд ли скоро снова окажется перед публикой.
Чувственная,
откровенная,
на грани.
Это "Леда и лебедь", живописное повторение утраченной композиции великого Микеланджело. Оригинал, написанный около 1530 года был хорошо известен современникам. Заказчиком выступил феррарский герцог Альфонсо I д‘Эсте, но в его коллекцию картина так и не попала. Микеланджело поручил своему ученику Антонио Мини передать её Франциску I, королю Франции. По другой версии, учитель подарил “Леду” ученику, а тот отправился ко французскому двору в надежде продать картину и разбогатеть.
В любом случае работа произвела фурор. Об этом свидетельствуют многочисленные упоминания и копии. Здесь же, во Франции, “Леда” Микеланджело исчезла. Считается, что слишком откровенное изображение любовного союза Анна Австрийская, супруга Людовика XIII, сочла непристойным и приказала уничтожить.
Так о чём эта картина?
В основе – античный миф о любви Юпитера (Зевса), явившегося в облике лебедя, и Леды, прекрасной спартанской царевны. От этого союза родились, а точнее, вылупились из яиц Елена Прекрасная, братья Диоскуры и коварная Клитемнестра. Кстати, кое-кого из детей можно увидеть в левой части картины. Скорее всего, это братья Кастор и Поллукс.
Вообще, если сделать небольшое отступление, с мифом о Леде и её детях всё совсем не просто. Овидий в “Метаморфозах” рассказывая историю ткачихи Арахны, дерзнувшей соперничать с самой Афиной Палладой, лишь вскользь упоминает этот сюжет. Среди прочих сцен и героев Арахна изображает на ткани любовные похождения олимпийцев. В этом внушительном списке всего одна строка посвящена союзу девушки и лебедя:
Выткала Леду она под крылом лебединым лежащей.
У других античных авторов историю Леды тоже приходится собирать по крупицам. Одного “канонического” источника у этого мифа нет. Скорее, это набор вариантов, которые каждый пересказывал по-своему. То же касается и её детей. Кто-то утверждал, что все они были от Зевса. Кто-то считал, что Леда была только лишь приёмной матерью Елены Прекрасной, виновницы Троянской войны. А на самом деле Зевс в образе лебедя преследовал богиню возмездия Немесиду, которая после всех этих приключений снесла яйцо. Его Гермес швырнул между широко расставленных ног сидящей на скамье Леды. Так она стала матерью Елены.
Как бы там ни было, история Леды прочно обосновалась в мировой культуре. Особенно она волновала итальянских художников эпохи Ренессанса, которые видели в мифе неиссякаемый источник вдохновения для поисков идеала женской красоты и грации.
Что касается "Леды” Микеланджело, надежды когда-нибудь увидеть оригинал нет. Но до нас дошло несколько повторений XVI века. Одно из них, тщательно отреставрированное, до 31 декабря можно увидеть в Эрмитаже.
#Эрмитаж #ГреческиеМифы
🔥15❤13🍓8
Вот ещё несколько повторений утраченной "Леды и лебедя" Микеланджело.
1️⃣ копия из Национальной галереи в Лондоне, созданная после 1530 года. В описании музея сказано, что это раннее повторение, местами сильно поврежденное.
2️⃣ еще одна версия хранится в Академии Каррара в Бергамо. Она датируется примерно 1550 годом. Итальянский каталог связывает ее не напрямую с оригиналом, а, вероятно, с гравюрой Корнелиса Боса, выполненной по композиции Микеланджело.
Современную фотографическую вариацию на тему "Леды и лебедя" можно увидеть у Натальи в канале "Красота спасёт мир". Почти мистическое совпадение, находясь за тысячи километров друг от друга, мы одновременно любовались работами, в которых до сих пор живёт эхо исчезнувшего полотна Микеланджело.
Современную фотографическую вариацию на тему "Леды и лебедя" можно увидеть у Натальи в канале "Красота спасёт мир". Почти мистическое совпадение, находясь за тысячи километров друг от друга, мы одновременно любовались работами, в которых до сих пор живёт эхо исчезнувшего полотна Микеланджело.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥15❤6👍1