📕Ловис Коринт Читающая девушка, 1911
🪻 Герда Роосвал-Каллстениус Зима в Москве Весна в Париже, 1892
🪻Анри Фантен-Латур Натюрморт: гиацинты и фрукты, 1865
📕Харольд Найт Зеленая книга, 1915
📕 Уильям Меррит Чейз Старая книга, 1908-1916
🪻Яцек Мальчевский Автопортрет с гиацинтом, 1902
Current mood.
Гиацинты особенно хороши зимой. Нет ничего лучше, чем растянуться на диване с книгой, когда за окном уже темно, гирлянды перемигиваются с соседскими, на столе — горячий чай с малиной и мятой, а по дому разливается сладкий аромат цветов.
Сейчас я читаю роман итальянской писательницы Анны Банти «Артемизия». Эта книга — хотя и о прекрасной художнице, караваджистке Артемизии Джентилески, — совсем не похожа на классическую биографию. Здесь не про даты и картины, а про миры, удивительным образом пересекающиеся во времени, пространстве и воображении.
Анна Банти переживает потерю первого варианта своей рукописи об Артемизии, уничтоженной во время бомбардировок Флоренции в 1942 году. А рядом с ней существует сама Артемизия — героиня романа, рассказывающая свою историю жизни: о насилии, предательстве, тотальной несправедливости, стойкости и силе.
В четырнадцать лет Артемизия пережила сексуальное насилие. Был суд, на котором ее пытали, сомневаясь в правдивости обвинений. Разумеется, дело получило широкую огласку, а насильника в конце концов оправдали. В очередной раз деньги оказались выше справедливости.
В книге между двумя женщинами — Анной Банти и Артемизией Джентилески — постоянно идет напряженный диалог. Личные переживания одной уступают место эмоциям другой. Пусть даже исключительно фантазии Банти мы обязаны возможности «услышать» Артемизию — это ее попытка воссоздать внутренний и внешний мир столь яркой и талантливой личности. И мне эта попытка очень нравится.
А вы что сейчас читаете? Расскажите. Очень интересно.
🪻 Герда Роосвал-Каллстениус Зима в Москве Весна в Париже, 1892
🪻Анри Фантен-Латур Натюрморт: гиацинты и фрукты, 1865
📕Харольд Найт Зеленая книга, 1915
📕 Уильям Меррит Чейз Старая книга, 1908-1916
🪻Яцек Мальчевский Автопортрет с гиацинтом, 1902
Current mood.
Гиацинты особенно хороши зимой. Нет ничего лучше, чем растянуться на диване с книгой, когда за окном уже темно, гирлянды перемигиваются с соседскими, на столе — горячий чай с малиной и мятой, а по дому разливается сладкий аромат цветов.
Сейчас я читаю роман итальянской писательницы Анны Банти «Артемизия». Эта книга — хотя и о прекрасной художнице, караваджистке Артемизии Джентилески, — совсем не похожа на классическую биографию. Здесь не про даты и картины, а про миры, удивительным образом пересекающиеся во времени, пространстве и воображении.
Анна Банти переживает потерю первого варианта своей рукописи об Артемизии, уничтоженной во время бомбардировок Флоренции в 1942 году. А рядом с ней существует сама Артемизия — героиня романа, рассказывающая свою историю жизни: о насилии, предательстве, тотальной несправедливости, стойкости и силе.
В четырнадцать лет Артемизия пережила сексуальное насилие. Был суд, на котором ее пытали, сомневаясь в правдивости обвинений. Разумеется, дело получило широкую огласку, а насильника в конце концов оправдали. В очередной раз деньги оказались выше справедливости.
В книге между двумя женщинами — Анной Банти и Артемизией Джентилески — постоянно идет напряженный диалог. Личные переживания одной уступают место эмоциям другой. Пусть даже исключительно фантазии Банти мы обязаны возможности «услышать» Артемизию — это ее попытка воссоздать внутренний и внешний мир столь яркой и талантливой личности. И мне эта попытка очень нравится.
А вы что сейчас читаете? Расскажите. Очень интересно.
❤18👍4🔥4
Не знаю, мог ли Дюшан вдохновляться "Золотой лестницей" Берн-Джонса, но, кажется, обоих художников интересовало одно и то же – не рассказ, а состояние. И если Берн-Джонс стремится замедлить время в движении до предела, то Дюшан, тридцать два года спустя, наоборот, пытается разорвать его на фрагменты.
#парочки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤17🔥10👍8🤔3
Обещала – сделала: текст про Успенский собор Московского Кремля.
Только чур, не отписываться. Много букв, но всегда можно просто пролистнуть, если тема сейчас не очень интересна. А лучше – пролистнуть но сохранить себе куда-нибудь. Будете в Успенском соборе, вспомните меня добрым словом, если пойдете без экскурсии.
Только чур, не отписываться. Много букв, но всегда можно просто пролистнуть, если тема сейчас не очень интересна. А лучше – пролистнуть но сохранить себе куда-нибудь. Будете в Успенском соборе, вспомните меня добрым словом, если пойдете без экскурсии.
Telegram
Чернильница из хлеба
Провела сегодня два часа на великолепнейшей лекции-экскурсии в Успенском соборе Московского кремля. Хочется поделиться и с вами интересным, но в голове такой бедлам от количества новой информации, что пока нет такой возможности. Поэтому давайте просто посмотрим…
❤14🔥8👍6
Соборная площадь Кремля — самая древняя площадь Москвы, оформившаяся в общих чертах уже в начале первой половины XIV века.
Иван Калита, князь московский, борясь за политическое влияние, сделал несколько важных шагов для развития Москвы.
Во-первых, он перевез сюда из Владимира митрополичий двор. В то время деревянная Москва оставалась сравнительно скромным городом на восточной окраине Руси, окруженной лесами. Как Калите удалось заманить сюда митрополита Петра из города, который был и древнее, и богаче, и больше, остается загадкой. А между тем, митрополичий двор придал Москве новый статус и запустил ее стремительный рост.
Во-вторых, уже по совету митрополита Иван Калита начал строительство первого каменного храма Москвы на месте будущего Успенского собора. Калита понимал, что хотя такое строительство и очень затратное удовольствие, но крайне важное для растущего влияния города.
В начале августа 1326 года был заложен первый камень Успенского собора Ивана Калиты. Строительство шло быстро, и уже летом следующего года собор освятили. Правда, митрополит Петр это событие не застал, он умер в конце 1326 года и был похоронен здесь же, в гробнице за пределами церкви.
Всего при Иване Калите было построено четыре белокаменных храма, но ни один из них не сохранился.
Первый каменный Успенский храм, построенный Калитой, был довольно скромен по размерам и к концу XV века перестал соответствовать задачам главного собора объединенного государства Ивана III. Первая попытка возведения нового храма оказалась неудачной. Псковичи Кривцов и Мышкин построили большой каменный собор, но в 1474 году он рухнул. Долгое время считалось, что причиной было землетрясение (“трус”), но современные исследования показывают, что собор завалился из-за строительных ошибок и “трус” был следствием, а не причиной.
Иван III не отказался от идеи построить главный храм Москвы и пригласил итальянских мастеров во главе с болонским инженером и архитектором Аристотелем Фиораванти. Несмотря на то что до этого Фиораванти не строил храмов, он быстро согласился и в 1475 году прибыл в Москву.
Обращение князя к Италии было не случайным. Его вторая супруга Софья (Зоя) Палеолог, племянница последнего византийского императора, воспитывалась при дворе папы Сикста IV. Итальянская культура становилась главным центром христианской Европы, и Россия естественным образом стремилась перенимать ее элементы.
Осмотрев останки прежнего собора, Фиораванти решает не восстанавливать разрушенное, а строить заново. Но прежде он отправился изучать владимирские и новгородские храмы.
В Москву Фиораванти вернулся уже с ясным представлением о том, каким должен быть новый собор. Он опирался на владимирский образец, но создавал не копию, а скорее его идеальный, очищенный и цельный образ.
И в технологии строительства, и в декоративном решении Фиораванти предложил множество новшеств, которые сильно удивляли свидетелей его работы.
#УспенскийСобор
#МосковскийКремль
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤13👍9🔥8
Предлагаю быстро пробежаться по основным особенностям Успенского собора:
🌟 Трехнефная структура.
Собор трехнефный (состоит из трех продольных частей), но если смотреть на него с востока, может показаться, что их пять. Этот визуальный «обман» создаётся благодаря делению стены на пять апсид — полукружий, обозначающих внутреннее алтарное членение: сам алтарь, диаконник, жертвенник и боковые приделы.
🌟 Планировка.
Внутри собор представляет собой зальное пространство равной высоты. План — прямоугольник, поделенный на 12 равных квадратов (три в ширину и четыре в длину). Фиораванти не мог сделать некоторые части выше или шире других, но по” уставу” центральный купол должен был быть больше остальных. Он решил это, увеличив барабан центрального купола, а его нижние выходы в зал оставив такими же, как у остальных.
🌟 Алтарная зона.
Сегодня алтарь закрыт высоким иконостасом XVII века (времен Никона). Если представить первоначальный, который был вдвое ниже, открывается еще одна важная деталь: верхняя алтарная зона, где Фиораванти создал эффект расширения пространства — с помощью двух квадратных столбов, за которыми виднелись еще два меньших.
🌟 Железные связи.
Впервые в русской архитектуре Фиораванти применил железные стяжки, позволившие отказаться от тяжелых подпружных арок. Эти связи удерживают верхнюю часть храма, стремящуюся разойтись. Последняя масштабная подтяжка конструкций была перед Олимпиадой 1980 года.
🌟 Круглые колонны.
И наконец — круглые колонны, совершенно необычные для Руси того времени. В отличие от квадратных столбов, за которые взгляд невольно цепляется и которые дробят пространство, круглые колонны собирают зал, создавая ощущение единства и текучести пространства.
Можем сделать вывод, что Фиораванти стремился не к декоративной роскоши и не к вычурности, а к ясности, свободе и открытости пространства. В этом — сила и уникальность его Успенского собора.
#УспенскийСобор
#МосковскийКремль
Собор трехнефный (состоит из трех продольных частей), но если смотреть на него с востока, может показаться, что их пять. Этот визуальный «обман» создаётся благодаря делению стены на пять апсид — полукружий, обозначающих внутреннее алтарное членение: сам алтарь, диаконник, жертвенник и боковые приделы.
Внутри собор представляет собой зальное пространство равной высоты. План — прямоугольник, поделенный на 12 равных квадратов (три в ширину и четыре в длину). Фиораванти не мог сделать некоторые части выше или шире других, но по” уставу” центральный купол должен был быть больше остальных. Он решил это, увеличив барабан центрального купола, а его нижние выходы в зал оставив такими же, как у остальных.
Сегодня алтарь закрыт высоким иконостасом XVII века (времен Никона). Если представить первоначальный, который был вдвое ниже, открывается еще одна важная деталь: верхняя алтарная зона, где Фиораванти создал эффект расширения пространства — с помощью двух квадратных столбов, за которыми виднелись еще два меньших.
Впервые в русской архитектуре Фиораванти применил железные стяжки, позволившие отказаться от тяжелых подпружных арок. Эти связи удерживают верхнюю часть храма, стремящуюся разойтись. Последняя масштабная подтяжка конструкций была перед Олимпиадой 1980 года.
И наконец — круглые колонны, совершенно необычные для Руси того времени. В отличие от квадратных столбов, за которые взгляд невольно цепляется и которые дробят пространство, круглые колонны собирают зал, создавая ощущение единства и текучести пространства.
Можем сделать вывод, что Фиораванти стремился не к декоративной роскоши и не к вычурности, а к ясности, свободе и открытости пространства. В этом — сила и уникальность его Успенского собора.
#УспенскийСобор
#МосковскийКремль
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤16👍10🔥7