В продолжение вчерашней темы.
Мы с Натальей, админом канала «Красота спасет мир» решили сделать совместный пост о двух героинях, написанных одним художником – Яном Госсартом по прозванию Мабюз.

Когда Наталья / «Красота спасет мир» опубликовала работу Госсарта «Даная», в комментариях многие задались вопросом, кто могла быть эта прекрасная молодая девушка?

Недавно я видела другую работу Госсарта в Эрмитаже – «Мадонна с младенцем». И, читая пост Натальи о «Данае», поразилась: как же похожи эти образы созданные Госсартом в разное время. Об этом пост выше.

По мнению некоторых искусствоведов, моделью для Мадонны могла быть Анна ван Берг, супруга маркиза де Вере, родственника герцога Филиппа Бургундского, которому Госсарт служил после кончины Филиппа. Если на картине «Мадонна с младенецем» действительно изображена Анна ван Берг, то наше предположение звучит так: возможно Даная – это тоже Анна ван Берг.

На это указывают следующие элементы:

🌟Черты лица
Овальное, слегка «мягкое» лицо с округлыми щеками и маленьким подбородком, сходная форма лба, узкая переносица, небольшой рот с мягко намеченным «луком Купидона», крупные глаза с тяжёлым верхним веком и светло-каштановые локоны.

🌟Украшения
В обоих работах повторяется ободок с центральным красным камнем (рубином) и жемчужными звеньями. Причем, когда Анна уже изображена с ребенком, к её украшению прибавляется диадема с таким же рубином и дополнительными симметричным камнями среди жемчуга.
Повторение украшений на одной и той же личности часто указывало на значимость этого украшения.

🌟«Даная» была написана примерно через три года после смерти Филиппа Бургундского, значит эту картину мог заказать только маркиз де Вере.

🌟«Портрет под видом античного персонажа»
У Госсарта в этот период часто встречается приём, когда реальная особа изображалась в облике мифологической фигуры. Это делалось по итальянской моде (Джорджоне, Тициан, Рафаэль), но в Нидерландах Госсарт был первым, кто применил его системно.

Если допустить, что моделью в «Данае» тоже была жена Адольфа де Вере, то можно выделить несколько возможных смыслов:

🌟 Прославление брака и плодовитости
Миф о Данае связан с рождением Персея после «золотого дождя Зевса». В эпоху Ренессанса этот сюжет часто понимался как аллегория божественного зачатия, благословенного брака, благополучия и наследия.
Для семейной пары с многочисленными детьми (Анна и Адольф имели минимум шестерых) сюжет мог символизировать божественное благословение их дома.

🌟Эротико-гуманистический подтекст
Для знати начала XVI в. было престижно заказывать картины на античные сюжеты с «идеализированной возлюбленной» в главной роли — учёный эротизм, интеллектуальная форма восхищения красотой.
Подобные картины не предназначались для публичного показа, а украшали частные покои. Как раз Госсарт работал над украшением таких покоев маркиза де Вере в этот период.

Конечно, всё это – наши сугубо субъективные предположения, не подтвержденные документально.

Но почему бы не поиграть в эти игры ума?

©️Чернильница из хлеба
©️Красота спасет мир

#госсарт #даная #аннаванберген

Внезапное утреннее озарение :)

🙎‍♀️ Деталь оформления переходного коридора станции Комсомольская-кольцевая, московское метро

🙎‍♀️ Сандро Боттичелли Рождение Венеры, 1482—1486 (фрагмент)

#перекличка #детали
#СандроБоттичелли

Давайте ненадолго вернемся в мастерскую Рембрандта и рассмотрим ее детали.

🗝Главные персонажи

Юноша приподнимает тяжёлый занавес. Можно предположить, что это Титус ван Рейн — единственный сын Рембрандта от первой жены, Саскии. Его жест это приглашение в мир художника, за кулисы творчества.

Ян Сикс — друг и покровитель Рембрандта, амстердамский вельможа, коллекционер и писатель, один из самых утончённых современников художника.

Рембрандт в бархатном берете и с пышными кудрями, изображён в глубине комнаты в позе, знакомой по его автопортретам

📌Титус, сын художника, 1657

📌Портрет Яна Сикса, 1654

📌Автопортрет, 1659

#Рембрандт

🗝Пространство мастерской

Меньше всего это помещение похоже на мастерскую, изображённую на картине самого Рембрандта «Художник в мастерской» (1628).
Это скорее парадная зала с верхним светом, драпировками, картинами в рамах и диковинными вещами.

🗝 Посетители и предметы

У сундука с гравюрами и редкостями собрались гости — они рассматривают коллекцию Рембрандта. Среди предметов можно заметить оптический прибор — зограскоп, популярный в XVIII веке, служивший для рассматривания перспективных картинок.

Над группой возвышается мраморная Венера, или Купальщица, — отзвук классического идеала красоты.

Шторка на стене — цитата из «Святого семейства со шторкой» (1645).

Костюмы персонажей смешивают старинную и современную для художника моду.

Раскрытый зонт и восточные ткани на кресле — знак любви художника к экзотике.
Кстати, похожий зонтик можно увидеть на картине «Гера, скрывающаяся у Океана и Тефии» (1645-1647) Карела Фабрициуса , ученика Рембрандта, из собрания Пушкинского музея.

#Рембрандт

Косплеим Хокни (Портрет художника, 1972) и это, пожалуй, максимум нашей мозговой активности в отпуске :)

С понедельником! Пусть эта неделя будет творческой!

🎨