Про планы на лето - в них может оказаться Питер
https://www.tochkadostupa.spb.ru/page5635619.html
https://www.tochkadostupa.spb.ru/page5635619.html
А может и Воронеж (там музыка в этом году лучше театра)
http://www.platonovfest.com/
http://www.platonovfest.com/
«Отелло», Верди, генеральная репетиция, МАМТ
«Макбета» в 2018 в Стасике поставил Кама Гинкас, сейчас выпускается «Отелло» в постановке А. Кончаловского. Остался «Фальстаф» и будет полный шекспировский Верди - таков план.
В новой постановке в первом отделении до слез знакомые неопределённые исторически отдаленные времена, когда мужчины ходили с холодным оружием и в камзолах, а женщины - в платьях сложного и обширного покроя (с длинными подолами солистки управлялись с трудом).
Сценография (Мэтт Дили, много чего ставил, в том числе церемонию открытия летней олимпиады в Лондоне) незатейлива - лестница/подиум, раздвигающийся задник и необязательная видеопроекция на нем (звезды, например); мебель на авансцене, где линейным образом перемещаются персонажи. В первом отделении вся массовка/хор так шаркает ногами, что заглушает оркестр. Победу Отелло отмечают какими-то половецкими плясками (работа хореографа?)
Длинные сцены дуэтов (Отелло - Дездемона, Отелло - Яго) - на сцену можно вообще не смотреть - там ровным счётом ничего не происходит. Как оказалось (в коротком интервью режиссера в антракте) - это вполне себе постановочная идея. «Оперой нужно наслаждаться с закрытыми глазами» (что правда удалось).
Раз уж начала про разговоры - дирижёр постановки отдельно отметил как заслугу режиссёра, что «в нужный момент певцы находятся в самой выигрышной своей точке». Это тоже правда, но вот кто от этого выигрывает?
Во втором отделении попросили всех не снимать, ну ОК. Произошло (ожидаемое) перемещение действия во времени - в не менее условное время диктаторов/масс/империй. Эффектная сцена приезда венецианских гостей, потом появление огромного бюста, множащегося в зеркалах. Зрелищно, но вторично и как-то это всё не добавило смысла/измерения происходящему на сцене. А даже скорее убавило - трагедия Отелло как-то измельчала прямо на глазах (хотя он старался). И вообще все стало немножко мюзиклом
Она меня за муки полюбила, а ее за сострадание к ним (с)
«Макбета» в 2018 в Стасике поставил Кама Гинкас, сейчас выпускается «Отелло» в постановке А. Кончаловского. Остался «Фальстаф» и будет полный шекспировский Верди - таков план.
В новой постановке в первом отделении до слез знакомые неопределённые исторически отдаленные времена, когда мужчины ходили с холодным оружием и в камзолах, а женщины - в платьях сложного и обширного покроя (с длинными подолами солистки управлялись с трудом).
Сценография (Мэтт Дили, много чего ставил, в том числе церемонию открытия летней олимпиады в Лондоне) незатейлива - лестница/подиум, раздвигающийся задник и необязательная видеопроекция на нем (звезды, например); мебель на авансцене, где линейным образом перемещаются персонажи. В первом отделении вся массовка/хор так шаркает ногами, что заглушает оркестр. Победу Отелло отмечают какими-то половецкими плясками (работа хореографа?)
Длинные сцены дуэтов (Отелло - Дездемона, Отелло - Яго) - на сцену можно вообще не смотреть - там ровным счётом ничего не происходит. Как оказалось (в коротком интервью режиссера в антракте) - это вполне себе постановочная идея. «Оперой нужно наслаждаться с закрытыми глазами» (что правда удалось).
Раз уж начала про разговоры - дирижёр постановки отдельно отметил как заслугу режиссёра, что «в нужный момент певцы находятся в самой выигрышной своей точке». Это тоже правда, но вот кто от этого выигрывает?
Во втором отделении попросили всех не снимать, ну ОК. Произошло (ожидаемое) перемещение действия во времени - в не менее условное время диктаторов/масс/империй. Эффектная сцена приезда венецианских гостей, потом появление огромного бюста, множащегося в зеркалах. Зрелищно, но вторично и как-то это всё не добавило смысла/измерения происходящему на сцене. А даже скорее убавило - трагедия Отелло как-то измельчала прямо на глазах (хотя он старался). И вообще все стало немножко мюзиклом
Она меня за муки полюбила, а ее за сострадание к ним (с)
Про музыку/исполнителей в "Отелло" не писала - все-таки это была репетиция и не первый состав. Но уже прошла премьера и есть мнение специалистов (для полноты картины) https://youtu.be/zeipsFml5is
YouTube
Сумерки богов. "Отелло" без тела. Кончаловский в Стасике
#sumerkibogov #vadimzhuravlev #andreykonchalovsky #hiblagerzmava
Канал в Телеграме https://t.me/VideoSumerkiBogov
https://www.vadimjouravlev.ru/
https://www.facebook.com/sumerkibogov/
Мои книги:
https://ridero.ru/books/konec_prekrasnoi_epokhi/
https…
Канал в Телеграме https://t.me/VideoSumerkiBogov
https://www.vadimjouravlev.ru/
https://www.facebook.com/sumerkibogov/
Мои книги:
https://ridero.ru/books/konec_prekrasnoi_epokhi/
https…
Эта тема начинала и заканчивала Пер Гюнта https://www.youtube.com/watch?v=tYHZSxrH3vU&fbclid=IwAR2RK7WfgYQjYLwK1cDp8GtidcmdQiKXwKcc6zhFNOwqZpezWyTL2fTgseA
YouTube
Jacques Brel. Ces Gens-Là. Жак Брель. Эти люди.
#noname #цим
Фестиваль NONAME в ЦИМе
День первый
Locked Room Talks
Проект к жизни вызвала пьеса Г. Макнейра и лаборатория Black box ЦИМа. Честно говоря, я ничего особо не ждала (гендерно-нейтрально-феминистически-политкорректно-это-все-в-актуальной-повестке), а была удивлена.
Пьесу написал шотландец по документальным записям разговоров мужчин всех возрастов/профессий, которые они ведут между собой в условной раздевалке; вышла в 2017 г и на русский язык её перевели специально к этому проекту. Содержание легко вообразите и не ошибётесь.
Создатели/участники вынули скелет (пьесы) и сделали такое deadly serious обсуждение-представление с использованием всех доступных технологий/техник. Постатейно, не всегда ровно, но честно - такая ковровая бомбардировка.
И даже сработала интерактивная составляющая - в части Возражения (сцена-тренажёр) предполагалась обратная связь от зрителей и она прям была. Отдельная история, что эти кейсы показали .
Нейтральная позиция как нельзя лучше показывает токсичность многих устоявшихся социальных установок, не сказать, что ниспровергает, но акценты расставляет. Другое дело, что сама конференция (формат мероприятия) и её участницы были также односторонни/единодушны как и безвестные болтливые мужчины. Ну то есть легко не будет
И очень подумали создательницы/исполнительницы - не было штампов (ну почти), прямой конфронтации, заезженных аргументов, шуток за сто (а могли бы)
Фестиваль NONAME в ЦИМе
День первый
Locked Room Talks
Проект к жизни вызвала пьеса Г. Макнейра и лаборатория Black box ЦИМа. Честно говоря, я ничего особо не ждала (гендерно-нейтрально-феминистически-политкорректно-это-все-в-актуальной-повестке), а была удивлена.
Пьесу написал шотландец по документальным записям разговоров мужчин всех возрастов/профессий, которые они ведут между собой в условной раздевалке; вышла в 2017 г и на русский язык её перевели специально к этому проекту. Содержание легко вообразите и не ошибётесь.
Создатели/участники вынули скелет (пьесы) и сделали такое deadly serious обсуждение-представление с использованием всех доступных технологий/техник. Постатейно, не всегда ровно, но честно - такая ковровая бомбардировка.
И даже сработала интерактивная составляющая - в части Возражения (сцена-тренажёр) предполагалась обратная связь от зрителей и она прям была. Отдельная история, что эти кейсы показали .
Нейтральная позиция как нельзя лучше показывает токсичность многих устоявшихся социальных установок, не сказать, что ниспровергает, но акценты расставляет. Другое дело, что сама конференция (формат мероприятия) и её участницы были также односторонни/единодушны как и безвестные болтливые мужчины. Ну то есть легко не будет
И очень подумали создательницы/исполнительницы - не было штампов (ну почти), прямой конфронтации, заезженных аргументов, шуток за сто (а могли бы)