22 апреля «Обручение в монастыре» в постановке Дм. Чернякова и с замечательным кастом 💥
https://www.mezzo.tv/en/Opera/Prokofiev%27s-Betrothal-in-a-Monastery-at-the-Staatsoper-Berlin-2437
https://www.mezzo.tv/en/Opera/Prokofiev%27s-Betrothal-in-a-Monastery-at-the-Staatsoper-Berlin-2437
www.mezzo.tv
Prokofiev's Betrothal in a Monastery at the Staatsoper Berlin | mezzo.tv
#питерпэнфантомныевибрации
#цим
«Питер Пэн. Фантомные вибрации», реж. Р. Феодори и А. Андрияшкин, открытая репетиция, ЦИМ
Сочинили и сыграли (с пришедшими) девять миллениалов из Июльансамбля
С одной стороны, ещё сыро и не хватает формы (но это-то доделывается); а с другой - кажется, что есть дефект на уровне идеи. Попробую объяснить.
Базовый посыл, что мы все такие вечные дети/не старше 9 лет (получается путём сложения цифр возраста до получения нужной в пределах девяти). И при определённых условиях может установиться прямой контакт между этими сущностями артистов/зрителей и, не знаю что, взаимообмен?, ну что-то . Это, кстати, тоже проблема - открытый финал (ничем не кончилось наше времяпрепровождение) и оставшееся недоумение. Но, наверное, я не поняла
Разбившись на возрастные группы от года до семи лет все отправляются на волшебный остров (большой зал ЦИМа, зонированный и трансформированный), а там Питер Пэн, Венди, следы капитана Крюка.
Все на этом острове шатаются и занимаются играми/фокусами вразбивку с условно-социальными практиками - беспокойство о загрязнении окружающей среды, гражданский активизм, гуманизация андроида, публичная рефлексия. Смену рода занятий размечает таймер (эквивалент кукареку).
Наигравшись/насмотревшись друг на друга актеры (они же авторы) делятся со зрителями своими ощущениями, примерно так «так тяжело, как сегодня мне не было никогда; контакта нет и что за фигня». Заодно мы узнаём какие-то внутренние детали - например, что говорили им режиссёры, что они сами чувствуют. На этом этапе оказывается, что это все уже про театр. Такой немножко сеанс разоблачения.
Потом уже вплотную к зрителям (разбив на группы согласно возрасту) доматываются - зачем в театр ходите? Здесь становится совсем уныло - теперь публичной рефлексии требуют от участников. Вообще, этот посыл/призыв к искренности/свободе внутреннего ребёнка при большом стечении народа напрягает своей прямотой. Если и можно это сделать, то без подталкивания и в ответ на встречную открытость (что странно ждать от актеров).
В заключение минут десять в формате римини_протокол происходит социальное сканирование публики - «да»/направо, «нет»/налево «современный театр это говно»; сверху, наверное, хорошо видно как меняет цвет большинство с красного («да») на синий («нет»).
Много хотят знать про участников (зачем?) и не покидает чувство, что за тобой наблюдают и ты уже давно часть эксперимента.
Финал - рассадив оставшихся зрителей (с острова можно уйти в любой момент) по периметру зала, актеры поиграли с ними в ассоциации (кидая мягкие игрушки) до тех пор пока не объявили, что можно на выход согласно возраста.
Ну то есть заход был ( писали в анонсах) - узнать про миллениалов. Хорошая идея - если ты сам не миллениал, то его/её родственник или знакомый и это вполне общая платформа, которую интересно и важно исследовать в том числе театральными методами. По факту оказалось, что исследование проводилось самими милленеалами на предмет выяснения границ внешней терпимости/лояльности к ним, ну заодно про границы театра
Ну ОК
Справедливости ради надо сказать, что кое-что о миллениалах удалось узнать: они уверены в себе, склонны (и любят это дело) к рефлексии, скептичны по отношению к существующему мироустройству, отлично зеркалят все, что вне их зоны интереса.
#цим
«Питер Пэн. Фантомные вибрации», реж. Р. Феодори и А. Андрияшкин, открытая репетиция, ЦИМ
Сочинили и сыграли (с пришедшими) девять миллениалов из Июльансамбля
С одной стороны, ещё сыро и не хватает формы (но это-то доделывается); а с другой - кажется, что есть дефект на уровне идеи. Попробую объяснить.
Базовый посыл, что мы все такие вечные дети/не старше 9 лет (получается путём сложения цифр возраста до получения нужной в пределах девяти). И при определённых условиях может установиться прямой контакт между этими сущностями артистов/зрителей и, не знаю что, взаимообмен?, ну что-то . Это, кстати, тоже проблема - открытый финал (ничем не кончилось наше времяпрепровождение) и оставшееся недоумение. Но, наверное, я не поняла
Разбившись на возрастные группы от года до семи лет все отправляются на волшебный остров (большой зал ЦИМа, зонированный и трансформированный), а там Питер Пэн, Венди, следы капитана Крюка.
Все на этом острове шатаются и занимаются играми/фокусами вразбивку с условно-социальными практиками - беспокойство о загрязнении окружающей среды, гражданский активизм, гуманизация андроида, публичная рефлексия. Смену рода занятий размечает таймер (эквивалент кукареку).
Наигравшись/насмотревшись друг на друга актеры (они же авторы) делятся со зрителями своими ощущениями, примерно так «так тяжело, как сегодня мне не было никогда; контакта нет и что за фигня». Заодно мы узнаём какие-то внутренние детали - например, что говорили им режиссёры, что они сами чувствуют. На этом этапе оказывается, что это все уже про театр. Такой немножко сеанс разоблачения.
Потом уже вплотную к зрителям (разбив на группы согласно возрасту) доматываются - зачем в театр ходите? Здесь становится совсем уныло - теперь публичной рефлексии требуют от участников. Вообще, этот посыл/призыв к искренности/свободе внутреннего ребёнка при большом стечении народа напрягает своей прямотой. Если и можно это сделать, то без подталкивания и в ответ на встречную открытость (что странно ждать от актеров).
В заключение минут десять в формате римини_протокол происходит социальное сканирование публики - «да»/направо, «нет»/налево «современный театр это говно»; сверху, наверное, хорошо видно как меняет цвет большинство с красного («да») на синий («нет»).
Много хотят знать про участников (зачем?) и не покидает чувство, что за тобой наблюдают и ты уже давно часть эксперимента.
Финал - рассадив оставшихся зрителей (с острова можно уйти в любой момент) по периметру зала, актеры поиграли с ними в ассоциации (кидая мягкие игрушки) до тех пор пока не объявили, что можно на выход согласно возраста.
Ну то есть заход был ( писали в анонсах) - узнать про миллениалов. Хорошая идея - если ты сам не миллениал, то его/её родственник или знакомый и это вполне общая платформа, которую интересно и важно исследовать в том числе театральными методами. По факту оказалось, что исследование проводилось самими милленеалами на предмет выяснения границ внешней терпимости/лояльности к ним, ну заодно про границы театра
Ну ОК
Справедливости ради надо сказать, что кое-что о миллениалах удалось узнать: они уверены в себе, склонны (и любят это дело) к рефлексии, скептичны по отношению к существующему мироустройству, отлично зеркалят все, что вне их зоны интереса.
#золотаямаска
#последнийветердикогозапада
«Последний ветер дикого Запада», номинация Эксперимент, реж. А. Артемов, театр Тру СПб
Русский вестерн, лубочный хардкор, непрерывный панчлайн, максимальное напряжение статики - это автоопределение, в целом, верное.
Четверо условных ковбоев и ещё один условный Джо-трактирщик
Стеб как приём который почти стал формой.
Нарочито утрированные персонажи, дурацкая история про какого-то алмазного быка, полное отсутствие действия.
В прошлые 20 лет со всеми героями происходило что-то адски безобразное, а один так просто был в аду и вот они сошлись чтобы наконец-то покончить с пресловутым быком и со всем остальным.
Это, кстати, непросто было понять.
Эти ребята толкутся на пятачке условного бара, вопят что-то, размахивая пистолетами, а их увеличенная проекция транслируется на экране. Вопли заглушает громкий перевод/дубляж голосом Володарского.
Чудесным образом история рассказывается (хотя в какой то момент казалось, что это сейчас развалится), в конце все достоверно перестреляли друг-друга, алмазный бык (что это за фигня такая?) продолжает где-то пребывать или забыт.
Помимо выдержанной формы, действие изумляет своей энергией и отвязностью существования артистов.
Всегда любила вестерны
#последнийветердикогозапада
«Последний ветер дикого Запада», номинация Эксперимент, реж. А. Артемов, театр Тру СПб
Русский вестерн, лубочный хардкор, непрерывный панчлайн, максимальное напряжение статики - это автоопределение, в целом, верное.
Четверо условных ковбоев и ещё один условный Джо-трактирщик
Стеб как приём который почти стал формой.
Нарочито утрированные персонажи, дурацкая история про какого-то алмазного быка, полное отсутствие действия.
В прошлые 20 лет со всеми героями происходило что-то адски безобразное, а один так просто был в аду и вот они сошлись чтобы наконец-то покончить с пресловутым быком и со всем остальным.
Это, кстати, непросто было понять.
Эти ребята толкутся на пятачке условного бара, вопят что-то, размахивая пистолетами, а их увеличенная проекция транслируется на экране. Вопли заглушает громкий перевод/дубляж голосом Володарского.
Чудесным образом история рассказывается (хотя в какой то момент казалось, что это сейчас развалится), в конце все достоверно перестреляли друг-друга, алмазный бык (что это за фигня такая?) продолжает где-то пребывать или забыт.
Помимо выдержанной формы, действие изумляет своей энергией и отвязностью существования артистов.
Всегда любила вестерны
#мертвыедуши #золотаямаска
«Мертвые души», Н. Гоголь, реж О. Липовецкий, театр Поиск, г. Лесосибирск, номинанат Золотой маски
На московские золотомасочные показы билетов не было уже в момент открытия продаж и для всех потерпевших были устроены гастроли в Мытищинском театре ФЭСТ. Тоже квест, кстати, - билеты можно было купить только в кассе, никакого онлайна. Но оно того стоило
В бешеном темпе три часа трое артистов (один из которых директор театра) читают (иногда даже по книге) бессмертный русский эпос, который иногда фарс.
Смешно, страшно за артистов (было несколько эпизодов, когда я прямо волновалась за них). Чичиков всегда один, в вот в остальных персонажей (насчитала 15) из густонаселенной поэмы с головокружительной скоростью впрыгивают двое других артистов.
Небанальная работа художника с предметами (Ш. Каждан) многое определяет в спектакле. Все предметы на сцене - это оставшиеся из первоначального списка на 10 страниц вещей, упомянутых в Мертвых душах. Души - предметы одежды, висящие градиентом от чёрного к белому по периметру сцены. Это все принесли в театр жители города Лесосибирска (население 60 тыс, почти 300 км от Красноярска).
И для полной красоты - показ был 1 апреля, Николаю Васильевичу исполнилось 210 лет. Gogol forever
«Мертвые души», Н. Гоголь, реж О. Липовецкий, театр Поиск, г. Лесосибирск, номинанат Золотой маски
На московские золотомасочные показы билетов не было уже в момент открытия продаж и для всех потерпевших были устроены гастроли в Мытищинском театре ФЭСТ. Тоже квест, кстати, - билеты можно было купить только в кассе, никакого онлайна. Но оно того стоило
В бешеном темпе три часа трое артистов (один из которых директор театра) читают (иногда даже по книге) бессмертный русский эпос, который иногда фарс.
Смешно, страшно за артистов (было несколько эпизодов, когда я прямо волновалась за них). Чичиков всегда один, в вот в остальных персонажей (насчитала 15) из густонаселенной поэмы с головокружительной скоростью впрыгивают двое других артистов.
Небанальная работа художника с предметами (Ш. Каждан) многое определяет в спектакле. Все предметы на сцене - это оставшиеся из первоначального списка на 10 страниц вещей, упомянутых в Мертвых душах. Души - предметы одежды, висящие градиентом от чёрного к белому по периметру сцены. Это все принесли в театр жители города Лесосибирска (население 60 тыс, почти 300 км от Красноярска).
И для полной красоты - показ был 1 апреля, Николаю Васильевичу исполнилось 210 лет. Gogol forever
Только две питерские команды не знаю:)
https://daily.afisha.ru/brain/11605-otdel-boli-teatr-na-vynos-i-esche-6-novyh-nezavisimyh-teatrov-moskvy-i-peterburga/?fbclid=IwAR3Xui8ckLJ1L866_a6kpG-dbxNqvbdb3ntvvyaaS3N4tlJ6PbqejB88byE
https://daily.afisha.ru/brain/11605-otdel-boli-teatr-na-vynos-i-esche-6-novyh-nezavisimyh-teatrov-moskvy-i-peterburga/?fbclid=IwAR3Xui8ckLJ1L866_a6kpG-dbxNqvbdb3ntvvyaaS3N4tlJ6PbqejB88byE
Афиша
«Отдел боли», «Театр. На Вынос» и еще 6 новых независимых театров Москвы и Петербурга
«Афиша Daily» нашла и сфотографировала 8 новых независимых театральных группировок в Москве и Петербурге. А еще выяснила, что такое криптакли, как правильно вызывать ...
Forwarded from Электротеатр
Мы начинаем! Смотрите трансляцию "Орфических игр" без регистрации и смс 💣
https://ok.ru/video/1165093445319
https://ok.ru/video/1165093445319
OK.RU
Проект «Орфические Игры. Панк-Макраме». День 1 #КУЛЬТУРНАЯВЕСНА
Подключайтесь к трансляции проекта Электротеатра Станиславский «Орфические игры. Панк-макраме». Вы сможете посмотреть все 12 спектаклей проекта в прямом эфире – одновременно с тем, как их увидят зрители в самом театре.
«Орфические игры. Панк-макраме» — …
«Орфические игры. Панк-макраме» — …