🎹Чью музыку и как часто сэмплировали в 2019 году: отчет Traсklib

Онлайн-магазин сэмплов подвел итоги года.

По данным сайта, в 15 процентах песен, попадавших в американский чарт в 2019-м, использовались сэмплы. Этот показатель в последние 10 лет держится примерно на одном уровне (от 15 до 25 %), хотя не каждый год песня, построенная на сэмпле, становится главным хитом сезона (речь в данном случае о «Old Town Road» Лил Нэс Экс, в которой использован фрагмент из трека Nine Inch Nails «34 Ghosts IV»).

Сэмплирование давно стало повсеместным: хотя лидерами по количеству сэмплов остаются хип-хоп и r’n’b, представители других популярных жанров тоже не брезгуют лицензировать куски чужих песен для создания своих. Более того, сэмплы можно найти в 59 из 100 самых популярных альбомов года, по версии Billboard.

Но откуда именно заимствуют идеи и звуки самые востребованные современные продюсеры? Согласно отчету Traсklib, главными источниками сэмплов для них стала музыка, вышедшая относительно недавно, в 2010-х (33% всех сэмплов), а не в предыдущие десятилетия. Эта тенденция сохраняется последние пять лет.

Наконец, источники сэмплов становятся все более разнообразными, благодаря тому, что в стриминговых сервисах появляется музыка, которая ранее была доступна только собирателям редкого винила.

Источник: http://amp.gs/iwyf

📆Топ-3 события наступающей недели:

📚 Презентация книги Антона Маскелиаде «Твой первый трек» в «Яровит холле»;

🎸 Концерт-презентация нового релиза группы «Космоделика», выпускников ИМИ.Резиденции в Powerhouse Moscow;

🎼 Лекция «Как устроена музыка: научный взгляд» в лектории «Level One»

✍🏻Больше событий в нашем календаре: i-m-i.ru/calendar

☝️Напоминаем, что вы можете бесплатно разместить на нашем сайте анонс своего события. Присылайте описание и контакты для обратной связи на почту hi@i-m-i.ru или в личные сообщения страниц ИМИ в VK и FB.

🎤Менеджер Марка Ронсона, Бруно Марса, Charli XCX и Lizzo — о своем пути в музыкальной индустрии

В интервью Music Business Worldwide Брэндон Крид рассказал о том, как начал карьеру с административной должности в Arista Recоrds, затем переключился на работу с артистами (A&R) в Epic Records, после чего стал одним из самых успешных менеджеров в музыкальной индустрии.

По словам Крида, он, как и многие его коллеги, параллельно с работой в A&R-отделе занимался делами музыкантов, не подписанных на лейблы. Одним из таких артистов стал брошенный рекорд-компанией Motown Бруно Марс, с которым менеджер поначалу работал «на честном слове».

«Я неофициально сотрудничал с Бруно еще в тот момент, когда был в Sony. Я несколько лет не получал зарплату, будучи его менеджером, потому что у меня и так была основная работа. К тому же у него все равно никаких денег не было», — вспоминает Крид.

Он также обратил внимание на начинающую певицу по имени Lady Gaga и пытался убедить боссов Epic Records подписать ее, но не преуспел.

«Это было еще до того, как она заключила контракт с Def Jam [в 2006 году]. У Lady Gaga тогда не было хитов, с которыми она потом ворвалась [в мейнстрим]. Она произвела впечатление на меня, но не на моих начальников», — рассказал менеджер.

Крид подтверждает, что за последние пятнадцать лет музыкальный бизнес изменился до неузнаваемости, но говорит, что основы профессии менеджера артиста остались теми же: защищать интересы музыканта и помогать ему достичь выбранных целей.

«Меняются среда и инструменты (стриминг и соцсети), но цели остаются прежними. И нашу работу определяет то, чего хочет артист. Если он хочет альбом на первом месте в чарте, номинацию на “Грэмми”, “Оскар”, заработать денег или привлечь внимание к какой-либо проблеме, к этому мы и должны стремиться», — резюмирует Крид.

https://www.musicbusinessworldwide.com/brandon-creed-real-artists-are-breaking-very-big-very-fast-because-theres-a-thirst-for-superstars/

😿Московский клуб Red закроется 1 февраля из-за строительных работ на территории «Красного Октября»

Концерты, которые должны были состояться в клубе с февраля по октябрь (включая выступления групп Nouvelle Vague, Sons of Apollo и The 69 Eyes), будут перенесены на другие площадки.

Вместе с клубом закроются его «дочерние» проекты Red Roof, Red Pub и Red Food, однако промо-группа, занимавшаяся организацией концертов на площадке, продолжит свою работу.

Клуб Red открылся в здании на Болотной набережной в июле 2014 года.

🎙🎶Радио «Маяк» выбрало лучшие подкасты о музыке

В финал премии «Маяка» Russian Podcast Awards 2019 в номинации «Музыка» вышли три подкаста:

🏆«Русская кибернетика», еженедельная программа Евгения Свалова и Александра Киреева о российской электронной музыке;

🏆«CHILL», шоу Артема Дмитриева, посвященное расслабляющей музыке;

🏆«Boom Clap», подкаст Гриши Пророкова об истории зарубежной поп-музыки.

Имена лауреатов премии будут объявлены до конца года. Выпуск победившего подкаста прозвучит в эфире радио «Маяк».

Премии Russian Podcast Awards была учреждена в октябре.

🎤🎤Tallinn Music Week объявил спикеров своей конференции 2020 года

В панельных дискуссиях, которые состоятся 27 и 28 марта в Таллине, примут участие:

— организаторы фестивалей «Стереолето» (Россия), «Стихия» (Узбекистан), Oslo World (Норвегия), En Órbita (Испания),

— управляющий директор концертного зала Tampere Hall (Финляндия),

— основатель международного агентства артист-менеджмента Cabin Artists,

— директор музыкального направления в консалтинговом бюро Sound Diplomacy (Великобритания, Испания, Германия),

— программный директор магистратуры музыкального менеджмента Университета Вестминстера (Великобритания);

— соосновательница международной экологической организации Clean Scene.

☝️Делегатские пассы на Tallinn Music Week 2020, дающие право посещения конференции и шоукейсов, можно приобрести за 175 евро.

💼Tallinn Music Week 2020 пройдет в эстонской столице с 25-го по 28-е марта.

🍎🍎Скриптонит первым из русскоязычных исполнителей попал на обложку глобального плейлиста Apple Music «Главные новинки»

Новый альбом казахстанского рэпера «2004» вышел сегодня эксклюзивно на эппловской стриминговой платформе. По условиям соглашения между Apple Music и лейблом Скриптонита Musica36, пластинку можно будет послушать только на Apple Music до конца января. Потом она появится на остальных цифровых площадках.

Схема, при которой популярный артист в обмен на промо соглашается выпустить альбом эксклюзивно на выбранной стриминговой платформе, не нова, но случай Скриптонита по-своему примечателен.

Обычно период эксклюзивности ограничивается одной-двумя неделями, а то и меньше. Второй альбом рэпера Хаски «Любимые песни (воображаемых) людей», вышедший в марте 2017 года, сперва появился только в каталоге Apple Music, но уже через два дня был доступен на остальных стриминговых сервисах. «2004» Скриптонита будет «яблочным» эксклюзивом больше месяца.

Если у вас нет подписки на Apple Music, вот тут рассказано, как послушать альбом «2004».

📺Пять лучших видеоблогов о музыкальном оборудовании: выбор Music Radar

Читатели авторитетного сайта для музыкантов выбрали топ-5 YouTube-каналов, авторы которых рецензируют новое оборудование и делятся секретами саунд-продакшена.

📹Andrew Huang
Ведущий канала Эндрю Хуан сочетает нескучные ликбезы по электронной музыке с эффектными экспериментами (например, пишет трек вместе с лошадью, играющей на клавишных или сэмплирует звуки фейерверков). Благодаря этому один из самых популярных блогов о продюсировании (почти 2 миллиона подписчиков) выиграл голосование Music Radar с большим отрывом.

📹Loopop
Специализация канала — регулярные обзоры софта и железа, которыми пользуются электронные музыканты: только этом году Loopop выложил 60 выпусков, в которых подробно тестируется новое оборудование и программное обеспечение.

📹Sonicstate
Ник Бэтт, автор сайта о музыкальных технологиях и бывший участник электронного дуэта DNA, подробно разбирает функционал различных синтезаторов, а также делает интервью с коллегами по цеху.

📹Look Mum No Computer
Лаборатория Сэма Бэттла, неутомимого экспериментатора, ищущего все новые и новые способы синтезировать звук с помощью как обычных, так и довольно экзотических инструментов.

📹Hainbach
Ведущий канала Стефан Гетш находит неочевидное применение оборудованию, которое чаще всего оказывается на барахолках.

😏О других полезных каналах для музыкантов, продюсеров и студийных звукоинженеров читайте в ИМИ.Журнале.

🎧Как модные наушники меняют звучание современной музыки

Не секрет, что в последние двадцать лет меломаны гораздо чаще стали слушать музыку в наушниках, а не через колонки. Индустрия отреагировала на этот тренд соответствующим образом: продюсеры и студийные инженеры стараются выровнять баланс звука так, чтобы он хорошо звучал прежде всего в наушниках.

Как уточняет обозреватель Quartz Дэн Копф, изменения в первую очередь коснулись вокала: наушники создают ощущение, что артист поет прямо в ухо слушателю.

«Билли Айлиш и Селена Гомес поют почти шепотом, как будто они находятся прямо у вас в голове. Осознанно или нет, поп-артисты записывают вокал так, чтобы создать ощущение близости. Их музыка не звучит так, как будто вы находитесь в огромном театре. И это очень отличается от того, как записывались раньше артисты вроде Уитни Хьюстон: в те времена считалось, что реверберация должна сделать звук эпическим», — поясняет Чарли Хардинг, автор подкаста о музыкальной теории Switched On Pop.

Другой пример влияния наушников на подход к продюсированию — акцент на низких частотах. Маленькие колонки воспроизводят басы хуже, чем сабвуферы, а это значит, что в миксе трека их нужно усилить. Что и делают современные продюсеры.

Источник: http://amp.gs/iMqx

💰Forbes опубликовал рейтинг музыкантов, заработавших в 2010-е годы больше, чем все их коллеги

Список предсказуемо возглавил Доктор Дре: во многом благодаря продаже своей доли бренда наушников Beats компании Apple. После этого хип-хоп-продюсер стал богаче почти на миллиард долларов.

В первую пятерку списка Forbes попали Тэйлор Свифт, Бейонсе и группа U2, а также Пи Дидди. Ирландцам основную долю доходов принесли гастроли и эндорсерские сделки, а рэпер сколотил состояние благодаря множеству предприятий, не имеющих прямого отношения к музыкальной индустрии (например, продаже ароматизированной водки Ciroc — артист стал амбассадором алкогольного бренда, принадлежащего компании Diageo).

Топ-10 рейтинга Forbes выглядит следующим образом (в скобках — заработки в миллионах долларов):

1. Доктор Дре (950)
2. Тэйлор Свифт (825)
3. Бейонсе (685)
4. U2 (675)
5. Дидди (605)
6. Элтон Джон (565)
7. Джей-Зи (560)
8. Пол Маккартни (535)
9. Кэти Перри (530)
10. Леди Гага (500)

🥳Друзья, мы подвели итоги нашего розыгрыша книги Антона Маскелиаде "Твой первый трек"!

✨Победители в ВК
✨Победители в FB

Спасибо всем за участие в конкурсе! Подписывайтесь на ИМИ, впереди у нас много интересного! В том числе, конкурсов😉

🔥Мы готовимся с новыми силами вступить в Новый год. Чтобы это получилось в полной мере, нам нужны дополнительные руки😉

ИМИ открывает вакансии редактора и фоторедактора! Подробности и тестовые задания тут:

✍🏻https://i-m-i.ru/jobs/editor
✍🏻https://i-m-i.ru/jobs/photoeditor

✨Ждем ваших заявок!

📓Интерактивный онлайн-учебник от Ableton — теперь на русском!

Пособие дает базовые представления о том, как писать электронную музыку. Оно будет полезно, в первую очередь, тем, у кого нет опыта работы с звуковыми редакторами.

Интерактивный курс от Ableton разбит на семь частей. В них объясняются основные понятия теории музыки (ритм, такт, темп, аккорд, высота тона, гамма), а также рассматриваются отличительные особенности разных музыкальных жанров.

Кроме того, на сайте есть так называемая «игровая площадка», где пользователь может попробовать свои силы в создании ритмических паттернов, басовых линий, мелодии и аккордов.

💿Альбом «Фелла» группы RSAC и певицы Ella получил платиновый диск от лейбла Universal Music Russia

Альбом вышел в июне и c тех пор был продан тиражом 30 тысяч копий (в эпоху стриминга учитываются не только, собственно, продажи альбома целиком, но и «альбомно-эквивалентные единицы» — определенное количество прослушанных или купленных треков приравнивается к покупке 1 диска).

Подобного результата группа Феликса Бондарева добилась во многом благодаря треку «NBA», который стал хитом в сети TikTok и попал в десятку самых популярных песен года в российском Apple Music.

Отметим, что в России нет организации, которая занималась бы централизованной сертификацией музыкальных релизов, как это делает, к примеру, RIAA в США. Поэтому золотые, платиновые и бриллиантовые диски (25, 50 и 100 тысяч «альбомно-эквивалентных единиц» соответственно) вручают обычно сами лейблы.

👨‍🎓Канье Уэст оказался в центре двух судебных разбирательств, связанных с его музыкой

На днях юристы рэпера ответили на обвинения в незаконном использовании Уэстом чужой аудиозаписи: в трек «Ultralight Beam», вышедший в 2016 году, рэпер включил сэмпл из молитвы маленькой девочки, выложенной в инстаграм ее матерью по имени Элис Джонсон.

Представители рэпера связались с женщиной и договорились с ней об использовании сэмпла. Однако в феврале 2019 года приемные родители и законные представители ребенка, Эндрю и Ширли Грин, подали на Уэста в суд, потребовав компенсацию за незаконное использование голоса девочки.

Супруги заявили, что у Джонсон не было права договариваться с Уэстом по поводу сэмпла, а если оно и было, никакого письменного соглашения представители рэпера и биологическая мать девочки не заключили.

Юристы Уэста теперь утверждают, что в момент выхода «Ultralight Beam» Грины не запатентовали аудиозапись с голосом приемной дочери, а значит не имеют права на возмещение якобы нанесенного им ущерба. Процесс продолжается.

Тем временем, лейбл EMI вновь запустил судебное разбирательство с Уэстом по поводу издательских прав на его песни.

В январе рэпер через суд потребовал у лейбла вернуть ему права на паблишинг, которые он передал EMI в 2003 году. Лейбл подал ответный иск в марте, обвинив музыканта в незаконной попытке расторгнуть действующий контракт, который Уэст несколько раз продлевал.

В сентябре взаимные претензии Уэста и EMI как будто были улажены (подробности не сообщались), однако федеральный суд постановил, что до конца год дело может быть открыто вновь, если стороны не придут к окончательному соглашению.

🎶Кто стал крупнейшим музыкальным издателем в 2019 году

Reuters отвечает на вопрос, для кого из паблишеров уходящий год был наиболее успешным.

Изучив квартальные финансовые отчеты трех мейджор-лейблов (Warner Chappell, Sony и Universal), сотрудник информагентства пришел к выводу, что наибольшую выручку получили паблишеры, входящие в состав корпорации Sony (1,4 миллиарда долларов, по оценке экспертов издания).

Чуть позади остался Universal, которому паблишинг принес 1,15 миллиарда долларов. А вот Warner Chappell с их прибылью в 650 миллионов долларов пока значительно уступает конкурентам.

Лидерство Sony объясняется тем, что каталог песен, правами на которые она владеет или управляет, почти удвоился в ноябре 2018 года. Тогда корпорация окончательно выкупила компанию EMI Music Publishing, которой принадлежали права на более чем 2 миллиона песен.

Источник: http://amp.gs/DTNp

🔥Помогли коллегам из классных телеграм-каналов и музмедиа составить список главных отечественных альбомов 2019 года

Мы не пишем про новые альбомы, но постоянно слушаем музыку и стараемся держать руку на пульсе. Помогли друзьям из "Афиши.Daily" выбрать наиболее интересные пластинки из России и соседних стран. Скорее бегите слушать, если вдруг что-то упустили🏃‍♂️

https://daily.afisha.ru/music/13947-luchshie-albomy-2019-goda-rossiya-i-sosedi/

🔊Сервис подписки Combo от Mail.Ru Group добавил в свой пакет услуг доступ к музыке «ВКонтакте» и Boom

Пользователи Combo смогут слушать музыку, выложенную в соцсети, без рекламы в фоновом режиме или офлайн. Чтобы активировать доступ к музыке, подписчикам сервиса необходимо привязать свой аккаунт «ВКонтакте» в личном кабинете Combo.

В пакет услуг Combo также входят доступ к сервису «МегаФон ТВ» с пакетом онлайн-кинотеатра «Амедиатека», скидки на пользование такси-агрегатором «Ситимобил» и службой доставки еды Delivery Club, кэшбек на поездки в каршеринге YouDrive и другие бонусы.

Стоимость подписки Combo — 199 рублей в месяц (при оплате картой Visa до конца 2019 года — 99 рублей в месяц).

Источники: http://amp.gs/DTLa
http://amp.gs/DTLW

✍️ «В 2019 году русский рэп окончательно окреп как институт»

В своей колонке для «Афиши Daily» редактор The Flow Владимир Завьялов рассуждает о том, каким оказался уходящий год для русского рэпа. По мнению обозревателя, 2019-й стал годом «малых дел и больших денег». Для этого периода характерно, с одной стороны, отсутствие громких новичков и больших релизов, с другой — образование среднего класса рэп-исполнителей, которые могут ездить в продолжительные туры по России, а могут не гастролировать вовсе, живя на доходы от стриминга и рекламных контрактов.

«В индустриальном смысле рэп переживает лучшие времена. В интервью артисты жанра синхронно отвечают: деньги, площадки (и цифровые, и концертные) — все это окончательно оформилось в большие доходы именно сейчас. Артист с 50 тысячами подписчиков ездит в туры по 10+ городов, зарабатывает около 700 тысяч рублей (имя артиста раскрывать не буду, но это далеко не топ) и имеет по миллиону с лишним прослушиваний в “ВКонтакте” на свежем альбоме», — пишет Завьялов.

Вместе с тем автор отмечает, что вчерашние лидеры жанра (Оксимирон, Скриптонит) по разным причинам ушли в тень, пропустив нишевых новичков (МС Сенечка) и тех, кто прежде не получал своей доли внимания со стороны аудитории (Saluki, White Punk, Loqiemean). В результате может сложиться впечатление, что в русском рэпе за год не произошло ни одного по-настоящему эпохального события.

«При всем многообразии рэпа, кажется, впервые за много лет сложилось ощущение, что год не дал ни одного большого конвенционального героя с огромным успехом, какими в 2018-м были GONE.Fludd и Big Baby Tape. Этому ощущению сопутствовало чувство глобального перенасыщения в жанре. Тот же Obladaet, отвечая на вопрос о том, когда было легче фрешмену — тогда или сейчас, признается: ”Раньше ты мог просто выкинуть песню в интернет, и она могла быть везде”, а сейчас «песня просто так не взлетит, нужна реклама”», — пишет Завьялов.

Журналист считает, что время сытой, но скучной стабильности в российском хип-хопе может закончиться уже скоро.

«2020-й и правда будет в каком‑то смысле определяющим: рост покупателей стрим-подписок сначала замедлится, а потом рано или поздно остановится, и здесь уже как минимум цифры станут более показательными. Будущие альбомы Оксимирона*, “ЛСП”, Фараона и Скриптонита еще лучше отразят состояние жанра. Если они вообще будут», , — подытоживает Завьялов

Источник: http://amp.gs/D11d

* — внесен Минюстом РФ в список иноагентов.