Свежие вакансии в музыкальной индустрии:

🎙️Программный директор в Megapolis Media;

💿Руководитель направления музыкальных библиотек в Music2Business;

📝Менеджер в Продюсерский центр Леонида Агутина.

Больше актуальных вакансий — на нашем сайте: http://amp.gs/qB0p

Джефф Трэвис (Rough Trade): «Доверие важнее, чем интересы бизнеса»

На днях в Москве состоялась лекция Джеффа Трэвиса, основателя легендарной сети музыкальных магазинов Rough Trade и одноименного инди-лейбла, который в разные годы издавал альбомы The Smiths, The Fall, Cabaret Voltaire, The Libertines, Belle & Sebastian, Sleaford Mods и других исполнителей.

На встрече Трэвис рассказал об истории Rough Trade и поделился своим мнением о том, зачем нужны музыкальные магазины и лейблы в цифровую эпоху.

— Магазин Rough Trade появился вскоре после того, как друг Джеффа Трэвиса посоветовал ему привезти в Британию для продажи две сотни панковских пластинок, купленных в США. Идея оказалась удачной: сперва магазин, а потом и созданный на его фундаменте лейбл заняли свободные ниши, начав продвигать музыку, которую в Британии мало кто издавал и продавал.

— Первый настоящий контракт с Rough Trade заключили The Smiths. До того момента Трэвис предпочитал работать с музыкантами «на честном слове»: чистая прибыль, полученная от продажи пластинки, делилась поровну между Rough Trade и группой. Удерживать артистов на лейбле Трэвис тоже не стремился и легко отпускал тех, кто хотел уйти на мейджор-лейбл. Годы спустя Джефф называет такой подход наивным, но заявляет, что репутация для него была важнее прибыли.

— Музыкальный магазин становится местом силы, когда покупатели могут не только прийти в него за пластинкой, но и пообщаться с продавцом, получить от него рекомендацию, а также посидеть за кофе и почитать.

— Главной целью Rough Trade сегодня Трэвис назвал работу с наиболее интересными для лейбла артистами, а также помощь музыкантам в записи качественных релизов, поиске продюсеров и саунд-инженеров.

— По мнению Трэвиса, лейблы в цифровую эпоху по-прежнему выполняют роль посредников между музыкантами и аудиторией. С одной стороны, лейбл может взять на себя административную работу, которую артисты не любят, не хотят или не могут делать. С другой — выпускающая компания может отбирать из выходящих ежедневно сотен тысяч новых треков действительно интересную музыку.

— Трэвис признал, что почти ничего не знает о современной российской музыке (отчасти из-за языкового барьера), но тем не менее посоветовал местным артистам присылать демо-записи в Rough Trade.

💡Магистратура «Sound Art & Sound Studies» откроется в московской Школе дизайна ВШЭ в 2020 году

🔥Новая двухлетняя программа обучения рассчитана как на опытных музыкантов и художников, так и тех, кто никогда не работал со звуком профессионально, но хочет заниматься саунд-артом.

☝️Это первая в России магистерская программа такого рода. Она будет сочетать теоретические занятия (по физике звука, нейропсихологии и акустике) с практическими. Магистранты будут работать над проектами (инсталляциями, звуковыми скульптурами, экспериментальными пьесами) в студиях и лабораториях.

✍️Программа стартует в сентябре 2020 года. Форма обучения — очная. Стоимость обучения — 300 тысяч рублей. Конкурсный отбор на магистерскую программу будет проходить на основе анализа портфолио и собеседования.

👩‍💻Для поступления на профиль «Sound Art & Sound Studies» необходимо подать документы на магистерскую программу «Практики современного искусства» с 22 июня до середины августа 2020 года.

⭐️Куратором профиля «Sound Art & Sound Studies» станет Стас Шарифуллин, музыкант, основатель лейбла Klammklang и лауреат премии Сергея Курехина.

💥Среди приглашенных преподавателей профиля: междисциплинарный художник Дмитрий Морозов, музыкант и саунд-артист Александр Сенко, лектор Высшей школы урбанистики Ксения Майорова, исследователь звука и сотрудник издательства «Новое литературное обозрение» Евгений Былина, а также американский алгоритмический музыкант и лайв-кодер Реник Белл.

«Работа со звуком и музыкой в искусстве открывает максимально широкие возможности для профессионалов. Наши выпускники получат „ключ от всех замков“ — универсальный набор знаний и навыков, востребованных в самых различных областях», — рассказал Стас Шарифуллин.

🙏Подробнее о магистерской программе «Sound Art & Sound Studies» в ВШЭ можно будет узнать 19 ноября, в день открытых дверей в Школе дизайна.

🔪 Тексты про музыку от журнала «Нож»

На «Ноже» умеют писать крутые тексты про музыку, не столько зависящие от конкретных имен, а скорее исследующие разного рода явления, зачастую довольно нетривиальные. Ниже 5 огненных постов, которые несут в себе образовательный посыл:

1. Как врубиться в блэк-метал
2. Про древнерусскую хоровую музыку
3. Гид по академической электронной музыке
4. Про эффективность музыки при наркозе
5. Зачем нужна фоновая музыка

Обязательно подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые статьи!

👑Столичному ГлавClub Green Concert нужен программный директор

Один из крупнейших клубов страны ищет экстраординарного и амбициозного специалиста по букингу русскоговорящих артистов для Главклуба и других площадок Москвы и России.

График и место работы — ненормированные, вознаграждение — высокое, по результатам собеседования.

Резюме присылайте на адрес Igor.Tonkikh@glavclub.com с темой письма «Όλυμπος».

Wizkid и Объединенный банк Африки откроют новый «честный» стриминг

Нигерийский автор-исполнитель Wizkid (настоящее имя — Айодеджи Ибрагим Балогун) собирается запустить стриминговый сервис в сотрудничестве с Объединенным банком Африки (United Bank for Africa).

По словам исполнителя, главным преимуществом нового проекта будет достойный заработок музыкантов с прослушиваний.

Wizkid также сообщил, что его команда собирается запустить программу поддержки независимых музыкантов. В планах проекта — выпустить на платформе релизы 20 артистов из разных африканских стран.

Принципы работы нового стриминг-сервиса, а также его название и дата запуска пока не сообщаются.

Wizkid — нигерийский певец и автор песен, с 2011 года выпустивший три альбома, последний из которых, «Sounds from the Other Side», вышел в 2017 году на мейджор-лейбле RCA Records. В 2016 году Wizkid добился международной известности, записав совместную песню с Дрейком «One Dance». После этого артист выпустил совместные треки с Крисом Брауном, Бейонсе и рэпером Skepta.

http://amp.gs/qxEj

🔥Открытая лекция Ивана Смирнова из группы «Краснознаменная дивизия имени моей бабушки» в Maskeliade Music School

В четверг, 24 октября Лидер «КДИМБ» расскажет о том, как структурировать работу над музыкой и совмещать творчество с управлением делами группы, а также поведает об особенностях творческого процесса в большом коллективе.

Начало 20:00, вход свободный, по регистрации.

Фестиваль Tallinn Music Week открыл прием заявок для музыкантов

Желающие принять участие в популярном эстонском шоукейсе, который состоится с 25 по 28 марта 2020 года, могут подать заявку на сайте TMW вплоть до 23:59 1 декабря. Ответ от организаторов придет в январе 2020-го.

Организаторы Tallinn Music Week предоставят зарубежным артистам трансфер из аэропорта или паромной станции до отеля. В день выступления музыкантам оплатят двухместный номер в отеле и кейтеринг (одно горячее блюдо). Кроме того, каждый иностранный участник шоукейса получит доступ на все конференции и концерты TMW.

Приобрести делегатский пропуск на все конференции и концерты Tallinn Music Week можно будет с 1 ноября на сайте шоукейса (цена универсальной проходки пока не объявлена).

Полный лайнап Tallinn Music Week 2020 будет объявлен в феврале.

💥Друзья, мы запускаем новый формат встреч — серию дискуссий "Главные проблемы музыки в России"

В первом обсуждении примут участие генеральный директор Soyuz Music Алексей Аляев, маркетинг-координатор музыкального дистрибьютора ONErpm Андрей Бегтин и редактор "ИМИ.Журнала" Илья Зинин.

Ждем вас в среду, 30 октября в Институте "Стрелка". Вход свободный, по регистрации. Надеемся на жаркую дискуссию🔥

Подробности

RIAA назвало Telegram одним из главных музыкальных пиратов в США

В начале октября Ассоциация американских звукозаписывающих компаний (RIAA) опубликовала отчет о музыкальном пиратстве в США. В документе, составленном в ответ на запрос Торгового представительства США, перечислены «отъявленные рынки» распространения нелегального контента. Среди них на одном из первых мест оказался Telegram.

В отчетном году RIAA отправила владельцам телеграм-каналов 18 тысяч требований удалить пиратский контент. Удовлетворена была лишь малая часть этих запросов.

Несмотря на то, что администраторы Telegram реагируют на требования правообладателей (так, в 2017 году они удалили канал, распространявший альбом Тэйлор Свифт «Reputation»), мессенджер не собирается нести ответственность за пересылку нелегального контента в приватных чатах.

Российские правообладатели также пытаются бороться с аудиопиратством в Telegram (обращаясь за помощью к Google) — и тоже без особого успеха.

«Нас интересовало, почему нелегальный контент не удаляется из мессенджера Telegram, — заявил глава национальной федерации музыкальной индустрии Леонид Агронов. — Мы просили на Telegram повлиять. В компании Google ответили, что об этом приложении они ничего не знают».

О проблеме пиратства в Telegram высказался и глава ассоциации защиты авторских прав в интернете (АЗАПИ) Максим Рябыко.

«В Google рассказали, что они удаляют приложения за систематические нарушения авторских прав, на которые мы укажем, и если реакции не будет, то пойдем с иском в суд», — заявил Рябыко, добавив, однако, что пока АЗАПИ обращаться к властям не хочет.

«Надеемся, что в Google услышат нас. Для них ситуация с мессенджером новая, и они не понимают серьезности проблемы. Они считают, что это единичные случаи, которые произошли по недоразумению», — отметил глава АЗАПИ.

Источники:
https://bit.ly/33Na6cU
https://bit.ly/32BI6Zq

FACT опубликовал документальный фильм о влиянии технологий на электронную музыку

Музыкальный интернет-журнал FACT совместно с Британским советом выпустил короткометражный документальный фильм «Sonic Futures: How Technology is Guiding Electronic Music», который повествует об истории технологических инноваций в британской электронной музыке, влияний технологий на современную электронику, а также перспективах использования искусственного интеллекта в музыке.

В фильме показана история формирования и развития электронной музыки в Великобритании, от экспериментов BBC Radiophonic Workshop в 1950-х годах до актуальных тенденций в жанре.

В кадре появляются электронные музыканты Вики Кларк, Ли Гэмбл, Venus Ex Machina и другие. Они рассуждают об истории технологического развития электронной музыки и ее будущем.

Новое устройство позволит посетителям прощального тура Элтона Джона выравнивать звук на концертах

Разработка компании Peex представляет собой портативное устройство с парой наушников, которое можно носить на шее. Фактически это пятиканальный микшерный пульт. С его помощью каждый пользователь может прямо во время концерта регулировать громкость звучащего со сцены вокала или отдельных инструментов.

Внешние шумы наушники Peex rX не подавляют, поэтому не испортят эффект присутствия.

Устройство, в первую очередь, рассчитано на слабослышащих посетителей. Но у него есть и более универсальное применение: в концертных залах с проблемной акустикой зрителям не придется искать место с «идеальным звуком» — его можно будет отстроить самостоятельно.

Peex рассчитывают опробовать свою технологию на концертах Элтона Джона в Северной Америке и Европе (они продлятся до конца 2020 года).

Взять устройство напрокат можно, оформив заказ на сайте компании. Цена аренды — 20 долларов за один концерт.

Экологический субботник с Иваном Дорном

Иван Дорн совместно с JBL, компанией «Эколайн» и Музеем современного искусства «Гараж» проведет субботник на территории Тимирязевского леса.

Посетители смогут очистить кусок леса вместе с Дорном, а также научатся сортировать мусор и узнают, как сдавать отходы на утилизацию.

Летом Дорн написал экоманифест к выставке в Музее «Гараж» «Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100», а в октябре стал идейным вдохновителем и первым артистом некоммерческого лейбл Birds Records, выпускающего композиции с голосами редких птиц.

Суббота, 26 октября, 11:30–14:30, вход свободный.

Подробности:
http://amp.gs/qP84

💸Как прийти в музыкальный бизнес с тысячей фунтов и выжить: советы Transgressive Records

BBC Newsbeat выпустил документальный фильм о британском независимом лейбле Transgressive Records, недавно отметившем 15-летие. За это время компания стала одним из видных игроков рынка инди-музыки.

Сейчас Transgressive не только лейбл, но и паблишер, а также менеджмент-группа. Компания работает с Foals, Two Door Cinema Club, Sophie и Flume («Грэмми» в категории «Лучший танцевальный / электронный альбом» 2017 года).

Основатели Transgressive Тим Деллоу и Тоби Эл признаются, что, запуская лейбл в 2004 году, не имели никакого представления о музыкальном бизнесе.

«Раз мы не обанкротились, значит мы что-то делаем правильно», — рассуждает Лайлас Бурбулон, которая присоединилась к управляющей команде лейбла через два года после его основания.

Но что именно было сделано правильно? Вот что советуют сами Transgressive:

🤩Доверять своей интуиции. Даже когда она противоречит очевидным ходам и статистике.

😇Быть честными с артистами. Лейбл и музыкант должны понимать, чего они хотят друг от друга, а для этого нужно постоянно поддерживать общение.

🤠Беречь репутацию «хороших ребят», с которыми музыканты захотят сотрудничать даже тогда, когда они перерастут инди-сцену.

🤞Не бояться рисковать, подписывая на лейбл «неформатных» исполнителей.

🌡Уделять внимание вопросам психического здоровья артистов.

😎Не почивать на лаврах, не доверять универсальным рецептам успеха и понимать, что музыкальная индустрия постоянно развивается: то, что сработало несколько лет назад, сегодня может быть неактуально.

http://amp.gs/qPeb

❤️🔥Друзья, мы с гордостью представляем вам сборник "ИМИ.Резиденция 2019"!

🎶В него вошли треки, записанные в двухнедельной ИМИ.Резиденции (куратор Антон Маскелиаде), которая состоялась летом 2019 года в Подмосковье. Двенадцать участников проекта из разных городов и стран, отобранные куратором Антоном Маскелиаде и менторами Митей Бурмистровым и Сашей Виноградовой, вместе играли и сочиняли песни.

В результате получились 19 композиций, разных по стилистике и звучанию — от поп-рока до эмбиента и лаунжа. После резиденции музыканты представили сочиненные в ней песни на фестивале Пикник "Афиши".

⭐️Куратор ИМИ.Резиденции — Антон Маскелиаде
Менторы ИМИ.Резиденции — Митя Бурмистров, Саша Виноградова
Запись и сведение — Александр Василенко
Мастеринг — Диана Горовая, Saturday Mastering Studio

💥Музыканты — Василий Никитин, Айдар Гайнуллин (AIIID), Айгерим Дуйсенбекова, Сергей Волокиткин (INTROVERA), Петр Пазына, Виолетта Шабаш (Soft Blade), Юлия Чжен (JULIA JEN MUSIC), Сергей Волокиткин, Артем Егоров (Opium Eyes of Nico), Юлия Митяшова, Алексей Козлов, Артем Горваль, Мария Кашина, Петр Лукьянов.

Слушать на всех цифровых площадках

🤩Афиша Daily о нашей компиляции: «ИМИ.Резиденция» — это сборник надежды. Во-первых, надежды для музыкантов, которые благодаря таким историям обретают уверенность. Во-вторых, надежды для аудитории: она ищет новых интересных артистов и получает их. Есть ощущение, что этим сборником все не закончится, и слава богу».

🤘🏻Также выпускники нашей резиденции рассказали "Афише" о любимых треках со сборника.

🎧Слушать компиляцию "ИМИ.Резиденция 2019":

Яндекс.Музыка: http://bit.ly/2PhJtZw
BOOM: http://bit.ly/2MIBLpL
VK Music: http://bit.ly/2oj1tI0
Apple Music: https://apple.co/2JywjUz

❓ИМИ.Резиденция закончилась, а что же дальше?

Поговорили с участниками проекта о том, как изменилась их жизнь и подход к творчеству за минувшие три месяца (у некоторых — весьма существенно).

🎧Слушать компиляцию "ИМИ.Резиденция 2019":

Яндекс.Музыка: http://bit.ly/2PhJtZw
BOOM: http://bit.ly/2MIBLpL
VK Music: http://bit.ly/2oj1tI0
Apple Music: https://apple.co/2JywjUz