Автора хита «Truth Hurts» Лиззо во второй раз обвинили в плагиате
Американский продюсер Джастин Рейзен опубликовал в инстаграме видео, в котором сравнил проданный тиражом более двух миллионов копий хит певицы Лиззо «Truth Hurts» двухлетней давности с их совместной песней «Healthy».
Рейзен утверждает, что в апреле 2017 году Лиззо написала «Healthy» вместе с ним, братом продюсера Джеремайей, а также Ивом Ротменом и Джесси Сент-Джоном.
В сентябре того же года певица выпустила трек «Truth Hurts», для которого, по словам продюсера, позаимствовала мелодию, аккорды и фрагменты текста «Healthy» без согласования с Рейзенами (соавтором «Truth Hurts» указаны Сент-Джон и два других продюсера, Рики Рид и Теле).
«Два года мы пытались уладить вопрос по-тихому, и все это время просили лишь 5% авторских прав для каждого из нас. Переговоры ни к чему не привели», — пишет Рейзен.
Адвокат Лиззо Синтия Арато заявила New York Times, что обвинения Рейзенов беспочвенны и ни один из них не имеет никакого отношения к созданию «Truth Hurts».
Это не первое обвинение в плагиате, выдвинутое против Лиззо. В феврале 2018 года британская исполнительница Мина Лайонесс заявила, что американская коллега украла у нее строчку «I did a DNA test and found out I’m 100% that bitch» (в слегка измененном виде строчка вошла в первый куплет «Truth Hurts»).
Ни Лайонесс, ни Рейзены пока не выдвигали судебных исков против Лиззо и Рики Рида.
Источник: http://amp.gs/qYMV
Американский продюсер Джастин Рейзен опубликовал в инстаграме видео, в котором сравнил проданный тиражом более двух миллионов копий хит певицы Лиззо «Truth Hurts» двухлетней давности с их совместной песней «Healthy».
Рейзен утверждает, что в апреле 2017 году Лиззо написала «Healthy» вместе с ним, братом продюсера Джеремайей, а также Ивом Ротменом и Джесси Сент-Джоном.
В сентябре того же года певица выпустила трек «Truth Hurts», для которого, по словам продюсера, позаимствовала мелодию, аккорды и фрагменты текста «Healthy» без согласования с Рейзенами (соавтором «Truth Hurts» указаны Сент-Джон и два других продюсера, Рики Рид и Теле).
«Два года мы пытались уладить вопрос по-тихому, и все это время просили лишь 5% авторских прав для каждого из нас. Переговоры ни к чему не привели», — пишет Рейзен.
Адвокат Лиззо Синтия Арато заявила New York Times, что обвинения Рейзенов беспочвенны и ни один из них не имеет никакого отношения к созданию «Truth Hurts».
Это не первое обвинение в плагиате, выдвинутое против Лиззо. В феврале 2018 года британская исполнительница Мина Лайонесс заявила, что американская коллега украла у нее строчку «I did a DNA test and found out I’m 100% that bitch» (в слегка измененном виде строчка вошла в первый куплет «Truth Hurts»).
Ни Лайонесс, ни Рейзены пока не выдвигали судебных исков против Лиззо и Рики Рида.
Источник: http://amp.gs/qYMV
Rolling Stone
Lizzo Accused of Not Properly Crediting Songwriters on ‘Truth Hurts’
Lizzo is facing a plagiarism claim over the song "Truth Hurts."
Новый стандарт метаданных упростит поиск музыки в интернете
Формат MEAD (Media Enrichment And Description, «Обогащение и описание медиа») должен решить проблему, с которой цифровая музыка не может разобраться уже более двадцати лет: установить единые для всех правила описания аудиофайлов.
Два года назад организация DDEX, которая занимается стандартизацией цифровых данных, начала разработку единого формата описания медиафайлов. В результате при участии мейджор-лейблов и цифровых платформ был создан стандарт MEAD.
Новый формат метаданных включает в себя 4500 строчек для разнообразных характеристик, среди которых: жанры, поджанры, варианты написания имени артиста, детали его биографии, списки похожих исполнителей, вокальные регистры, звучащие в треке инструменты, музыкальные размеры, ритмы и темпы композиции, текст песни, позиции трека в чартах и многое другое.
MEAD может стать «общим языком», который существенно облегчит навигацию и поиск треков в музыкальных библиотеках и каталогах стриминговых платформ.
Те, кто создают и загружают музыку в сеть (то есть музыканты и издатели), обычно не задумываются о том, чтобы прописывать метаданные аудиофайлов по единому образцу. Унифицировать данные до сих пор приходилось стриминговым платформам, которые приобретали шаблоны описания файлов у сторонних разработчиков вроде Gracenote, AllMusic и Jaxsta.
Однако с ростом рынка умных колонок стало очевидно, что обычных наборов метаданных недостаточно. Реагируя на специфические запросы — «поставь какой-нибудь пауэр-метал» или «включи новый трек Билли Айлиш» — голосовые помощники (вроде Amazon Alexa или Google Assistant) ориентируются на собственные алгоритмы, которые обрабатывают разрозненные и хаотичные данные. В первую очередь, это беспокоит лейблы: они хотят, чтобы умная техника включала тот пауэр-метал и тот новый трек Билли Айлиш, который продвигают они сами, а не выбирают Google или Amazon.
MEAD должен решить проблему стандартизации метаданных. Но прежде, чем он станет общим для цифровой музыки форматом, пройдет как минимум несколько лет, прогнозируют эксперты.
Формат MEAD (Media Enrichment And Description, «Обогащение и описание медиа») должен решить проблему, с которой цифровая музыка не может разобраться уже более двадцати лет: установить единые для всех правила описания аудиофайлов.
Два года назад организация DDEX, которая занимается стандартизацией цифровых данных, начала разработку единого формата описания медиафайлов. В результате при участии мейджор-лейблов и цифровых платформ был создан стандарт MEAD.
Новый формат метаданных включает в себя 4500 строчек для разнообразных характеристик, среди которых: жанры, поджанры, варианты написания имени артиста, детали его биографии, списки похожих исполнителей, вокальные регистры, звучащие в треке инструменты, музыкальные размеры, ритмы и темпы композиции, текст песни, позиции трека в чартах и многое другое.
MEAD может стать «общим языком», который существенно облегчит навигацию и поиск треков в музыкальных библиотеках и каталогах стриминговых платформ.
Те, кто создают и загружают музыку в сеть (то есть музыканты и издатели), обычно не задумываются о том, чтобы прописывать метаданные аудиофайлов по единому образцу. Унифицировать данные до сих пор приходилось стриминговым платформам, которые приобретали шаблоны описания файлов у сторонних разработчиков вроде Gracenote, AllMusic и Jaxsta.
Однако с ростом рынка умных колонок стало очевидно, что обычных наборов метаданных недостаточно. Реагируя на специфические запросы — «поставь какой-нибудь пауэр-метал» или «включи новый трек Билли Айлиш» — голосовые помощники (вроде Amazon Alexa или Google Assistant) ориентируются на собственные алгоритмы, которые обрабатывают разрозненные и хаотичные данные. В первую очередь, это беспокоит лейблы: они хотят, чтобы умная техника включала тот пауэр-метал и тот новый трек Билли Айлиш, который продвигают они сами, а не выбирают Google или Amazon.
MEAD должен решить проблему стандартизации метаданных. Но прежде, чем он станет общим для цифровой музыки форматом, пройдет как минимум несколько лет, прогнозируют эксперты.
Forbes
New Metadata Standard Will Make Music Easier To Find
The music industry is embracing a new standard called MEAD (Media Enrichment And Description) for communicating metadata—information about music that will make it easier to describe and find.
Youtube x Merchbar: теперь продавать мерч можно через клипы
Музыканты, которые сотрудничают с одним из крупнейших онлайн-агрегаторов мерчендайза Merchbar, скоро смогут разместить под своими видео на Youtube плашку для продажи сопутствующих товаров. Новая опция сначала будет опробована в США, а потом станет доступной во всем мире.
В 2018 году представители Youtube заявили, что собираются представить новые способы монетизации музыки. Интеграция с популярной платформой по продаже мерча — одна из таких инициатив.
В каталоге Merchbar более миллиона товаров, онлайн-магазин сотрудничает с 35 тысячами артистов. Каждый из них сможет продавать мерч через свой официальный канал на Youtube.
Некоторые музыканты уже начали пользоваться новой возможностью распространения мерча: продюсер Marshmello выпустил футбольную майку для эксклюзивной продажи через YouTube.
Музыканты, которые сотрудничают с одним из крупнейших онлайн-агрегаторов мерчендайза Merchbar, скоро смогут разместить под своими видео на Youtube плашку для продажи сопутствующих товаров. Новая опция сначала будет опробована в США, а потом станет доступной во всем мире.
В 2018 году представители Youtube заявили, что собираются представить новые способы монетизации музыки. Интеграция с популярной платформой по продаже мерча — одна из таких инициатив.
В каталоге Merchbar более миллиона товаров, онлайн-магазин сотрудничает с 35 тысячами артистов. Каждый из них сможет продавать мерч через свой официальный канал на Youtube.
Некоторые музыканты уже начали пользоваться новой возможностью распространения мерча: продюсер Marshmello выпустил футбольную майку для эксклюзивной продажи через YouTube.
TechCrunch
YouTube partners with Merchbar to sell music artists’ swag underneath videos
YouTube is partnering with Merchbar on a new integration that will allow artists to sell their official merchandise to their worldwide fans from a shelf just below the video. The addition is the latest deal focused on helping video creators make more money…
Фестиваль Primavera Sound откажется от бумажных билетов
Барселонский фестиваль Primavera станет первым крупным музыкальным событием, которое полностью перейдет на электронные билеты.
Организаторы феста подписали контракт со стартапом Dice, и теперь билеты на все ивенты компании Primavera Sound будут продаваться исключительно через мобильное приложение новых партнеров промоутеров.
Dice планирует бороться со спекулянтами, привязав каждый билет к номеру телефона покупателя. Таким образом, билеты на Primavera нельзя будет перепродать на других сайтах, но можно будет подарить другу, переслав покупку на другой телефон с установленным приложением Dice.
Дополнительную защиту от утечки билетов на один из главных европейских фестивалей обеспечит привязанный к каждому пассу QR-код, который станет доступным обладателям проходки только за два часа до события.
Барселонский фестиваль Primavera станет первым крупным музыкальным событием, которое полностью перейдет на электронные билеты.
Организаторы феста подписали контракт со стартапом Dice, и теперь билеты на все ивенты компании Primavera Sound будут продаваться исключительно через мобильное приложение новых партнеров промоутеров.
Dice планирует бороться со спекулянтами, привязав каждый билет к номеру телефона покупателя. Таким образом, билеты на Primavera нельзя будет перепродать на других сайтах, но можно будет подарить другу, переслав покупку на другой телефон с установленным приложением Dice.
Дополнительную защиту от утечки билетов на один из главных европейских фестивалей обеспечит привязанный к каждому пассу QR-код, который станет доступным обладателям проходки только за два часа до события.
BBC News
Primavera festival goes paperless with switch to mobile-only tickets
The Spanish festival hopes to combat touts by adopting a mobile-only ticket policy.
Как добиться звука The Cure и Nirvana
Экс-гитарист Дельфина и "Макулатуры" Павел Додонов выпустил саундтрек к фильму Василия Сигарева "Жить". "ИМИ.Журнал" расспросил музыканта о педалях и эффектах, которые сформировали звучание современной гитарной музыки.
https://i-m-i.ru/post/pavel-dodonov
Экс-гитарист Дельфина и "Макулатуры" Павел Додонов выпустил саундтрек к фильму Василия Сигарева "Жить". "ИМИ.Журнал" расспросил музыканта о педалях и эффектах, которые сформировали звучание современной гитарной музыки.
https://i-m-i.ru/post/pavel-dodonov
Институт музыкальных инициатив (ИМИ)
Жми на педаль! Павел Додонов — о главных гитарных примочках XX века ♫ ИМИ.Журнал
Жми на педаль! Павел Додонов — о главных гитарных примочках XX века • Больше интересного на нашем сайте • . 18 октября 2019. Текст: Никита Ровнов. Темы: Продакшн, Железо, Творчество, Вдохновение, Идеи, Пост-панк, Панк, Инди, Рок, Звукорежиссерам, Музыкантам…
⚡️⚡️Друзья, важная новость!
ИМИ.Семинар музыкального продюсера Льва Трофимова переносится на 24 октября в студию Powerhouse Moscow. Ждем вас уже в этот четверг!
Подробности: https://a.i-m-i.ru/seminars-21102019/
ИМИ.Семинар музыкального продюсера Льва Трофимова переносится на 24 октября в студию Powerhouse Moscow. Ждем вас уже в этот четверг!
Подробности: https://a.i-m-i.ru/seminars-21102019/
📆 Топ-3 события наступающей недели:
🎼Лекция Гэвина Рида «Как живут оркестры в XXI веке» в Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко;
✍️ ИМИ.Семинар «Юридическая консультация» в Институте «Стрелка»;
🎸Мастер-класс «Сетап современного гитариста в студии и на сцене» в Moscow Music School
Больше событий в нашем календаре: https://i-m-i.ru/calendar
🎼Лекция Гэвина Рида «Как живут оркестры в XXI веке» в Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко;
✍️ ИМИ.Семинар «Юридическая консультация» в Институте «Стрелка»;
🎸Мастер-класс «Сетап современного гитариста в студии и на сцене» в Moscow Music School
Больше событий в нашем календаре: https://i-m-i.ru/calendar
Институт музыкальных инициатив (ИМИ)
Музыкальные события 2026 в России и мире • Институт музыкальных инициатив (ИМИ)
Важные музыкальные события 2026 года в России и мире сегодня, на этой неделе и в ближайшие месяцы. Календарь мастер-классов, уроков, курсов, фестивалей и других важных и полезных мероприятий от Института музыкальных инициатив
Четырехлетний мальчик попал в Книгу рекордов Гиннесса как самый молодой диджей в мире
Отыграв диджей-сет в возрасте 4 лет и 130 дней, британец Арчи Норбери побил рекорд, установленный в 2017 году южноафриканцем по имени DJ Arch Junior (тому было 5 лет и 38 дней).
По условиям Книги Гиннесса, Норбери должен был как минимум час ставить музыку для, по меньшей мере, 20 человек — что Арчи и сделал, выступив в гонконгском ночном клубе Bungalow.
Арчи Норбери — потомственный диджей: его отец Джон также ставит музыку. Впервые за микшерный пульт ребенок встал, когда ему было два года.
С недавних пор Арчи ездит по фестивалям. Самую большую аудиторию (около 7 тысяч человек) мальчик собрал в Эссексе на оупен-эйре Raver Tots.
https://www.youtube.com/watch?v=5UeX36YlOdQ
Отыграв диджей-сет в возрасте 4 лет и 130 дней, британец Арчи Норбери побил рекорд, установленный в 2017 году южноафриканцем по имени DJ Arch Junior (тому было 5 лет и 38 дней).
По условиям Книги Гиннесса, Норбери должен был как минимум час ставить музыку для, по меньшей мере, 20 человек — что Арчи и сделал, выступив в гонконгском ночном клубе Bungalow.
Арчи Норбери — потомственный диджей: его отец Джон также ставит музыку. Впервые за микшерный пульт ребенок встал, когда ему было два года.
С недавних пор Арчи ездит по фестивалям. Самую большую аудиторию (около 7 тысяч человек) мальчик собрал в Эссексе на оупен-эйре Raver Tots.
https://www.youtube.com/watch?v=5UeX36YlOdQ
YouTube
World's youngest DJ puts on a show! - Guinness World Records
Subscribe to never miss a video! || https://gwr.co/YT-Sub
Check out the GWR favourites! || http://gwr.co/YT-Favs
This four-year-old DJ is a mini music sensation, making moves by performing in nightclubs around the globe, attending popular UK music festivals…
Check out the GWR favourites! || http://gwr.co/YT-Favs
This four-year-old DJ is a mini music sensation, making moves by performing in nightclubs around the globe, attending popular UK music festivals…
Какие права есть у автора и исполнителя и как их защитить?
Специально для тех, кто собирается на нашу "Юридическую консультацию" 23 октября и всех, кто интересуется, какие права есть у создателей и исполнителей музыки, мы подготовили небольшой правовой ликбез.
Оставшиеся после прочтения материала вопросы вы сможете задать юристам в среду в Институте "Стрелка". Подробности
Специально для тех, кто собирается на нашу "Юридическую консультацию" 23 октября и всех, кто интересуется, какие права есть у создателей и исполнителей музыки, мы подготовили небольшой правовой ликбез.
Оставшиеся после прочтения материала вопросы вы сможете задать юристам в среду в Институте "Стрелка". Подробности
Институт музыкальных инициатив (ИМИ)
Ликбез по авторскому праву, часть первая. Кто такие автор и исполнитель с точки зрения закона ♫ ИМИ.Журнал
Ликбез по авторскому праву, часть первая. Кто такие автор и исполнитель с точки зрения закона • Больше интересного на нашем сайте • . 20 октября 2019. Текст: Алексей Галяткин, Кирилл Марковский. Темы: Право, Знания, Инструкции, Смежные права, Авторское право…
Свежие вакансии в музыкальной индустрии:
🎙️Программный директор в Megapolis Media;
💿Руководитель направления музыкальных библиотек в Music2Business;
📝Менеджер в Продюсерский центр Леонида Агутина.
Больше актуальных вакансий — на нашем сайте: http://amp.gs/qB0p
🎙️Программный директор в Megapolis Media;
💿Руководитель направления музыкальных библиотек в Music2Business;
📝Менеджер в Продюсерский центр Леонида Агутина.
Больше актуальных вакансий — на нашем сайте: http://amp.gs/qB0p
Институт музыкальных инициатив (ИМИ)
♫ Вакансии
Работа в музыкальной индустрии в России и мире
Джефф Трэвис (Rough Trade): «Доверие важнее, чем интересы бизнеса»
На днях в Москве состоялась лекция Джеффа Трэвиса, основателя легендарной сети музыкальных магазинов Rough Trade и одноименного инди-лейбла, который в разные годы издавал альбомы The Smiths, The Fall, Cabaret Voltaire, The Libertines, Belle & Sebastian, Sleaford Mods и других исполнителей.
На встрече Трэвис рассказал об истории Rough Trade и поделился своим мнением о том, зачем нужны музыкальные магазины и лейблы в цифровую эпоху.
— Магазин Rough Trade появился вскоре после того, как друг Джеффа Трэвиса посоветовал ему привезти в Британию для продажи две сотни панковских пластинок, купленных в США. Идея оказалась удачной: сперва магазин, а потом и созданный на его фундаменте лейбл заняли свободные ниши, начав продвигать музыку, которую в Британии мало кто издавал и продавал.
— Первый настоящий контракт с Rough Trade заключили The Smiths. До того момента Трэвис предпочитал работать с музыкантами «на честном слове»: чистая прибыль, полученная от продажи пластинки, делилась поровну между Rough Trade и группой. Удерживать артистов на лейбле Трэвис тоже не стремился и легко отпускал тех, кто хотел уйти на мейджор-лейбл. Годы спустя Джефф называет такой подход наивным, но заявляет, что репутация для него была важнее прибыли.
— Музыкальный магазин становится местом силы, когда покупатели могут не только прийти в него за пластинкой, но и пообщаться с продавцом, получить от него рекомендацию, а также посидеть за кофе и почитать.
— Главной целью Rough Trade сегодня Трэвис назвал работу с наиболее интересными для лейбла артистами, а также помощь музыкантам в записи качественных релизов, поиске продюсеров и саунд-инженеров.
— По мнению Трэвиса, лейблы в цифровую эпоху по-прежнему выполняют роль посредников между музыкантами и аудиторией. С одной стороны, лейбл может взять на себя административную работу, которую артисты не любят, не хотят или не могут делать. С другой — выпускающая компания может отбирать из выходящих ежедневно сотен тысяч новых треков действительно интересную музыку.
— Трэвис признал, что почти ничего не знает о современной российской музыке (отчасти из-за языкового барьера), но тем не менее посоветовал местным артистам присылать демо-записи в Rough Trade.
На днях в Москве состоялась лекция Джеффа Трэвиса, основателя легендарной сети музыкальных магазинов Rough Trade и одноименного инди-лейбла, который в разные годы издавал альбомы The Smiths, The Fall, Cabaret Voltaire, The Libertines, Belle & Sebastian, Sleaford Mods и других исполнителей.
На встрече Трэвис рассказал об истории Rough Trade и поделился своим мнением о том, зачем нужны музыкальные магазины и лейблы в цифровую эпоху.
— Магазин Rough Trade появился вскоре после того, как друг Джеффа Трэвиса посоветовал ему привезти в Британию для продажи две сотни панковских пластинок, купленных в США. Идея оказалась удачной: сперва магазин, а потом и созданный на его фундаменте лейбл заняли свободные ниши, начав продвигать музыку, которую в Британии мало кто издавал и продавал.
— Первый настоящий контракт с Rough Trade заключили The Smiths. До того момента Трэвис предпочитал работать с музыкантами «на честном слове»: чистая прибыль, полученная от продажи пластинки, делилась поровну между Rough Trade и группой. Удерживать артистов на лейбле Трэвис тоже не стремился и легко отпускал тех, кто хотел уйти на мейджор-лейбл. Годы спустя Джефф называет такой подход наивным, но заявляет, что репутация для него была важнее прибыли.
— Музыкальный магазин становится местом силы, когда покупатели могут не только прийти в него за пластинкой, но и пообщаться с продавцом, получить от него рекомендацию, а также посидеть за кофе и почитать.
— Главной целью Rough Trade сегодня Трэвис назвал работу с наиболее интересными для лейбла артистами, а также помощь музыкантам в записи качественных релизов, поиске продюсеров и саунд-инженеров.
— По мнению Трэвиса, лейблы в цифровую эпоху по-прежнему выполняют роль посредников между музыкантами и аудиторией. С одной стороны, лейбл может взять на себя административную работу, которую артисты не любят, не хотят или не могут делать. С другой — выпускающая компания может отбирать из выходящих ежедневно сотен тысяч новых треков действительно интересную музыку.
— Трэвис признал, что почти ничего не знает о современной российской музыке (отчасти из-за языкового барьера), но тем не менее посоветовал местным артистам присылать демо-записи в Rough Trade.
💡Магистратура «Sound Art & Sound Studies» откроется в московской Школе дизайна ВШЭ в 2020 году
🔥Новая двухлетняя программа обучения рассчитана как на опытных музыкантов и художников, так и тех, кто никогда не работал со звуком профессионально, но хочет заниматься саунд-артом.
☝️Это первая в России магистерская программа такого рода. Она будет сочетать теоретические занятия (по физике звука, нейропсихологии и акустике) с практическими. Магистранты будут работать над проектами (инсталляциями, звуковыми скульптурами, экспериментальными пьесами) в студиях и лабораториях.
✍️Программа стартует в сентябре 2020 года. Форма обучения — очная. Стоимость обучения — 300 тысяч рублей. Конкурсный отбор на магистерскую программу будет проходить на основе анализа портфолио и собеседования.
👩💻Для поступления на профиль «Sound Art & Sound Studies» необходимо подать документы на магистерскую программу «Практики современного искусства» с 22 июня до середины августа 2020 года.
⭐️Куратором профиля «Sound Art & Sound Studies» станет Стас Шарифуллин, музыкант, основатель лейбла Klammklang и лауреат премии Сергея Курехина.
💥Среди приглашенных преподавателей профиля: междисциплинарный художник Дмитрий Морозов, музыкант и саунд-артист Александр Сенко, лектор Высшей школы урбанистики Ксения Майорова, исследователь звука и сотрудник издательства «Новое литературное обозрение» Евгений Былина, а также американский алгоритмический музыкант и лайв-кодер Реник Белл.
«Работа со звуком и музыкой в искусстве открывает максимально широкие возможности для профессионалов. Наши выпускники получат „ключ от всех замков“ — универсальный набор знаний и навыков, востребованных в самых различных областях», — рассказал Стас Шарифуллин.
🙏Подробнее о магистерской программе «Sound Art & Sound Studies» в ВШЭ можно будет узнать 19 ноября, в день открытых дверей в Школе дизайна.
🔥Новая двухлетняя программа обучения рассчитана как на опытных музыкантов и художников, так и тех, кто никогда не работал со звуком профессионально, но хочет заниматься саунд-артом.
☝️Это первая в России магистерская программа такого рода. Она будет сочетать теоретические занятия (по физике звука, нейропсихологии и акустике) с практическими. Магистранты будут работать над проектами (инсталляциями, звуковыми скульптурами, экспериментальными пьесами) в студиях и лабораториях.
✍️Программа стартует в сентябре 2020 года. Форма обучения — очная. Стоимость обучения — 300 тысяч рублей. Конкурсный отбор на магистерскую программу будет проходить на основе анализа портфолио и собеседования.
👩💻Для поступления на профиль «Sound Art & Sound Studies» необходимо подать документы на магистерскую программу «Практики современного искусства» с 22 июня до середины августа 2020 года.
⭐️Куратором профиля «Sound Art & Sound Studies» станет Стас Шарифуллин, музыкант, основатель лейбла Klammklang и лауреат премии Сергея Курехина.
💥Среди приглашенных преподавателей профиля: междисциплинарный художник Дмитрий Морозов, музыкант и саунд-артист Александр Сенко, лектор Высшей школы урбанистики Ксения Майорова, исследователь звука и сотрудник издательства «Новое литературное обозрение» Евгений Былина, а также американский алгоритмический музыкант и лайв-кодер Реник Белл.
«Работа со звуком и музыкой в искусстве открывает максимально широкие возможности для профессионалов. Наши выпускники получат „ключ от всех замков“ — универсальный набор знаний и навыков, востребованных в самых различных областях», — рассказал Стас Шарифуллин.
🙏Подробнее о магистерской программе «Sound Art & Sound Studies» в ВШЭ можно будет узнать 19 ноября, в день открытых дверей в Школе дизайна.
Forwarded from Тихое Место (Тихое Место)
🔪 Тексты про музыку от журнала «Нож»
На «Ноже» умеют писать крутые тексты про музыку, не столько зависящие от конкретных имен, а скорее исследующие разного рода явления, зачастую довольно нетривиальные. Ниже 5 огненных постов, которые несут в себе образовательный посыл:
1. Как врубиться в блэк-метал
2. Про древнерусскую хоровую музыку
3. Гид по академической электронной музыке
4. Про эффективность музыки при наркозе
5. Зачем нужна фоновая музыка
Обязательно подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые статьи!
На «Ноже» умеют писать крутые тексты про музыку, не столько зависящие от конкретных имен, а скорее исследующие разного рода явления, зачастую довольно нетривиальные. Ниже 5 огненных постов, которые несут в себе образовательный посыл:
1. Как врубиться в блэк-метал
2. Про древнерусскую хоровую музыку
3. Гид по академической электронной музыке
4. Про эффективность музыки при наркозе
5. Зачем нужна фоновая музыка
Обязательно подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые статьи!
Telegram
Журнал НОЖ
https://knife.media — журнал о культуре, науке и обществе.
Наш второй канал: @bluntmedia
По рекламе в тг-канале — @TgPodbor_bot @Aleksandr_TgPodbor
По рекламе на сайте — ad@knife.media
Заявление РКН № 5595513231
Наш второй канал: @bluntmedia
По рекламе в тг-канале — @TgPodbor_bot @Aleksandr_TgPodbor
По рекламе на сайте — ad@knife.media
Заявление РКН № 5595513231
👑Столичному ГлавClub Green Concert нужен программный директор
Один из крупнейших клубов страны ищет экстраординарного и амбициозного специалиста по букингу русскоговорящих артистов для Главклуба и других площадок Москвы и России.
График и место работы — ненормированные, вознаграждение — высокое, по результатам собеседования.
Резюме присылайте на адрес Igor.Tonkikh@glavclub.com с темой письма «Όλυμπος».
Один из крупнейших клубов страны ищет экстраординарного и амбициозного специалиста по букингу русскоговорящих артистов для Главклуба и других площадок Москвы и России.
График и место работы — ненормированные, вознаграждение — высокое, по результатам собеседования.
Резюме присылайте на адрес Igor.Tonkikh@glavclub.com с темой письма «Όλυμπος».
Wizkid и Объединенный банк Африки откроют новый «честный» стриминг
Нигерийский автор-исполнитель Wizkid (настоящее имя — Айодеджи Ибрагим Балогун) собирается запустить стриминговый сервис в сотрудничестве с Объединенным банком Африки (United Bank for Africa).
По словам исполнителя, главным преимуществом нового проекта будет достойный заработок музыкантов с прослушиваний.
Wizkid также сообщил, что его команда собирается запустить программу поддержки независимых музыкантов. В планах проекта — выпустить на платформе релизы 20 артистов из разных африканских стран.
Принципы работы нового стриминг-сервиса, а также его название и дата запуска пока не сообщаются.
Wizkid — нигерийский певец и автор песен, с 2011 года выпустивший три альбома, последний из которых, «Sounds from the Other Side», вышел в 2017 году на мейджор-лейбле RCA Records. В 2016 году Wizkid добился международной известности, записав совместную песню с Дрейком «One Dance». После этого артист выпустил совместные треки с Крисом Брауном, Бейонсе и рэпером Skepta.
http://amp.gs/qxEj
Нигерийский автор-исполнитель Wizkid (настоящее имя — Айодеджи Ибрагим Балогун) собирается запустить стриминговый сервис в сотрудничестве с Объединенным банком Африки (United Bank for Africa).
По словам исполнителя, главным преимуществом нового проекта будет достойный заработок музыкантов с прослушиваний.
Wizkid также сообщил, что его команда собирается запустить программу поддержки независимых музыкантов. В планах проекта — выпустить на платформе релизы 20 артистов из разных африканских стран.
Принципы работы нового стриминг-сервиса, а также его название и дата запуска пока не сообщаются.
Wizkid — нигерийский певец и автор песен, с 2011 года выпустивший три альбома, последний из которых, «Sounds from the Other Side», вышел в 2017 году на мейджор-лейбле RCA Records. В 2016 году Wizkid добился международной известности, записав совместную песню с Дрейком «One Dance». После этого артист выпустил совместные треки с Крисом Брауном, Бейонсе и рэпером Skepta.
http://amp.gs/qxEj
Music In Africa
Wizkid plans to launch music streaming app
Nigerian artist Wizkid announced on UK radio station Capital Xtra that he would soon launch a new music streaming app.
🔥Открытая лекция Ивана Смирнова из группы «Краснознаменная дивизия имени моей бабушки» в Maskeliade Music School
В четверг, 24 октября Лидер «КДИМБ» расскажет о том, как структурировать работу над музыкой и совмещать творчество с управлением делами группы, а также поведает об особенностях творческого процесса в большом коллективе.
Начало 20:00, вход свободный, по регистрации.
В четверг, 24 октября Лидер «КДИМБ» расскажет о том, как структурировать работу над музыкой и совмещать творчество с управлением делами группы, а также поведает об особенностях творческого процесса в большом коллективе.
Начало 20:00, вход свободный, по регистрации.
Фестиваль Tallinn Music Week открыл прием заявок для музыкантов
Желающие принять участие в популярном эстонском шоукейсе, который состоится с 25 по 28 марта 2020 года, могут подать заявку на сайте TMW вплоть до 23:59 1 декабря. Ответ от организаторов придет в январе 2020-го.
Организаторы Tallinn Music Week предоставят зарубежным артистам трансфер из аэропорта или паромной станции до отеля. В день выступления музыкантам оплатят двухместный номер в отеле и кейтеринг (одно горячее блюдо). Кроме того, каждый иностранный участник шоукейса получит доступ на все конференции и концерты TMW.
Приобрести делегатский пропуск на все конференции и концерты Tallinn Music Week можно будет с 1 ноября на сайте шоукейса (цена универсальной проходки пока не объявлена).
Полный лайнап Tallinn Music Week 2020 будет объявлен в феврале.
Желающие принять участие в популярном эстонском шоукейсе, который состоится с 25 по 28 марта 2020 года, могут подать заявку на сайте TMW вплоть до 23:59 1 декабря. Ответ от организаторов придет в январе 2020-го.
Организаторы Tallinn Music Week предоставят зарубежным артистам трансфер из аэропорта или паромной станции до отеля. В день выступления музыкантам оплатят двухместный номер в отеле и кейтеринг (одно горячее блюдо). Кроме того, каждый иностранный участник шоукейса получит доступ на все конференции и концерты TMW.
Приобрести делегатский пропуск на все конференции и концерты Tallinn Music Week можно будет с 1 ноября на сайте шоукейса (цена универсальной проходки пока не объявлена).
Полный лайнап Tallinn Music Week 2020 будет объявлен в феврале.
Tallinn Music Week
Прием заявок | Tallinn Music Week
Заявки от музыкальных групп на фестиваль TMW 2020 были приняты до 1 декабря 2019. Все группы будут уведомлены о результатах отбора в январе 2020 года по адресу, оставленному в электронной заявке.
💥Друзья, мы запускаем новый формат встреч — серию дискуссий "Главные проблемы музыки в России"
В первом обсуждении примут участие генеральный директор Soyuz Music Алексей Аляев, маркетинг-координатор музыкального дистрибьютора ONErpm Андрей Бегтин и редактор "ИМИ.Журнала" Илья Зинин.
Ждем вас в среду, 30 октября в Институте "Стрелка". Вход свободный, по регистрации. Надеемся на жаркую дискуссию🔥
Подробности
В первом обсуждении примут участие генеральный директор Soyuz Music Алексей Аляев, маркетинг-координатор музыкального дистрибьютора ONErpm Андрей Бегтин и редактор "ИМИ.Журнала" Илья Зинин.
Ждем вас в среду, 30 октября в Институте "Стрелка". Вход свободный, по регистрации. Надеемся на жаркую дискуссию🔥
Подробности
RIAA назвало Telegram одним из главных музыкальных пиратов в США
В начале октября Ассоциация американских звукозаписывающих компаний (RIAA) опубликовала отчет о музыкальном пиратстве в США. В документе, составленном в ответ на запрос Торгового представительства США, перечислены «отъявленные рынки» распространения нелегального контента. Среди них на одном из первых мест оказался Telegram.
В отчетном году RIAA отправила владельцам телеграм-каналов 18 тысяч требований удалить пиратский контент. Удовлетворена была лишь малая часть этих запросов.
Несмотря на то, что администраторы Telegram реагируют на требования правообладателей (так, в 2017 году они удалили канал, распространявший альбом Тэйлор Свифт «Reputation»), мессенджер не собирается нести ответственность за пересылку нелегального контента в приватных чатах.
Российские правообладатели также пытаются бороться с аудиопиратством в Telegram (обращаясь за помощью к Google) — и тоже без особого успеха.
«Нас интересовало, почему нелегальный контент не удаляется из мессенджера Telegram, — заявил глава национальной федерации музыкальной индустрии Леонид Агронов. — Мы просили на Telegram повлиять. В компании Google ответили, что об этом приложении они ничего не знают».
О проблеме пиратства в Telegram высказался и глава ассоциации защиты авторских прав в интернете (АЗАПИ) Максим Рябыко.
«В Google рассказали, что они удаляют приложения за систематические нарушения авторских прав, на которые мы укажем, и если реакции не будет, то пойдем с иском в суд», — заявил Рябыко, добавив, однако, что пока АЗАПИ обращаться к властям не хочет.
«Надеемся, что в Google услышат нас. Для них ситуация с мессенджером новая, и они не понимают серьезности проблемы. Они считают, что это единичные случаи, которые произошли по недоразумению», — отметил глава АЗАПИ.
Источники:
https://bit.ly/33Na6cU
https://bit.ly/32BI6Zq
В начале октября Ассоциация американских звукозаписывающих компаний (RIAA) опубликовала отчет о музыкальном пиратстве в США. В документе, составленном в ответ на запрос Торгового представительства США, перечислены «отъявленные рынки» распространения нелегального контента. Среди них на одном из первых мест оказался Telegram.
В отчетном году RIAA отправила владельцам телеграм-каналов 18 тысяч требований удалить пиратский контент. Удовлетворена была лишь малая часть этих запросов.
Несмотря на то, что администраторы Telegram реагируют на требования правообладателей (так, в 2017 году они удалили канал, распространявший альбом Тэйлор Свифт «Reputation»), мессенджер не собирается нести ответственность за пересылку нелегального контента в приватных чатах.
Российские правообладатели также пытаются бороться с аудиопиратством в Telegram (обращаясь за помощью к Google) — и тоже без особого успеха.
«Нас интересовало, почему нелегальный контент не удаляется из мессенджера Telegram, — заявил глава национальной федерации музыкальной индустрии Леонид Агронов. — Мы просили на Telegram повлиять. В компании Google ответили, что об этом приложении они ничего не знают».
О проблеме пиратства в Telegram высказался и глава ассоциации защиты авторских прав в интернете (АЗАПИ) Максим Рябыко.
«В Google рассказали, что они удаляют приложения за систематические нарушения авторских прав, на которые мы укажем, и если реакции не будет, то пойдем с иском в суд», — заявил Рябыко, добавив, однако, что пока АЗАПИ обращаться к властям не хочет.
«Надеемся, что в Google услышат нас. Для них ситуация с мессенджером новая, и они не понимают серьезности проблемы. Они считают, что это единичные случаи, которые произошли по недоразумению», — отметил глава АЗАПИ.
Источники:
https://bit.ly/33Na6cU
https://bit.ly/32BI6Zq
TorrentFreak
RIAA Reports Telegram to US Govt. Over Piracy Concerns * TorrentFreak
The RIAA has submitted its most recent overview of "notorious markets" to the U.S. Government. As usual, the music industry group lists various torrent sites, download portals and stream-ripping sites as direct threats. This year, however, the messaging app…