ИМИ
23.8K subscribers
2.94K photos
243 videos
1 file
5.12K links
Вопрос о музыкальной индустрии? Спросите в ИИ-боте: @baza_imi_bot

Независимая организация. С 2019 помогаем артистам и индустрии. «ИМИ.Журнал», вебинары и книги. База специалистов, каналов, вакансий и событий.

Чат «Круг ИМИ»: @chatkrug_bot

i-m-i.ru
Download Telegram
Фильмы и книги о музыке: выбор Саши Пьянкова из группы Gnoomes

Сегодня об источниках вдохновения в виде книг и фильмов рассказывает психоделическая поп-группа Gnoomes. В июне музыканты вернулись из тура по России, а совсем недавно еще и запустили свой лейбл Zonned.

Специально для нас участник группы Саша Пьянков отобрал свои любимые книги и фильмы, посвященные музыке. В подборке — монография медиаархеолога об экспериментальной звуковой культуре, лучшие интервью музыкального новатора XX века Джона Кейджа, интеллектуальные поиски британского музыкального критика Марка Фишера, а также документальные и художественные фильмы, посвященные разным жанрам и ярким деятелям музыкальной индустрии.

Вот, как описывает свой выбор сам Саша:

«Разговоры с Кейджем», Ричард Костелянец
«На самом деле, разговоры оказались монологом Джона (Кейджа), развернувшимся на несколько десятилетий. При этом магнетизм, которым обладал Кейдж, буквально струится со страниц книги и западает в мозг. Сразу же представляешь, какой он юморной был человек, но и хейтить, конечно, он тоже умел (см. злобные тирады про Джексона Поллока). После прочтения я как будто с богом поговорил и побежал писать свой первый мезостих! Именно, эта книга побудила дальше изучать дадаизм и дзен-буддизм».

«В поисках потерянного звука. Экспериментальная звуковая культура России и СССР первой половины XX века», Андрей Смирнов
«Просто нереальная монография медиаархеолога А. Смирнова! Нужное исследование о том, что советский человек в первые годы существования СССР дерзал мыслить, экспериментировать и получал на это господдержку. Это почти что стимпанковое путешествие расскажет о графической музыке и о том, почему к Дзиге Вертову можно относиться как к полноправному композитору. Также автор в мельчайших подробностях описывает ряд безумных изобретений Льва Термена, помимо терменвокса. Вот вам бонус: здесь можно посмотреть, как автор книги играет на «Ритмиконе» (первой в мире электронной ритм-машине)».

«Эволюция хип-хопа», режиссеры Дарби Уилер, Скот МакФадьен, Сэм Данн
«Офигенная документалка про историю хип-хопа (особенно первые три сезона). Наглядный пример того, как новые технологии вдохновляли людей изобретать методы — и наоборот! Фильм расставляет все на свои места в историографии East и West Coast и без особого напряга рассказывает о разных школах семплирования, за что ненавидели MC Hammer и об истоках первого эндорсмента adidas!»

«Призраки моей жизни», Марк Фишер
«Писателя уже нет с нами, призраки его поглотили, но наша тяга к былому от этого никуда не делась. Бедняга Марк вещает нам из того мира, почему так происходит, восхваляя в поэтических эссе то Joy Division, то забытый британский детективный сериал 80-х. Его посыл во многом удручающий и напоминает другого британского критика, Саймона Рейнольдса, с его теорией «ретромании»: будущего нет; все, что у нас есть, — это бесконечное прошлое. И, черт, так и тянет согласиться! Будет круто, если после прочтения у вас возникнет желание послушать The Caretaker или каталог лейбла Ghost Box».

О том, почему стоит смотреть художественный фильм «Джон в поисках инопланетной связи» и документалку о немецком продюсере и музыканте Конни Планке, читайте на нашем сайте.
Стас Костюшкин обвинил Монеточку* в плагиате. Дело в песне «Мама, я не зигую»

Бывший участник группы «Чай вдвоем» и автор проекта A-Dessa Стас Костюшкин подал иск к певице Монеточке в суд Екатеринбурга. Артист обвиняет ее в плагиате и требует выплатить компенсацию в размере 900 тысяч рублей.

Костюшкин считает, что в песне Монеточки «Мама, я не зигую» (2016 года выпуска) использованы ритм и стилистика песни «Женщина, я не танцую» (2014 года выпуска) его проекта A-Dessa. Песни действительно схожи, но скорее всего, певица использовала песню Костюшкина в качестве цитаты.

Примечательно, что еще три года назад в ютубе появилось видео пользователя Stiqwerty: в ролике он сравнивает оба трека и заявляет о плагиате. Но так это или нет, установит только судебная процедура. Песни «Мама, я не зигую» нет в стриминговых сервисах, ее можно послушать во «ВКонтакте» или на ютубе.

Как сообщает «Газета.ru», менеджер Монеточки Максим Гну заявил, что официального иска от Костюшкина они не получали. Также известно, что певец хотел договориться с певицей в досудебном порядке, но Монеточка отказалась. «Претензии будут рассматриваться в правовом поле», — заявил менеджер певицы.

* — внесена Минюстом РФ в список иноагентов
🔴 На этой неделе говорим о независимых медиа и учимся создавать музыкальные произведения вместе с ведущими наших вебинаров. Рассказываем, что вас ждет в прямом эфире на ютуб-канале ИМИ 14 и 16 июля

📅 14 июля, 18:00. Как вести независимые медиа об электронной музыке

Музыкант, культуролог и автор ютуб-канала «История рейв-культуры» Ra Djan на своем примере поделится опытом ведения авторского канала.

Ra Djan расскажет, в чем заключаются сложности освещения электронной сцены в медиаканале, на примере собственного опыта разберет продвижение и работу с ютуб-каналом, а также поговорит о том, какие навыки необходимо прокачать и каким оборудованием стоит обзавестись начинающему музыкальному влогеру.

Регистрация


📅 16 июля, 18:00. Создание композиции: музыкальная идея и ее воплощение

Пианист, композитор и аранжировщик Глеб Колядин поговорит о создании музыкального произведения с нуля, а также расскажет, какие технические приемы в композиции использует сам.

Во время вебинара Глеб поговорит, как и почему отличается восприятие музыки автором и слушателем, расскажет, как побороть страх чистого листа, зафиксировать вдохновение и грамотно использовать композиционные подходы в работе над музыкой.

Регистрация
Рассказываем, что происходит в музыкальной индустрии на этой неделе: участвуем в музыкальной резиденции, погружаемся в искусство оформления концертов и фестивалей, разбираем техники сведения треков и сонграйтинга и не только.

С 12 по 18 июля не упустите возможность:

12 июля. Ворваться в музыкальную резиденцию Signal
Никола-Ленивец. С 11 по 19 августа участники резиденции соберутся в Никола-Ленивце и проведут совместные сессии записи в полевых условиях. Итогом коллаборации станет аудиовизуальная инсталляция с генеративной графикой, напрямую связанной с аудиосигналом. До 23.55 вы можете успеть подать заявку.

13 июля. Познать искусство стейдж-дизайна
Москва. О работе над световым и сценическим дизайном в формате лекции расскажут основатели студии «С Е Т А П» Дмитрий Знаменский и Степан Новиков. С работами студии «С Е Т А П» знаком каждый, кто хоть раз был в арт-центре Mutabor, на главной сцене Alfa Future People и электронном фестивале Signal. За два часа Дмитрий и Степан покажут, как проектировать аудиовизуальные инсталляции в программном обеспечении для настоящей площадки.

13 июля. Обсудить с экспертами блогерский потенциал артиста
Москва. PR-менеджер групп IOWA, «Пошлая Молли», RAKHIM и Дины Саевой Максим Задворнов вместе с приглашенными экспертами музыкальной индустрии обсудит, как артистам продвигать свою музыку, используя приемы популярных блогеров, как правильно начать наращивать аудиторию в социальных сетях и избежать распространенных ошибок.

14 июля. Узнать больше о независимых медиа
Онлайн. Зрители ютуб-канала ИМИ встретятся с музыкантом и блогером Ra Djan. На примере своего канала «История рейв-культуры» Ra Djan расскажет об особенностях электронной сцены и сложностях ее освещения в медиа, а также расскажет, как работать над видеоконтентом и продвигать канал.

15 июля. Научиться сводить музыку в DAW
Онлайн. Звукорежиссер Илья Лукашев во время онлайн-мастер-класса поделится профессиональными секретами, разберет на примере своих проектов основы сведения треков в DAW, а также поговорит о роутинге и обработке сигнала.

16 июля. Прокачать свои композиторские навыки
Онлайн. Пианист, композитор и аранжировщик Глеб Колядин расскажет зрителям ютуб-канала ИМИ, чем отличается восприятие музыки с точки зрения слушателя и автора, продемонстрирует технические приемы композиции из своего репертуара, а также поможет побороть страх чистого листа.

Новые события в «Календаре» появляются каждый день — следите за обновлениями на нашем сайте.
💼 Отправить резюме, выполнить тестовое задание и пройти собеседование: выбрать подходящую вакансию в музыкальной индустрии поможет наш свежий дайджест

На этой неделе у вас есть возможность стать частью команды:

• Креативной студии Stereotactic (Москва). Студия полного цикла видеопродакшена в поисках продюсера с опытом работы на крупных рекламных проектах от 3 лет. Кандидат должен быть готов к выполнению полного цикла задач, связанных с продакшеном — от работы с командой проекта до ведения тендеров.

• Дистрибьютора Believe (Москва). Believe Distribution Services ищет лейбл-менеджера в российское отделение. Среди обязательных требований к кандидату — глубокое знание отечественной музыкальной сцены и лейблов, а также успешный опыт в проактивных продажах, переговорах и управлении бюджетами.

• Культурного центра «Авангард» (Москва). Творческое пространство в поисках звукорежиссера для звукового оформления событий, контроля над качеством фонограмм, ухода за техническим оборудованием.

• Музыкального издательства SGB (удаленно). Издательству нужен контент-менеджер для работы с аккаунтами артистов в Instagram и TikTok. Опыт ведения аналогичных проектов обязателен, знание музыкального рынка — приветствуется.

• Радио Kazak.fm (Краснодар). Радиостанция с локальным колоритом в поисках звукорежиссера для работы с радиопрограммами, прямыми эфирами, а также элементами эфира — джинглами, заставками и аудиоспотами.

Больше вакансий для специалистов в музыкальной индустрии — на нашем сайте.
Как музыканту перенести музыку от одного дистрибьютора к другому?

Смена дистрибьютора — процесс, который требует максимального внимания и терпения: в среднем перенос треков занимает неделю, а успех зависит в первую очередь от того, насколько правильно вы заполните необходимые данные.

Как перенести свою музыку так, чтобы треки не задублировались, или, наоборот, не пропали из стримингов? На вопрос отвечает автор канала Misha’s Tips Михаил Мазунов — в своем недавнем видео музыкальный менеджер поделился личным опытом переноса релизов.

Он предлагает такую схему действий:

1. Для начала загрузите планируемые к переносу треки к новому дистрибьютору.

2. Следующий шаг — заполнение метаданных. Сконцентрируйте на нем все свое внимание — чтобы перенос прошел «бесшовно», необходимо указать ровно ту же информацию, что была размещена у прежнего дистрибьютора.

Сверьте идентичность заполнения данных в прошлом и новом сервисе дистрибуции, а именно:

• ISRC- и UPC-коды,
• обложки каждого переносимого релиза,
• названия релизов и отдельных треков,
• имя исполнителя или группы,
• состав исполнителей,
• дату релиза,
• тексты песен,
• мастер-файлы звукозаписи.

Если данные перенесены правильно, на цифровых площадках не будет новых копий старых релизов.

3. Запаситесь терпением. Как мы и говорили в самом начале, в среднем отгрузка релиза происходит в течение недели.

4. Когда срок ожидания подойдет к концу, проверьте, сменился ли у релизов дистрибьютор. Для этого зайдите в личный кабинет своего текущего сервиса и проверьте статус в разделе «Дистрибуция». Также важные площадки — например, Spotify, Apple Music, «Яндекс.Музыку», Boom и Музыку «ВКонтакте» — можно проверить вручную.

5. Удалите треки у предыдущего дистрибьютора, как только станет понятно, что они были успешно перенесены к новому. Это можно сделать самостоятельно при условии, что дистрибьютор предоставляет такую форму в личном кабинете (как, например, LANDR и TuneCore). Если же у дистрибьютора такой опции нет, напишите письмо в техподдержку и попросите удалить конкретные релизы.
Как музыканту доказать наличие авторских прав в спорной ситуации?

Авторские права возникают в силу самого факта создания произведения и, соответственно, не требуют какой-либо регистрации. Однако, именно они зачастую становятся причиной споров между музыкантом и третьими лицами — лейблами, цифровыми пиратами и даже участниками группы. Например, у музыканта могут «украсть голос», его музыку могут использовать в чужом видео или нелегально залить на стриминги и получать с этого доходы.

Задуматься о доказательствах своего авторства музыканту следует заранее: чем больше свидетельств вы соберете, тем сильнее будет ваша позиция в случае возможного спора.

Как музыканту доказать свое авторство? Есть несколько способов:

1. Заверить ноты и тексты песен у нотариуса. Он зафиксирует дату предоставления документа через удостоверительную надпись на двух экземплярах каждого документа. Один из экземпляров остается у автора, второй будет храниться у нотариуса.

2. Заключить договор с лейблом или дистрибьютором.

3. Отправить самому себе ценное письмо с носителем трека и описью: в ней важно прописать наименование песни, авторов и вид носителя, вложенный в конверт. Письмо не вскрывать.

4. Отправить файл с произведением самому себе по электронной почте.

5. Опубликовать произведение в своих социальных сетях, на интернет-сайтах.

6. Депонировать произведение — иными словами, передать его копию на хранение. В результате автор получает сертификат, подтверждающий, что произведение было принято в определенную дату от определенного человека, заявившего свое правообладание. Именно этот документ служит весомым доказательством авторства при возникновении споров, а сама копия произведения может выступить в качестве вещдока. В России услуги депонирования предоставляют, например, «Национальный реестр интеллектуальной собственности» и регистратор IREG.

7. Хранить исходные материалы, подтверждающие процесс создания музыки — например, исходники в ваших DAW. Также рекомендуем указывать свое имя в настройках программы в качестве композитора или исполнителя.

8. Пользоваться знаком охраны авторского права = © + год первого опубликования произведения + наименование правообладателя. Этот знак можно ставить на экземплярах трека или альбома, приложениях к нему или указывать в иных случаях использования контента.

Юридическая грамотность — важный фактор успеха современного музыканта. Помимо понимания принципов авторского права, музыканту также важно разбираться в договорах и подписываемых им документах. Почему? Рассказывают эксперты индустрии в материале «ИМИ.Журнала».
⚡️ Вакансия дня для начинающих: стажер-копирайтер в музыкальное агентство Music Development Russia

Music Development Russia занимается менеджментом артистов, организацией концертов, музыкальной дистрибуцией, лицензированием музыки и продвижением отечественных релизов на зарубежных рынках. Агентство работает с артистами Наадя, Sirotkin и КлоуКома, группой On-The-Go и другими музыкантами.

Music Development Russia ищет копирайтера для удаленной стажировки. Стажеру предстоит:

• Участвовать в создании контента для социальный сетей агентства и артистов,
• Писать «живые» тексты для медиа,
• Участвовать в разработке рекламных текстов и креативов
• Тестировать новые форматы и инструменты

Кроме того, стажер сможет посещать все концерты агентства бесплатно.

Подробное описание вакансии и контакты работодателя тут.
‼️Друзья, вебинар переносится на новую дату из-за технических неполадок. Приносим свои извинения 🥺


Ра Джан многим знаком по ютуб-каналу «История рейв-культуры», полностью посвященному истории электронной сцены. На примере своего канала Ра Джан расскажет зрителям:

• Почему электронную сцену сложно освещать в медиа?
• Каким оборудованием необходимо обзавестись начинающему влогеру для первых роликов?
• Как оформлять и продвигать свой канал: от выбора подписей к роликам до общения с подписчиками и поддержки контента в других каналах.

Включайте свое любимое техно, эмбиент или джангл, настраивайтесь на нужную волну и готовьте свои вопросы — до эфира всего полчаса.
Гнесинка вместе с Warner Music Russia будут готовить специалистов для музыкальной индустрии: академия и лейбл запускают новый образовательный курс

В сентябре мейджор-лейбл Warner Music Russia совместно с РАМ имени Гнесиных запускает образовательный проект «Теория и практика музыкального бизнеса». Прослушать его смогут студенты, обучающиеся по специальности «Продюсерство»: авторы курса рассчитывают, что совместная работа лейбла и классического музыкального вуза поможет актуализировать знания молодых профессионалов.

Курс рассчитан на девять месяцев: студенты будут заниматься два раза в неделю по два часа до мая 2022 года. С основами музыкального бизнеса студентов Гнесинки будут знакомить представители стримингов, концертных агентств, радиокомпаний, самого лейбла Warner Music Russia, а также резиденты других музыкальных институций. Юных продюсеров ждут как теоретические занятия в формате лекций, так и практические семинары, деловые игры и мастер-классы.

Для тех, кто хочет прослушать курс в формате вольнослушателя, авторы программы объявили open call: до 15 августа все желающие могут подать заявку на участие, заполнив эту форму. Правда, претендентов ждет строгий отбор: ближе к запуску программы кураторы проекта выберут всего трех кандидатов.
Скриптонит или «КиШ»? Извечное противостояние рэпа и рока оказалось не шуткой — по крайней мере, для российских пользователей Spotify

Сегодня стриминговый сервис Spotify отмечает свой первый день рождения в России. В честь годовщины стриминг собрал данные по прослушиваниям за прошедший год — мы изучили их и поняли, что старый добрый спор «рэп vs. рок» все еще актуален для российской аудитории.

Сравнивая топы сольных исполнителей и популярных групп, мы заметили, что Моргенштерну, Скриптониту, Кизару и другим артистам современной рэп-сцены противостоят группы «Король и шут», «Пошлая Молли», «Порнофильмы», «Кино» и «кис-кис». Соревнование новинок хип-хопа с классикой отечественного рока заметно и в топе популярных плейлистов — в нем хиты «Мумий Тролля», «Сплина» и «Би-2» составляют достойную конкуренцию трекам Майота, Моргенштерна* и Фейса*.

Разрешить спор помог список самых прослушиваемых жанров — первое место в нем занимает все-таки российский хип-хоп, а русский рок располагается лишь на седьмом. Похоже, что рэперы все-таки победили. Но расслабляться им точно не стоит, ведь в спину дышит серьезный кей-поп-конкурент в лице группы BTS, попавшей буквально в каждый топ прошедшего года.

Но это далеко не все выводы, которые можно сделать из годового среза трендов в отечественном Spotify. Ознакомиться с полной статистикой о предпочтениях пользователей во всем многообразии жанров можно в новостях «ИМИ.Журнала».

* — внесен Минюстом РФ в список иностранных агентов.
Пять телеграм-каналов о музыкальном менеджменте и продвижении артистов

Научиться основам музыкального менеджмента, погрузиться в тонкости продвижения артиста и разобрать по полочкам пиар-кейсы популярных музыкантов, не закрывая мессенджер: об этом всем (и даже больше) расскажут профессионалы индустрии.

Вот, на кого можно (и нужно) подписаться прямо сейчас, если вы хотите быть в курсе актуальных трендов в менеджменте, пиаре и маркетинге артистов:

PR Задворнов: МУЗ-ТВ / Black Star / Тимати
Канал ведет Максим Задворнов — руководитель департамента по работе с артистами телеканала МУЗ-ТВ, а в прошлом — пресс-атташе лейбла Black Star и PR-менеджер Тимати, Мота, группы «Пошлая Молли» и других артистов. Максим подробно разбирает стратегии пиара и продвижения в музыкальной индустрии, собирает дайджест актуальных вакансий и приглашает подписчиков на свои алколекции с участием экспертов в области музыкального менеджмента.

I hate being a manager its awesome
Размышлениями о музыкальной индустрии, полезными книгами и ссылками делится менеджер Oxxxymiron* Женя Муродшоева. В своих постах Женя говорит обо всем, что связано с музыкальным бизнесом — от анализа популярных в индустрии трендов и разбора новостной повестки до прикладных советов музыкальным менеджерам и личных наблюдений за развитием стримингов и музыкальных медиа.

мама я артист менеджер
Канал музыкального менеджера и сооснователя агентства Harvestxpro Даниэля Харвеста. Даниэль публикует авторские интервью с менеджерами популярных музыкантов: например, на канале можно найти беседы с менеджером Гречки и ЛСП Никитой Бересневым, экс-линейным продюсером Клавы Коки Туран Мирзоевой и менеджером артистов Синекдоха Монток и ИльяМазо Алиной Голубевой. Кроме того, Даниэль делится инсайтами индустрии, рассказывает о правилах взаимного воркфлоу и говорит о влиянии медиа на карьеру артистов.

Саша Вареница: инсайды
Канал основателя киевского PR-агентства «Много воды» Александра Вареницы, который работает с Alyona Alyona, Алиной Паш, Cloudless и другими актуальными артистами с Украины. Саша по полочкам разбирает причины проблем украинской музыкальной индустрии, анализирует переезд панк-рока из CBGB в TikTok-хаусы и размышляет о роли артистов в контексте мировой сцены.

music is the main thing
Аналитикой тенденций в российской индустрии, свежими новостями и советами для начинающих профессионалов музыкального бизнеса делится основатель московского лейбла «Саппорт Музыка» и диджей Даниэль Блехер. На канале есть место и для самой музыки — среди постов с прикладной информацией можно встретить подборки неочевидной поп- и r’n’b-музыки.

Хотите попасть в нашу подборку? Добавляйте свой канал в «Источники»!

* — внесен Минюстом РФ в список иноагентов.
Дистрибьютор The Orchard расширяет сотрудничество с российскими лейблами и артистами. Среди подписантов — лейблы Legacy Music и FRWRD Music, тиктокерский дом Dream Team Family и Нина Кравиц

The Orchard объявил о расширении своего присутствия в российской музыкальной индустрии: сегодня музыкальный дистрибьютор подписал контракты с большими российскими лейблами — Legacy Music и FRWRD Music. В списке артистов, сотрудничающих с издательствами такие музыканты как 10Age, Конфуз, Куок, Локимин, Маркул и другие. Кроме того, дистрибьютор заключил контракт с Dream Team Family, в числе резидентов которого, например, Даня Милохин и Артур Бабич. The Orchard также сообщает, что теперь работает напрямую и с большими отечественными артистами — Еленой Темниковой, Аленой Швец, DJ Smash, Alizade и Ниной Кравиц.

Директор The Orchard в России и Украине Олег Розов указывает, что сотрудничество с дистрибьютором может помочь артистам попасть в мировые чарты и плейлисты. Так, например, было с песней «Моя голова винтом» Kostromin, трек занял первое место в глобальном чарте Spotify Viral 50*.

По словам Розова, присутствие компании The Orchard на российском рынке говорит о ее желании предоставить творцам возможности для развития и адаптации к стремительно изменяющейся музыкальной индустрии в международном масштабе. Количество звездных исполнителей в России растет с каждым днем, и теперь звукозаписывающие компании получат возможность донести их творчество до поклонников по всему миру.

В прошлом году мы поговорили с Олегом о том, как устроена работа музыкального дистрибьютора, какие требования есть у стримингов и на каких условиях The Orchard работает с музыкантами. Посмотреть интервью можно тут.

*В первоначальном посте было написано, что трек Kostromin «Моя голова винтом» занял первое место в глобальном чарте Spotify Top 50. Просим прощения за неточность.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Так обычно и живет поэт: этот мир и ты. И вот что у тебя внутри, то и искрит».

Умер музыкант и артист Петр Мамонов.
Российские организаторы концертов и фестивалей предложили ввести формат «свободных от коронавируса» мероприятий. Обращение отправлено в Роспотребнадзор

Представители Ассоциации концертно-театральных и билетных организаций (КТиБО) и общественный омбудсмен в сфере организации культурно-массовых мероприятий Ольга Шпигальских направили обращение в Роспотребнадзор с просьбой внести поправки в постановление о проведении мероприятий. С помощью этого документа региональные власти определяют, при какой эпидемиологической ситуации организаторам можно устраивать концерты или музыкальные фестивали.

Авторы обращения предлагают ввести новый протокол проведения мероприятий и уравнять условия для частных и государственных организаций культуры и образования, так как нынешняя формулировка постановления «не учитывает специфики проведения культурно-зрелищных мероприятий в негосударственном секторе».

Например, КТиБО предлагает разрешить события на открытом воздухе и мероприятия в клубах после 23:00 при условии, что пускать на них будут только посетителей с QR-кодом, сертификатом о вакцинации, отрицательным ПЦР-тестом или справкой о перенесенной инфекции за последние полгода. Также представители Ассоциации просят предупреждать организаторов об отмене мероприятия за неделю до его начала.

Июньская волна ограничений из-за новой вспышки заболеваемости коронавирусом нанесла серьезный удар по отечественной концертной индустрии: под запрет попали фестивали «Дикая мята», «Боль», «Нашествие», Ural Music Night и не один десяток концертов. Однако, некоторых массовых мероприятий ограничения все-таки не коснулись: о том, как прошли фестивали Signal Nizhny 800, «Алые паруса», Fox Rock Fest и «Другой», читайте в «ИМИ.Журнале».
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
⬆️ это наше еженедельное письмо улетает в заботливые руки читателей ровно через полтора часа. Пока часы не пробили 11 утра, рекомендуем подписаться на рассылку, ведь внутри:

• мотивационная видеоподборка, заряжающая круче, чем все выступления Тонни Роббинса и записи лекций TED
• свежие новости рынка музыкальной дистрибуции
• возможность вписаться в образовательную программу для музыкальных продюсеров
• ответ на вопрос «Где вы взяли эти гифку?» и рекомендации для плейлиста выходного дня

Чтобы стать нашим подписчиком, просто оставьте свой электронный адрес тут.
⚡️С понедельника по указу мэра в Москве открываются ночные заведения, если там соблюдены санитарные требования

UPD: также разрешено проведение мероприятий в клубах, барах, на дискотеках и в караоке при условии соблюдения эпидимиологических требований. Система обязательных QR-кодов для баров и ресторанов отменяется.
Специалист: фотограф Наталья Шавшина

Раздел «Специалисты» на нашем сайте — это не просто подборка контактов и резюме, а настоящее сообщество профессионалов музыкальной индустрии: открытых, ярких и отзывчивых. Сегодня мы хотим познакомить вас с фотографом Натальей Шавшиной. В основном Наталья снимает концерты и бэкстейджи клипов, реклам и короткометражек, а ее профессиональный стаж уже больше 10 лет.

Вот что она рассказала нам о себе:

• Как ты пришла в эту профессию?
Я живу музыкой с раннего детства и снимаю с 11 лет. В 13 лет в моем городе выступала группа «Нервы», и я хотела взять свою зеркалку. Но мама не разрешила мне это сделать, и я пошла со старой «мыльницей». Фотографии получились ужасными тогда, но про себя я подумала: «Когда-нибудь я стану им концерты снимать». Мечта сбылась — хоть я о ней давно забыла. Когда в 15 лет мне разрешили брать с собой фотоаппарат во время поездок в Москву, я начала подавать аккредитации на съемку концертов любимых артистов. А мое первое концертное портфолио состояло из фотографий с городских мероприятий и фестивалей в ДК.

Потом я пришла в бэкстейдж: стоя в очереди на концерт Хаски, я встретила свою бывшую проректоршу. Оказалось, что в то время она работала в SPOT Production ассистентом продюсера, и через несколько дней после нашей встречи она «продала» меня как бэкстейдж-фотографа на проект. В итоге я работаю с ребятами уже три года, люблю их и благодарна им за доверие.

• «Самая увлекательная часть моей работы — это...»
…это приключения и знакомства. Например, когда ты едешь в тур с артистом, вы знакомитесь с крутыми людьми в разных местах, ты смотришь на мир. Бесценные эмоции получаешь, приезжая с артистом в его родной город. Например, когда мы были в Краснодаре, Андрюша Pyrokinesis познакомил меня со своими одноклассниками и показал места, где раньше гулял. Жалею, что не смогла остаться подольше и послушать побольше, но все впереди! Во время съемки рекламы и клипов тоже много всего интересного происходит: например, летающая мебель или 40 мужиков-зэков в крови.

• Можешь поделиться рабочим лайфхаком для коллег?
Один из лайфхаков в концертной фотографии — не стой на одном месте больше минуты. Конечно, все зависит от ситуации, но надо искать ракурсы, моменты — стоя на одном месте, ты многое упускаешь. Понятно, что, если Артем Хорев из Anacondaz собрался прыгать в толпу, ты можешь искать ракурс или выжидать хоть две минуты, но если ничего такого не происходит, то стоит побегать по клубу.

А еще, конечно, многие забывают о том, что на концерты надо надевать все черное и стоять за артистом, быстро передвигаться и не использовать вспышку.

• Как ты находишь проекты и клиентов?
Когда я только начинала снимать концерты, смотрела в приложении «Афиша» мероприятия, искала встречу во «ВКонтакте» и писала организаторам. Сейчас все сами меня находят через инстаграм или по рекомендации. А еще в феврале был всплеск работы из-за клабхауса: я там много болтала.

К сожалению или к счастью, в последнее время я ничего не ищу: меня находят.
Думаю, когда откроют границы, я поеду в Европу снимать любимые группы и тогда буду сама писать им в Facebook.

• Сколько зарабатывает специалист твоего профиля и уровня в месяц?
Чаще всего (конечно, не сейчас, когда все запретили) за концерты специалисты моего профиля и уровня зарабатывают за месяц 50–80 тысяч рублей, а на бэкстейджах — 80–150 тысяч. Все зависит от многих факторов: сезона, количества проектов у продакшена, бюджета проектов и группы, которая зовет тебя снимать.

Найти контакты Натальи и договориться о съемке можно на нашем сайте. Добавляйтесь в нашу базу специалистов и вы — для этого нужно всего лишь заполнить эту форму.
На этой неделе наша подборка возможностей полностью посвящена сцене и живым выступлениям: возможность выступить с YUNGBLUD, попасть на редкие летние фестивали и спеть под аккомпанемент симфонического оркестра

Заявки от музыкальных групп, сольных исполнителей, оперных артистов и саунд-артистов ждут:

• Конкурс Opera Bella. До 20 июля оперные артисты-лауреты всероссийских и международных конкурсов могут подать заявку на участие в международном музыкальном фестивале и конкурсе Opera Bella. Конкурс состоит из отборочного этапа — конкурсантов будут оценивать по присланным видео — и трех основных туров. Лауреаты конкурса выступят на открытом гала-концерте в Москве 21 августа, а 22 числа концерты состоятся на открытых площадках в городах-партнерах проекта.
Обратите внимание, что для подачи заявки нужно оплатить благотворительный взнос.
Подать заявку

• Open call фестиваля Reeperbahn. До 23 июля музыканты могут подать заявку на на участие в фестивале Reeperbahn — он состоится в Гамбурге с 22 по 25 сентября этого года. Фестиваль и конференция Reeperbahn проводится в Гамбурге и собирает на своей сцене артистов в жанрах от хип-хопа до хард-рока. В числе прошлых участников фестиваля, например, Biffy Clyro, Chilly Gonzales и Ed Sheeran.
Подать заявку

• Конкурс Musicians Wanted. До 23 июля бренд Vans приглашает музыкантов, вокалистов для участия в конкурсе. Победители получат возможность выступить с YUNGBLUD. Судьи выберут 5 участников для дальнейшего соревнования. Контент также будет размещаться и распространяться на сайте проекта и в социальных сетях бренда.
Подать заявку

• Open call фестиваля Sunburst-2021. До 29 июля российский аналог американского фестиваля Burning Man открывает прием заявок от музыкантов и саунд-артистов различных жанров на участие в фестивале этого года. Команда обещает ответить на заявки в течение 30 дней.
Подать заявку

Больше полезных событий — на сайте ИМИ.
30 минут осталось до начала вебинара на ютуб-канале ИМИ. Сегодня пианист и композитор Глеб Колядин поговорит о процессе создания музыкального произведения

Вместе со зрителями Глеб подробно разберет каждый аспект создания музыкального произведения, а также расскажет:

• Почему автор воспринимает музыку не так, как слушатель?
• Как зафиксировать вдохновение и обратить его в готовую идею?
• Как композитору побороть страх чистого листа?

Кроме того, зрители получат шанс заглянуть за кулисы творческого процесса и узнать, какие технические приемы использует в своем репертуаре сам Глеб.

Выходим в прямой эфир через полчаса — подключайтесь: https://youtu.be/bclU9BJ8SU4
Собрать плейлист для лучшего друга теперь еще проще: сервис Pet Playlist выберет треки, которые понравятся вашему питомцу

Эта находка точно понравится владельцам домашних животных: если каждый раз, выходя из дома, вы переживаете, что четвероногий (или крылатый) друг заскучает в одиночестве, просто включите ему плейлист с хорошей музыкой. Попытаться понять, что действительно понравится питомцу, можно при помощи сервиса Pet Playlist.

На главной странице вам предложат выбрать подходящую категорию для своего животного — доступны такие варианты как кот, пёс, хомяк, птица и даже игуана. Далее сервис попросит ответить на пару простых вопросов о характере и поведении питомца — чтобы подобрать музыку наиболее точно. Тем, кто не нашел подходящей категории для своего питомца, авторы сервиса рекомендуют воспользоваться смежными опциями: например, вашему кролику вполне может «зайти» плейлист для хомяка. В списке также нет рыбок и насекомых: как отмечают авторы, это произошло по одной простой причине — у них нет ушей.

Авторы отмечают, что при разработке сервиса они консультировались с музыковедом и виолончелистом Американского национального симфонического оркестра Дэвидом Тейе, работающим над музыкой для животных. Дэвид дал авторам сервиса рекомендации касательно того, как животные реагируют на звуки: например, собакам не нравятся звуки в нижнем регистре — такая музыка расценивается как угрожающая.

Итоговый плейлист формируется на основе выбранных ответов, а также вашего музыкального вкуса — поэтому, в сервисе необходимо залогиниться через свой аккаунт в Spotify.

Кто знает — возможно, прослушав несколько подобных плейлистов, ваш попугай запишется в соавторы уже к вам.