Как выступить на шоукейсе, чтобы вас заметили
В преддверии «ИМИ.Сцены» в Саратове вспоминаем советы молодым исполнителям от опытных промоутеров и организаторов шоукейс-фестивалей.
Как заявить о себе на шоукейс-фестивале:
• Продумайте сценический образ и элементы шоу. Ваша задача – привлечь внимание экспертов всеми доступными способами, шоукейс может стать трамплином для вашей карьеры.
• Отрепетируйте лайв. Важно отыграть без накладок, воспринимайте сет на шоукейсе как участие в выставке талантов.
• Отложите деньги на звукорежиссера. Саундчек и выступление строго ограничены по времени. Присутствие профи, способного быстро отстроить звук — огромный плюс.
И это еще не все! Больше полезных советов в нашем материале.
📣 Обсудить
В преддверии «ИМИ.Сцены» в Саратове вспоминаем советы молодым исполнителям от опытных промоутеров и организаторов шоукейс-фестивалей.
Как заявить о себе на шоукейс-фестивале:
• Продумайте сценический образ и элементы шоу. Ваша задача – привлечь внимание экспертов всеми доступными способами, шоукейс может стать трамплином для вашей карьеры.
• Отрепетируйте лайв. Важно отыграть без накладок, воспринимайте сет на шоукейсе как участие в выставке талантов.
• Отложите деньги на звукорежиссера. Саундчек и выступление строго ограничены по времени. Присутствие профи, способного быстро отстроить звук — огромный плюс.
И это еще не все! Больше полезных советов в нашем материале.
📣 Обсудить
Институт музыкальных инициатив (ИМИ)
Советы по успешному выступлению на шоукейсе • Инструкции ИМИ
Представители Moscow Music Week, RUSH и News from Helsinki — о том, как музыкантам показывать себя на шоукейсе
Физическая форма: послушайте, как звучат хиты Daft Punk на катушках Теслы
Автор ютуб-канала Franzoli Electronics Фабрицио Францоли использует резонансные трансформаторы для создания каверов на популярные композиции. Как объясняет сам Фабрицио, искры, исходящие от катушек Теслы, создают звучание. Чтобы эти шумы складывались в мелодии, изобретатель управляет частотой срабатывания катушек, по сути используя их в качестве сэмплера.
На канале можно найти «электрические» версии множества известных композиций — от «Seven Nation Army» The White Stripes до гимна СССР.
📣 Обсудить
Автор ютуб-канала Franzoli Electronics Фабрицио Францоли использует резонансные трансформаторы для создания каверов на популярные композиции. Как объясняет сам Фабрицио, искры, исходящие от катушек Теслы, создают звучание. Чтобы эти шумы складывались в мелодии, изобретатель управляет частотой срабатывания катушек, по сути используя их в качестве сэмплера.
На канале можно найти «электрические» версии множества известных композиций — от «Seven Nation Army» The White Stripes до гимна СССР.
📣 Обсудить
YouTube
DAFT PUNK - Around the TESLA COILS
Daft Punk - Around the World on musical tesla coils!
Please, subscribe to collaborate even more with new videos.
For those who did not understand what is going on this video, here's a brief explanation: The main loud music really comes from the tesla coil…
Please, subscribe to collaborate even more with new videos.
For those who did not understand what is going on this video, here's a brief explanation: The main loud music really comes from the tesla coil…
Птичий дрон, кошачий метал, слоновий оркестр — какую музыку играют животные
Вспоминаем музыкальные проекты, в которых человек к творческому сотрудничеству приглашал животных. Сверчки, птицы и слоны могут выступать не менее эффектно.
• Птичий дрон
Французский художник Селесте Бурзье-Мугенот — автор инсталляции «живущей музыки». В специальную экосистему, построенную в Музее современного искусства в Монреале, он поместил 70 зебровых амадинов. Вместо веточек и жердочек пернатые садились на 14 электро- и бас-гитар, чей сигнал был обработан разными эффектами.
• Cattera
Продакт-менеджер американского лейбла Fearless Records Анна Мжыглоцки собрала метал-группу Cattera. На роль вокалиста Анна пригласила своего кота. По словам героини, на создание группы ее вдохновили группы с другими колоритными фронтменами — Hatebeak и Caninus. В первой можно услышать голос попугая, во второй — питбулей.
• Insect Grinder
А вот грайнд-кор коллективу из России Insect Grinder повезло чуть меньше — искать нового фронтмена им приходится раз в пару месяцев. Все потому, что за вокал в группе отвечает сверчок. Впрочем, не он один — в 2009 году группа выпустила EP «Infected», где вышел фит с аллигатором.
• The Thai Elephant Orchestra
В случае Тайского оркестра слонов можно сказать, что приглашенным участником тут выступает как раз человек. Слоны полностью отвечают за импровизацию, играя на духовых и струнных инструментах, гармонике, барабанах, гонгах и ксилофонах. Автор проекта — нейробиолог Дэвид Зульцер — только отдает команды о начале и завершении исполнения.
Вспоминаем музыкальные проекты, в которых человек к творческому сотрудничеству приглашал животных. Сверчки, птицы и слоны могут выступать не менее эффектно.
• Птичий дрон
Французский художник Селесте Бурзье-Мугенот — автор инсталляции «живущей музыки». В специальную экосистему, построенную в Музее современного искусства в Монреале, он поместил 70 зебровых амадинов. Вместо веточек и жердочек пернатые садились на 14 электро- и бас-гитар, чей сигнал был обработан разными эффектами.
• Cattera
Продакт-менеджер американского лейбла Fearless Records Анна Мжыглоцки собрала метал-группу Cattera. На роль вокалиста Анна пригласила своего кота. По словам героини, на создание группы ее вдохновили группы с другими колоритными фронтменами — Hatebeak и Caninus. В первой можно услышать голос попугая, во второй — питбулей.
• Insect Grinder
А вот грайнд-кор коллективу из России Insect Grinder повезло чуть меньше — искать нового фронтмена им приходится раз в пару месяцев. Все потому, что за вокал в группе отвечает сверчок. Впрочем, не он один — в 2009 году группа выпустила EP «Infected», где вышел фит с аллигатором.
• The Thai Elephant Orchestra
В случае Тайского оркестра слонов можно сказать, что приглашенным участником тут выступает как раз человек. Слоны полностью отвечают за импровизацию, играя на духовых и струнных инструментах, гармонике, барабанах, гонгах и ксилофонах. Автор проекта — нейробиолог Дэвид Зульцер — только отдает команды о начале и завершении исполнения.
YouTube
Céleste Boursier-Mougenot | From Here to Ear
In a Scandinavian landscape of sand and lyme grass, 88 zebra finches play experimental compositions on 17 electric guitars and basses.
With the installation "From Here to Ear" v. 21, the French artist and composer Céleste Boursier-Mougenot has transformed…
With the installation "From Here to Ear" v. 21, the French artist and composer Céleste Boursier-Mougenot has transformed…
📺 Не пропустите наши вебинары на следующей неделе. Вот, о чем расскажут спикеры 19 и 23 апреля:
📅 Сонграйтинг как точная наука
Музыкант, композитор и преподаватель Антон Светличный работает во многих жанрах — от рока и металла до джаза и авангарда.
Антон объяснит, какие элементы делают мелодии цепляющими, и расскажет об основах сонграйтинга — мелодиях и аккордах — с точки зрения классической теории музыки и сольфеджио.
19 апреля, 18:00
Регистрация: http://link.i-m-i.ru/6pph
📅 Зачем печатать пластинки: продвижение русской танцевальной музыки на мировом рынке
Основатель винилового лейбла Minor Notes Recording Дима Гайди — продюсер, диджей и тимлид музыкального факультета Skillbox.
Он расскажет, как устроен электронный андерграунд, и пошагово разберет полный цикл работы над пластинкой — от идеи до полной распродажи тиража.
23 апреля, 18:00
Регистрация: http://link.i-m-i.ru/6ppv
📅 Сонграйтинг как точная наука
Музыкант, композитор и преподаватель Антон Светличный работает во многих жанрах — от рока и металла до джаза и авангарда.
Антон объяснит, какие элементы делают мелодии цепляющими, и расскажет об основах сонграйтинга — мелодиях и аккордах — с точки зрения классической теории музыки и сольфеджио.
19 апреля, 18:00
Регистрация: http://link.i-m-i.ru/6pph
📅 Зачем печатать пластинки: продвижение русской танцевальной музыки на мировом рынке
Основатель винилового лейбла Minor Notes Recording Дима Гайди — продюсер, диджей и тимлид музыкального факультета Skillbox.
Он расскажет, как устроен электронный андерграунд, и пошагово разберет полный цикл работы над пластинкой — от идеи до полной распродажи тиража.
23 апреля, 18:00
Регистрация: http://link.i-m-i.ru/6ppv
💬 Через 30 минут на YouTube-канале ИМИ начнется вебинар композитора Антона Светличного
Что такое цепляющая песня? Какие ходы делают мелодию запоминающейся? Что из себя представляют популярные мелодии и аккорды с точки зрения классической теории музыки и сольфеджио?
На эти и другие вопросы о композиции Антон ответит уже совсем скоро.
Подключайтесь к эфиру!
Что такое цепляющая песня? Какие ходы делают мелодию запоминающейся? Что из себя представляют популярные мелодии и аккорды с точки зрения классической теории музыки и сольфеджио?
На эти и другие вопросы о композиции Антон ответит уже совсем скоро.
Подключайтесь к эфиру!
YouTube
Сонграйтинг как точная наука // Антон Светличный
Антон Светличный — музыкант, композитор и преподаватель. Его произведения исполняют в Европе, Азии, Северной и Южной Америке. Работает во многих музыкальных жанрах — от рока и металла до джаза и авангарда.
Антон расскажет об основах сонграйтинга — мелодиях…
Антон расскажет об основах сонграйтинга — мелодиях…
Как музыканту продвигать свою музыку в TikTok? Советы тиктокера milka
Начинающим музыкантам важно присматриваться к TikTok: платформа может привести артиста к чартам и значительно расширить его аудиторию.
На канале музыкального менеджера и маркетолога Михаила Мазунова Misha’s Tips вышло интервью с музыкальным тиктокером milka, чей блог за год набрал более 300 тысяч подписчиков. Помимо работы над собственным блогом, milka придумывает контент для других тиктокеров. В интервью блогерша поделилась полезными советами по продвижению артиста в TikTok, вот несколько из них:
1. Если делаете тикток про музыку, не снимайте клипы про еду.
2. Снимайте липсинки — это все еще самый популярный жанр тикток-клипов.
3. Снимать тиктоки надо каждый день, иначе режутся охваты.
4. Если вы хотите, чтобы сам TikTok помог вам с продвижением контента, участвуйте в программе развития талантов.
О том, какие еще инструменты пригодятся начинающему музыканту в TikTok, читайте подробнее в «ИМИ.Журнале».
📣 Обсудить
Начинающим музыкантам важно присматриваться к TikTok: платформа может привести артиста к чартам и значительно расширить его аудиторию.
На канале музыкального менеджера и маркетолога Михаила Мазунова Misha’s Tips вышло интервью с музыкальным тиктокером milka, чей блог за год набрал более 300 тысяч подписчиков. Помимо работы над собственным блогом, milka придумывает контент для других тиктокеров. В интервью блогерша поделилась полезными советами по продвижению артиста в TikTok, вот несколько из них:
1. Если делаете тикток про музыку, не снимайте клипы про еду.
2. Снимайте липсинки — это все еще самый популярный жанр тикток-клипов.
3. Снимать тиктоки надо каждый день, иначе режутся охваты.
4. Если вы хотите, чтобы сам TikTok помог вам с продвижением контента, участвуйте в программе развития талантов.
О том, какие еще инструменты пригодятся начинающему музыканту в TikTok, читайте подробнее в «ИМИ.Журнале».
📣 Обсудить
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Apple платит музыкантам за стримы в два раза больше, чем Spotify. Это говорится в официальном заявлении компании
Один цент — или 0,76 рублей — получает музыкант за одно прослушивание своей композиции в Apple Music. По данным открытого письма Apple музыкантам, опубликованном в The Wall Street Journal, эта сумма в два раза превышает размер аналогичной выплаты в Spotify — от трети до половины цента.
При этом, как отмечает издание, Spotify отдает музыкантам большую долю от дохода с платных подписок — 75-80% по сравнению с 52%, которые отдает Apple. Это объясняется разницей в объеме аудитории. По состоянию на июнь 2019 года, объем аудитории Apple Music составил 60 миллионов подписчиков, а у Spotify — 345 миллионов (и половина из них использовала платную подписку).
Но музыканты не получают эти выплаты напрямую. Деньги от стримингов распределяются между паблишерами, лейблами и дистрибьюторами и только после вычета комиссионных сборов поступают к артистам.
Один цент — или 0,76 рублей — получает музыкант за одно прослушивание своей композиции в Apple Music. По данным открытого письма Apple музыкантам, опубликованном в The Wall Street Journal, эта сумма в два раза превышает размер аналогичной выплаты в Spotify — от трети до половины цента.
При этом, как отмечает издание, Spotify отдает музыкантам большую долю от дохода с платных подписок — 75-80% по сравнению с 52%, которые отдает Apple. Это объясняется разницей в объеме аудитории. По состоянию на июнь 2019 года, объем аудитории Apple Music составил 60 миллионов подписчиков, а у Spotify — 345 миллионов (и половина из них использовала платную подписку).
Но музыканты не получают эти выплаты напрямую. Деньги от стримингов распределяются между паблишерами, лейблами и дистрибьюторами и только после вычета комиссионных сборов поступают к артистам.
Сделка дня: Леван Горозия вернул себе права на исполнение старых песен и псевдоним L’One
По словам музыканта, многолетний конфликт с лейблом Black Star, улажен — теперь Леван может снова выпускать музыку под своим творческим псевдонимом.
В феврале Леван Горозия выступил на «ИМИ.Конференции», где рассказал о творческом пути, опыте работы с лейблом, а также о том, какие вызовы готовит музыкальная карьера начинающим артистам. Вот несколько цитат Левана:
• «Карьера музыканта — это марафон. Артистам приходится преодолевать множество препятствий и продолжать работать. Важно на первом этапе найти ответ на вопрос, для чего ты это делаешь, и этот ответ и будет двигать тебя дальше».
• «Мы занимались рэпом из романтических побуждений. Тогда на рэпера смотрели как на человека без будущего. Сейчас, занимаясь рэпом, можно отлично жить, покупать квартиры, содержать своих родителей».
• «В моем случае с Black Star что-то было зафиксировано в документах, а что-то мы обсуждали лично. Если вам предлагают подписать контракт, не стесняйтесь показать его юристу по авторским правам. Пожалуй, моей главной ошибкой было то, что я этого не сделал, а просто прочитал бумаги сам и показал друзьям».
Чтобы узнать больше о творческой мотивации артиста и получить главный совет музыкантам от Левана, смотрите полную версию интервью.
По словам музыканта, многолетний конфликт с лейблом Black Star, улажен — теперь Леван может снова выпускать музыку под своим творческим псевдонимом.
В феврале Леван Горозия выступил на «ИМИ.Конференции», где рассказал о творческом пути, опыте работы с лейблом, а также о том, какие вызовы готовит музыкальная карьера начинающим артистам. Вот несколько цитат Левана:
• «Карьера музыканта — это марафон. Артистам приходится преодолевать множество препятствий и продолжать работать. Важно на первом этапе найти ответ на вопрос, для чего ты это делаешь, и этот ответ и будет двигать тебя дальше».
• «Мы занимались рэпом из романтических побуждений. Тогда на рэпера смотрели как на человека без будущего. Сейчас, занимаясь рэпом, можно отлично жить, покупать квартиры, содержать своих родителей».
• «В моем случае с Black Star что-то было зафиксировано в документах, а что-то мы обсуждали лично. Если вам предлагают подписать контракт, не стесняйтесь показать его юристу по авторским правам. Пожалуй, моей главной ошибкой было то, что я этого не сделал, а просто прочитал бумаги сам и показал друзьям».
Чтобы узнать больше о творческой мотивации артиста и получить главный совет музыкантам от Левана, смотрите полную версию интервью.
YouTube
Профессия — музыкант: Леван Горозия [ИМИ.Конференция 2021]
Интервью с хип-хоп-артистом Леваном Горозией о творческом пути, перезапуске музыкальной карьеры, значении профессии музыкант, а также о том, почему артистам не нужно бояться рисковать.
Интервью записано в рамках «ИМИ.Конференции 2021» (партнер — «ВКонтакте»)…
Интервью записано в рамках «ИМИ.Конференции 2021» (партнер — «ВКонтакте»)…
Рассказываем о полезных событиях в музыке и музыкальной индустрии с 19 по 25 апреля.
На этой неделе учимся продюсировать звук, лицензировать свои треки и раскручивать их в TikTok и прокачиваем навыки исполнителя.
• 21 апреля. Учимся продюсировать звук
Певец, сонграйтер и саунд-продюсер Егор Сесарев расскажет о роли саунд-продюсера в процессе создания песен.
• 22 апреля. Задаем вопросы барабанщику Sum 41
Фрэнк Зуммо из Sum 41 расскажет, как как музыканту держать себя в тонусе и не растерять мастерство.
• 23 апреля. Раскручиваем свои треки в TikTok
CEO digital-агентства Nostra Blogers & Music Николай Плеханов и тиктокер Игорь Ермошин расскажут, как продвигать трек в TikTok.
• 24 апреля. Прокачиваем свой вокал
Соосновательница проекта Zventa Sventana Тина Кузнецова разберет вокальные техники и объяснит, как вокалисту выработать свой стиль пения.
• 25 апреля. Учимся лицензировать треки
Специалист в сфере синхронизации музыки и авторского права Лиам Рэй объяснит, как работают паблишинг и лицензирование.
На этой неделе учимся продюсировать звук, лицензировать свои треки и раскручивать их в TikTok и прокачиваем навыки исполнителя.
• 21 апреля. Учимся продюсировать звук
Певец, сонграйтер и саунд-продюсер Егор Сесарев расскажет о роли саунд-продюсера в процессе создания песен.
• 22 апреля. Задаем вопросы барабанщику Sum 41
Фрэнк Зуммо из Sum 41 расскажет, как как музыканту держать себя в тонусе и не растерять мастерство.
• 23 апреля. Раскручиваем свои треки в TikTok
CEO digital-агентства Nostra Blogers & Music Николай Плеханов и тиктокер Игорь Ермошин расскажут, как продвигать трек в TikTok.
• 24 апреля. Прокачиваем свой вокал
Соосновательница проекта Zventa Sventana Тина Кузнецова разберет вокальные техники и объяснит, как вокалисту выработать свой стиль пения.
• 25 апреля. Учимся лицензировать треки
Специалист в сфере синхронизации музыки и авторского права Лиам Рэй объяснит, как работают паблишинг и лицензирование.
Шанс для электронщиков: ваш альбом может спродюсировать Никита Забелин
Никита Забелин — один из главных техно-музыкантов в России — станет куратором лагеря Moscow Music School для музыкальных продюсеров.
Лагерь Resonance (так же называется творческое объединение, основанное Никитой), стартует 17 июня. Забелин вместе с другими преподавателями курса — продюсерами, аудиовизуальными художниками и журналистами — разберет со студентами все этапы работы над электронным проектом: от разработки концепции до выпуска EP и продюсирования вечеринки. Надеемся, что вести лекции Никита будет так же серьезно, как на этом фото.
Фото: Аккаунт Resonance в Instagram
📣 Обсудить
Никита Забелин — один из главных техно-музыкантов в России — станет куратором лагеря Moscow Music School для музыкальных продюсеров.
Лагерь Resonance (так же называется творческое объединение, основанное Никитой), стартует 17 июня. Забелин вместе с другими преподавателями курса — продюсерами, аудиовизуальными художниками и журналистами — разберет со студентами все этапы работы над электронным проектом: от разработки концепции до выпуска EP и продюсирования вечеринки. Надеемся, что вести лекции Никита будет так же серьезно, как на этом фото.
Фото: Аккаунт Resonance в Instagram
📣 Обсудить
Осталось 10 дней — успейте подать заявку на участие в шоукейсе «ИМИ.Сцены» в Саратове
«ИМИ.Сцена» — это возможность для региональных музыкантов завести полезные знакомства, узнать много новой информации и пообщаться с профессионалами.
Совсем скоро мы вместе с командой экспертов отправимся с Саратов, чтобы провести музыкальную конференцию и шоукейс местных артистов. Вместе с нами в Саратов отправятся основатель фестиваля «Боль» Степан Казарьян, музыкальный редактор шоу «Вечерний Ургант» Сергей Мудрик, руководители лейбла Zion Music Дионисий Саттаров и Ирина Щербинская, певица Mirèle и другие эксперты.
30 апреля — последний день, когда мы принимаем заявки от музыкантов Саратова и Саратовской области. Наши эксперты внимательно выберут десять исполнителей, которые выступят на шоукейсе «ИМИ.Сцены». Финальный список участников будет опубликован 11 мая.
Отправить заявку на участие в шоукейсе можно на сайте ИМИ.
📣 Обсудить
«ИМИ.Сцена» — это возможность для региональных музыкантов завести полезные знакомства, узнать много новой информации и пообщаться с профессионалами.
Совсем скоро мы вместе с командой экспертов отправимся с Саратов, чтобы провести музыкальную конференцию и шоукейс местных артистов. Вместе с нами в Саратов отправятся основатель фестиваля «Боль» Степан Казарьян, музыкальный редактор шоу «Вечерний Ургант» Сергей Мудрик, руководители лейбла Zion Music Дионисий Саттаров и Ирина Щербинская, певица Mirèle и другие эксперты.
30 апреля — последний день, когда мы принимаем заявки от музыкантов Саратова и Саратовской области. Наши эксперты внимательно выберут десять исполнителей, которые выступят на шоукейсе «ИМИ.Сцены». Финальный список участников будет опубликован 11 мая.
Отправить заявку на участие в шоукейсе можно на сайте ИМИ.
📣 Обсудить
📝 Работа в музыкальной индустрии. На этой неделе сотрудников ищут:
• Warner Music Russia. Российскому подразделению международного лейбла требуется релиз-менеджер в локальных и глобальных системах Warner Music.
• UpSound. Студия музыкального маркетинга ищет проджект-менеджера, который будет вести артистов и заниматься их продвижением.
• Кит. Концертному агентству нужен старший специалист по работе с артистами и проектами.
• Maskeliade Music School. Школа Антона Маскелиаде ищет SMM-специалиста для продвижения образовательных курсов.
Напоминаем, что еще больше интересных вакансий вы найдете на нашем сайте в разделе «Вакансии».
А если вы предпочитаете проектную работу и ищете новых заказчиков, оставляйте свое резюме в разделе «Специалисты» — в нашей базе уже больше двухсот профессионалов музыкальной индустрии.
• Warner Music Russia. Российскому подразделению международного лейбла требуется релиз-менеджер в локальных и глобальных системах Warner Music.
• UpSound. Студия музыкального маркетинга ищет проджект-менеджера, который будет вести артистов и заниматься их продвижением.
• Кит. Концертному агентству нужен старший специалист по работе с артистами и проектами.
• Maskeliade Music School. Школа Антона Маскелиаде ищет SMM-специалиста для продвижения образовательных курсов.
Напоминаем, что еще больше интересных вакансий вы найдете на нашем сайте в разделе «Вакансии».
А если вы предпочитаете проектную работу и ищете новых заказчиков, оставляйте свое резюме в разделе «Специалисты» — в нашей базе уже больше двухсот профессионалов музыкальной индустрии.
Пол Маккартни, Стинг, Ноэл Галлахер и еще 153 музыканта попросили увеличить выплаты от стримингов
Британские музыканты направили открытое письмо правительству Великобритании с просьбой внести изменения в законодательство, которые «вернут ценность музыки тем, кому она принадлежит, — ее создателям».
Авторы письма считают справедливым приравнять стримы к прослушиваниям на радио. Согласно закону, принятому в Британии еще в 1988 году, гонорар за воспроизведение песни в эфире равномерно распределяется между звукозаписывающим лейблом, исполнителями и авторами песен. Благодаря этому, сонграйтеры получают до 50% доходов от ротации, а часть гонорара идет сессионным музыкантам и бэк-вокалистам. Как отмечают сами музыканты, сейчас в стриминговых сервисах артист получает только 15% заработанных денег, а сессионщики и вовсе остаются ни с чем.
👉 Подробнее
📣 Обсудить
Британские музыканты направили открытое письмо правительству Великобритании с просьбой внести изменения в законодательство, которые «вернут ценность музыки тем, кому она принадлежит, — ее создателям».
Авторы письма считают справедливым приравнять стримы к прослушиваниям на радио. Согласно закону, принятому в Британии еще в 1988 году, гонорар за воспроизведение песни в эфире равномерно распределяется между звукозаписывающим лейблом, исполнителями и авторами песен. Благодаря этому, сонграйтеры получают до 50% доходов от ротации, а часть гонорара идет сессионным музыкантам и бэк-вокалистам. Как отмечают сами музыканты, сейчас в стриминговых сервисах артист получает только 15% заработанных денег, а сессионщики и вовсе остаются ни с чем.
👉 Подробнее
📣 Обсудить
Эмбиент, трип-хоп, шугейз — в России родиной этих жанров стал Ижевск
Ижевск называют родиной российской электронной сцены и советским Бристолем. В конце 1980-х там появились шугейзеры Velvet and Velvet Dolls и экспериментальные проекты «Стук бамбука в XI часов» и «Самцы дронта». К концу 1990-х в городе было около 200 музыкальных проектов, а гостями ижевского фестиваля электронной музыки становились музыканты из Англии, Испании и Швеции — диджеи Ditterich и Erich Abel, дуэт La Monja Enana и другие.
Про ижевскую сцену тех лет режиссер Никита Сморкалов в 2018 году выпустил документальный фильм «Утопленники». Наследие местного андеграунда также продолжает жить в работах лейбла ABCD. В 2019 году издательство выпустило сборник «АБЦД 001», где современные независимые музыканты («Интурист», «Молодой человек» и Rites of Passage) переосмыслили творчество групп первой ижевской электронной волны.
Мы собрали плейлист из треков наиболее ярких представителей местного шугейза, индастриала и трип-хопа.
Напоминаем, что вы можете сделать исследование про ижевский шугейз или любой другой музыкальный феномен российских регионов в рамках нашего проекта «Новая критика. Едем по России». Каждому автору мы заплатим 20 000 рублей за авторский лист. Подать заявку можно на сайте ИМИ.
🎧 Слушать плейлист в VK
📣 Обсудить
Ижевск называют родиной российской электронной сцены и советским Бристолем. В конце 1980-х там появились шугейзеры Velvet and Velvet Dolls и экспериментальные проекты «Стук бамбука в XI часов» и «Самцы дронта». К концу 1990-х в городе было около 200 музыкальных проектов, а гостями ижевского фестиваля электронной музыки становились музыканты из Англии, Испании и Швеции — диджеи Ditterich и Erich Abel, дуэт La Monja Enana и другие.
Про ижевскую сцену тех лет режиссер Никита Сморкалов в 2018 году выпустил документальный фильм «Утопленники». Наследие местного андеграунда также продолжает жить в работах лейбла ABCD. В 2019 году издательство выпустило сборник «АБЦД 001», где современные независимые музыканты («Интурист», «Молодой человек» и Rites of Passage) переосмыслили творчество групп первой ижевской электронной волны.
Мы собрали плейлист из треков наиболее ярких представителей местного шугейза, индастриала и трип-хопа.
Напоминаем, что вы можете сделать исследование про ижевский шугейз или любой другой музыкальный феномен российских регионов в рамках нашего проекта «Новая критика. Едем по России». Каждому автору мы заплатим 20 000 рублей за авторский лист. Подать заявку можно на сайте ИМИ.
🎧 Слушать плейлист в VK
📣 Обсудить
Тем, кто с концертом едет в Нижний — на заметку: культовый нижегородский клуб Black Ho))) переезжает
Клуб Black Ho))), также известный как «Черная дыра», объявил о переезде — площадка расположится в одном из нежилых помещений напротив Гребного канала. За годы работы клуб сделал вклад в развитие нижегородской независимой сцены и не только: на сцене клуба свои первые региональные концерты отыграли независимые музыканты из Москвы и Санкт-Петербурга — «Казускома», «источник», Sonic Death, «Спасибо» и другие.
Владелец клуба Вова Соколов отмечает, что новый Black Ho))) будет «очень романтичным местом», с видом на Волгу и большим внутренним двором. Помимо концертной площадки, владельцы планируют организовать арт-пространство и оборудовать внутри коворкинг с названием TAGO)))MAGO))). А вот от скейт-рампы внутри помещения пришлось отказаться.
Последний концерт в старом здании состоится 29 апреля, а официальное открытие нового места назначено на 7 мая.
Фото: группа клуба Black Ho))) ВК
👉 Подробнее
📣 Обсудить
Клуб Black Ho))), также известный как «Черная дыра», объявил о переезде — площадка расположится в одном из нежилых помещений напротив Гребного канала. За годы работы клуб сделал вклад в развитие нижегородской независимой сцены и не только: на сцене клуба свои первые региональные концерты отыграли независимые музыканты из Москвы и Санкт-Петербурга — «Казускома», «источник», Sonic Death, «Спасибо» и другие.
Владелец клуба Вова Соколов отмечает, что новый Black Ho))) будет «очень романтичным местом», с видом на Волгу и большим внутренним двором. Помимо концертной площадки, владельцы планируют организовать арт-пространство и оборудовать внутри коворкинг с названием TAGO)))MAGO))). А вот от скейт-рампы внутри помещения пришлось отказаться.
Последний концерт в старом здании состоится 29 апреля, а официальное открытие нового места назначено на 7 мая.
Фото: группа клуба Black Ho))) ВК
👉 Подробнее
📣 Обсудить
⚡️ Вакансия дня: «ИМИ.Журнал» ищет младшего продюсера вебинаров в штат
Нам нужен человек, который:
• Понимает, как работает YouTube и может качественно организовать трансляцию вебинара,
• Знает, где искать спикеров, готовых интересно рассказать об аспектах своей работы в музыкальной индустрии,
• Может легко коммуницировать как с русскоговорящими, так и англоязычными спикерами,
• Следит за четким соблюдением сроков и выполнением договоренностей,
• Понимает, как работает музыкальная индустрия, и хочет в ней развиваться.
Узнать подробности и откликнуться можно на сайте ИМИ.
Нам нужен человек, который:
• Понимает, как работает YouTube и может качественно организовать трансляцию вебинара,
• Знает, где искать спикеров, готовых интересно рассказать об аспектах своей работы в музыкальной индустрии,
• Может легко коммуницировать как с русскоговорящими, так и англоязычными спикерами,
• Следит за четким соблюдением сроков и выполнением договоренностей,
• Понимает, как работает музыкальная индустрия, и хочет в ней развиваться.
Узнать подробности и откликнуться можно на сайте ИМИ.
Институт музыкальных инициатив (ИМИ)
♫ Младший продюсер вебинаров ♫ Работа в музыкальной индустрии в России и мире
♫ Младший продюсер вебинаров • Работа в музыкальной индустрии в России и мире • Подробное описание и контакты для отклика — на нашем сайте
Хардбасс: канадская вокалистка установила рекорд, взяв самую низкую ноту «до»
Канадская певица Джой Чапман обладает самым низким женским голосом в мире — об этом свидетельствует Книга рекордов Гиннесса. Чапман — первая в мире женщина, которой удалось взять одну из самых низких нот — «до» контроктавы (C1). Это самое низкое «до» на пианино.
Во время записи вокального рекорда команда звукорежиссера и операторов забыла выключить низкочастотный ограничитель на микрофоне. В результате, первый дубль провалился — микрофон посчитал вокал Чапман за низкочастотный гул и отсек все низкие ноты.
Как утверждает сама певица, ее голос всегда был на удивление низким — в детстве, выступая в хоре, она легко исполняла партии альта, тенора и баса.
Включайте видео и готовьтесь к вибрациям.
Канадская певица Джой Чапман обладает самым низким женским голосом в мире — об этом свидетельствует Книга рекордов Гиннесса. Чапман — первая в мире женщина, которой удалось взять одну из самых низких нот — «до» контроктавы (C1). Это самое низкое «до» на пианино.
Во время записи вокального рекорда команда звукорежиссера и операторов забыла выключить низкочастотный ограничитель на микрофоне. В результате, первый дубль провалился — микрофон посчитал вокал Чапман за низкочастотный гул и отсек все низкие ноты.
Как утверждает сама певица, ее голос всегда был на удивление низким — в детстве, выступая в хоре, она легко исполняла партии альта, тенора и баса.
Включайте видео и готовьтесь к вибрациям.
YouTube
Joy Chapman World Record Female Lowest Vocal Note 2021 (Long Version)
Guinness World Record broken by Joy Chapman AKA Joylow, AKA New Bass Queen. Are you missing Joy in your life? Visit her website for a free download of Joy off her newly released album so you won't have a "Joyless" playlist. https://joychapmanmusic.com/home