Концерты в виртуальной реальности

Сервис Melody VR, позволяющий смотреть записи музыкальных выступлений в виртуальной реальности, подписал договор о лицензировании с Beggars Group и Domino Recording Company. Скоро в каталоге стартапа должны появиться выступления музыкантов, подписанных на этих лейблах.

Приложение Melody VR доступно для смартфонов на базе iOS и Android, а также для гарнитур Oculus Go и Gear VR. В нем можно смотреть выступления музыкантов с разных позиций (в том числе со сцены) и с углом обзора в 360 градусов. Приложением можно пользоваться, даже если у вас нет VR-устройства — для этого вам понадобится лишь экран смартфона. В этом случае вам будут доступны все те же возможности, что и при использовании VR-гарнитуры.

Сейчас на сервисе доступны выступления десятков музыкантов. Среди них — Post Malone, Wiz Khalifa, Fleet Foxes, Kasabian, Pixies и другие. Новый договор позволит значительно расширить каталог — Beggars Group занимается распространением таких известных лейблов как XL Recordings (на него, среди прочих, подписаны Adele, Radiohead, Jack White, Arca), Young Turks (FKA Twigs, Sampha, The xx), Matador Records (Car Seat Headrest, Interpol, Queens of the Stone Age), Rough Trade Records (Parquet Courts, Princess Nokia, Black Midi) и 4AD (Deerhunter, The National, SOHN). В свою очередь, среди подписантов Domino — Arctic Monkeys, Franz Ferdinand, Dirty Projectors, The Kills, Blood Orange, Animal Collective и другие.

Melody VR доступна в США, Канаде и ряде стран Европы. России в этом списке пока нет.

Melody VR — не единственный сервис, позволяющий смотреть концерты на гарнитурах виртуальной реальности. К примеру, их конкуренты из Next VR сотрудничают с Live Nation — одним из крупнейших концертных агентств в мире. При этом у Next VR более широкий фокус — они также работают со спортивными событиями и комедийными шоу.

Другая музыкальная VR-компания — NOYS VR. Вместо переноса в виртуальную реальность уже записанных выступлений, NOYS, в партнерстве с музыкантами, при помощи компьютерной графики создает шоу с нуля специально для VR.

К сожалению, оба этих сервиса пока тоже недоступны в России.

https://musically.com/2019/08/08/melodyvr-signs-licensing-deals-with-beggars-group-and-domino/

Друзья, мы завершили прием заявок на участие в ИМИ.Исследовании. Спасибо всем, кого заинтересовал наш проект, мы получили более ста заявок! Все, кто присылал нам питчи материалов, вскоре получат от нас письмо. О результатах отбора мы объявим отдельно.

Депрессия у артистов: симптомы, последствия, способы преодоления

Психиатр-психотерапевт и ведущая программы "Пси-Лекторий" на радио Mediametrics Виктория Читлова рассказала нам о склонности музыкантов к депрессии, а также о способах ее распознавания и обязательности лечения.

https://bit.ly/2YN74qS

Билли Айлиш отменила выпуск мерчендайза после того, как дизайнер линейки одежды признался в плагиате

Певица сотрудничала с международным брендом одежды Siberia Hills. Результатом совместной работы должны были стать футболки и толстовки с аниме-персонажем Нозоми Тойо из японской телевизионной программы «Love Live!».

Фотографии мерча появились в соцсетях Айлиш, после чего поклонники певицы отметили, что новый дизайн очень похож на работу художника Макото Куракавы, изобразившего аниме-персонажа в бикини. Ранее художник публиковал этот рисунок в твиттере.

Выяснилось, что дизайнер Siberia Hills использовал изображение Куракавы без разрешения автора, изменив цветовую палитру рисунка и добавив имя певицы на японском языке.

После того как вскрылся факт плагиата, представители Siberia Hills направили художнику официальное письмо с извинениями. Сотрудники бренда подчеркнули, что Айлиш и ее команда не были в курсе неправомерного заимствования. Художник получил письмо еще до начала производства мерчендайза, поэтому конфликтов между японцем и брендом не возникло.

Будет ли Айлиш продолжать сотрудничество с Siberia Hills после инцидента, неизвестно. О том, какое наказание понес уличенный в плагиате дизайнер, также не сообщается. На данный момент на сайте певицы доступен мерчендайз от другой дизайнерской компании, Freak City.

https://www.nme.com/news/music/billie-eilishs-fashion-line-pulled-designer-admits-stealing-artists-work-2537579

Белорусская музыкальная индустрия: не благодаря, а вопреки

Новостной сайт TUT.BY поговорил с музыкальным критиком и основателем портала TuzinFM Сергеем Будкиным о современной музыкальной сцене Беларуси. В нем Будкин рассуждает о том, в каком состоянии находится белорусская индустрия, почему белорусы мало слушают отечественных артистов и есть ли у местных музыкантов потенциал на международном рынке.

Публикуем фрагменты из интервью с журналистом.

О современной музыкальной индустрии в стране:
«С одной стороны, нет белорусского музыкального рынка как отстроенной системы, которая бы интегрировалась в мировой шоу-бизнес. Белорусский музыкант находится под влиянием российского информационного поля. А государственная система с бесконечными согласованиями мешает отечественным музыкантам.
С другой стороны, белорусская музыка развивается чрезвычайно интенсивно и в самых разных направлениях».

О непопулярности белорусских музыкантов у себя на родине:
«Интересно, что успех на Западе ровным счетом ничего не значит и часто это совершенно не конвертируется здесь в заполненные залы и тем более — в продажи треков и альбомов. Свежий пример — группа „Молчат дома“, альбом которой набрал на YouTube миллион прослушиваний (преимущественно за рубежом). Музыканты проехались с успешным туром по Европе, на их концерт в Берлине несколько сотен билетов (от 300 до 400) разошлись за пару недель до начала. Но в Бресте или Могилеве у них аншлага не будет. Более того, на них может вообще никто не прийти».

О проблемах со стороны государственного регулирования:
«Если говорить глобально, то за 2000-е годы была создана система контроля в сфере культуры с согласованиями, гастрольными удостоверениями, уплатой государственной пошлины за выступление зарубежных артистов, закрытыми заседаниями художественного совета, не говоря уже о согласовании текстов песен.
Поэтому можно приказать на государственном уровне, например, сделать национальное талант-шоу и даже дать на него денег, но эта идея провалится на уровне реализации».

О потенциале белорусской музыки на мировой сцене:
«Белорусского музыкального рынка как отстроенной системы, которая бы интегрировалась в мировой шоу-бизнес, нет. А значит, нет и красиво упакованных на продажу продюсерских проектов и талантливых артистов,
в раскрутку которых вкладывались бы приличные деньги. Зато есть самобытный творческий продукт, который доходит до иностранного слушателя опять же не благодаря, а вопреки».

Полная версия интервью: https://news.tut.by/culture/648356.html

Лейбл, управляемый поклонниками

Бывшие сотрудники шведского отделения Universal Music Group анонсировали запуск платформы Corite, с помощью которой можно будет финансово поддерживать музыкантов. Скандинавский стартап выступает в качестве цифрового дистрибьютора, что позволит площадке предоставлять артистам и поклонникам-инвесторам статистику прослушиваний той или иной музыки во “встроенном” в Corite стриминге.

Создатели проекта, Маттиас Тенгблад и Эмиль Анжервалл, подчеркнули, что инвесторы будут получать часть роялти. Информация о процентном распределении вознаграждений между музыкантами, инвесторами и платформой, впрочем, пока отсутствует.

Закрытая бета-версия платформы будет опубликована до конца года. Запуск Corite произойдет в партнерстве с The Denniz Pop Awards, ежегодной шведской премией для деятелей музыкальной индустрии. Что подразумевает подобное сотрудничество, на данный момент также неизвестно.

https://musically.com/2019/08/13/swedish-startup-corite-launches-fan-funding-platform-for-artists/

"Написать сегодня музыку „из 1960-х“ — не всегда выполнимая задача"

Киевский композитор Александр Филоненко, работавший с Samsumg, Lenovo, LG и другими компаниями, рассказал нам, как создается музыка на заказ, сколько за это платят, и как строится взаимодействие с клиентами, которые не разбираются в музыке.

http://bit.ly/2Mk4HW2

Your Mix Sucks. Но это поправимо

Компания Waves и звукорежиссер Марк Моцарт объявили о выходе нового издания книги «Your Mix Sucks», которая рассказывает о сведении простым и понятным языком.

«Your Mix Sucks», впервые изданная в 2014 году, представляет собой пособие, объясняющее процессы сведения и работы в студии. Как утверждает автор книги, она предназначена не только для будущих профессионалов, но и для тех, кто далек от музыкальной индустрии.

Марк Моцарт – немецкий продюсер и звукорежиссер, работавший с Лил Уэйном, Бастой Раймсом, DMX и другими исполнителями. Новое издание «Your Mix Sucks» расширено с 10 до 14 глав и раскрывает технические детали сведения на примерах плагинов компании Waves.

Прямо сейчас книгу можно приобрести со скидкой за 29 долларов. На русском языке «Your Mix Sucks» пока не издавалась.

https://mixedbymarcmozart.com/your-mix-sucks-waves-edition/

Певица Manizha набирает музыкантов в Москве

Рассматривать заявки представители артистки начнут 10 сентября.

В коллектив нужны:
–барабанщик (работающий с playback);
–басист/клавишник;
–бэк-вокалисты;
–танцоры (умение петь будет плюсом при отборе).

Чтобы подать заявку, необходимо выслать на manizhateam@gmail.com: видео со своим пением, игрой на инструменте или танцем (запись должна быть без сведения), а также ссылки на социальные сети и номер телефона.

Условия работы обсуждаются индивидуально.

https://www.instagram.com/p/B1D4wkfCUTN/

SoundCloud выпустил серию видео о том, как пользоваться расширенным функционалом сервиса

В новых роликах компании, помимо базовых вещей (настройка аккаунта или загрузка треков), объясняются и менее очевидные возможности платформы: использование статистики, взаимодействие с аудиторией и редактирование информации о треках.

Ролики — часть новой программы для создателей аудиоконтента на SoundCloud — SC101. Под этой вывеской сервис будет проводить образовательные события и выпускать обучающие видео.

Сейчас на YouTube-канале проекта доступны 10 двухминутных видео из новой серии SoundCloud 101.

SC101 — логическое продолжение SoundCloud Creator Guide, информационного раздела сайта платформы, в котором объясняются принципы работы сервиса — например, монетизация, продвижение треков и вопросы авторского права.

https://press.soundcloud.com/181511-soundcloud-expands-creator-education-program-with-launch-of-sc101

Metahaven проведет дискуссию о современной музыке на «Стрелке»

В понедельник 19 августа на «Стрелке» состоится дискуссия о творческом процессе и методе создания современной музыки. Гостями встречи станут музыканты Кара-Лис Ковердейл (канадский композитор, органистка и электронный музыкант, сотрудничала с Тимом Хекером и LXV) и Галия Бисенгалиева (первая скрипка Лондонского оркестра современной музыки, участвовала в записи альбомов Radiohead, Тома Йорка и Фрэнка Оушена). Модерировать встречу будут художники из нидерландской студии Metahaven Даниель ван дер Вельден и Винка Крук.

Главная тема обсуждения — как технический процесс влияет на способы написания музыки и на взаимодействие музыкантов с аудиторией.

После дискуссии состоятся выступления Ковердейл и Бисенгалиевой.

Посещение бесплатное. Обсуждение будет проходить на английском языке с синхронным переводом на русский.

Подробности:
http://strelka.com/ru/events/event/2019/08/19/layered-time-metahaven-in-conversation-with-karalis-coverdale-and-galya-bisengalieva

Дебютный ИМИ.Семинар с Ильей Лукашевым

Cерия семинаров ИМИ из цикла «Профессии музыкальной индустрии» открылась выступлением звукорежиссера Therr Maitz и основателя профессионального сообщества Waveformers Ильи Лукашева.

Прямо сейчас в Образовательном центре Музея «Гараж» Илья рассказывает о специфике работы концертного звукорежиссера и делится историями из своей обширной практики. Узнать подробности о ближайших семинарах ИМИ и заполнить анкету для участия в них можно на нашем сайте.

#музейгараж #garagemca

Реклама, полмиллиона рублей и отличная песня: история успеха клипа "Татарин"

В честь выхода третьего альбома "Аигел" "Эдем" рассказываем историю создания и продвижения главного видео группы на песню "Татарин", с которого началась карьера дуэта.

http://bit.ly/2TAurOy

Курсы по музыкальному менеджменту от Ural Music Night

Организаторы фестиваля Ural Music Night запускают в Екатеринбурге образовательную программу «Event-management в музыкальной индустрии».

Среди преподавателей курса: координатор Ural Music School Екатерина Тарасова, фандрайзер и проектный менеджер «Ночи музыки» Екатерина Шубенко и исполнительный директор Наталия Шмелькова.

Курс продлится четыре месяца и будет состоять из пяти модулей: «Проектный менеджмент», «Финансы и право», «SMM и PR», «Музыкальный фестиваль» и «Креативная экономика».

Наиболее отличившиеся студенты получат возможность пройти стажировку в команде Ural Music Night.

До 20 августа цена курса составляет 53 990 рублей.

Новая программа — не первый опыт команды UMS в образовательной сфере. Ранее она организовывала проекты Ural Music School, Ural Music University и Ural Music Camp.

Подробности: http://umusicu.ru

Ильич* из Little Big впервые устроился на работу

Фронтмен питерской группы Little Big Илья «Ильич» Прусикин устроился креативным директором в «Связной» после проигранного спора. Это его первая официальная работа.

Прусикин проиграл спор на шоу «Трэш Лото» (оно выходит на YouTube-канале продакшн-студии «КликКлак», которая снимает клипы для Little Big). Четыре участника программы раскручивали барабан и вытаскивали «фанты», один из которых обязывал игрока устроиться на «настоящую» работу. После выпуска шоу Прусикину было направлено большое количество предложений о трудоустройстве, но, как рассказал сам артист, «Связной» оказался быстрее других.

По словам генерального директора «Связного» Оксаны Гуськовой, компания давно искала человека на должность креативного директора и кандидатура Ильича оказалась наиболее подходящей. В обязанности музыканта входят разработка и реализация рекламных кампаний, запуск собственных продуктов «Связного» и поддержание имиджа компании.

Музыкант заявил, что работа не помешает концертной деятельности. Заработная плата нового креативного директора «Связного» не уточняется.

https://ria.ru/20190815/1557541664.html

* — внесен Минюстом РФ в список иноагентов.

Новая порция вакансий

— Warner Music Russia ищет стажера в отдел маркетинга
— Певица Manizha набирает команду музыкантов, бэк-вокалистов и танцоров
— Лейблу Black Star требуется менеджер по лицензированию
— «Европейская медиагруппа» открыла вакансию ведущего музыкальных программ

https://bit.ly/2KMVtyq

Второй ИМИ.Семинар в Образовательном центре Музея "Гараж"

Концертный звукорежиссер Therr Maitz Илья Лукашев рассказывает о составлении технического райдера группы и особенностях работы звукорежиссера на гастролях. Подробнее о наших семинарах, а также запись на гитарный воркшоп Михаэля Ротера и Франца Баргмана 28 августа — на сайте ИМИ.

#музейгараж #garagemca

"Подумайте о контенте, который будет продавать вашу музыку — а не о музыке, которая будет продавать вас"

Специалист по маркетингу лейбла Respect Production Антон Выборнов поделился с нами ценными советами по распространению треков и альбомов в интернете. Оказывается, не любое промо вам нужно, а перед началом пиар-кампании необходимо провести серьезную подготовительную работу.

http://bit.ly/2OZiHqx

Календаль: 19-25 августа

Дискуссии и лекции о том, как устроена классическая и современная музыка, гитарный мастер-класс от музыканта СБПЧ, встреча представителей индустрии и другие события грядущей недели в нашем календаре.

https://bit.ly/30iGBOY

Русский музыкальный стартап Endel привлек более 1 миллиона долларов инвестиций

Приложение для погружения в «продуктивный транс», созданное бывшим игровым журналистом Олегом Ставицким, представляет собой умный генератор медитативного эмбиента.

Endel не просто выдает поток фоновой музыки, а перестраивает его в зависимости от пользовательских настроек и дополнительных факторов — геолокации, времени суток, погоды, пульса и циркадных ритмов. Приложение даже можно синхронизировать с рабочим электронным календарем.

По задумке авторов, Endel должен погружать офисных работников в состояние глубокой осознанности и помогать им сосредотачиваться на текущих задачах.

В интервью порталу Digger Ставицкий рассказывает, как ему удалось заинтересовать своей идеей инвесторов, среди которых –венчурный фонд Amazon.

https://www.digger.ru/people/endel

Программа гранта по музыкальному образованию в Вене

Венский Университет Джаза и Популярной Музыки Jam Music Lab объявил о возможности получить скидку на образование в размере от 25 до 50 процентов.

Стипендия распространяется на программы бакалавриата (8 семестров) или магистратуры (4 семестра).

Для тех, кто не сможет приехать на собеседование в Австрию, университет организовал возможность дистанционного прослушивания.

Узнать подробности о поступлении, обучении и стипендии в Jam Music Lab можно на сайте:
— http://amp.gs/Sd2W (для русскоговорящих)
— http://amp.gs/Sd2a (официальный сайт)
Дополнительные вопросы можно задать по адресу mazurika@jammusiclab.com